Школа танцев и смежных искусств Денишоун , основанная в 1915 году Рут Сен-Дени и Тедом Шоуном в Лос-Анджелесе, Калифорния , помогла многим усовершенствовать свои танцевальные таланты и стала первой танцевальной академией в Соединенных Штатах, которая создала профессиональную танцевальную компанию. [1] Среди наиболее известных учеников школы были Марта Грэм , Дорис Хамфри , Лиллиан Пауэлл , Чарльз Вайдман , Джек Коул и звезда немого кино Луиза Брукс . Школа была особенно известна своим влиянием на балет и экспериментальный современный танец . Со временем преподавание Денишоун достигло и другого места в школе — Studio 61 в Carnegie Hall Studios .
Изначально сольные артисты, Рут Сен-Дени и Тед Шон начали сотрудничать в 1914 году. Сен-Дени готовилась к турне по юго-восточному региону Соединенных Штатов и нуждалась в партнере-мужчине, чтобы помочь представить новые бальные танцы . Шон, который восхищался Сен-Дени с тех пор, как увидел ее выступление в 1911 году, прошел прослушивание и был удостоен роли. В результате турне были представлены совместные работы вместе с индивидуальными работами Сен-Дени и Шона соответственно.
Рабочие отношения между Шоном и Сен-Дени вскоре переросли в романтические. Два артиста влюбились и поженились 13 августа 1914 года. [2] Дени, сдержанный в вопросах брака, удалил слово «подчиняться» из своих свадебных клятв и отказался надевать обручальное кольцо. [3] Их «медовый месяц» состоял из второго совместного тура — в сопровождении небольшой компании танцоров — из Саратога-Спрингс, Нью-Йорк, в Сан-Франциско, Калифорния . Была представлена новая коллекция танцев, включающая больше бальных вариаций, сольные номера Сен-Дени и знаменитый танец с кинжалом Шона . В рекламных целях танцевальная группа называлась St. Denis-Shawn Company. Летом 1915 года в Лос-Анджелесе они основали свою первую официальную школу, Школу танцев и смежных искусств Рут Сен-Дени по адресу 600 St. Paul Avenue. [4] [2]
6 февраля 1915 года, во время очередного тура, всплыл термин «Denishawn». На представлении в Портленде, штат Орегон , менеджер театра пообещал восемь мест в ложе тому, кто придумает самое креативное название для последней танцевальной выставки St. Denis-Shawn. Бесспорным, победным названием было «The Denishawn Rose Mazurka». Хотя полное название не гарантировало особой популярности, часть «Denishawn» привлекла зрителей и прессу — до такой степени, что одноименная пара официально изменила название своей компании с St. Denis-Shawn Company на Denishawn Dancers. [3]
С новым названием и собственной школой Шон и Сен-Дени начали мозговой штурм, чтобы расширить свой вклад в танцевальный мир. Сен-Дени и Шон переименовали школу в «Школу Денишона», и вскоре они начали разрабатывать те движения, техники и инновации, которые стали известны как стиль танца Денишона. Эти двое разработали руководство по своей педагогике и хореографии , отрывок из которого:
«Искусство танца слишком велико, чтобы его можно было охватить какой-либо одной системой. Напротив, танец включает в себя все системы или школы танца. Каждый способ, которым любой человек любой расы или национальности, в любой период человеческой истории, двигался ритмично, чтобы выразить себя, принадлежит танцу. Мы стремимся признавать и использовать все вклады прошлого в танец и будем продолжать использовать все новые вклады в будущем». [2]
Denishawn распалась в 1931 году после того, как Тед Шон и Рут Сен-Дени расстались, хотя пара никогда не разводилась и продолжала продвигать танцевальное образование в своих начинаниях. Шон продолжила покупать недвижимость, используемую для танцевального центра Jacob's Pillow Dance в Бекете, Массачусетс , который продолжает работать. В своих учениях после Денишона Сен-Дени сосредоточилась на духовных и азиатских влияниях в танце. Примерно через десять лет работы порознь Шон и Сен-Дени ненадолго воссоединились в 1941 году на фестивале Jacob's Pillow Dance , где они исполнили несколько работ вместе. [5]
За годы, пока школа становилась все более известной, система обучения постоянно развивалась. По словам Сен-Дени, Шон внес в это наибольший вклад. Он обратился к поступающим ученикам с «диагностическим уроком», который оценивал их текущие навыки, чтобы назначить им определенную структуру обучения/класса на время их пребывания в школе Денишоун. [6] Шон также был тверд в своих идеях относительно того, что было необходимо для учебной программы. Он считал, что балет был общей необходимостью для любого танцора, чтобы двигаться вперед или преуспевать в учебе, что является важной причиной, по которой учебная программа Денишоун в значительной степени основывалась на основах балета. [7]
На занятиях по технике учащиеся танцевали босиком и носили одинаковые цельные черные шерстяные купальники. [7] Занятия длились три часа каждое утро. Шон обычно преподавал в течение первого блока времени, проводя учеников через растяжки, упражнения на гибкость, балетный станок и прогрессии на полу и свободные центральные комбинации. Затем Сен-Дени взялся за обучение восточным и йоговским техникам. Автор и бывшая ученица Денишона Джейн Шерман вспоминает ежедневные занятия, перегруженные балетной терминологией :
«Типичное занятие Денишоуна начиналось у станка; сначала шла растяжка, пти и гранд батманы, серия плие в пяти позициях, шестнадцать тактов гранд ронд де жамб и тридцать два такта пти ронд де жамб. За ними могли следовать медленные релеве в арабеске, быстрые смены, антраша и упражнения для подготовки к фуэте. Короче говоря, работа! После упражнений для рук в балете на полу мы работали над совершенствованием наших развивающих движений en tournant, out attitudes, out renverses и наших grande jetes». [2]
Каждый ученик танцевал в одиночку серию pas de basques: версию Denishawn, балет, испанскую и венгерскую. Pas de basque Denishawn отличался высоко поднятыми и параллельными над головой руками, в то время как тело делало экстремальную дугу в сторону ведущей ноги. [8]
Затем обычно следовало свободное, открытое упражнение, ласково называемое «руки и тело», выполняемое под вальс из « Спящей красавицы » Чайковского . Предшественник технических разминок, которые сейчас используются во многих современных школах танца, он начинался с того, что ноги были расставлены далеко друг от друга и прижаты к полу. После медленного покачивания тела по все увеличивающимся кругам следовали вращения головой, плечами и туловищем, при этом руки поднимались от пола к потолку, за которыми следовал расслабленный бег по окружности студии, заканчивающийся падением на спину. Другие упражнения включали яванские движения рук и растяжки кистей, чтобы научить танцоров западным пальцам двигаться назад в некое подобие гибкости камбоджийского танца. [2]
Класс всегда заканчивался изучением другой части танца. Основываясь на теории, что человек учится выступать, выступая, танцевальные упражнения были важнейшими элементами обучения Денишоуна, и некоторые из них были настолько профессионально интересны, что стали частью концертного репертуара. [2]
Любой ученик, посещавший занятия в школе Денишоун, имел широкий спектр занятий на выбор помимо занятий по технике. Тед считал важным, чтобы техника не была слишком жесткой, как классический балет, и содержала некоторые менее структурированные формы, что привнесло в учебную программу занятия по эвритмике Далькроза , а также законы экспрессионизма Дельсарта . Рут, с другой стороны, подчеркивала происхождение танца из зарубежных стран Востока, историю, лежащую в основе этих техник, и метод того, что она называла « визуализацией музыки », и дополняла учебную программу на основе этих стандартов. [7] Пара также предлагала занятия по гавайской хуле, которые вел преподаватель танцев Куламану, а также занятия, которые вел Миша Ито, которые подчеркивали специфику техники японских танцев с мечами. Помимо занятий по движению, в школе были лекции, музыкальные занятия, занятия по искусству окрашивания и обработки тканей, а также библиотеки для изучения этих курсов.
Первая школа, которую открыли Сент-Дени и Шон в качестве партнеров, была старым особняком в испанском стиле на холмах Лос-Анджелеса на улице Сент-Пол. В ней была крытая комната, которая идеально подходила по размеру для небольших классов, бассейн и теннисный корт для дополнительных тренировок на выносливость и/или досуга, а поместье было заполнено эвкалиптовыми деревьями. Как только они обосновались, они построили собственную танцевальную площадку над теннисным кортом. Они также стратегически построили навесы над внешним пространством, чтобы они могли использовать его круглый год. [6]
В школе Св. Павла было два помещения, отведенных для занятий по технике: крытая студия, где в основном преподавал Св. Дени, и открытый бальный зал для медитаций йоги и различных классов Шона ( балет , бальные танцы и то, что позже назовут техникой «Денишона»). 500 долларов покрывали стоимость 12-недельной программы, которая включала ежедневные занятия по технике, проживание и питание, декоративно-прикладное искусство и уроки чтения под руководством инструктора. [2] Регулярные занятия и обед в школе стоили студентам один доллар. Плату собирала в старую коробку из-под сигар одна из подруг Шона, Мэри Джейн Сайзмор. [6]
Вторым летом, когда школа открылась, Сен-Дени и Шон решили нанять менеджера. Миссис Эдвина Гамильтон была принята в штат школы и получила похвалу от Рут за ее доброту. Той зимой Сен-Дени и Шон отправились в турне и оставили школу открытой и в руках миссис Гамильтон и помощников учителей. Пока они были в турне, регистрация на предстоящие занятия выглядела многообещающе, и миссис Гамильтон предложила школе Денишоун найти более просторное помещение.
Их второе школьное местоположение в Лос-Анджелесе находилось в старом доме в парке Уэст-Лейк и имело схожие характеристики с поместьем на улице Сент-Пол. В этом месте был сад и теннисный корт, как и в предыдущей школе. Над теннисным кортом была построена еще одна танцевальная площадка, над ней был установлен тент, а на одной стороне площадки был расположен зрительный зал, а на другой — раздевалка. [6] В конце концов, школа распространилась дальше, чем только в Калифорнии, поскольку Шон и Сен-Дени распространяли свой репертуар и стиль через выступления. В 1927 году они открыли школу на Стивенсон-Плейс в Бронксе, Нью-Йорк. [9]
The Denishawn Dancers воспользовались множеством возможностей для выступлений — в колледжах, концертных залах, театрах водевиля , конференц-центрах и на открытых стадионах. Помимо приглашения на такие площадки, как нью-йоркский Palace Theater (1916), Denishawn была первой американской компанией, которая представила «серьёзный западный танец» в Японии , Бирме , Китае , Индии , на Цейлоне , Яве , Малайе и Филиппинах (1925–26) [2] В некотором смысле представленная работа напоминала балет — каждая часть была историей для всей компании с тщательно продуманными костюмами, декорациями и освещением. Однако с точки зрения движения различия были очевидны — никаких пуантов , никаких подъемов pas de deux , никакого точного формата для построения соло и ансамблевых пьес.
Большинство работ Денишоуна попадают в одну из четырех категорий:
Многие сольные работы Денишоун остаются в активном репертуаре многих компаний. Их сольные работы представляют особый интерес для многих из-за их экзотических качеств. Несколько из их сольных работ были включены в "Искусство соло", представленное в Художественном музее Балтимора 29 сентября 2006 года. Они включали три премьеры возрождения, а именно "Воззвание к птице грома" Шона (1916), последний раз исполненную танцором Денишоун Джоном Догерти, и "Смерть Адониса" (1922). Обе были воссозданы Мино Николасом, куратором программы, с помощью фильма, письменных отчетов и фотографий. Также была представлена премьера возрождения "Павлина/Легенды Индии" Рут Сен-Дени (1906), которая была воссоздана с использованием тех же методов. Ее фирменное соло "Инсигент" также будет исполнено Синтией Уорд из Вашингтона, округ Колумбия
В годы своего развития первые ученики, присоединившиеся к школе Денишоун, сыграли большую роль в ее создании с самого начала и даже были описаны как «краеугольные камни системы, которая должна была распространиться по всей стране». [2] В эту группу входили Маргарет Лумис, Эдди Манн, Хелен Эйснер, Флорин Гудман, Эйлин Флавен, Флоренс Эндрюс (которая танцевала под именем Флоренс О'Денишон ), Сэди Вандерхофф, Кэрол Демпстер , Ада Форман, Клэр Найлз, Чула Монзон и Ивонн Синнард. Большинство этих оригинальных танцоров были связаны с близкими знакомыми Сен-Дени и Шона. Другой известной ученицей и сотрудницей школы Денишоун была Перл Уилер. Она была в первую очередь костюмером для школы, но также посещала занятия и выступала в выступлениях вместе с другими танцорами. [6]
Несколько известных кинозвезд начала 20 века учились в школе Денишоун. Сестры Гиш, Дороти и Лилиан Гиш , некоторое время брали уроки у Сен-Дени и Шона. Лилиан даже работала отдельно с Сен-Дени и Рут, когда она и Рози Долли учились танцу у них двоих, который должен был быть показан в их предстоящем фильме «Лилия и роза» (1915). Другие известные кинозвезды того времени включают: Луизу Брукс , Ину Клэр , Рут Чаттертон , Ленор Ульрик , Мейбл Норманд , Флоренс Видор , Коллин Мур и Мирну Лой . [6] Брукс было 15 лет, когда она присоединилась к Денишоун. Будущая актриса была членом компании Денишоун в течение двух сезонов, 1922-1923 и 1923-1924, и гастролировала по Соединенным Штатам и частям Канады. Несколько раз Брукс выступал в паре с Тедом Шоуном в танцевальных номерах. [10]
Некоторые ученики, которые начинали в школе Денишоун, впоследствии сделали себе имя, и их присутствие в школе иногда упускается из виду в их истории. Например, «Мать современного танца» Марта Грэм присоединилась к школе во второе лето. Она оставалась там более полувека, изучая технику и в конечном итоге став постоянным преподавателем. Рут утверждала, что во время своего пребывания там она была «тихой, но задавала умные вопросы». [6] Еще двумя учениками, которые пришли в Денишоун в начале своей карьеры, были Дорис Хамфри и Чарльз Вайдман . Хамфри переехала в Калифорнию из Эванстона, штат Иллинойс , чтобы учиться в школе Денишоун. В конце концов Сен-Дени сказал Хамфри, что ей следует пересмотреть свои планы стать учителем и заняться карьерой в первую очередь в качестве исполнителя. После некоторого времени обучения в школе West Lake Park, Хамфри и Вайдман переехали в Нью-Йорк, где они управляли домом Денишона в Нью-Йорке, чтобы развивать свои собственные стили и, в конечном итоге, открыть свою собственную школу: танцевальную компанию Humphrey-Weidman Dance Company . Другим выдающимся выпускником школы Денишона (и компании) был новатор джазового танца и хореограф Джек Коул . [11]
34°03′12″с.ш. 118°15′40″з.д. / 34.0533°с.ш. 118.2610°з.д. / 34.0533; -118.2610