stringtranslate.com

История корсетов

Женский корсет, ок. 1730–1740. Шелковое полотняное переплетение с дополнительным узором утка -флота , укрепленное китовым усом . Музей искусств округа Лос-Анджелес , M.63.24.5. [1]

Корсет — поддерживающее нижнее белье для женщин, появившееся в Европе несколько столетий назад, развивавшееся по мере изменения модных тенденций и известное в зависимости от эпохи и географии как пара боди, корсетов и ремней. Появление этого предмета одежды представляло собой переход от ношения людьми одежды, которая облегала их тело, к изменению формы тела для поддержки и облегания модной одежды. [2]

«Пара боди» или корсеты, поддерживающие предметы одежды, которые предшествовали корсетам, впервые стали популярными в Европе шестнадцатого века, а пик популярности корсета пришелся на викторианскую эпоху . [3] Хотя корсет обычно носили как нижнее белье, иногда его использовали и как верхнюю одежду; корсеты в качестве верхней одежды можно увидеть в национальной одежде многих европейских стран. [4] : 22 

Этимология

Английское слово corset произошло от уменьшительного от старофранцузского слова corps , означающего «тело», которое, в свою очередь, произошло от латинского corpus . Термин «corset» использовался в конце XIV века, от французского «corset», что означало «вид кружевного лифа». Значение этого слова как «жесткое поддерживающее, стягивающее нижнее белье для талии, которое носили в основном женщины для формирования фигуры», датируется 1795 годом. [5] [6] Термин «stays» часто использовался в английском языке около 1600 года до начала двадцатого века и использовался взаимозаменяемо с corset в эпоху Возрождения. [7] Термин «jumps», происходящий от французского слова jupe «короткая куртка», относился к корсетам без косточек, которые были менее структурированными и, как правило, зашнуровывались спереди. [8]

До 16 века

Статуэтка минойской богини змей (или жрицы) в одеянии, похожем на корсет, из Кносского дворца , Крит: около 1600 г. до н.э.

Самое раннее известное изображение возможного корсета появляется на фигурке из минойского искусства, сделанной около 1600 г. до н. э. Изображенный предмет одежды напоминает корсет, но носится как верхняя одежда и оставляет грудь открытой. [4]

Корсеты использовались на протяжении столетий среди черкесов и абхазских племен Кавказского региона . Они использовались для «украшения» женщин, а также для обеспечения скромности. Корсеты были туго зашнурованы примерно пятьюдесятью шнурками, и их приходилось носить с детства до первой брачной ночи. Когда брак был консуммирован, жених должен был медленно и осторожно распустить каждый шнурок, чтобы продемонстрировать самообладание. [9] [10]

16-й и 17-й века

Генрих III Французский и Луиза Лотарингская
Железный корсет конца XVI века.

На протяжении большей части шестнадцатого и семнадцатого веков корсеты были известны в английском языке как body или stays. Эти предметы одежды можно было носить как нижнюю или верхнюю одежду. Женщины французского двора считали этот корсет «необходимым для красоты женской фигуры». [11]

Ранние пары тел обычно изготавливались из многослойных тканей, таких как лен и шелк, укрепленных крахмалом и укрепленных китовым усом . [12] Бюск, обычно изготавливаемый из дерева, слоновой кости, металла или китового уса, добавлялся для придания жесткости передней части лифа. Затем его вырезали и придавали ему форму тонкого ножа и вставляли в елизаветинский лиф, затем закрепляли и удерживали на месте шнурками, так что бюск можно было легко снять и заменить. [4] : 29  Хотя существует несколько сохранившихся тел, которые структурированы из стали или железа, они, как правило, считаются либо ортопедическими, либо новинками и не носились как часть основной моды, хотя некоторые историки моды считают, что их вообще не носили. [ необходима цитата ]

К концу шестнадцатого века боди стали обычной одеждой среди элиты Европы. Постепенно одежда начала включать использование «бюска » , длинного плоского куска китового уса или дерева, вшитого в оболочку на корсете, чтобы поддерживать его жесткую вертикальную форму. Передняя часть корсета обычно покрывалась «железным поясом », жесткой V-образной конструкцией, которую носили на животе в декоративных целях. [12]

18 век

Наиболее распространенным типом корсета в 1700-х годах была перевернутая коническая форма, часто носившаяся для создания контраста между жестким квазицилиндрическим торсом выше талии и тяжелыми пышными юбками ниже. Основной целью корсетов 18-го века было придать торсу модную форму «V» или конуса, слегка сужая талию и создавая прямую осанку с поднятыми плечами .

«Прыжки» из стеганого полотна также носили вместо корсетов в неформальных ситуациях или теми, кому требовалась большая свобода движений для работы. Корсеты были частично на костях или на костях со шнуром вместо китового уса и набиты хлопком, чтобы обеспечить поддержку груди, не ограничивая ее. Корсеты изготавливались из шелка, хлопка или льна и часто вышивались. Корсеты застегивались на груди с помощью завязок, таких как шелковые ленты, пуговицы, а иногда и металлические крючки. Оба предмета одежды считались нижним бельем и носились снаружи только в очень ограниченных обстоятельствах. Корсеты считались более респектабельными, чем комбинезоны, как описано в анонимном афоризме, датируемом 1762 годом: «То форма в аккуратных корсетах, то неряха в комбинезонах». [13] Эта фраза продолжала использоваться до конца 19 века, хотя термин «корсеты» в значительной степени вышел из моды. [8] [14]

Конец 18-го и начало 19-го века

Во время и вскоре после Французской революции рационалисты и классицисты критиковали прославление искусственной формы тела, созданной корсетами, как более красивой , чем естественная человеческая форма. Мода тяготела к свободным, тонким платьям, которые напоминали платья-рубашки, которые носили в качестве нижнего белья предыдущие поколения. Врачи и философы пропагандировали красоту естественной женской талии и критиковали влияние ношения корсетов на женское здоровье, а также на здоровье плода, если их носить во время беременности. К 1770-м годам в моду вошли «короткие корсеты». [8] Эти предметы одежды не выходили за пределы области груди и имели мало или совсем не имели косточек, вместо этого создавая модную форму «полки» для бюста. Короткие корсеты были уместны для ношения под платьями силуэта ампир того периода, которые были свободными и не стесняли грудь и создавали длинную колоннообразную линию, которая отсылала к одежде Древней Греции и Рима . Этот стиль одежды назывался robe à la grecque . [8] [15] Корсеты с легкими косточками по-прежнему носили для официальных случаев, но было приемлемо отказаться от них даже в очень официальных ситуациях, таких как при королевском дворе . [8]

Поздний Регентский и ранний викторианский период

К 1820-м годам платья с высокой талией вышли из моды, и то, что мы сейчас считаем корсетами, вернулось вместе с замысловатыми, структурированными платьями, связанными с викторианской эпохой. Наряду с изменением тенденций, индустриализация швейной промышленности привела к тому, что к 1830-м годам стальные корсеты начали заменять классический китовый ус. Появление стальных костей, а также металлических застежек и люверсов означало, что эти корсеты можно было затягивать значительно туже, чем корсеты 18 века. [16] [8] Кроме того, производство корсетов было передано на сборочную линию. До этой эпохи каждый корсет изготавливался вручную одним человеком от начала до конца, либо дома, либо отдельными мастерами, называемыми корсетниками. [8] К 19 веку большинство корсетов изготавливалось на фабриках, и каждый шаг выполнялся другой группой людей, часто детьми. Тяжелая или грязная работа выполнялась дома, например, резка кусков ткани и покрытие стали лаком для предотвращения ржавчины, а более легкая работа, например, пришивание костей на место, выполнялась на дому сдельными рабочими , как правило, женщинами, которые привлекали своих детей для помощи. [16]

Дневник Эмили Эден записала, что ей пришлось раздобыть серебряную «шелуху» перед тем, как сопровождать брата в Индию, потому что влажный климат вызывал ржавчину на обычной стали и портил одежду. [ необходима цитата ] В 1839 году француз по имени Жан Верли получил патент на женские корсеты, сделанные на ткацком станке. Как видно из различных модных реклам той эпохи, обычный корсет стоил один доллар ($1). [17]

Середина и конец викторианской эпохи

Движение за реформу одежды 1850-х и 1860-х годов выступало против корсетов и выступало против их использования, особенно против тенденции высокой моды к тугой шнуровке для достижения все более тонкой талии. В то время как сторонники модной одежды оспаривали, что корсеты поддерживают прямую, «хорошую фигуру», как необходимую физическую структуру для морального и упорядоченного общества, реформаторы одежды оспаривали, что женская мода была не только физически вредной, но и «результатом мужского заговора, чтобы сделать женщин подчиненными, культивируя их в рабской психологии». [ 18] [19] Они считали, что изменение моды может изменить положение женщин, обеспечивая большую социальную мобильность, независимость от мужчин и брака, возможность работать за зарплату и лучшую физическую подвижность и комфорт. [18] : 391 

Спор о корсетах также был тесно связан с представлениями о социальном дарвинизме и евгенике . Тревога, связанная с поврежденной маткой, яичниками и плодом, часто указывалась как опасность для «расы» (т. е. европейской расы). Считалось, что западные женщины слабее и более склонны к осложнениям при родах, чем якобы более энергичные, здоровые, «примитивные» расы, которые не носили корсеты. Реформаторы одежды призывали читателей реформировать корсет, иначе они рискуют уничтожить «цивилизованные» расы. [16] : 135  С другой стороны, те, кто отстаивал важность корсетов, также ссылались на дарвинизм, в частности на представление о том, что женщины менее развиты и, следовательно, более хрупки, и нуждаются в поддержке корсета.  

В 1873 году Элизабет Стюарт Фелпс Уорд писала:

Так что сожгите корсеты! Нет, и китовые усы вам не понадобятся. Китовые усы вам больше никогда не понадобятся. Разведите костер из жестокой стали, которая властвовала над содержимым живота и грудной клетки столько бездумных лет, и вздохните с облегчением: ибо ваша «эмансипация», уверяю вас, началась с этого момента. [20]

Наряду с реформаторами одежды врачи начали критиковать последние тенденции в корсетах. Реформаторы утверждали, что ношение корсетов на протяжении всей жизни несет в себе множество рисков для здоровья. Акушеры этого периода связывали ношение корсетов на протяжении всей жизни с трудными родами, которые испытывали многие женщины викторианской эпохи. [16] В частности, широко осуждалось использование корсетов во время беременности, а врач Элис Банкер Стокхэм сардонически писала: «Корсет не следует носить в течение двухсот лет до наступления беременности». [21] Этот протест общественного здравоохранения привел к разработке корсета для беременных Рокси Энн Кэплин , которая консультировалась со своим мужем, врачом и анатомом, чтобы создать более анатомически щадящие корсеты для различных ситуаций, включая материнство. [16]

Несмотря на эти протесты, корсет не выходил из моды в течение многих десятилетий. Однако многие производители корсетов начали предлагать различные корсеты, которые пропагандировали «гигиену» (имея в виду общее здоровье тела), вводя такие особенности, как эластичность , пуговицы вместо металлических застежек или более легкие ткани, которые стали очень популярными. [22] [16]

Эдвардианская и постэдвардианская эпоха

Иллюстрация 1900 года, на которой старый викторианский корсетный силуэт контрастирует с новым эдвардианским корсетным силуэтом «S-образного изгиба».

Как обсуждалось в предыдущих разделах, проблемы со здоровьем, связанные с использованием корсетов, привели к разработке «гигиенических» корсетов, которые, как предполагалось, были менее вредны для здоровья их носителей. Некоторые врачи сами стали корсетерами , либо подгоняя своих пациентов под корсеты, либо даже занимаясь изготовлением корсетов самостоятельно. [16] [22] Инес Гаш-Саррот , женщина-врач, которая интересовалась корсетом, считается создательницей корсета-бюска с прямым передом для решения гинекологических проблем, от которых страдали ее пациентки. Эта конструкция, показанная слева, подразумевала снижение давления на живот носящей ее женщины. Новый силуэт стал модным к концу 1890-х годов. [22]

Наряду с изменением рисунка и структуры корсета, S-образный силуэт также потребовал изменения осанки, требуя от носителя принять лордотическую или провислую позу, чтобы соответствовать форме корсета и избежать сминания гибких костей внутри. [22] Прямой спереди корсет можно было сочетать с подушечками для ягодиц, бедер и груди, чтобы создать модно преувеличенный силуэт.

С 1908 по 1914 год модный силуэт с узкими бедрами и узкой юбкой потребовал удлинения корсета по нижнему краю. Между тем, по мере того как в 1910-х годах в моду стали входить бюстгальтеры , все меньше и меньше корсетов включали поддержку груди. Новый тип корсета покрывал бедра и изменял положение бедра, делая талию визуально выше и шире, а бедра уже, предвосхищая силуэт «флэппер» 1920-х годов. [22] Новая мода считалась неудобной, громоздкой и требовала использования полосок эластичной ткани. Разработка прорезиненных эластичных материалов в 1911 году помогла корсету заменить корсет. [23] Однако эти предметы одежды были более известны как корсеты и имели четкую цель — уменьшить размер бедер.

После Первой мировой войны

Возвращение к утягивающим корсетам в 1939 году вызвало переполох в модных кругах, но Вторая мировая война положила конец их возвращению, поскольку женщины массово вышли на рынок труда , а нехватка материалов снова стала повсеместной, что потребовало более изящных и утилитарных моделей.

После Второй мировой войны

В 1952 году [24] корсет, известный как «The Merry Widow», был выпущен компанией Warner's . Первоначально Merry Widow был торговой маркой известной компании Maidenform , которая разработала его для роли Ланы Тернер в одноименном фильме 1952 года. [25] «The Merry Widow» отличался от более ранних корсетов тем, что он разделял груди, тогда как корсеты удерживали их вместе.

И корсеты, и пояса оставались популярными в 1950-х и 1960-х годах, особенно с созданием Кристианом Диором "New Look" в 1947 году. Силуэт "New Look" отличался пышными юбками и зауженными талиями, что вызывало ностальгию по Америке после Второй мировой войны . Стиль резко контрастировал с более утилитарными стилями, которые были необходимы во время войны, когда женщины массово выходили на работу , а модные дома столкнулись с повсеместной нехваткой тканей. Гламурные модели Dior символизировали возвращение к женственности в условиях послевоенного американского процветания.

Конец 20 века и далее

К 1960-м годам приход культуры хиппи и молодежного бунта привел к тому, что силуэт с осиной талией вышел из моды. Феминистские активистки протестовали против ограничительного характера дизайнов Dior. [26] В 1968 году на феминистском протесте Мисс Америка протестующие символически выбросили ряд женских товаров в «мусорный бак свободы». Среди них были пояса и корсеты, [27] которые были среди предметов, которые протестующие называли «орудиями женских пыток». [28] В 1960-х и 1970-х годах наблюдался подъем популярной фитнес-культуры , а диеты, пластическая хирургия (современная липосакция была изобретена в середине 1970-х годов) и упражнения стали предпочтительными методами достижения тонкой талии. [29] Сексуальная революция 1960-х и 1970-х годов принесла с собой такие фасоны, которые открывали живот, как укороченные топы , и многие женщины решили отказаться от поддерживающего нижнего белья, такого как корсеты или пояса, предпочитая более атлетическую фигуру. [30]

Корсет в значительной степени выпал из моды с 1920-х годов в Европе и Северной Америке, замененный поясами и эластичными бюстгальтерами , но сохранился как предмет костюма. Первоначально являясь предметом нижнего белья , корсет стал популярным предметом верхней одежды в субкультурах фетиша , БДСМ и готов . В литературе о фетише и БДСМ часто делается большой акцент на тугой шнуровке , и многие производители корсетов обслуживают рынок фетиша. Женщины, связанные с субкультурами готики и панка, экспериментировали с корсетами как с верхней одеждой , возвращая себе сексуальный символизм и фетишистские , садомазохистские ассоциации с предметом одежды. [8] В 1970-х годах дизайнер высокой моды в стиле панк Вивьен Вествуд начала включать корсеты с печатными рисунками. В 1980-х годах другие дизайнеры высокой моды, такие как Жан Поль Готье и Тьерри Мюглер, начали экспериментировать с корсетами. [29]

В начале 2020-х годов топы и платья в стиле корсетов стали входить в моду как часть эстетики регентского корсета , вдохновленной такими телесериалами, как «Бриджертоны» и «Позолоченный век» . Такие модели обычно не включают в себя никаких форм косточек. [31]

Смотрите также

Ссылки

  1. ^ Такеда, Шэрон Садако; Спилкер, Кэй Дурланд (2010). Создание моды: европейское платье в деталях, 1700–1915 гг . Престель США. п. 76. ИСБН 978-3-7913-5062-2.
  2. ^ «История корсета».
  3. ^ "История корсетов 1780-1912" . Получено 2023-08-22 .
  4. ^ abc Эвингс, Элизабет (1978). Одеваться и раздеваться: история женского нижнего белья . Нью-Йорк: Drama Book Specialists. стр. 19. ISBN 978-0896760004.
  5. ^ "Корсет". Онлайн-этимологический словарь . Получено 6 ноября 2018 г.
  6. ^ Hindley, Alan; Langley, Frederick W.; Levy, Brian J. (2000). Старый франко-английский словарь . Cambridge University Press. ISBN 978-0521345644.
  7. ^ "Лиф? Корсет? Корсеты?". White Pavilion Clothiers . 2014. Архивировано из оригинала 7 ноября 2018 года . Получено 6 ноября 2018 года .
  8. ^ abcdefgh Стил, В. Корсет. История культуры, 2001, Йель,
  9. ^ "Черкесы - Брак и семья". Страны и их культуры, Энциклопедия мировой культуры . Получено 6 ноября 2018 г.
  10. ^ "Абхазы - Брак и семья". Страны и их культуры, Энциклопедия мировой культуры . Получено 6 ноября 2018 г.
  11. ^ "Статья о корсетах". Gleason's Pictorial Drawing Room Companion . 7 (26): 412. Декабрь 1854 г.
  12. ^ ab Tortora, Phyllis G.; Eubank, Keith (1989). Обзор исторического костюма (5-е изд.). Нью-Йорк: Fairchild Publications. стр. 215. ISBN 978-1563678066.
  13. ^ Фэрхолт, Фредерик Уильям (1885). Костюм в Англии: история одежды до конца восемнадцатого века (2-е изд.). Лондон: G. Bell and Sons.
  14. Лорд, Уильям Барри. Корсет и кринолин: иллюстрированная история. Courier Corporation, 2007.
  15. ^ Раузер, Амелия (2020-03-02). «Эпоха раздевания — неоклассицизм, мода и «живые статуи»». Блог издательства Йельского университета в Лондоне . Получено 27 декабря 2023 г.
  16. ^ abcdefg Саммерс, Ли (2001). Обязанность угождать: История викторианского корсета. Berg Publishers. ISBN 978-1-85973-510-7.
  17. ^ Селешанко, Кристина (2013-04-09). Связанные и решительные: Визуальная история корсетов, 1850-1960. Courier Corporation. ISBN 978-0-486-27628-1.
  18. ^ ab Ribeiro, Aileen (1986). Dress and Morality . Нью-Йорк: Homes and Meier Publishers. стр. 134. ISBN 978-0841910911.
  19. ^ Ригель, Роберт Э. (1963). «Женская одежда и права женщин». American Quarterly . 15 (15): 390–401. doi :10.2307/2711370. JSTOR  2711370.
  20. ^ Фелпс, Элизабет (1873). Что надеть. Бостон: Osgood. С. 79.
  21. ^ Стокхэм, Элис Б. (1883). Токология: Книга для каждой женщины.
  22. ^ abcde Либес, Кенна (5 февраля 2023 г.). «Инес Гаш-Саррот и корсет Straight-Front». Хронология истории моды | FIT NYC . Получено 27.12.2023 .
  23. ^ Карлайл, Родни (2004). Scientific American Inventions and Discoveries , стр. 102. John Wiley & Songs, Inc., Нью-Джерси. ISBN 0-471-24410-4
  24. Store Operations: Cinch Bra получает гламурное оформление. (1952, 18 марта). Women's Wear Daily, 84(54), 67.
  25. ^ "Что такое Веселая Вдова? (с изображением)". wiseGEEK . Получено 27 января 2016 г. .
  26. ^ Томес, Ян (10 февраля 2017 г.). «Как Кристиан Диор произвел революцию в моде 70 лет назад». DW . Получено 28.12.2023 .
  27. ^ Доу, Бонни Дж. (весна 2003 г.). «Феминизм, Мисс Америка и мифология СМИ». Риторика и общественные дела . 6 (1): 127–149. doi :10.1353/rap.2003.0028. S2CID  143094250.
  28. ^ Даффетт, Джудит (октябрь 1968 г.). WLM против Мисс Америка . стр. 4. {{cite book}}: |work=проигнорировано ( помощь )
  29. ^ ab Bass-Krueger, Maude (17.04.2019). "Энциклопедия моды Vogue: История корсета". Vogue France . Получено 28.12.2023 .
  30. ^ Буччи, Джессика (7 ноября 2015 г.). «Архивы моды: взгляд на историю укороченного топа». Startup Fashion.
  31. ^ Ilchi, Layla (29.04.2022). «Что такое Regencycore? Взгляд на модную тенденцию, которая преобладает этой весной». WWD . Получено 28.12.2023 .

Дальнейшее чтение