stringtranslate.com

Блинк-182

Blink-182 [a] — американская рок- группа, образованная в городе Поуэй, штат Калифорния, в 1992 году. Их текущий и самый известный состав состоит из басиста и вокалиста Марка Хоппуса , гитариста и вокалиста Тома ДеЛонга и барабанщика Трэвиса Баркера . Хотя их звучание разнообразилось на протяжении всей их карьеры, их музыкальный стиль, описываемый как поп-панк , сочетает в себе запоминающиеся поп -мелодии с быстрым панк-роком . Их тексты в основном сосредоточены на отношениях, подростковом разочаровании и зрелости — или ее отсутствии. Группа возникла из пригородной южнокалифорнийской скейт-панк-сцены и впервые получила известность за энергичные живые выступления и непочтительный юмор.

Дебютный студийный альбом группы Cheshire Cat был выпущен в 1995 году. Их второй студийный альбом Dude Ranch вышел в 1997 году. После нескольких лет независимой записи и гастролей, включая участие в Warped Tour , группа подписала контракт с MCA Records . Их третий и четвертый альбомы — Enema of the State (1999) и Take Off Your Pants and Jacket (2001) — достигли наибольшего коммерческого успеха, в то время как их синглы « All the Small Things », « Dammit » и « What's My Age Again? » стали хитами и основными песнями MTV . Более поздние усилия, включая альбом без названия (2003), Neighborhoods (2011) и EP Dogs Eating Dogs (2012), ознаменовали стилистические сдвиги. Хоппус — единственный участник, который оставался в группе на протяжении всей ее истории. ДеЛонг покидал группу дважды, оба раза с разницей в десятилетие, прежде чем вернуться еще раз. Барабанщик-основатель Скотт Рейнор записывался и гастролировал с группой, прежде чем был уволен в 1998 году, после чего его заменил Баркер. Во время отсутствия ДеЛонга с 2015 по 2022 год в группу входил вокалист и гитарист Alkaline Trio Мэтт Скиба , с которым они записали два альбома, California (2016) и Nine (2019), и гастролировали в поддержку обоих. Их девятый альбом One More Time... был выпущен 20 октября 2023 года. [3]

Прямолинейный подход и простые аранжировки Blink-182, которые помогли инициировать второй мейнстримовый подъем поп-панка, сделали их популярными среди поколений зрителей. По всему миру группа продала 50 миллионов альбомов [4] и переместила 15,3 миллиона копий в США [5]

История

Формирование и первые годы (1992–1994)

Blink в Gorilla Pit в 1993 году

Группа blink-182, изначально называвшаяся просто Blink , была сформирована в августе 1992 года в Поуэе, Калифорния , северном пригороде Сан -Диего . Гитарист Том ДеЛонг был исключен из Poway High School за то, что был пьян на баскетбольном матче, и был вынужден посещать другую школу, Rancho Bernardo High School , в течение одного семестра. Там он выступал на конкурсе Battle of the Bands, где его представили барабанщику Скотту Рейнору . [6] [7] Он также подружился с Керри Ки, которая также интересовалась панк-рок-музыкой. Ки встречался с Энн Хоппус, сестрой басиста Марка Хоппуса , который недавно переехал из Риджкреста, Калифорния , чтобы работать в магазине пластинок и учиться в колледже. И Хоппус, и ДеЛонг выросли, слушая панк-рок-музыку, причем оба были особенно очарованы Descendents . [8] [9] В начале 1990-х в Южной Калифорнии проживало большое количество панков, чему способствовала активная сценка серфинга, катания на коньках и сноуборде. [10] В отличие от панк-музыки Восточного побережья , группам Западного побережья обычно привносились более мелодичные аспекты. [10] «Нью-Йорк мрачен, темен и холоден. Он делает другую музыку. Калифорнийским пригородам среднего класса не о чем так расстраиваться», — сказал ДеЛонг. [10]

«Мы чертовски весело провели время. Мы катались на скейтбордах всю ночь. Мы кидали еду и напитки в охранников, которые гнались за нами по торговым центрам, катались на скейтбордах в четыре утра, ели пончики в местах, где пекли горячие пончики рядом с пляжем, врывались в школы и искали места для катания на скейтбордах в темных школах или носились по парковочным гаражам голышом и дерьмом в центре Сан-Диего».

— Том ДеЛонг в 2013 году, размышляя об основании группы [11]

Энн познакомила своего брата с ДеЛонгом 2 августа 1992 года. [12] Пара мгновенно нашла общий язык и часами играла в гараже ДеЛонга, обмениваясь текстами песен и совместно сочиняя песни, одна из которых стала любимой фанатами « Carousel ». [12] Хоппус, надеясь произвести впечатление на ДеЛонга, упал с фонарного столба перед домом ДеЛонга и сломал лодыжки, из-за чего три недели ходил на костылях. [13] Трио начало репетировать вместе в спальне Рейнора, проводя время за написанием музыки, просмотром фильмов и панк-концертов, а также устраивая розыгрыши. [14] Сначала трио выступало под разными названиями, включая Duck Tape [15] и Figure 8, пока ДеЛонг не переименовал группу в «Blink». [16] Девушка Хоппуса в то время была раздражена его постоянным вниманием к группе и потребовала, чтобы он сделал выбор между группой и ею, в результате чего Хоппус покинул группу вскоре после ее образования. [17] Вскоре после этого ДеЛонг и Рейнор одолжили четырехдорожечный магнитофон у друга и соратника Кэма Джонса и готовились записать демо-кассету с Джонсом на басу. [16] Хоппус быстро расстался со своей девушкой и вернулся в группу. [17] Flyswatter — комбинация оригинальных песен и панк-каверов — была записана в спальне Рейнора в мае 1993 года. [18]

Blink-182 выступает в 1993 году

Группа начала бронировать концерты и выступала на сцене почти каждые выходные, даже в Elks Lodges и центрах YMCA . [19] ДеЛонг постоянно звонил в клубы Сан-Диего, спрашивая место для выступления, а также в местные средние школы, убеждая их, что Blink — «мотивационная группа с сильным антинаркотическим посланием» в надежде сыграть на собрании или обеде. [19] Сан-Диего в то время «едва ли был очагом [музыкальной] активности», по словам журналиста Джо Шумана, и популярность группы росла, как и панк-рок, одновременно находившийся в мейнстриме. [18] Они быстро стали частью круга, в который также входили такие группы, как Ten Foot Pole и Unwritten Law , и Blink вскоре попали в список в качестве разогревающей группы для выступлений в Soma , местном клубе для всех возрастов. «Самой большой мечтой, которую мы когда-либо имели, когда начинали, было [быть хедлайнерами] шоу в Soma», — позже сказал Хоппус. [20] Тем временем менеджер Хоппуса в музыкальном магазине, Патрик Секор, выделил группе деньги на запись еще одного демо в местной студии Doubletime. [21] Результатом стал Buddha (1994), который участники группы считали первым легитимным релизом группы. [22] [21] Однако в том же году семья Рейнора переехала в Рино, штат Невада , и его ненадолго заменил музыкант Майк Крулл. [23] Группа сэкономила деньги и начала возить Рейнора на концерты, и в конце концов он вернулся и присоединился к Хоппусу в середине 1995 года. За это время группа записала свой первый альбом, первый видеоклип и приобрела больше поклонников. [24]

Ранние релизы и гастроли (1995–1998)

Группа стала основной площадкой для выступлений на местном концертном поле для всех возрастов Soma в первые годы своего существования. [22]

Сердцем местной независимой музыкальной сцены был Cargo Records , который предложил группе подписать контракт на «испытательной основе» с помощью O , гитариста местной панк-группы Fluf , и Брама Гудиса, друга группы, чей отец был президентом лейбла. [25] Хоппус был единственным участником, подписавшим контракт, так как ДеЛонг в то время был на работе, а Рейнор был ещё несовершеннолетним . [ 26] Группа записала свой дебютный альбом — Cheshire Cat , выпущенный в феврале 1995 года — за три дня на Westbeach Recorders в Лос-Анджелесе , подпитываясь как новыми песнями, так и перезаписями песен с предыдущих демо. [27] « M+M's », первый сингл группы, получил ротацию на местном радио от 91X , и Cargo предложил группе небольшой бюджет для съёмок музыкального клипа на него. [28] Тем временем пластинка также привлекла внимание ирландской группы Blink . Не желая ввязываться в юридическую тяжбу, группа согласилась сменить название. [29] Cargo дал группе неделю, но трио откладывало решение более двух лет. В конце концов, Cargo позвонил трио, потребовав, чтобы они «изменили название или [мы] изменим его для вас», после чего группа остановилась на случайном числе — 182. [30] [31]

Группа вскоре наняла менеджера Рика ДеВо, который работал с такими более крупными группами, как NOFX , Pennywise и The Offspring . [29] Кроме того, группа привлекла внимание Рика и Джин Бонд из агентства по бронированию билетов Tahoe, которые отвечали за «распространение имени группы повсюду». [29] [32] В конце 1995 года трио отправилось в свой первый национальный тур, продвигая серф-видео Good Times с Unwritten Law, Sprung Monkey и 7 Seconds . Good Times был срежиссирован кинорежиссером Тейлором Стилом , который был другом ДеВо. Готовясь к походу, участники группы приобрели собственный фургон для туров, который они прозвали « Тысячелетний соколом» . [33] Тур Good Times вышел за пределы Штатов и остановился в Австралии ; трио не могло поехать финансово, но участники Pennywise оплатили им билеты на самолет. [34] Флетчер Дрэгге , гитарист Pennywise, верил в группу сильно. Он потребовал, чтобы Кевин Лайман , основатель путешествующего рок-турне Warped Tour , подписал с группой контракт на ее итерацию 1996 года, предсказывая, что они станут «гигантскими». [35] В тот год группа много гастролировала, с несколькими внутренними концертами в рамках и вне Warped Tour, поездками в Канаду и Японию и большим количеством австралийских концертов. Австралия была особенно восприимчива к группе и их юмористическим выходкам на сцене, которые принесли группе репутацию, но также заставили их подвергнуться остракизму и считаться шуткой. [36] [37]

Blink-182 в театре Showcase в Короне, Калифорния , в 1995 году

К марту 1996 года трио начало приобретать неподдельный интерес среди крупных лейблов, что привело к войне цен между Interscope , MCA и Epitaph . [38] MCA обещала группе полную творческую свободу и в конечном итоге подписала контракт с группой, [39] но Рейнор испытывал большую симпатию к Epitaph и начал чувствовать себя наполовину вложенным в группу, когда они выбрали MCA. [40] Группа, обескураженная отсутствием у Cargo дистрибуции и веры в группу, не испытывала никаких сомнений по поводу подписания контракта с крупным лейблом, но подверглась яростной критике в панк-сообществе. [38] [41] [42] После непрерывных гастролей трио начало записывать свой следующий LP, Dude Ranch , в течение месяца в конце 1996 года с продюсером Марком Тромбино . [43] Пластинка была выпущена в следующем июне, и группа отправилась в Warped Tour 1997 года. « Dammit », второй сингл с альбома, активно транслировался на современных рок-станциях. [44] Dude Ranch стали золотыми к 1998 году, но изнурительный гастрольный график вызвал напряженность в трио. [44] Рейнор много пил, чтобы компенсировать личные проблемы, и в середине 1998 года он был уволен ДеЛонгом и Хоппусом, несмотря на то, что согласился пройти курс реабилитации и бросить пить. [45] [46] Трэвис Баркер , барабанщик товарища по туру The Aquabats , заменил Рейнора, выучив сет-лист из 20 песен за 45 минут до первого концерта. [47] К июлю он присоединился к группе на постоянной основе [46] , а позже в том же году группа вошла в студию с продюсером Джерри Финном, чтобы начать работу над своим третьим альбомом. [37]

Прорыв в мейнстриме и дальнейший успех (1999–2004)

В музыкальном клипе на песню « What's My Age Again? » группа бегает голышом по улицам Лос-Анджелеса . [31] [48]

В начале тысячелетия группа стала одним из крупнейших международных рок-исполнителей, выпустив свой третий альбом, быстрый и мелодичный Enema of the State  (1999). [37] Он имел огромный мировой успех, разойдясь тиражом более пятнадцати миллионов копий. [49] Синглы « What's My Age Again? », « All the Small Things » и « Adam's Song » стали хитами радиоэфира, а их музыкальные видеоклипы и отношения с MTV укрепили их славу. [31] [50] [51] Это ознаменовало начало их дружбы с продюсером Джерри Финном, ключевым архитектором их «отточенного» поп-панк-ритма; по словам журналиста Джеймса Монтгомери, писавшего для MTV News , опытный звукорежиссер «был бесценным членом команды Blink: отчасти советник, отчасти беспристрастный наблюдатель, он помог сгладить напряженность и отточить их мультиплатиновое звучание». [52] Этот стиль и звучание оказали огромное влияние на поп-панк, положив начало новой волне жанра. [53]

Это стало переходным периодом для группы, приспосабливающейся к более крупным площадкам, чем раньше, включая амфитеатры , арены и стадионы . В начале цикла продвижения альбома трио ездило с концерта на концерт в фургоне с прицепом для товаров и оборудования; [54] к его концу они летали на частных самолетах . [55] Хоппус вспоминал, что «мы перешли от выступлений в маленьких клубах и ночевок на полу у людей к выступлениям в амфитеатрах и проживанию в пятизвездочных отелях ». [56] В глазах общественности Blink стали известны своими юношескими выходками, включая беготню голышом; [57] группа снялась в эпизодической роли в столь же непристойной комедии «Американский пирог» (1999). [58] Этот глупый брендинг, охватывающий видеодокументальные фильмы и товары, «заставил фанатов почувствовать себя членами их расширенного круга общения», по словам музыкального критика Келефы Санне . [59] Хотя они были благодарны за свой успех, который трио превратило в различные деловые предприятия, такие как Famous Stars and Straps , Atticus Clothing и Macbeth Footwear [60] , они постепенно стали недовольны своим публичным имиджем. В одном случае европейское подразделение UMG сделало фотографии, высмеивающие бой-бэнды , и распространило их по номиналу, сделав их основу для пародии слабой. [61]

В ответ на это были предприняты сознательные усилия, чтобы трио выглядело более аутентично с их следующим альбомом — комично названным Take Off Your Pants and Jacket (2001). Он стал первым панк-рок-альбомом, достигшим первого места в США, [62] и породившим синглы « The Rock Show », « Stay Together for the Kids » и « First Date ». [36] Группа поддержала LP туром Pop Disaster Tour , серией совместных выступлений с Green Day . [63] Неумолимый темп начал утомлять группу: они чувствовали, что их торопят с созданием следующего альбома, и, как сообщается, руководители звукозаписывающей компании наказывали группу, если они «не делали свои квартальные отчеты о доходах». [64] Тем временем, освободившись от гастролей, ДеЛонг почувствовал желание расширить свою музыкальную палитру. [8] [65] Он направил свою хроническую боль в спине и вызванное ею разочарование в Box Car Racer (2002), проект, имитирующий пост-хардкорные влияния. [66] [67] Финн, естественно, вернулся, чтобы продюсировать, а ДеЛонг пригласил Баркера записать барабаны, сделав Хоппуса лишним. Это стало серьезным разрывом в их дружбе: в то время как ДеЛонг утверждал, что его не исключили намеренно, Хоппус, тем не менее, чувствовал себя преданным. [68] С представителями A&R из MCA, жаждущими продвигать новую группу гитариста, [69] Box Car Racer быстро превратился в полноценный сторонний проект, запустив два национальных тура в течение 2002 года. [70] Баркер также распространил свою любовь к хип-хопу на рэп-рок -группу Transplants , сотрудничавшую с Тимом Армстронгом из Rancid . [37]

Группа на базе ВМС США в Бахрейне в 2003 году.

Группа перегруппировалась в 2003 году, чтобы записать свой пятый студийный альбом, привнеся экспериментальные элементы в свой обычный поп-панк-саунд, вдохновленный изменениями в образе жизни: все три участника группы стали отцами до выхода альбома. Новый безымянный альбом — его обложка украшена логотипом « улыбающееся лицо » [71] — был выпущен в ноябре 2003 года на лейбле Geffen Records , который поглотил дочерний лейбл MCA ранее в том же году. [72] Критики в целом похвалили новое, более эмо- направление [73] [74], принятое для альбома, и его ведущие синглы « Feeling This » и « I Miss You » были хорошо приняты. [75] Мировой гастрольный график, в рамках которого группа посетила Японию и Австралию , также включал выступления троих для войск, дислоцированных в Персидском заливе в течение первого года войны в Ираке . [76] [77] Группа стала считать этот период «огромным поворотным моментом» в своей карьере, ознаменовавшим изменение в том, как они пишут и записывают музыку, а также видят себя. [78] Однако по мере того, как нулевые шли, неразрешенные противоречия внутри трио, вызванные изнурительным графиком, Box Car Racer и желанием ДеЛонга проводить больше времени со своей семьей, стали очевидны. [79]

Перерыв, сторонние проекты и авиакатастрофа Баркера (2005–2008)

В феврале 2005 года в пресс-релизе было объявлено о «бессрочном перерыве» группы; [80] группа распалась после споров участников относительно своего будущего и процесса записи. ДеЛонг чувствовал все больший конфликт как по поводу своей творческой свободы в группе, так и из-за того, что платные гастроли отнимали у него семейную жизнь. [81] Он выразил желание сделать полугодовой перерыв в гастролях; Хоппус и Баркер посчитали, что это слишком долго. [82] Репетиции благотворительного концерта стали спорными, что было вызвано растущей злобой трио друг к другу; [83] ДеЛонг посчитал приоритеты своих товарищей по группе несовместимыми, придя к выводу, что они просто отдалились друг от друга. [79] Вместо этого ДеЛонг основал Angels & Airwaves , одновременно группу и «мультимедийный проект», состоящий из альбомов, фильмов и интерактивных сервисов. [84] Хоппус и Баркер выпустили один альбом со своим следующим коллективом, +44 . [85] Баркер оставался особенно знаменитым; его непростые отношения с бывшей Мисс США Шанной Моаклер , запечатленные в его реалити-шоу на MTV «Знакомьтесь, Баркеры» , сделали их любимцами таблоидов . [86]

Участники группы не говорили о своем распаде до 2008 года. [87] В августе того же года бывший продюсер и наставник Джерри Финн перенес кровоизлияние в мозг и умер. [88] В следующем месяце Баркер и его коллега Адам Голдштейн попали в авиакатастрофу , в которой погибли четыре человека, и они остались единственными двумя выжившими. [89] Баркер получил ожоги второй и третьей степени и развил посттравматическое стрессовое расстройство , авария привела к шестнадцати операциям и многочисленным переливаниям крови . [90] Травмы Голдштейна были менее серьезными, но менее чем через год он умер от передозировки наркотиков. [91] Столкновение Баркера со смертью побудило его, ДеЛонга и Хоппуса встретиться в октябре того же года, заложив основу для воссоединения группы. [92] Все трое открылись, обсудив события перерыва и их распада, и ДеЛонг был первым, кто подошел к теме воссоединения. [92] Хоппус вспоминал: «Я помню, как [Том] сказал: «Ну, что вы, ребята, думаете? Где ваши головы?» И я сказал: «Я думаю, мы должны продолжать то, что мы делали последние 17 лет. Я думаю, мы должны вернуться в дорогу, вернуться в студию и делать то, что мы любим делать » . [ 93] [94]

Воссоединение (2009–2014)

Первое живое выступление группы в новом составе в 2009 году.

После пяти лет разлуки группа появилась на сцене вместе в качестве ведущих на церемонии вручения премии Грэмми в феврале 2009 года и объявила о своем воссоединении. [95] Трио отправилось в успешный тур по Северной Америке с июля по октябрь 2009 года, [91] а затем последовал тур по Европе с августа по сентябрь 2010 года. [96] Баркер, страдающий от страха летать после несчастного случая, путешествовал на автобусе по стране и в Канаде, а также на океанском лайнере для зарубежных концертов. [97] Процесс записи Neighborhoods (2011), шестого студийного альбома группы, был остановлен из-за ее студийной автономии, туров, менеджеров и личных проектов. ДеЛонг записывался в своей студии в Сан-Диего, в то время как Хоппус и Баркер записывались в Лос-Анджелесе — продолжение их напряженного общения. [8] [98] Альбом, спродюсированный самостоятельно — их первый альбом без Джерри Финна после Enema of the State [52] — был выпущен в сентябре 2011 года и достиг второго места в Billboard 200 ; [99] его синглы « Up All Night » и « After Midnight » добились лишь скромного успеха в чартах. Поп-панк переживал период снижения коммерческой значимости, [100] и лейбл Interscope — теперь их дом после серии корпоративных слияний [101] — как сообщается, был разочарован продажами альбома. [102]

Blink-182 выступают в 2011 году

Группа продолжила гастролировать в начале 2010-х годов, «несмотря на растущие доказательства остающихся трений» между участниками, согласно биографу AllMusic Джону Бушу. [1] Они возглавили 10-й ежегодный тур Honda Civic по Северной Америке в 2011 году с My Chemical Romance , [103] и запустили тур в честь 20-летия в следующем году. В этом туре группа дважды выступала в Европе, [104] Северной Америке, [105] и Австралии; барабанщик Брукс Вакерман заменил Баркера, так как он еще не был готов к полету. [106] Кроме того, трио продолжило празднование десятой годовщины безымянного альбома серией концертов, [107] и выступило на фестивалях в Рединге и Лидсе ; это было четвертое появление группы на фестивале и второе место в качестве хедлайнеров. [108] Группа также рассталась с давним лейблом UMG, [101] самостоятельно выпустив свой следующий проект, Dogs Eating Dogs , мини-альбом . [109] Последнее выступление ДеЛонга с группой состоялось на фестивале Wine Amplified в Лас-Вегасе, штат Невада , 11 октября 2014 года. [110]

Это первоначальное воссоединение группы было охарактеризовано как дисфункциональное и Баркером, и ДеЛонгом. [111] [112] Хоппус прокомментировал эту эпоху группы в более позднем интервью: «Все всегда было очень спорным. Всегда была просто странная атмосфера. [...] Я знал, что что-то не так». [112] В своих мемуарах Can I Say Баркер утверждает, что поведение ДеЛонга во время тура было «интровертным», пока «не начали поступать деньги», после чего «он был в восторге от Blink». Он утверждает, что ДеЛонг внезапно ушел где-то в середине 2014 года и вернулся на следующий день. [113]

Второй уход Делонга и эпоха Мэтта Скибы (2015–2021)

Blink-182 выступает в Сан-Антонио, Техас , в июле 2016 г.

Группа планировала начать писать свой седьмой альбом в январе 2015 года, [114] но постоянно сталкивалась с задержками. [115] «Я давал интервью и просто ужасно себя чувствовал из-за фанатов, потому что им обещали альбомы годами, а мы не могли этого сделать», — сказал позже Баркер. [112] Был заключен контракт на запись с независимым сервисом BMG [112] и были запланированы сессии, прежде чем менеджер ДеЛонга сообщил группе, что он намерен больше времени уделять «немузыкальной деятельности» и на неопределенный срок покинуть группу. [116] В своем собственном заявлении ДеЛонг заметил, что он «никогда не планировал уходить, [мне] просто чертовски трудно брать на себя обязательства». [117] Оставшуюся часть 2010-х годов ДеЛонг сосредоточился на своей компании To the Stars... Academy of Arts & Sciences , полностью посвятив себя исследованию НЛО . [118]

Хоппус и Баркер решили продолжить без ДеЛонга и пригласили вокалиста/гитариста Alkaline Trio Мэтта Скибу «заместить» его на три концерта в марте 2015 года. [119] Хоппус и Скиба хотели поработать вместе в музыкальном плане в течение нескольких лет, поэтому он был первым и единственным человеком, которого рассматривали на эту роль. [120] После того, как юридические баталии с ДеЛонгом были улажены, Скиба присоединился к Blink-182 в качестве официального участника и начал подготовку к новой музыке. [121] Получившийся альбом California был спродюсирован Джоном Фельдманном , первым новым продюсером группы после давнего соратника Джерри Финна. [122] После своего выпуска в июле 2016 года на BMG California стал вторым альбомом группы, возглавившим чарт Billboard 200 , и первым за 15 лет; [123] он также впервые возглавил чарты в Соединенном Королевстве. [124] Его главный сингл « Bored to Death » стал их самым большим хитом за последние годы, став их третьим национальным хитом, возглавившим чарт Alternative Songs . [125] И сингл, и альбом стали их первыми золотыми релизами за более чем десятилетие, а LP принес группе первую номинацию на премию Грэмми . [126] Группа поддержала альбом большим туром по Северной Америке с июля по октябрь 2016 года [127] и европейским туром в июне и июле 2017 года. [128] Двухдисковое делюкс-издание California было выпущено в 2017 году. [129] [130]

В эти годы группа активно сотрудничала с различными сторонними артистами, иногда без участия Скибы; группа совместно выпустила синглы с XXXTentacion , [131] Lil Wayne , [132] Goody Grace , [133] Steve Aoki , [134] Powfu , [135] Oliver Tree , [136] и Chainsmokers . [137] Трио вернулось на крупный лейбл Columbia для своего восьмого студийного альбома Nine (2019). [138] Хотя Nine развивает свое партнерство с Фельдманном, он также использует дополнительных сторонних продюсеров и авторов песен. [139] В музыкальном плане альбом дополняет поп-панк-звучание группы программированием, вдохновленным хип-хопом, а также электроникой. [140] Рекламный цикл NINE был остановлен из-за начала глобальной пандемии COVID-19 в 2020 году; запланированный тур с Used был отложен, а живые концерты считались небезопасными. Группа отреагировала выпуском « Quarantine », хотя трек, приписанный только Баркеру, Хоппусу и другим авторам песен, вызвал вопросы о дальнейшем участии Скибы в группе. [141] Частично завершенный EP не был выпущен, [142] и последнее выступление группы со Скибой, концерт до пандемии на iHeartRadio 's 2020 ALTer EGO, состоялось в Лос-Анджелесе 18 января 2020 года. [143]

Борьба Хоппуса с раком и второе возвращение ДеЛонга (2022–настоящее время)

Когда группа вступила в четвертое десятилетие, ряд событий побудил изменить направление группы. Баркер, переживший новое внимание из-за своего брака с Кортни Кардашьян , помог возродить рост популярности поп-панка [144] , а также преодолел свой давний страх летать . В это время ДеЛонг начал восстанавливать свои отношения с Баркером, и они часто обсуждали, когда он сможет вернуться в группу. [145] [146] Хоппус, с другой стороны, все еще имел некоторые обиды на ДеЛонга, и хотя Баркер обсуждал с ним возвращение ДеЛонга в группу, он все еще был неуверен. В том же году у Хоппуса диагностировали смертельную лимфому [147] ; он прошел обширную химиотерапию и к концу 2021 года выздоровел. [148] Его диагноз побудил ДеЛонга снова встретиться с ним и преодолеть старые споры. [149] Баркер чувствовал, что группа, успешно гастролировавшая и записавшая альбомы в отсутствие ДеЛонга, утвердилась; он назвал это «звонком к пробуждению» для ДеЛонга. [150] Аналогичным образом, возобновленная способность Баркера путешествовать по воздуху открыла возможности для гастролей в тех областях, где группа никогда не была, а именно в Латинской Америке . Восстановив дружбу и сосредоточившись, трое предварительно начали запись в тайне в начале 2022 года. Скиба тихо отошел в сторону с самообладанием, чтобы ДеЛонг вернул себе место, заявив, что он счастлив за свое время в группе. [151]

Группа объявила о возвращении ДеЛонга в октябре 2022 года, а также о большом мировом турне . Новости о скором возвращении ДеЛонга циркулировали в фан-сообществах в течение нескольких месяцев. [152] Новый сингл « Edging » сопровождал объявление, [153] которое стало их четвертым номером один в Alternative Airplay журнала Billboard и самым высоким синглом группы в чартах всех жанров Hot 100 за восемнадцать лет. [154] Группа вернулась на сцену с неожиданным появлением на фестивале Coachella в апреле 2023 года , их первым выступлением с ДеЛонгом за девять лет. [155] Североамериканский этап мирового тура начался в середине года и стал их самым успешным выступлением на данный момент, собрав более 85 миллионов долларов; [156] европейский тур начался в сентябре. [157] Группа продолжала выступать в течение 2024 года , отправившись в свой первый тур по Австралии за более чем десятилетие [158] и дав первые южноамериканские концерты в рамках Lollapalooza в Чили , Аргентине и Бразилии . [159] Они предприняли второй североамериканский этап вместе с Pierce the Veil в середине года [160] и выступили хедлайнерами в Рединге и Лидсе в Великобритании в августе, отметив десятую годовщину с момента их последнего выступления в качестве хедлайнеров. [161] Эти туры стали первыми, когда группа смогла выйти на стадионы. [162]

Девятый студийный альбом группы, One More Time... , был выпущен в октябре 2023 года и стал третьим альбомом группы, занявшим первое место в чарте Billboard 200 в США, [163] попав в пятерку лучших в дюжине других стран. Пластинка получила в основном благоприятные отзывы от музыкальных критиков, большинство из которых отметили возврат группы к основам. [164] Заглавный трек альбома стал самым продолжительным синглом группы, занимавшим первое место в чарте Alternative Airplay на внутреннем рынке. [165] Делюкс-издание One More Time под названием One More Time... Part-2 было выпущено 6 сентября 2024 года. [166]

В августе 2024 года ДеЛонг заявил, что, хотя они и намеревались сделать перерыв после завершения тура, группа «будет приоритетом навсегда [...] Честно говоря, я думаю, что это совершенно новое начало для группы. Учитывая то, что мы планируем делать, кем мы стали и как мы это делаем сейчас, я думаю, что это действительно, действительно захватывающе». [162]

Музыкальный стиль, лирические темы и влияния

Музыкальный стиль Blink-182 в основном считается поп-панком , [31] [167] [168] [169] жанром, сочетающим влияния поп-музыки с традиционным панк-роком. На протяжении всей карьеры группы, хотя их звучание разнообразилось, большая часть музыки группы отдает предпочтение быстрым темпам , запоминающимся мелодиям, заметной электрогитаре с дисторшном и сменам пауэр-аккордов . [170] Ранние альбомы группы также считались скейт-панком и панк-роком , [1] [171] [172] [173] из-за наиболее представительных групп жанра, на которые они оказали влияние и с которыми гастролировали . Кроме того, группа также была отнесена к альтернативному року в целом. [174] [175] [176] Группа неоднократно заявляла, что панк-рок-группа The Descendents оказала на них наибольшее влияние. [8] [9] Они также назвали The Beatles , [177] The Ramones , [178] The Beach Boys , [179] [180] The Cure , [181] Depeche Mode , [182] U2 , [9] Stiff Little Fingers , [9] All , [183] ​​Dinosaur Jr. , [184] NOFX , [185] Bad Religion , [186] Refused , [67] Fugazi , [66] Screeching Weasel , [187] The Vandals , [188] the Queers , [189] и Jimmy Eat World в качестве источников вдохновения. [190]

Обычные темы текстов песен группы включают отношения, [31] пригород , [191] туалетный юмор, [62] и подростковые тревоги. [192] Хоппус и ДеЛонг, а позже и Скиба, разделяют обязанности по написанию песен, и большая часть их текстов тяготеет к автобиографии . [193] По словам Ницу Абебе из Нью-Йорка , самой часто повторяющейся темой группы является зрелость — «точнее, ее отсутствие, их отношение к ее отсутствию или их окончательное широко раскрытое исследование ее». [194] Один из самых популярных синглов группы, «What's My Age Again?», конкретно посвящен синдрому Питера Пэна , [195] в то время как «Dammit», первый популярный хит группы, содержит припев «Ну, я полагаю, это взросление». [196] Такие альбомы, как Take Off Your Pants и Jacket, почти исключительно посвящены туалетному юмору и подростковым текстам, что привело к тому, что Rolling Stone окрестил его концептуальным альбомом, описывающим подростковый возраст. [197] Для Хоппуса эти темы не были исключительно подростковыми: «То, что происходит с вами в старшей школе, — это то же самое, что происходит с вами всю жизнь. Вы можете влюбиться в шестьдесят; вас могут отвергнуть в восемьдесят». [198] Альбомы середины карьеры, такие как Neighborhoods (2011), исследуют более темные территории, такие как депрессия и утрата. [199] Более поздние попытки, такие как California (2016), нацелены на универсальность [192], но также фокусируются на недопонимании и потере идентичности. [200]

В музыкальном плане звучание группы развивалось на протяжении всей их 30-летней карьеры. Гитарный стиль Тома ДеЛонга, который меняет соло на риффы , [201] часто отличается даун-штрихом и тяжелыми пауэр-аккордами, с большим количеством приглушения ладонью . Его более поздняя гитарная работа в значительной степени углубляется в эффекты , [201] исследуя атмосферу и задержку . [202] Многие песни Blink сосредоточены на прогрессии I–V–vi–IV . [203] Как басист, Хоппус известен своим четко выраженным среднечастотным тоном. Поскольку группа представляет собой трио, он подходит к своей роли как к комбинации ритм-гитариста и басиста. [204] Ранние альбомы, такие как Cheshire Cat (1995) и Dude Ranch (1997), были записаны с оригинальным барабанщиком Скоттом Рейнором и состоят из быстрых, двухтактных песен. Барабанщик Трэвис Баркер ритмически разнообразил звучание группы, когда присоединился к ней в 1998 году. На протяжении всей их дискографии игра Баркера на барабанах отсылает к множеству музыкальных жанров, включая афро-кубинскую музыку , [205] босса-нову , [206] регги , [207] и хип-хоп . [62] Баркер вырос, играя в духовом оркестре , и это до сих пор влияет на его барабанные партии и настройку установки. [208]

Blink-182 считались более радио-дружественными, чем их предшественники. Джон Караманика из The New York Times пишет, что группа «[взяла] и без того игривую суть панка и [придала] ей блестящий, доступный блеск». [36] Люк Льюис, писавший для Total Guitar в 2003 году, метко резюмировал это: «Они писали запоминающиеся песни, радиостанции их крутили». [201] Самый большой хит группы, «All the Small Things», был написан отчасти потому, что ДеЛонг решил, что лейбл может захотеть песню для радио. «С самого начала было очевидно, что она подойдет для этого формата», — сказал он Льюису. «В этом нет ничего плохого. Мы не хотим препятствий между нами и нашей аудиторией». [201] ДеЛонг прокомментировал мейнстримовую привлекательность группы в интервью в 2014 году:

Панк-рок становился отполированным. NOFX [была] панк-группой, которую мы слушали в детстве, и у них была пластинка под названием Punk in Drublic , и она была потрясающей. Она изменила правила игры; она звучала хорошо . Мы хотели вывести ее на новый уровень. [...] Никогда не было поп-панк-группы, которая звучала бы как детские стишки на стероидах , по крайней мере, на уровне мейнстрима. И это то, о чем я мечтал. Я думал, что радио могло бы использовать это, могло бы использовать группу, которая была бы действительно мощной, цепляющей, быстрой, молодой и тоскливой. [185]

Общественный имидж

За тридцатилетнюю карьеру группы публичный имидж Blink-182 менялся вместе с их звучанием. В то время как другие панк-исполнители выходили из порой опасных городских условий, Blink-182 заявляли о любви к своему воспитанию в пригородах — «бежевые маленькие коробки в ряд», как восхвалял Хоппус в одной из песен. [209] «Они не продавались, они покупались», — заметил критик Pitchfork Джереми Гордон. «Частично это было связано с пригородным воспитанием Хоппуса и Делонга в Южной Калифорнии , которое поощряло солнечное озорство, противоречащее городскому отчаянию». [210] Группа подверглась критике за свои упрощенные аранжировки и чистый звук. Британское издание NME было особенно критически настроено, а рецензент Стивен Уэллс сравнил их с «этим дезинфицированным, кастрированным, упакованным в термоусадочную пленку дерьмом « новой волны », которое крупные американские звукозаписывающие компании выкачивали около 1981 года в своей запоздалой попытке вскочить на подножку «панка». [211] Blink-182 часто упоминались среди самых высмеиваемых мировых рок-исполнителей в 2000-х годах, наряду с такими исполнителями, как Creed или Nickelback ; [212] тем временем, отчет Федеральной торговой комиссии 2001 года осудил индустрию развлечений за маркетинг непристойных текстов песен для американской молодежи, в частности, назвав Blink-182 одними из самых откровенных исполнителей. [213] [214] Их глупый публичный имидж и ювенилия также нашли недоброжелателей. Оригинальные ветераны панка, такие как Джон Лайдон, отвергали их как «комедийный номер», [215] [216] а предшественники, такие как Green Day, открыто критиковали их сценическое присутствие. [217] NOFX, родоначальники этого клоунского товарищества, посчитали, что они скопировали их действия; Fat Mike , их фронтмен, был известен тем, что пел «fuck fans of Blink-182» на концертах. [59]

Традиционная привлекательность группы, а также партнерство с MTV, компаниями по производству досок для спорта и брендами одежды привели к обвинениям в предательстве независимого духа панк-рока. [218] Группа считалась продажной на андеграундной панк-сцене еще в 1996 году, когда они впервые сотрудничали с музыкальным конгломератом UMG. Более левая часть сцены [103] осуждала их зацикленность на поклонницах, демонстрирующих себя на концертах, в дополнение к текстам, которые считались сексистскими или женоненавистническими. [219] Некоторые авторы называли их сценические шутки — юношеские, иногда гомофобные или сексистские для шока — точным отражением мужского разговора миллениалов в свою эпоху. [220] Другие считали их одними из наименее оскорбительных из поп-панк-волны нулевых и ее общего презрения к женщинам. «Многие из лучших песен Blink остаются актуальными, потому что они обращены внутрь себя: у влюбленного мальчика достаточно здравого смысла, чтобы задаться вопросом, что с ним не так », — заметила Келефа Саннех. [59] С этой целью группа также была рассмотрена через гомосоциальную линзу, с внутренней драмой группы и дружбой между ДеЛонгом и Хоппусом, рассмотренной в этом свете: « Странное прочтение Blink-182 может быть почти слишком очевидным», — признал Спенсер Корнхабер из The Atlantic , «но игра с идеей быть геем и паника по поводу нее на самом деле были жизненно важны для идентичности группы [...] [братство] парней является частью того, что вдохновляет « шиппинговые » блоги и слэш -фанфики ». [221]

Наследие

«Эти три сопливых панка из Сан-Диего разлили по бутылкам тоску пригородов и превратили ее в яркие, блестящие поп-песни, которые с таким же успехом могли бы быть выпущены государством для каждого американского подростка. В период своего расцвета Blink проникли практически во все аспекты популярной культуры, что сделало их, возможно, самой влиятельной поп-панк -группой всех времен ».

— Альтернативная пресса , 2015 [222]

Blink-182 была одной из самых популярных рок-групп на рубеже тысячелетий и возглавила вторую волну поп-панка и ее путь в мейнстрим. [223] Блестящая продукция мгновенно выделила Blink-182 среди других кроссовер-панк-исполнителей той эпохи, таких как Green Day . [36] Третий альбом Enema of the State вознес группу на вершину славы, создав то, что Абебе из Нью-Йорка описал как «полное погружение среди двадцати с лишним миллионов подростков Америки». [194] На пике коммерческого успеха группы такие альбомы, как Take Off Your Pants and Jacket и Enema, были проданы тиражом более 14 и 15 миллионов копий по всему миру соответственно. [37] [224] По словам Келефы Санне из The New Yorker , Blink-182 «породили больше подражателей, чем любая американская рок-группа со времен Nirvana . Их кажущаяся обыденность убедила поколение тупых панков, что, возможно, они тоже могли бы создавать обманчиво простые песни, столь же хорошо сконструированные, как и все в поп-чарте». [59] Большинство песен Blink-182 считаются простыми и легкими для исполнения на гитаре, что делает их популярным выбором для практики у начинающих музыкантов. Льюис из Total Guitar отмечает, что это было ключевым фактором, повлиявшим на поколение детей, чтобы «взять гитару и создать свои собственные группы». [201]

Несмотря на это, группа никогда не получала особенно восторженных отзывов, многие рецензенты отвергали их как шутку. Тем не менее, последующие обзоры дискографии группы были более позитивными. Энди Гринвальд из Blender написал: «быстрое превращение из нудистов в почти гениев просто поразительно». [225] Джеймс Монтгомери из MTV сказал, что «несмотря на свое взросление, Blink никогда не относились к себе особенно серьезно , что было еще одной причиной, по которой они были так доступны». [37] Новое поколение поклонников рока нашло звучание Blink «чрезвычайно влиятельным», по словам Николь Фресе из Rolling Stone . [226] Саннех согласился: в своей книге 2021 года Major Labels он называет группу «эталоном поколения», утверждая, что их звучание и юмор состарились изящно. [227] В 2011 году Джон Караманика из The New York Times утверждал, что «ни одна панк-группа 1990-х годов не была более влиятельной, чем Blink-182», заявив, что даже когда группа отступила после своего первоначального распада в 2005 году, «её звучание и стиль можно было услышать в мускулистом поп-панке Fall Out Boy или в современной волне глянцевых панк-групп Warped Tour , таких как All Time Low и The Maine ». [36] Монтгомери соглашается: «...без них не было бы ни Fall Out Boy, ни Paramore , ни Fueled by Ramen Records ». [37] Мария Шерман из The Village Voice пошла ещё дальше, написав: «Помимо звучания, идеология Blink была популяризирована [...] их присутствие повсюду». [228] «Когда дело доходит до неоценимого влияния, Blink-182 вполне могут быть современной панк-версией Beatles », — написал Скотт Хейзел в статье на обложке Alternative Press 2009 года о группе. [229] Позже тот же журнал поставил Blink на четвертое место в списке «30 самых влиятельных групп за последние 30 лет», сразу за Radiohead , Fugazi и Nirvana. [222] Такие группы, как Panic! at the Disco и All Time Low, изначально перепевали песни Blink-182, [230] в то время как You Me at Six и 5 Seconds of Summer также назвали группу в числе оказавших на нее влияние. [114] «Любой представитель нашего жанра солгал бы, если бы сказал, что Blink-182 на него не повлияла,«сказал Джоэл Мэдден из Good Charlotte . [231]Влияние группы выходит за рамки панк- и поп-панк-групп: группу упоминали в качестве источника вдохновения для Avril Lavigne [ 232] [233] Best Coast [ 36] Juice Wrld [234] Lil Peep [ 235] DIIV [ 236] FIDLAR [ 237] Grimes [228] Male Bonding [ 228] Neck Deep [ 238] Mumford & Sons [239] A Day to Remember [ 240] Machine Gun Kelly , Owl City [ 241] Charly Bliss [242] Tucker Beathard [ 243] Joyce Manor [ 244] Wavves [11] Taylor Swift [245] and the Chainsmokers ; [246] последний даже упомянул группу в тексте своего хита номер один « Closer ». [246]

В 2019 году песня Blink-182 «All the Small Things» стала музыкальной темой команды Colorado Avalanche Национальной хоккейной лиги . [247]

Участники группы

Действующие члены

Бывшие члены

Бывшие гастролирующие музыканты

Хронология

Дискография

Туры

Хедлайнер
Совместное выступление

Награды и номинации

Примечания

  1. ↑ Первоначально известное как просто Blink , [1] оба стилизованы под строчную букву «B», за исключением случаев, когда все заглавные . [2]
  2. ^ ab Заменял Баркера на Warped Tour в 1999 году.
  3. ↑ Заменял Баркера на нескольких концертах, когда тот не смог приехать, в том числе на Warped Tour в 1999 году, а также в австралийском туре с 20 февраля по 4 марта 2013 года, поскольку Баркер все еще боялся летать после авиакатастрофы 2008 года.
  4. ↑ Заменил Скибу на House of Horrors 2021.

Ссылки

  1. ^ abc Буш, Джон. "Blink-182 | Биография и история". AllMusic . Архивировано из оригинала 13 января 2015 г. . Получено 2 июля 2015 г. .
  2. ↑ Неизвестно, Камилла (30 октября 2019 г.). «Марк Хоппус объясняет, как правильно писать BLINK-182 заглавными буквами». Audacy/KROQ . Архивировано из оригинала 15 октября 2023 г. Получено 8 октября 2023 г.
  3. ^ Кауфман, Джил (18 сентября 2023 г.). «Blink-182 объявляют список треков и дату выхода альбома воссоединения «One More Time...». Billboard . Архивировано из оригинала 2 октября 2023 г. . Получено 18 сентября 2023 г. .
  4. ^ "US: Blink-182 Top the US Charts". BMG Rights Management. 11 июля 2016 г. Архивировано из оригинала 6 января 2017 г. Получено 5 января 2017 г.
  5. ↑ Ханна Дейли (27 апреля 2023 г.). «Blink-182: Хронология истории группы». Billboard . Архивировано из оригинала 28 апреля 2023 г. Получено 27 апреля 2023 г.
  6. ↑ Roos, John (21 декабря 1995 г.). «OC LIVE: POP MUSIC: Punk Evolution: Blink-182 Adds Melody, Humor». Los Angeles Times . Архивировано из оригинала 26 мая 2014 г. Получено 25 мая 2014 г.
  7. ↑ Тумбс, Микель (30 марта 1995 г.). «Подмигнув под звук, быстрый и веселый, Блинк устремился в тундру». San Diego Union Tribune .
  8. ^ abcd "Том ДеЛонг говорит о гитарных тонах, взрослении и Blink". Total Guitar . MusicRadar . 12 октября 2012 г. Архивировано из оригинала 3 апреля 2018 г. Получено 3 апреля 2018 г.
  9. ^ abcd Frazer, Bear (7 октября 2011 г.). "Tom Delonge's Top 5 Most Influential Bands". Red Bull . Архивировано из оригинала 14 января 2015 г. Получено 30 марта 2018 г.
  10. ^ abc Shooman, 2010. стр. 18–19
  11. ^ ab Doyle, Patrick (13 сентября 2013 г.). "Q&A: Blink-182 об их следующем альбоме и сохранении юмора в ванной". Rolling Stone . Архивировано из оригинала 14 сентября 2013 г. Получено 13 сентября 2013 г.
  12. ^ ab Hoppus, 2001. стр. 8–9
  13. ^ Шуман, 2010. стр. 10–11.
  14. ^ Хоппус, 2001. С. 10–11.
  15. ^ Робертс, Дэвид, ред. (2019). Рок-хроники: каждая легенда, каждый состав, каждый образ (третье изд.). Ричмонд-Хилл, Онтарио: Firefly Books. стр. 72. ISBN 978-0-2281-0159-8. OCLC  1080216036.
  16. ^ abc Shooman, 2010. стр. 13–14
  17. ^ ab Hoppus, 2001. стр. 13–15.
  18. ^ ab Hoppus, 2001. стр. 16
  19. ^ ab Hoppus, 2001. стр. 21-23
  20. ^ Скаггс, Остин (5 февраля 2004 г.). «Q&A: Марк Хоппус из Blink-182». Rolling Stone . Архивировано из оригинала 31 декабря 2019 г. Получено 31 декабря 2019 г.
  21. ^ ab Hoppus, 2001. стр. 24–27.
  22. ^ ab Shooman, 2010. стр. 15–17
  23. ^ ab Shooman, 2010. стр. 24
  24. ^ Хоппус, 2001. стр. 28
  25. ^ Хоппус, 2001. стр. 29
  26. ^ Хоппус, 2001. стр. 30
  27. ^ Хоппус, 2001. стр. 31
  28. ^ Хоппус, 2001. С. 35–36.
  29. ^ abc Hoppus, 2001. стр. 39
  30. ^ "Эпизод 4–4–11". Hoppus on Music . Сезон 2. 14 апреля 2011 г. Fuse. Архивировано из оригинала 22 сентября 2016 г. Получено 1 декабря 2016 г.
  31. ^ abcde Эдвардс, Гэвин (3 августа 2000 г.). "Blink-182: The Half-Naked Truth". Rolling Stone . Архивировано из оригинала 3 февраля 2013 г. Получено 18 июля 2012 г.
  32. ^ Шуман, 2010. стр. 32–33.
  33. ^ Хоппус, 2001. стр. 44
  34. ^ Хоппус, 2001. С. 52–53.
  35. ^ Аль-Аттас, Джай (Режиссер) (2009). Один, девять, девять, четыре (Кинофильм). США: Академия роботов.
  36. ^ abcdef Джон Караманика (16 сентября 2011 г.). «Not Quite Gone, A Punk Band Is Coming Back». The New York Times . Архивировано из оригинала 2 октября 2013 г. Получено 17 сентября 2011 г.
  37. ^ abcdefg Монтгомери, Джеймс (9 февраля 2009 г.). «Как Blink-182 стал таким влиятельным?». MTV News . Архивировано из оригинала 25 октября 2012 г. Получено 9 февраля 2009 г.
  38. ^ ab Shooman, 2010. стр. 37
  39. ^ Хоппус, 2001. стр. 64
  40. ^ Шуман, 2010. стр. 55
  41. ^ Футман, 2002. стр. 44
  42. ^ Хоппус, 2001. стр. 61
  43. ^ Хоппус, 2001. стр. 69
  44. ^ ab Hochman, Steve (30 мая 1999 г.). "Psst... Blink-182 растет". Los Angeles Times . Архивировано из оригинала 30 декабря 2014 г. Получено 1 февраля 2013 г.
  45. ^ Шуман, 2010. стр. 56
  46. ^ ab "Blink 182, Aquabats Play Musical Drummers". MTV News. 14 июля 1998 г. Архивировано из оригинала 3 ноября 2012 г. Получено 1 июня 2010 г.
  47. ^ Хоппус, 2001. стр. 85
  48. ^ Хоппус, 2001. стр. 97
  49. ↑ Адамс, Мэтт (11 октября 2022 г.). «Blink-182 снова собирают группу вместе с новым туром». NPR . Получено 18 февраля 2024 г.
  50. ^ "Blink-182 пародирует бой-бэнды в новом видео". MTV News. 11 августа 1999 г. Архивировано из оригинала 4 ноября 2012 г. Получено 9 сентября 2012 г.
  51. ^ Хоппус, 2001. стр. 98
  52. ^ ab Montgomery, James (8 апреля 2011 г.). "Марк Хоппус из Blink-182 говорит о том, что будет жить дальше без покойного продюсера Джерри Финна". MTV News. Архивировано из оригинала 7 ноября 2012 г. Получено 9 сентября 2012 г.
  53. ^ Diehl, Matt (17 апреля 2007 г.). Мой так называемый панк: Green Day, Fall Out Boy, The Distillers, Bad Religion – как неопанк-сцена нырнула в мейнстрим . St. Martin's Griffin. стр. 75–76. ISBN 978-0-312-33781-0.
  54. ^ Баркер и Эдвардс 2015, стр. 122.
  55. ^ Баркер и Эдвардс 2015, стр. 140.
  56. ^ Take Off Your Pants and Jacket (переиздание на виниле 2013 г.) (аннотации). Blink-182. США : Geffen / Universal Music Special Markets. 2013. SRC025/SRC026/SRC027/SRC028. В этой ссылке в первую очередь цитируется предисловие Марка Хоппуса.{{cite AV media notes}}: CS1 maint: другие в цитировании AV-носителей (примечания) ( ссылка )
  57. ↑ Уиллман, Крис (25 февраля 2000 г.). "Nude Sensation". Entertainment Weekly . № 527. ISSN  1049-0434. Архивировано из оригинала 23 июня 2013 г. Получено 7 января 2013 г.
  58. ↑ Комптон, Майкл (16 января 2022 г.). «Американский пирог совершил две ошибки Blink-182 (несмотря на их камео)». ScreenRant . Получено 18 февраля 2024 г.
  59. ^ abcd Sanneh, Kelefa (17 июля 2016 г.). "Good Clean Punk". The New Yorker . Архивировано из оригинала 21 июля 2016 г. Получено 21 июля 2016 г.
  60. ^ Киуиз, Ариана (18 апреля 2023 г.). «Участники Blink-182: где они сейчас?». Peoplemag . Получено 18 февраля 2024 г.
  61. ^ "Том ДеЛонг: "Люди думали, что Blink-182 — это бойз-бэнд"". Radio X . 11 октября 2021 г. . Получено 18 февраля 2024 г. .
  62. ^ abc Kyle Ryan (8 октября 2013 г.). «Blink-182 впервые вывели панк на первое место с помощью каламбуров про мастурбацию». The AV Club . Получено 8 октября 2013 г.
  63. ↑ Appleford, Steve (25 апреля 2002 г.). «Отчет о туре: Green Day и Blink-182». Rolling Stone . Получено 18 февраля 2024 г.
  64. ^ "Серьёзно, Blink-182 взрослеет (washingtonpost.com)". Washington Post . 11 июня 2004 г. Получено 18 февраля 2024 г.
  65. ^ Шуман, 2010. стр. 92
  66. ^ ab Vineyard, Jennifer (31 января 2002 г.). "Том ДеЛонг из Blink-182 отдает дань уважения своим корням на новом альбоме". MTV News. Архивировано из оригинала 13 февраля 2009 г. Получено 15 мая 2010 г.
  67. ^ ab Moss, Corey (9 апреля 2002 г.). "Box Car Racer о конце света, а не о конце Blink-182". MTV News. Архивировано из оригинала 14 августа 2010 г. Получено 15 мая 2010 г.
  68. ^ Шуман, 2010. стр. 94
  69. ↑ Нил Барон (22 ноября 2002 г.). «Гонщик Box Car Tries Sophistication». Reno Gazette-Journal . Рино, Невада. С. 82.
  70. ↑ Видерхорн, Джон (8 августа 2002 г.). «Box Car Racer, The Used набирают обороты для осеннего тура». MTV (Mtv.com). Архивировано из оригинала 11 августа 2002 г. Получено 17 февраля 2024 г.
  71. ↑ Джерри МакКалли (16 января 2008 г.). «Band Branding 101: The Logo». Gibson.com . Архивировано из оригинала 18 августа 2010 г. Получено 24 сентября 2010 г.
  72. ↑ Billboard (20 мая 2003 г.). «MCA & Geffen Merger». ISM Sound Network. Архивировано из оригинала 26 декабря 2005 г. Получено 22 ноября 2008 г.
  73. ↑ Jon Blistein (15 ноября 2013 г.). «Not Fade Away: Blink-182’s Untitled Grows Up». Radio.com . Архивировано из оригинала 20 ноября 2013 г. Получено 15 ноября 2013 г.
  74. ↑ Kelefa Sanneh (12 ноября 2003 г.). «ОБЗОР МУЗЫКИ: РОК; От панков, тоски и веселых песен о любви». The New York Times . Получено 22 сентября 2010 г.
  75. ^ "Alternative Songs Chart – "I Miss You"". Billboard . 3 апреля 2004 г. Архивировано из оригинала 20 августа 2014 г. Получено 22 сентября 2010 г.
  76. ↑ Видерхорн, Джон (15 марта 2004 г.). «Барабанщик Blink-182 совершил ошибку в Австралии». Новости MTV. Архивировано из оригинала 13 февраля 2009 г. Получено 24 сентября 2010 г.
  77. ↑ Видерхорн, Джон (11 августа 2003 г.). «Blink-182 сбавляют обороты, переходят к настоящему „экшену“ на следующем альбоме». MTV News. Архивировано из оригинала 13 февраля 2009 г. Получено 22 сентября 2010 г.
  78. ↑ Джеймс Монтгомери (24 октября 2013 г.). «Blink-182 узнали о 10-летии Untitled в Twitter». MTV News . Архивировано из оригинала 27 октября 2013 г. Получено 7 ноября 2013 г.
  79. ^ ab Montgomery, James (28 октября 2005 г.). "Tom DeLonge: No More Compromises". MTV News . Архивировано из оригинала 15 августа 2012 г. Получено 9 сентября 2012 г.
  80. ↑ Монтгомери, Джеймс (22 февраля 2005 г.). «Blink-182 объявляют о «бессрочном перерыве», поскольку циркулируют слухи о распаде». MTV News. Архивировано из оригинала 5 августа 2011 г. Получено 15 июля 2011 г.
  81. ↑ Мар, Алекс (9 февраля 2006 г.). «Q&A: Blink-182 Man Launches Angels». Rolling Stone . Архивировано из оригинала 3 февраля 2013 г. Получено 12 февраля 2013 г.
  82. ↑ Спенс Д. (8 апреля 2005 г.). «Интервью +44». IGN . Архивировано из оригинала 15 декабря 2010 г. Получено 10 апреля 2011 г.
  83. ↑ Монтгомери, Джеймс (19 июля 2011 г.). «“Indefinite Hiatus” группы Blink-182 был “действительно глупым”, — говорит Том ДеЛонг». MTV News. Архивировано из оригинала 21 сентября 2013 г. Получено 28 мая 2013 г.
  84. ↑ Монтгомери, Джеймс (19 сентября 2007 г.). «Революция Angels & Airwaves началась — просто подождите 29 лет, настаивает Том ДеЛонг». MTV News. Архивировано из оригинала 20 октября 2013 г. Получено 12 февраля 2013 г.
  85. ↑ Липшуц, Джейсон (16 сентября 2011 г.). «Blink-182: The Billboard Cover Story». Billboard . Архивировано из оригинала 24 февраля 2013 г. Получено 17 сентября 2011 г.
  86. ↑ Дэвенпорт, Джим (20 сентября 2008 г.). «Крушение Learjet в Южной Каролине убивает 4». Houston Chronicle . Получено 15 июля 2011 г.[ постоянная мертвая ссылка ]
  87. ^ Монтгомери, Джеймс. "Эксклюзив: Марк Хоппус рассказывает о воссоединении Blink-182". MTV.com . MTV. Архивировано из оригинала 23 сентября 2014 г. Получено 14 января 2015 г.
  88. ^ "Продюсер Джерри Финн отстранён от системы жизнеобеспечения". Billboard . 13 августа 2008 г. Архивировано из оригинала 30 мая 2013 г. Получено 15 июля 2011 г.
  89. ↑ Буше, Джефф; Олдхэм, Дженнифер (21 сентября 2008 г.). «Четверо погибли в авиакатастрофе; рок-звезда и диджей выжили». Los Angeles Times . Архивировано из оригинала 15 августа 2010 г. Получено 15 июля 2011 г.
  90. ^ Футтерман, Эрика (6 августа 2009 г.). «Blink-182 на наркотиках, крах Баркера: «Человеческая жизнь превыше всего». Rolling Stone . Архивировано из оригинала 25 сентября 2011 г. Получено 15 июля 2011 г.
  91. ^ ab Appleford, Steve (1 марта 2011 г.). «Travis Barker on His Painful Recovery, Solo Disc, New Blink-182 Album and More». Rolling Stone . Архивировано из оригинала 5 июля 2011 г. Получено 15 июля 2011 г.
  92. ^ ab «Как будто последних пяти лет и не было…». Kerrang! № 1317. Bauer Media Group 16 июня 2010 г.
  93. ↑ Хейзел, Скотт (19 февраля 2009 г.). «Разговор с Марком Хоппусом из Blink-182». Alternative Press . Архивировано из оригинала 14 июня 2011 г. Получено 15 июля 2011 г.
  94. ↑ Арройяве, Луис (26 апреля 2010 г.). «Том ДеЛонг рад, что вернулся с Blink». Chicago Tribune . Архивировано из оригинала 29 июля 2012 г.
  95. ↑ Кауфман, Джил (8 февраля 2009 г.). «Blink-182 подтвердили воссоединение на сцене Грэмми». MTV News . Архивировано из оригинала 25 октября 2012 г. Получено 10 июня 2011 г.
  96. ^ "Blink-182 получили срок 31 июля, чтобы закончить свой новый альбом". NME.com . NME . 26 мая 2011 г. Архивировано из оригинала 29 мая 2011 г. Получено 10 июня 2011 г.
  97. ^ "Travis Barker On UK Tour Travel Plans: "There's Only One Way"". RadioX.com . 9 ноября 2016 г. Архивировано из оригинала 2 января 2020 г. Получено 2 января 2020 г.
  98. ↑ Хайман, Дэн (13 ноября 2012 г.). «Blink-182 EP „В сто раз лучше“, чем соседи, говорит Трэвис Баркер». Rolling Stone . Архивировано из оригинала 8 июня 2017 г. Получено 13 ноября 2012 г.
  99. ↑ Колфилд, Кит (5 октября 2011 г.). "J. Cole дебютирует на 1-м месте в Billboard 200, Blink-182 занимает 2-е место". Billboard . Архивировано из оригинала 22 июня 2014 г. . Получено 29 апреля 2014 г. .
  100. ^ «Поп-панк не умер: почему жанр возрождается в 2021 году». The Face . 16 июня 2021 г. Получено 18 февраля 2024 г.
  101. ^ ab Montgomery, James (24 октября 2012 г.). "Эксклюзив: Blink-182 Talk Split With Interscope Records". MTV News. Архивировано из оригинала 26 октября 2012 г. Получено 18 ноября 2013 г.
  102. ↑ Maloy, Sarah (13 декабря 2012 г.). «Blink-182 „Laughing“ Again After Shaky Reunion Album». Billboard . Архивировано из оригинала 11 марта 2013 г. Получено 13 декабря 2012 г.
  103. ^ ab O'Donnell, Kevin (23 мая 2011 г.). "Blink-182 отправятся в турне с My Chemical Romance". Spin . Архивировано из оригинала 3 апреля 2015 г. Получено 27 мая 2011 г.
  104. ^ "Blink-182 анонсируют два интимных концерта в июле в Великобритании". NME . IPC Media. 22 мая 2012 г. Архивировано из оригинала 18 сентября 2012 г. Получено 17 сентября 2012 г.
  105. ↑ Монтгомери, Джеймс (12 сентября 2013 г.). «Blink-182 Rock Brooklyn At 9/11 Benefit Show». MTV News. Архивировано из оригинала 15 сентября 2013 г. Получено 12 сентября 2013 г.
  106. ^ "Трэвис Баркер пропустит австралийский тур Blink-182". Rolling Stone . 18 февраля 2013 г. Архивировано из оригинала 16 декабря 2013 г. Получено 18 ноября 2013 г.
  107. ↑ Ли, Крис (25 октября 2013 г.). «Blink-182 объявляет о двух дополнительных выступлениях в Лос-Анджелесе». Los Angeles Times . Архивировано из оригинала 30 октября 2013 г. Получено 7 ноября 2013 г.
  108. ^ Винсент, Элис (4 декабря 2013 г.). «Blink 182, чтобы стать заголовком Reading and Leeds Festival 2014». The Daily Telegraph . Архивировано из оригинала 4 декабря 2013 г. Получено 4 декабря 2013 г.
  109. ↑ Хайман, Дэн (13 ноября 2012 г.). «Blink-182 EP „В сто раз лучше“, чем соседи, говорит Трэвис Баркер». Rolling Stone . Архивировано из оригинала 8 июня 2017 г. Получено 19 ноября 2012 г.
  110. ↑ Грин, Энди (27 января 2015 г.). «Flashback: Is This Blink-182's Final Performance With Tom DeLonge?». Rolling Stone . Архивировано из оригинала 7 марта 2019 г. Получено 27 января 2015 г.
  111. ^ Патрик Дойл (27 апреля 2016 г.). «Внутри одержимости Тома ДеЛонга НЛО, Blink-182 Turmoil». Rolling Stone . Архивировано из оригинала 7 июля 2017 г. Получено 4 июля 2017 г. Группа всегда была неблагополучной...
  112. ^ abcd Энди Биддулф (21 июня 2016 г.). «В погоне за счастьем». Rock Sound : 56–65. Архивировано из оригинала 25 июля 2018 г. Получено 2 июля 2017 г.
  113. ^ Баркер, Трэвис (20 октября 2015 г.). Гэвин Эдвардс (ред.). Могу ли я сказать: Жизнь с размахом, Обман смерти и Барабаны, барабаны, барабаны . HarperCollins . стр. 355. ISBN 978-0062319425.
  114. ^ ab "Well Ice Guess This Is Growing Up". Kerrang! . № 1532. Bauer Media Group . 27 августа 2014 г. стр. 18–23. Архивировано из оригинала 30 августа 2014 г. Получено 27 августа 2014 г.
  115. ^ Дженнифер Дж. Уокер (21 августа 2013 г.). «Ты нравишься всем, когда тебе 21». Kerrang! . Bauer Media Group . стр. 7.
  116. ↑ Джейсон Ньюман (26 января 2015 г.). «Blink-182's Hoppus, Barker Blast 'Ungrateful, Disingenuous' Tom DeLonge». Rolling Stone . Архивировано из оригинала 27 января 2015 г. Получено 27 января 2015 г.
  117. ↑ Джейсон Ньюман (27 января 2015 г.). «Том ДеЛонг из Blink-182 защищает себя от обвинений коллег по группе». Rolling Stone . Архивировано из оригинала 28 января 2015 г. Получено 27 января 2015 г.
  118. ^ Роган, Джо (5 февраля 2019 г.). «Трэвис Баркер об увлечении Тома Делонга НЛО | Джо Роган». YouTube . Архивировано из оригинала 1 ноября 2020 г. Получено 16 сентября 2020 г.
  119. ↑ Графф, Гэри (1 сентября 2014 г.). «Том ДеЛонг „совершенно готов и заинтересован“ снова играть с бывшими коллегами по группе Blink-182». Billboard . Архивировано из оригинала 2 мая 2016 г. Получено 27 апреля 2016 г.
  120. ^ Хулио Диас (27 апреля 2017 г.). «От Калифорнии до Пенсаколы вернулся Blink-182». Pensacola News Journal . Архивировано из оригинала 9 августа 2020 г. Получено 2 июля 2017 г.
  121. ↑ Батлер, Уилл (22 июля 2015 г.). «Blink 182 выйдут в студию в августе с Мэттом Скибой». Gigwise . Архивировано из оригинала 24 июля 2015 г. Получено 27 апреля 2016 г.
  122. ↑ Шерман, Мария (29 февраля 2016 г.). «Джон Фельдманн на Blink-182: Трэвис Баркер — «лучший барабанщик, который когда-либо жил». Fuse.com . Архивировано из оригинала 24 марта 2016 г. Получено 27 апреля 2016 г.
  123. ↑ Колфилд, Кит (11 июля 2016 г.). «Blink-182 вытесняет Дрейка с первой позиции в чарте Billboard 200 Albums Chart». Billboard . Prometheus Global Media . Архивировано из оригинала 11 июля 2016 г. . Получено 11 июля 2016 г. .
  124. ↑ Роб Копси (8 июля 2016 г.). «Blink-182 записали первый альбом номер 1 в Великобритании: «Мы так взволнованы и благодарны»». Official Charts Company. Архивировано из оригинала 10 июля 2016 г. Получено 8 июля 2016 г.
  125. ↑ Кевин Резерфорд (28 июня 2016 г.). «Blink-182 впервые за 12 лет возглавил чарт альтернативных песен». Billboard . Архивировано из оригинала 17 февраля 2017 г. Получено 3 июля 2017 г.
  126. ↑ Эндрю Унтербергер (6 декабря 2016 г.). «Вот полный список номинантов на премию Грэмми 2017 года». Billboard . Архивировано из оригинала 6 декабря 2016 г. . Получено 6 декабря 2016 г. .
  127. ↑ Staff (27 апреля 2016 г.). «Blink-182 отправятся в турне с A Day To Remember & All Time Low». Radio.com. Архивировано из оригинала 28 апреля 2016 г. Получено 28 апреля 2016 г.
  128. ↑ Эмили Картер (6 ноября 2016 г.). "blink-182 объявляют о грандиозном турне по Великобритании". Kerrang! . Архивировано из оригинала 10 ноября 2016 г. . Получено 11 ноября 2016 г. .
  129. ^ "California Screaming!". Kerrang! (1665). 8 апреля 2017 г.
  130. ^ Балтин, Стив (20 декабря 2016 г.). «Blink-182 разбирает предстоящее делюкс-издание «California»: «Это как целый другой альбом». Billboard . Архивировано из оригинала 18 января 2017 г. . Получено 13 января 2017 г. .
  131. ^ Трейси, Брианна (6 декабря 2019 г.). «Blink-182 выпускает новую рождественскую песню, совместную работу с XXXTentacion и The Chainsmokers». Люди . Архивировано из оригинала 31 декабря 2019 г. Получено 31 декабря 2019 г.
  132. ^ Zemler, Emily (23 августа 2019 г.). «Слышу, как Blink-182, Lil Wayne смешивают 'What's My Age Again' и 'A Milli'». Rolling Stone . Архивировано из оригинала 2 декабря 2019 г. Получено 31 декабря 2019 г.
  133. ↑ Роули, Гленн (30 октября 2019 г.). «Goody Grace завербовала Blink-182 для песни и видео Somber 'Scumbag': Смотреть». Billboard . Архивировано из оригинала 5 ноября 2019 г. . Получено 31 декабря 2019 г. .
  134. ^ Педроса, Марина (9 ноября 2018 г.). «Стив Аоки и Blink-182 объединяются для «Why Are We So Broken»: слушайте». Billboard . Архивировано из оригинала 21 июня 2019 г. . Получено 31 декабря 2019 г. .
  135. ^ Daly, Rhian (29 мая 2020 г.). «Blink-182 появляются в новом ремиксе Powfu и Beabadoobee collab». NME . Архивировано из оригинала 1 сентября 2020 г. Получено 24 июля 2020 г.
  136. ^ Хартманн, Грэм (24 июля 2020 г.). «Blink-182 сотрудничают с «Living Meme» Оливером Три над ремиксом «Let Me Down». Loudwire . Архивировано из оригинала 24 июля 2020 г. Получено 24 июля 2020 г.
  137. ^ Бейн, Кэт (2 декабря 2019 г.). «The Chainsmokers объявляют о новом сотрудничестве с Blink-182». Billboard . Архивировано из оригинала 3 декабря 2019 г. . Получено 31 декабря 2019 г. .
  138. ^ Кауфман, Джил (8 мая 2019 г.). «Blink-182 выпускают ностальгический новый трек „Blame It On My Youth“: слушайте». Billboard . Архивировано из оригинала 3 августа 2019 г. . Получено 31 декабря 2019 г. .
  139. ↑ Аллен, Мэтт (28 августа 2019 г.). «Девять жизней». Kerrang! № 1788. Лондон : Wasted Talent Ltd. стр. 24–31. ISSN  0262-6624.
  140. ^ Appleford, Steve (11 сентября 2019 г.). «Blink-182 были дураками с милыми видео. Двадцать лет спустя они смеются последними». Los Angeles Times . Архивировано из оригинала 12 сентября 2019 г. Получено 31 декабря 2019 г.
  141. ^ Блистейн, Джон (7 августа 2020 г.). «Blink-182 проклинают локдаун и COVID в новой песне „Quarantine“». Rolling Stone . Получено 21 апреля 2023 г. .
  142. ^ "Мэтт Скиба написал "почти целый альбом" с Blink-182 перед уходом". Guitar.com | All Things Guitar . 24 октября 2022 г. Получено 21 апреля 2023 г.
  143. ^ Балтин, Стив (19 января 2020 г.). «Билли Айлиш, Coldplay и другие яркие моменты с iHeartRadio's 2020 ALTer EGO». Billboard . Получено 21 апреля 2023 г. .
  144. ^ Хайатт, Брайан (29 июня 2021 г.). «Как Трэвис Баркер стал поп-панк-шептуном поколения Z». Rolling Stone . Получено 6 января 2023 г. .
  145. ↑ Чайлдерс, Чад (8 марта 2017 г.). «Том ДеЛонг: „Если бы я хотел, я мог бы вернуться“ в Blink-182». Loudwire . Получено 21 октября 2023 г.
  146. ^ blink-182: Интервью с Зейном Лоу, 18 октября 2023 г. , получено 21 октября 2023 г.
  147. ^ «Марк Хоппус сказал, что когда ему поставили диагноз «рак», он почувствовал, что «его ждет что-то трагическое»». Vanity Fair . 2 декабря 2021 г. . Получено 6 января 2023 г. .
  148. ^ Sahai, Fred (18 апреля 2022 г.). «Марк Хоппус из Blink-182 празднует избавление от рака и дразнит новой музыкой». Billboard . Получено 6 января 2023 г.
  149. ^ «Марк Хоппус взрослеет». GQ . 2 декабря 2021 г. Получено 6 января 2023 г.
  150. ^ Рик Рубин (17 февраля 2024 г.). «Тетраграмматон с Риком Рубином: Трэвис Баркер». Apple Podcasts (подкаст). Tetragrammaton LLC . Получено 17 февраля 2024 г. .
  151. ↑ Курто, Джастин (17 октября 2022 г.). «Мэтт Скиба так же взволнован, как и вы, воссоединением Blink-182». Vulture . Получено 6 января 2023 г. .
  152. ^ "Blink-182 воссоединяются с Томом ДеЛонгом для масштабного мирового тура 2023 года, нового альбома и сингла 'Edging'". People . 11 октября 2022 г. . Получено 6 января 2023 г. .
  153. ↑ Моро, Джордан (11 октября 2022 г.). «Том ДеЛонг, Трэвис Баркер, Марк Хоппус из Blink-182 воссоединяются для мирового тура, новая музыка». Variety . Получено 6 января 2023 г.
  154. ↑ Резерфорд, Кевин (2 ноября 2022 г.). «Blink-182's 'Edging' Completes Blistering Climb to No. 1 on Alternative Airplay». Billboard . Получено 3 ноября 2022 г. .
  155. ^ Кауфман, Джил (13 апреля 2023 г.). «Воссоединение классического состава Blink-182 в последнюю минуту на Coachella 2023». Billboard . Получено 21 апреля 2023 г. .
  156. ^ Франкенберг, Эрик (19 июля 2023 г.). «Тур Blink-182 Reunion Tour собрал более 85 миллионов долларов в Северной Америке». Billboard . Получено 14 сентября 2023 г.
  157. ^ Робертсон, Джеймс (2 ноября 2023 г.). «За кулисами мирового тура Blink–182 2023/2024». TPi . Получено 17 февраля 2024 г. .
  158. ^ "Вот сет-лист Blink-182 из их первого австралийского тура за более чем…". Kerrang! . 9 февраля 2024 г. . Получено 17 февраля 2024 г. .
  159. ^ Реншоу, Дэвид (11 октября 2022 г.). «Дрейк, Билли Айлиш и Blink-182 выступят в качестве хедлайнеров на фестивале Lollapalooza в Чили, Аргентине и Бразилии». The FADER . Получено 15 февраля 2023 г. .
  160. ↑ Дейли, Ханна (23 октября 2023 г.). «Blink-182 анонсируют североамериканский тур «One More Time!» 2024 года: см. даты». Billboard . Получено 17 февраля 2024 г. .
  161. ^ "blink-182 снова станет заголовком Reading & Leeds 2024 с Фредом..., Лиамом...". Kerrang! . 23 ноября 2023 г. . Получено 17 февраля 2024 г. .
  162. ^ ab Chesler, Josh (29 августа 2024 г.). «Том ДеЛонг говорит, что Blink-182 не перестанет приносить шутки про членов на арены рядом с вами». SPIN . Получено 31 августа 2024 г.
  163. ↑ Колфилд, Кит (29 октября 2023 г.). «Альбом воссоединения Blink-182 'One More Time' дебютировал на первом месте в Billboard 200». Billboard . Получено 17 февраля 2024 г. .
  164. ^ Еще раз... от blink-182 , получено 21 октября 2023 г.
  165. ^ "Alternative Airplay". Billboard . 2 января 2013 г. Получено 6 февраля 2024 г.
  166. ↑ Челоски, Даниэль (23 августа 2024 г.). «Blink-182 – «All In My Head» и «No Fun»». stereo gum.com . Получено 23 августа 2024 г. .
  167. ↑ Льюис, Рэнди (26 января 2015 г.). «Я никогда не покидал группу», — говорит Том ДеЛонг из Blink-182. Los Angeles Times . Архивировано из оригинала 30 марта 2018 г. Получено 30 марта 2018 г.
  168. ^ Caramanica, Jon (29 июня 2016 г.). «В песне Blink-182 „California“ — меланхоличная ностальгия». The New York Times . Архивировано из оригинала 29 июня 2016 г. Получено 30 марта 2018 г.
  169. ↑ Харрингтон, Ричард (11 июня 2004 г.). «Серьезно, Blink-182 взрослеет». The Washington Post . Архивировано из оригинала 30 марта 2018 г. Получено 30 марта 2018 г.
  170. ^ "Обзор жанра панк-поп-музыки". AllMusic . Архивировано из оригинала 21 февраля 2020 г. Получено 16 апреля 2020 г.
  171. ↑ Wartofsky, Alona (18 сентября 1999 г.). «Мэрилин Мэнсон в роли Кеннеди: метафора или насмешка?». The Washington Post . Архивировано из оригинала 27 декабря 2017 г. Получено 30 марта 2018 г.
  172. ^ "Blink-182 выбивает Дрейка с 200-го места в Billboard". Stuff.co.nz . 12 июля 2016 г. Архивировано из оригинала 30 марта 2018 г. Получено 30 марта 2018 г.
  173. ↑ Филлипс, Дом (15 сентября 1999 г.). «Blink 182». The Guardian . Архивировано из оригинала 30 марта 2018 г. Получено 30 марта 2018 г.
  174. ^ "Vans Warped TourBlink 182 возвращается на рок-фестиваль; группа — громкий крик сегодняшней панк-рок-молодежи". DeseretNews.com . 9 июля 1999 г. Архивировано из оригинала 2 апреля 2015 г. Получено 31 марта 2015 г.
  175. ^ "Stream The Entire Blink-182 Album 'Neighborhoods' Now". Complex . Архивировано из оригинала 2 апреля 2015 года . Получено 31 марта 2015 года .
  176. ^ "Allentown Fair lists grandstand attractions". tribunedigital-mcall . 9 марта 2001 г. Архивировано из оригинала 2 апреля 2015 г. Получено 31 марта 2015 г.
  177. ↑ Райт, Джейд (2 марта 2012 г.). «Blink 182 рассказывают, почему они всем обязаны The Beatles перед концертом на арене ECHO». Liverpool Echo . Архивировано из оригинала 3 апреля 2018 г. Получено 3 апреля 2018 г.
  178. ↑ Мосс, Кори (16 апреля 2001 г.). «Участники Blink-182, Go-Go's Remember Joey Ramone». MTV. Архивировано из оригинала 26 июля 2018 г. Получено 1 апреля 2018 г.
  179. ^ «Blink 182 Answer Their Most Googleed Questions | По данным Google | Radio X». YouTube. 24 октября 2019 г. Архивировано из оригинала 25 мая 2020 г. Получено 23 февраля 2021 г.
  180. ^ "Kerrang! Radio: Мэтт Стокс встречает Марка Хоппуса из Blink-182 (часть 2)". YouTube. 28 октября 2011 г. Архивировано из оригинала 13 декабря 2021 г. Получено 23 февраля 2021 г.
  181. ^ "Марк Хоппус о лечении". Alternative Press . № 252. 1 июля 2009 г. стр. 108.
  182. ^ "Том ДеЛонг о возвращении Angels & Airwaves, его рассекреченных видео НЛО и Blink-182". Новости музыки NME, обзоры, видео, галереи, билеты и блоги | NME.COM . 10 июня 2019 г. Архивировано из оригинала 20 июля 2020 г. Получено 20 июля 2020 г.
  183. ^ "Blink-182 – Похожие исполнители". AllMusic . Архивировано из оригинала 1 ноября 2017 г. Получено 16 июля 2019 г.
  184. ↑ Эдвардс, Гэвин (20 января 2000 г.). «Панк-гитара + шутки о пуках = Blink-182». Rolling Stone . Архивировано из оригинала 29 июня 2019 г. Получено 16 июля 2019 г.
  185. ^ ab Leebove, Laura (17 октября 2014 г.). «Record Club: How „Enema of the State“ Changed Tom Delonge's Life». Wondering Sound. Архивировано из оригинала 18 октября 2014 г. Получено 17 октября 2014 г.
  186. ^ "MTV Music – Blink–182: Enema of the Stage". MTV. Архивировано из оригинала 30 декабря 2002 г. Получено 30 марта 2018 г.
  187. ^ Мартенс, Тодд (17 сентября 2010 г.). «Не слушайте меня, у меня на руке татуировка Screeching Weasel, но...» Los Angeles Times . Архивировано из оригинала 30 марта 2018 г. Получено 30 марта 2018 г.
  188. ↑ Roos, John (21 декабря 1995 г.). «OC LIVE: POP MUSIC: Punk Evolution: Blink-182 Adds Melody, Humor». Los Angeles Times . Архивировано из оригинала 6 августа 2020 г. Получено 19 января 2020 г.
  189. ↑ Рид, Райан (10 декабря 2018 г.). «Том ДеЛонг продюсирует паранормальный сериал «Странные времена» для TBS». Rolling Stone . Архивировано из оригинала 5 декабря 2019 г. Получено 19 января 2020 г.
  190. ^ Гринвальд, Энди (2003). Nothing Feels Good: Punk Rock, Teenagers, and Emo . Нью-Йорк : St. Martin's Griffin . С. 2. ISBN 0-312-30863-9.
  191. ^ «Мигание-182: Внутри клизмы ». Керранг! (1586): 24–25. 16 сентября 2015 г.
  192. ^ ab Appleford, Steve (29 апреля 2016 г.). "Blink-182 празднуют возрождение на вечеринке Goofy LA Karaoke Bash". Rolling Stone . Архивировано из оригинала 29 апреля 2016 г. . Получено 29 апреля 2016 г. .
  193. ^ "Статья Blink-182". Alternative Press . № 134. Кливленд, Огайо . Сентябрь 1999. ISSN  1065-1667.
  194. ^ ab Abebe, Nitsuh (25 сентября 2011 г.). «Sentimental Education». Нью-Йорк . Архивировано из оригинала 12 декабря 2011 г. Получено 5 сентября 2012 г.
  195. ^ Хоппус, Марк (2000). Blink-182: Официальная программа шоу Марка Тома и Трэвиса 2000 года . MCA Records. стр. 17.
  196. ↑ Футман, Тим (1 сентября 2002 г.). Blink-182: Несанкционированная биография в словах и картинках . Chrome Dreams. стр. 42. ISBN 978-1-84240-168-2.
  197. ^ Натан Брэкетт. (2004). The New Rolling Stone Album Guide . Нью-Йорк: Fireside, 904 стр. Первое издание, 2004.
  198. ^ Шуман, 2010. стр. 85
  199. ↑ Монтгомери, Джеймс (15 сентября 2011 г.). «Соседи Blink-182: Смерть и все его друзья». MTV News. Архивировано из оригинала 23 сентября 2011 г. Получено 16 июля 2019 г.
  200. ↑ Хьюз, Хилари (29 апреля 2016 г.). «Blink-182 Q&A: Почему их новый альбом „California“ кажется „домашним“». Fuse.com . Архивировано из оригинала 1 мая 2016 г. Получено 16 июля 2019 г.
  201. ^ abcde Льюис, Люк (1 ноября 2003 г.). "Blink-182". Total Guitar . № 116. стр. 44–49. ISSN  1355-5049.
  202. ^ "Ernie Ball: The Pursuit of Tone". ErnieBall.com . Архивировано из оригинала 29 января 2017 г. . Получено 16 июля 2019 г. .
  203. ^ Беннетт, Дэн (2008). The Total Rock Bassist , стр. 63. Альфред. ISBN 0-7390-5269-1 . 
  204. ↑ D'Auria, Jon (30 мая 2019 г.). «Mark Hoppus: What's My Age Again?». Bass Magazine . Архивировано из оригинала 8 июля 2019 г. Получено 16 июля 2019 г.
  205. ↑ Хеллер, Грег (июнь 2001 г.). «Все большие вещи». Alternative Press . № 155. С. 56–64. ISSN  1065-1667.
  206. ^ Doerschuk, Andy (18 апреля 2011 г.). «Панк-барабанщик взрослеет». Барабан! . Архивировано из оригинала 17 июня 2019 г. . Получено 27 июня 2019 г. .
  207. ↑ Чемберлен, Рич (25 сентября 2017 г.). «Трэвис Баркер: «Я бы с удовольствием поучаствовал в джазовом проекте. Это было бы так весело». MusicRadar . Архивировано из оригинала 27 сентября 2017 г. . Получено 16 июля 2019 г. .
  208. ↑ Барнс, Крис (1 ноября 2006 г.). «Интервью: Трэвис Баркер». Ритм . № 131. С. 42–47. ISSN  0957-6592.
  209. ^ Мэтьюз, Джо (22 июля 2016 г.). «Blink-182, Джерри Браун поют разные калифорнийские песни». San Diego Union-Tribune . Получено 18 февраля 2024 г.
  210. ^ Гордон, Джереми (12 января 2020 г.). «Blink-182: Enema of the State». Pitchfork . Получено 18 февраля 2024 г.
  211. ↑ Уэллс, Стивен (18 июня 2001 г.). «Снимите штаны и куртку: обзор». NME . Лондон : IPC Media . ISSN  1049-0434. Архивировано из оригинала 2 февраля 2014 г. Получено 14 февраля 2013 г.
  212. ^ Гупта, Прачи (27 марта 2015 г.). «Самые ненавистные группы последних 20 лет: «Как Nickelback до того, как появился Nickelback»». Салон . Получено 18 февраля 2024 г.
  213. ↑ Burr, Ty (30 апреля 2001 г.). «FTC наносит удар по костяшкам пальцев музыкальной индустрии». EW.com . Получено 18 февраля 2024 г.
  214. ^ "Adult Music Pitched To Kids: FTC". Adweek . 25 апреля 2001 г. Получено 18 февраля 2024 г.
  215. ↑ Синклер, Том (3 марта 2000 г.). «Rotten Egged». Entertainment Weekly . № 528. ISSN  1049-0434. Архивировано из оригинала 23 июня 2013 г. Получено 7 января 2013 г.
  216. ^ Шуман 2010, стр. 70
  217. ↑ Ян Уинвуд (1 февраля 2006 г.). «Blink-182 против Green Day». Kerrang! (1090). Лондон: 44–45. ISSN  0262-6624.
  218. ↑ Роттер, Джеффри (ноябрь 1999 г.). Naughty by Nature. Spin . Архивировано из оригинала 28 августа 2021 г. Получено 7 сентября 2012 г.
  219. ^ "CRITIC'S NOTEBOOK; Всплеск сексизма на рок-сцене". The New York Times . 2 августа 1999 г. Получено 18 февраля 2024 г.
  220. ^ Золадз, Линдси (21 декабря 2023 г.). «Blink-182, Оливия Родриго, 100 gecs: кто может сделать поп-панк веселым?». The New York Times . Получено 18 февраля 2024 г.
  221. ^ Корнхабер, Спенсер (29 января 2015 г.). «Прекрасный, извращенный, своего рода гей-роман Blink-182». The Atlantic . Получено 18 февраля 2024 г. .
  222. ^ ab "30 самых влиятельных групп за последние 30 лет". Alternative Press . Май 2015. С. 87–89.
  223. ^ Романовски, Патрисия. Джордж-Уоррен, Холли. Парелес, Джон. (2001). Энциклопедия рок-н-ролла Rolling Stone (пересмотренная и обновленная для 21-го века) . Нью-Йорк: Touchstone, 1136 стр. Первое издание, 2001.
  224. ^ Лейтон, Кен (14 сентября 2011 г.). «Права на наименование». San Diego Reader . Архивировано из оригинала 27 сентября 2013 г. Получено 14 февраля 2013 г.
  225. ^ Гринвальд, Энди (ноябрь 2005 г.). «Mile-High Club». Blender . Alpha Media Group. стр. 163.
  226. ^ Frehsée, Nicole (5 марта 2009 г.). "Pop-Punk Kings Blink-182: Reunited and Ready to Party Like It's 1999" (PDF) . Rolling Stone . № 1073. Нью-Йорк : Wenner Media LLC . стр. 20. ISSN  0035-791X. Архивировано из оригинала (PDF) 13 октября 2013 г. . Получено 11 января 2013 г. .
  227. ^ Саннех, Келефа (2021). Major Labels, История популярной музыки в семи жанрах . Penguin Press. стр. 450. ISBN 978-0525559597.
  228. ^ abc Шерман, Мария (11 сентября 2013 г.). «Я была в кавер-группе All-Girl Blink-182 под названием Dumpweed». The Village Voice . Архивировано из оригинала 13 сентября 2013 г. Получено 12 сентября 2013 г.
  229. ^ Хейзел, Скотт (июль 2009 г.). «Снова вместе ради детей». Alternative Press . стр. 110–118.
  230. ^ Zemler, Emily (3 октября 2005 г.). «Artist of the Day: Panic! at the Disco». Spin . Архивировано из оригинала 2 октября 2015 г. Получено 20 марта 2011 г.
  231. ↑ Браун, Никола (20 ноября 2005 г.). «Панк-рок! Нагота! Грязный секс! Том ДеЛонг вспоминает величайшие моменты Blink-182». Kerrang! № 1083. Лондон : Bauer Media Group . ISSN  0262-6624.
  232. ^ [1] Архивировано 2 мая 2016 г. на Wayback Machine Источники вдохновения: Аврил Лавин
  233. ^ [2] Архивировано 5 августа 2016 г. на Wayback Machine «...В старшей школе я слушал Pennywise, Blink 182 и Dixie Chicks».
  234. ^ Juice Wrld делится некоторыми из своих самых больших влияний в музыке и своим именем до того, как он стал Juice Wrld., 18 июля 2018 г. , получено 2 февраля 2024 г.
  235. ↑ Журнал, Alternative Press (14 июля 2021 г.). «8 треков Lil Peep, которые отсылают к некоторым из самых выдающихся артистов сцены». Alternative Press Magazine . Получено 2 февраля 2024 г.
  236. ↑ Pearlman, Mischa (12 сентября 2013 г.). «Сколько им лет? Песни Blink-182 оказались вне времени на благотворительном концерте в Бруклине». The Hollywood Reporter . Архивировано из оригинала 27 февраля 2014 г. Получено 12 сентября 2013 г.
  237. ^ Мюллер, Марисса Г. (25 января 2013 г.). «Пять альбомов, которые повлияли на дебют FIDLAR». MTV. Архивировано из оригинала 20 декабря 2016 г. Получено 28 сентября 2016 г.
  238. ^ @NeckDeepUK (6 мая 2019 г.). «Это действительно, действительно то, что происходит» ( Твит ) . Получено 4 мая 2021 г. – через Twitter .
  239. ^ "Mumford & Sons обсуждают свою любовь к Blink 182". MTV News . 31 августа 2012 г. Архивировано из оригинала 1 сентября 2012 г. Получено 1 сентября 2012 г.
  240. ↑ Mack, Emily (31 августа 2016 г.). «Незабываемый день. Разговор о жизни в дороге с Blink-182, планах австралийского тура и о том, как их новый альбом спас группу». MusicFeeds . Архивировано из оригинала 10 августа 2020 г. Получено 6 мая 2020 г.
  241. ↑ Vena, Jocelyn (11 июля 2012 г.). «Owl City заявляет, что сотрудничество с Марком Хоппусом похоже на „Rarity Blink Track“». MTV News . Архивировано из оригинала 16 января 2014 г. Получено 12 сентября 2013 г.
  242. ^ Мэндел, Лия (13 марта 2017 г.). «Знакомьтесь, Чарли Блисс, поп-панк-идолы на тренировках». The Fader . Архивировано из оригинала 16 июля 2019 г. Получено 16 июля 2019 г.
  243. ^ Мюррей, Ник (7 июня 2017 г.). «Почему поп-панк — следующий рубеж кантри-музыки». Pitchfork Media . Архивировано из оригинала 8 июня 2017 г. Получено 7 июня 2017 г.
  244. ^ Унтербергер, Эндрю (21 сентября 2018 г.). «Это пост-взросление: история Джойс Мэнор становится скучной, поэтому их песни и толпы не должны быть скучными». Billboard . Архивировано из оригинала 16 июля 2019 г. Получено 16 июля 2019 г.
  245. ^ «Создание Band Hero: Тейлор Свифт, Риверс Куомо, Пит Венц, Трэвис Баркер». YouTube . 2 ноября 2009 г. Архивировано из оригинала 15 октября 2023 г. Получено 8 октября 2023 г.
  246. ^ ab Nostro, Lauren (8 августа 2016 г.). «Как песня Blink 182 «I Miss You» вдохновила The Chainsmokers и Halsey «Closer»». Genius . Архивировано из оригинала 11 августа 2016 г. Получено 14 августа 2016 г.
  247. ↑ Мерфи, Брайан (12 октября 2022 г.). «Объяснение 'All the Small Things': как песня Blink-182 стала традицией Avalanche». Sporting News . Архивировано из оригинала 30 декабря 2022 г. . Получено 30 декабря 2022 г. .
  248. ^ "Карантин". 7 августа 2020 г. Архивировано из оригинала 11 октября 2020 г. Получено 7 августа 2020 г. – через YouTube.
  249. ^ "Blink-182: Enema of the Stage". MTV News. Архивировано из оригинала 4 ноября 2012 года . Получено 1 июня 2010 года .

Библиография

Внешние ссылки