Генри Сент-Клер Фредерикс младший (родился 17 мая 1942 года), более известный под своим сценическим псевдонимом Тадж-Махал , — американский блюзовый музыкант. Он играет на гитаре, фортепиано, банджо, губной гармошке и многих других инструментах, [1] часто включая в свои работы элементы мировой музыки . За свою более чем 50-летнюю карьеру Махал многое сделал для изменения определения и масштаба блюзовой музыки, соединив ее с нетрадиционными формами, включая звуки Карибского бассейна, Африки, Индии , Гавайев и южной части Тихого океана. [2]
Махал родился Генри Сент-Клер Фредерикс-младший 17 мая 1942 года в Гарлеме , Нью-Йорк. Выросший в Спрингфилде , штат Массачусетс , он был воспитан в музыкальной среде: его мать была участницей местного госпел-хора , а отец, Генри Сент-Клер Фредерикс-старший, был афро-карибским джазовым аранжировщиком и пианистом. Его семья владела коротковолновым радио , которое принимало музыкальные передачи со всего мира, что познакомило его с раннего возраста с мировой музыкой . [3] В раннем детстве он осознал резкие различия между популярной музыкой того времени и музыкой, которую играли у него дома. Он также увлекся джазом, наслаждаясь творчеством таких музыкантов, как Чарльз Мингус , Телониус Монк и Милт Джексон . [4] Его родители достигли совершеннолетия во времена Гарлемского Возрождения , прививая своему сыну чувство гордости за свое карибское и африканское происхождение через свои истории. [5]
Поскольку его отец был музыкантом, в его доме часто бывали другие музыканты из стран Карибского бассейна, Африки и США. Его отца Элла Фицджеральд называла «Гением» до того, как он создал семью. [6] Вначале Генри-младший проявил интерес к африканской музыке, которую он усердно изучал в молодости. Родители поощряли его заниматься музыкой, начав с уроков классической игры на фортепиано . Он также изучал игру на кларнете, тромбоне и губной гармошке. [7]
Когда Генри-младшему было одиннадцать лет, его отец погиб в результате несчастного случая в своей строительной компании, его раздавил перевернувшийся трактор. Для мальчика это был крайне травмирующий опыт. [6] Мать Махала позже снова вышла замуж. У его отчима была гитара, на которой Генри-младший начал играть в 13 или 14 лет, получив первые уроки у нового соседа из Северной Каролины, его ровесника, который играл на акустической блюзовой гитаре. [7] Его звали Линвуд Перри, он был племянником известного блюзмена Артура «Большого мальчика» Крудапа . В старшей школе Генри-младший пел в ду-воп- группе. [6]
Некоторое время он думал о том, чтобы заняться сельским хозяйством, а не музыкой. Его увлечение началось на молочной ферме в Палмере, штат Массачусетс , недалеко от Спрингфилда, в возрасте 16 лет. К 19 годам он стал бригадиром фермы. «Я доил от тридцати пяти до семидесяти коров в день. Я стриг вымя. Я выращивал кукурузу. Я выращивал красный клевер Теннесси. Люцерну». [8] Махал верит в возможность выращивания продуктов питания самостоятельно, говоря: «У вас есть целое поколение детей, которые думают, что все можно получить из коробки и банки, и они не знают, что вы можете вырастить большую часть своей еды». Благодаря личной поддержке семейной фермы Махал регулярно выступает на концертах Farm Aid . [8]
Генри выбрал свой сценический псевдоним Тадж-Махал из своих мечтаний о Махатме Ганди , Индии и социальной толерантности. Он начал использовать сценический псевдоним в 1959 [9] или 1961 году [6] — примерно в то же время, когда он начал посещать Массачусетский университет . Несмотря на то, что он посещал профессионально-техническое сельскохозяйственное училище, стал членом Национальной организации FFA , специализировался на животноводстве и немного занимался ветеринарией и агрономией , Махал решил заняться музыкой вместо сельского хозяйства. В колледже он руководил ритм-н-блюз -группой Taj Mahal & The Elektras. Прежде чем отправиться на западное побережье США, он также был частью дуэта с Джесси Ли Кинкейд. [6]
Махал переехал в Санта-Монику, штат Калифорния, в 1964 году и сформировал Rising Sons вместе с другими блюз-рок- музыкантами Раем Кудером и Джесси Ли Кинкейд, вскоре после этого заключил контракт со звукозаписывающей компанией Columbia Records . После распада Rising Sons Джесси Эд Дэвис , уроженец кайова из Оклахомы, присоединился к Тадж-Махалу и играл на гитаре и фортепиано на первых четырех альбомах Махала. Группа была одной из первых межрасовых групп того периода, что, возможно, помешало их коммерческой жизнеспособности. [10] Однако басист Rising Sons Гэри Маркер позже вспоминал, что участники группы зашли в творческий тупик и не смогли примирить свои музыкальные и личные разногласия даже под руководством опытного продюсера Терри Мельчера . [11] Они записали достаточно песен для полноформатного альбома, но выпустили только сингл, и вскоре группа распалась. В 1992 году лейбл Legacy Records выпустил альбом The Rising Sons с участием Тадж-Махала и Рая Кудера с материалом того периода. В это время Махал также работал с другими музыкантами, такими как Howlin' Wolf , Buddy Guy , Lightnin' Hopkins и Muddy Waters . [7]
Махал остался в Columbia для своей сольной карьеры, выпустив одноименные альбомы Taj Mahal и The Natch'l Blues в 1968 году. Его трек " Statesboro Blues " был включен на вторую сторону очень успешного сэмплерного альбома Columbia/CBS The Rock Machine Turns. You On , дав огромный ранний толчок его карьере. В 1969 году последовал альбом Giant Step/De Old Folks at Home с сессионным музыкантом Джесси Эдом Дэвисом. [12] В это время он и Кудер работали с The Rolling Stones , с которыми он выступал в разное время на протяжении всей своей карьеры. [13] В 1968 году он выступил в фильме The Rolling Stones Rock and Roll Circus . В 1969 году он выступал на фестивале рок-музыки Gold Rush в округе Амадор . [14]
Махал записал в общей сложности двенадцать альбомов для Columbia с конца 1960-х по 1970-е годы. Его работа 1970-х годов была особенно важна, поскольку его релизы начали включать в себя музыку Вест-Индии и Карибского бассейна, джаз и регги . В 1972 году он снялся и написал музыку к фильму «Саундер» с Сисели Тайсон в главной роли . [13] Он повторил свою роль и вернулся в качестве композитора в продолжении, Часть 2, Саундер . [15]
В 1976 году Махал покинул Колумбию и подписал контракт с Warner Bros. Records , записав для них три альбома. Одним из них была музыка к фильму «Братья» 1977 года ; альбом носит то же название. После работы в Warner Bros. он изо всех сил пытался найти еще один контракт со звукозаписывающей компанией, поскольку наступила эпоха хэви-метала и диско- музыки.
Застопорившись в своей карьере, он решил переехать на Кауаи, Гавайи , в 1981 году и вскоре сформировал группу Hula Blues Band. Первоначально это была просто группа парней, собиравшихся вместе для рыбалки и приятного времяпрепровождения, вскоре группа начала регулярно выступать и гастролировать. [16] Он поддерживал низкий общественный статус на Гавайях на протяжении большей части 1980-х годов, прежде чем записать Taj в 1988 году для Gramavision . [13] Это положило начало его своеобразному возвращению, и в это время он записывался как для Gramavision, так и для Hannibal Records .
В 1990-е годы Махал принял активное участие в поддержке некоммерческого Фонда помощи музыкальным создателям . [17] [18] По состоянию на 2019 год он все еще входил в консультативный совет Фонда. [19]
В 1990-е годы он работал на лейбле Private Music , выпуская альбомы, наполненные блюзом , поп-музыкой, R&B и роком . Он сотрудничал с Эриком Клэптоном и Эттой Джеймс . [13]
В 1995 году он записал пластинку «Мумтаз Махал» , сочетающую традиционный американский блюз с индийскими струнными инструментами , в сопровождении Вишвы Мохана Бхатта на мохан вине и Н. Равикирана на читравине , безладовой лютне .
В 1998 году в сотрудничестве с известным автором песен Дэвидом Форманом, продюсером Риком Чертоффом и музыкантами Синди Лаупер , Уилли Найл , Джоан Осборн , Робом Хайманом , Гартом Хадсоном и Левоном Хелмом из группы The Band , and the Chieftains он выступил на американском альбоме Largo по мотивам музыка Антонина Дворжака .
В 1997 году он выиграл премию «Грэмми» за лучший современный блюзовый альбом за песню Señor Blues , а затем получил еще одну Грэмми за Shoutin' in Key в 2000 году . трансляция в 2004 году.
В 2002 году Махал появился на сборнике Red Hot Organization Red Hot and Riot в честь нигерийского афробит- музыканта Фелы Кути . Альбом , спродюсированный Полом Хеком , получил широкое признание, и все доходы от пластинки были пожертвованы в благотворительные организации по борьбе со СПИДом.
Тадж-Махал участвовал в записи альбома Olmecha Supreme 2006 года «hedfoneresonance». [21] Группа из Веллингтона , возглавляемая сыном Махала Имоном Старром ( Ахмен Махал ), также включала вокал Дева Махала . [22]
Махал в партнерстве с Кеб ' Мо ' выпустил совместный альбом TajMo 5 мая 2017 года . пять каверов от таких исполнителей и групп, как Джон Майер и The Who . [24]
В 2013 году Махал появился в документальном фильме о члене-основателе Byrds Джине Кларке «Бёрд, который летал один», продюсером которого выступила Four Suns Productions. Кларк и Махал дружили много лет. [25]
В июне 2017 года Махал появился в отмеченном наградами документальном фильме « Американские эпические сеансы » режиссера Бернарда МакМэхона , записав композицию Чарли Паттона « High Water Everywhere » [26] на первой электрической звукозаписывающей системе 1920-х годов. [27] Махал появлялся в сопутствующем документальном сериале «Американский эпос» , комментируя сельских записывающихся артистов 1920-х годов, которые оказали глубокое влияние на американскую музыку и на него лично. [28]
Первый брак Махала был с Анной де Леон. [29] Он обращается к Анне в песне «Texas Woman Blues» произносимыми словами «Сеньорита де Леон, escucha mi canción». В этом браке родилась дочь, писательница и профессор Айя де Леон . Тадж-Махал женился на Иншире Гетер 23 января 1976 года, и вместе у них шестеро детей. Его дочь Дева Махал появилась в одном из эпизодов DatingAround . [30]
_2.jpg/1280px-Taj_Mahal_(musician)_2.jpg)
При игре Махал руководит большим и средним пальцами , а не указательным пальцем, как это делает большинство гитаристов. «Я играю медиатором , — говорит он, — когда исполняю много блюзовых соло». [7] В начале своей музыкальной карьеры Махал изучал различные стили своих любимых блюзовых певцов, в том числе таких музыкантов, как Джимми Рид , Сон Хаус , Слипи Джон Эстес , Биг Мама Торнтон , Хоулин Вулф, Миссисипи Джон Хёрт и Сонни Терри . Он описывает свое времяпрепровождение в таких клубах, как Club 47 в Массачусетсе и Ash Grove в Лос-Анджелесе, как «основные строительные блоки в развитии его музыки». [31] Считается знатоком блюзовой музыки, его исследования этномузыкологии в Массачусетском университете в Амхерсте привели его к дальнейшему знакомству с народной музыкой Карибского бассейна и Западной Африки. Со временем он включал в свою музыкальную палитру все больше и больше музыки африканских корней , охватывая элементы регги, калипсо , [12] джаза, зайдеко , R&B, госпела и кантри-блюза , каждый из которых «служил основой его творчества». уникальный звук». [3] Согласно The Rough Guide to Rock : «Говорят, что Тадж-Махал был одним из первых крупных артистов, если не самым первым, кто воспользовался возможностями мировой музыки . Даже блюз, который он играл в начало 70-х - Recycling The Blues & Other Associates Stuff (1972), Mo' Roots (1974) - продемонстрировали способность приправлять микс ароматами, которые всегда удерживали его на расстоянии ярда или около того от того, чтобы стать заядлым блюзовым исполнителем. " [12] Что касается его голоса, автор Дэвид Эванс пишет, что у Махала «необычайный голос, который варьируется от грубого и резкого до гладкого и знойного». [1]
.jpg/1280px-Taj_Mahal_(Musiker).jpg)
Тадж-Махал считает, что его альбом 1999 года Kulandjan, в котором он играет с мастером коры малийской традиции гриот Тумани Диабате , « воплощает его музыкальный и культурный дух, проходящий полный круг». Для него это был опыт, который позволил ему воссоединиться со своим африканским наследием, подарив ему ощущение возвращения домой. [4] Он даже изменил свое имя на Дади Кояте, первое имя Джали , чтобы донести эту мысль до конца. [32] Говоря об опыте и демонстрируя широту своего эклектизма, он сказал:
Микрофоны подслушивают разговор между 350-летней сиротой и ее давно потерянными биологическими родителями. У меня так много другой музыки, которую я могу сыграть. Но дело в том, что после записи с этими африканцами, по сути, если я не буду играть на гитаре до конца своей жизни, меня это устраивает.... Что касается Куланджана , я думаю, что афроамериканцы имеют возможность не только увидеть инструменты и музыканты, но они также больше видят свою культуру и узнают лица, походку, руки, голоса и звуки, которые не являются блюзовыми. Глаза афроамериканской публики впервые по-настоящему открылись. Им было интересно установить эту связь и уделить этой музыке немного больше внимания, чем раньше. [4]
Тадж-Махал сказал, что предпочитает выступать на открытом воздухе, сказав: «Музыка была создана для того, чтобы люди могли двигаться, и через некоторое время становится немного трудно заставить людей сидеть, как будто они смотрят телевизор. Вот почему я люблю выступать на фестивалях на открытом воздухе. -потому что люди будут просто танцевать. Театральные зрители должны спросить себя: "Что, черт возьми, происходит? Мы просим этих музыкантов прийти и выступить, а потом сидим и черпаем всю энергию из воздуха". Поэтому через какое-то время мне нужен отдых. Это слишком сильно истощает. Часто я этого не позволяю. Я просто играю богине музыки — и знаю, что она танцует». [5]
Махал сказал: «Восемьдесят один процент детей, слушающих рэп, не были чернокожими детьми. Когда-то в это было вовлечено огромное количество денег… они полностью перенесли это на материальную сторону. в ужасном направлении....Вы можете слушать мою музыку от начала до конца, и вы никогда не услышите, как я стону и плачу о том, как плохо вы обошлись со мной.Я думаю, что это стиль блюза и такой тон Это произошло в результате того, что многие белые люди почувствовали себя очень, очень виноватыми в том, что произошло». [33]
За свою карьеру Тадж-Махал получил три премии «Грэмми» (десять номинаций). [1]
8 февраля 2006 года Тадж-Махал был назначен официальным исполнителем блюза Содружества Массачусетса. [36]
В марте 2006 года Тадж-Махал вместе со своей сестрой, покойной Кэрол Фредерикс , получил Премию за пропаганду иностранных языков от Северо-восточной конференции по преподаванию иностранных языков в знак признания их стремления пролить свет на огромный потенциал музыки для развития настоящее межкультурное общение. [37]
22 мая 2011 года Тадж-Махал получил степень почётного доктора гуманитарных наук в колледже Уоффорд в Спартанбурге, Южная Каролина . Он также сделал краткие замечания и исполнил три песни. Видео выступления можно найти в сети. [38]
В 2014 году Тадж-Махал получил награду Американской музыкальной ассоциации за заслуги перед жанром.
Концертные DVD-диски
Кино
ТВ шоу
