stringtranslate.com

Желтый волшебный оркестр (альбом)

Yellow Magic Orchestra — первый официальный студийный альбом японской электронной музыкальной группы Yellow Magic Orchestra , ранее известной как Yellow Magic Band. Первоначально выпущенный Alfa Records в Японии в 1978 году, альбом был выпущен A&M Records в Европе, США и Канаде в начале 1979 года, причем американская версия имела новую обложку, но без заключительного трека "Acrobat". Обе версии позже будут переизданы в 2003 году в двухдисковом формате, причем американская версия станет первым диском.

Альбом был ранним примером синти-попа , [1] [2] жанра, пионером которого стала группа. Он способствовал развитию электро , хип-хопа , [3] техно , [4] и бип-техно . [5] Новшества альбома в электронной музыке включали использование музыкального секвенсора Roland MC-8 Microcomposer на базе микропроцессора , который позволял создавать новые электронные звуки, [6] и семплирование звуков видеоигр . [2] [7]

Альбом был продан тиражом 250 000 копий в Японии и вошел в чарты Billboard 200 и R&B Albums в США. [8] Его самым успешным синглом стал "Computer Game / Firecracker", который был продан тиражом более 400 000 пластинок в США [9] и вошел в топ-20 хитов в Соединенном Королевстве. [10]

Производство

Альбом задумывался как разовый проект для продюсера и басиста Харуоми Хосоно и двух нанятых им сессионных музыкантов: барабанщика Юкихиро Такахаши и клавишника Рюичи Сакамото . Трио должно было создать свою собственную кавер - версию экзотической мелодии «Firecracker» Мартина Денни 1959 года с использованием современной электроники, как подрыв экзотики и ориентализма оригинальной мелодии, а также различные оригинальные композиции, также исследующие темы азиатскости , экзотики и Ориентализм с японской точки зрения. [11] Альбом в конечном итоге будет называться Yellow Magic Orchestra , как сатира на одержимость Японии черной магией того времени. [11] Проект оказался очень популярным, что привело к карьере трех музыкантов; тот, который продлился до 1983 года, за которым последовали успешные сольные карьеры и воссоединения в последующие десятилетия.

Они начали записывать альбом в июле 1978 года в студии Shibaura в Токио . В нем использовалось самое разнообразное электронное музыкальное оборудование (а также электрическое), в том числе микрокомпозитор Roland MC-8 , полифонический синтезатор Korg PS-3100 , вокодер Korg VC-10 , электронные ударные установки Yamaha Drums и Syn-Drums , моносинтезаторы Moog III-C и Minimoog , аналоговые синтезаторы Polymoog и ARP Odyssey , восьмиголосный синтезатор Oberheim , электрическое пианино Fender Rhodes и Fender Jazz Bass . Помимо электронного оборудования, единственными акустическими инструментами , использованными в альбоме, были фортепиано Steinway , ударная установка и маримба .

Это был самый ранний известный альбом популярной музыки , в котором использовался микрокомпозитор Roland MC-8 , который был запрограммирован Хидеки Мацутакэ во время записи. Элемент свинг- фанка , присутствующий на протяжении всего альбома, был выражен программированием Matsutake через тонкие вариации входа MC-8. [12] В то время Billboard отметил, что использование такой компьютерной технологии в сочетании с синтезаторами позволило Yellow Magic Orchestra создавать новые звуки, которые до этого были невозможны. [6] Позже группа описала MC-8 и Matsutake как «неизбежный фактор» как в их музыкальном производстве, так и в живых выступлениях . [13]

Альбом был ранним примером синти-попа , [1] [2] жанра, пионером которого помог Yellow Magic Orchestra. Yellow Magic Orchestra экспериментирует с различными стилями электронной музыки, такими как азиатские мелодии , исполняемые на фоне синти-попа в "Firecracker" и "Cosmic Surfin'", широкое использование звуков видеоигр в "Computer Game" и электронный диско- бас в "Computer Game". Tong Poo», [1] песня, вдохновленная китайской музыкой , созданной во время Китайской культурной революции , [2] и, в свою очередь, оказавшая влияние на музыку видеоигр , такую ​​как «Тетрис» . [7] Оба трека «Компьютерной игры» содержат один и тот же звук и звучат так, как если бы в обе игры играли в одной комнате; каждый трек представлен с точки зрения его титульного подразделения аркадной игры : Circus и Space Invaders . В песне также содержится сэмпл вступительного чиптюна , использованного в аркадной игре Gun Fight (1975). И Circus , и Space Invaders , а также несколько других популярных аркадных видеоигр также были показаны в рекламном фильме «Tong Poo». [7]

История выпусков

Альбом был впервые выпущен в Японии в 1978 году. Он был выпущен в США 30 мая 1979 года на лейбле A&M Records на лейбле Horizon с новым миксом Эла Шмитта , новой обложкой и немного другим трек-листом. Эта «американская версия» была впоследствии выпущена в Японии 25 июля 1979 года компанией Alfa. Рекламные копии A&M были отпечатаны на желтом виниле.

«Firecracker» был выпущен как сингл под названием «Computer Game». Таким образом, в ранних тиражах альбома в США "Computer Game 'Theme from The Circus' " и "Firecracker" были объединены в один трек, а звуковой эффект фейерверка в конце трека сам по себе был обозначен как "Firecracker". . Это было исправлено в более поздних тиражах. Американские издания также отличались более дружественным к Америке микшированием (подчеркивая более энергичную эквализацию и интенсивное использование реверберации ). Некоторые фрагменты на второй стороне альбома были отредактированы по-разному, а в "Bridge over Troubled Music" было добавлено дополнительное соло на электрическом фортепиано поверх вступительной перкуссии.

Прием

Из современных обзоров Розалинда Рассел из Record Mirror сравнила группу с Джорджио Мородером и Kraftwerk , заявив, что группа «может смириться с тем, что она займет второе место», обнаружив, что этническая принадлежность группы и акценты «могут отпугнуть ксенофобов этой страны. Но кому это нужно?» В любом случае, в мире дискотек наши ставки невелики: сыновья Нихона, вероятно, обращают свой взор на Штаты и Германию». [18]

Отслеживание

Оригинальный прессинг

США давят

Персонал

Yellow Magic Orchestra — аранжировки, электроника

Приглашенные музыканты

Персонал

Альтернативный персонал американской версии

Графики

«Компьютерная игра / Петарда»

Песня "Firecracker" была выпущена как сингл в Японии в 1978 году, а также в США и Великобритании в 1979 году, став главным хитом R&B в США. [11] В том же году песня была выпущена как сингл «Computer Game», который объединил треки «Computer Game» и «Firecracker». Сингл «Computer Game» имел еще больший международный успех: в США было продано более 400 000 копий [9] и он вошел в топ-20 британского чарта синглов . [10]

Графики

В популярной культуре

Песня пользовалась популярностью среди зарождающегося хип-хоп сообщества, которое ценило новое электронное звучание, а также в Бронксе , где позже она была использована новатором хип-хопа исполнителем Африкой Бамбаатаа в его знаменитом дебютном альбоме 1983 года Death Mix (1983). [20] Звуки «Краткого видеоигрового фанка » в «Computer Game» окажут сильное влияние на зарождающиеся музыкальные жанры электро и хип-хоп ; [3] использование в песне звуков и звуков видеоигр было описано как «опередившее свое время» [21] и оказавшее сильное влияние на хип-хоп 1980-х годов [22] и поп-музыку. [2] Позже он был включен в сборник электро-хип-хоп исполнителя Куртиса Мантроника « Это мой бит» (2002), который состоит из электро-музыки, которая повлияла на его раннюю карьеру. [23]

Песня также оказала влияние на раннее техно , особенно на детройтское техно , из-за чего она была включена в сборник Карла Крейга Kings of Techno (2006). [4] Песня также повлияла на музыкальное техно Шеффилда ; Третья пластинка Warp , "Testone" (1990) группы Sweet Exorcist , определила техно-звучание Шеффилда, игриво используя сэмплы из "Computer Game" вместе с диалогами из фильма Close Encounters of the Third Kind (1977). [5]

«Funky Towel» Де Ла Соула (для фильма « Квартира Джо» 1996 года ), [24] хит Дженнифер Лопес « I’m Real » (2001) и оригинальная версия « Loverboy » Мэрайи Кэри (для саундтрек к фильму 2001 года Glitter ), [25] который был выпущен как часть сборника 2020 года The Rarities 2 октября 2020 года, также содержал сэмпл этой песни.

В аниме-сериале «Ковбой Бибоп» есть персонаж по имени Безумный Пьеро, а другой псевдоним Безумного Пьеро — «Тонгпу».

Рекомендации

  1. ^ abcd Буш, Джон. «Оркестр Желтой магии – Оркестр Желтой магии». Вся музыка . Проверено 11 января 2014 г.
  2. ^ abcde Стаут, Эндрю (24 июня 2011 г.). «Оркестр Yellow Magic на Kraftwerk и как написать мелодию во время культурной революции». Еженедельник Сан-Франциско . Проверено 27 октября 2020 г.
  3. ^ аб Даял, Гита (7 июля 2006 г.). «Жёлтый магический оркестр». Оригинальный саундтрек . Архивировано из оригинала 20 ноября 2006 года . Проверено 17 июня 2011 г.
  4. ^ ab Короли техно: Карл Крейг из AllMusic
  5. ^ Аб Сико, Дэн (2010). Техно-бунтовщики: Ренегаты электронного фанка (2-е изд.). Издательство Государственного университета Уэйна . п. 76. ИСБН 978-0-8143-3438-6.
  6. ^ Аб Фукацу, Кадзу (26 мая 1979 г.). «Художники и продюсеры стремятся проникнуть за границу». Рекламный щит . Том. 91, нет. 20. стр. J-14, J-31. ISSN  0006-2510 . Проверено 29 мая 2011 г.
  7. ^ abc Робсон, Дэниел (29 февраля 2008 г.). «YMCK совершает революцию в области чиптюна» . Джапан Таймс . Архивировано из оригинала 22 августа 2010 года . Проверено 27 октября 2020 г.
  8. ^ abc "Yellow Magic Orchestra: Billboard Albums" . Вся музыка . Проверено 25 мая 2011 г.
  9. ↑ аб Инаба, Минору (18 августа 1980 г.). «Компьютерная рок-музыка обретает поклонников». Журнал Сарасоты . п. 11-А . Проверено 25 мая 2011 г.
  10. ^ abc «Компьютерная игра (тема из «Захватчиков»)» . Официальная чартерная компания . Проверено 28 мая 2011 г.
  11. ^ abc Льюис, Джон (4 июля 2008 г.). «Назад в будущее: Yellow Magic Orchestra помогла открыть электронику – и, возможно, они тоже изобрели хип-хоп». Хранитель . Проверено 25 мая 2011 г.
  12. ↑ Танака, Юджи (11 ноября 2014 г.). «Оркестр Yellow Magic: технология Pre-MIDI, лежащая в основе их гимнов». Музыкальная Академия Ред Булл . Архивировано из оригинала 23 ноября 2014 года . Проверено 27 октября 2020 г.
  13. ^ Sound International, выпуски 33-40. 1981. с. 147 . Проверено 21 июня 2011 г. {{cite book}}: |work=игнорируется ( помощь )
  14. ↑ Свитинг, Адам (9 января 2004 г.). «Оркестр Желтой магии, Оркестр Желтой магии». Хранитель . Проверено 11 февраля 2018 г.
  15. ^ "Оркестр Желтой магии: Оркестр Желтой магии" . Моджо . № 124. Март 2004. с. 115.
  16. ↑ Старр, Ред (6–19 сентября 1979 г.). «Альбомы». Смэш-хиты . Том. 1, нет. 20. с. 25.
  17. ^ "Оркестр Желтой магии: Оркестр Желтой магии" . Необрезанный . № 82. Март 2004. с. 108.
  18. ^ Рассел 1979.
  19. ^ "Yellow Magic Orchestra: Billboard Singles" . Вся музыка . Проверено 25 мая 2011 г.
  20. ^ Бакли, Питер (2003). Грубый путеводитель по року. Грубые гиды . п. 901. ИСБН 1-84353-105-4. Проверено 25 мая 2011 г.
  21. ^ В. Вейл и Андреа Юнона (1994). Невероятно странная музыка, Том 15. RE/Search Publications . п. 89. ИСБН 0-940642-21-2. Проверено 6 июня 2011 г.
  22. ^ Дэвид Туп (2000). Рэп-атака 3: африканский рэп и мировой хип-хоп, выпуск 3 (3-е изд.). Змеиный хвост . п. 129. ИСБН 1-85242-627-6. Проверено 6 июня 2011 г.
  23. ^ Это мой бит: Мантроникс на AllMusic
  24. ↑ Дэвид Спрэг (29 июня 1996 г.), «Nothing Like the Reel Thing: Новости саундтрека и партитуры к фильму», Billboard , vol. 108, нет. 26, с. 68, ISSN  0006-2510 , получено 13 июня 2011 г.
  25. ^ «Мэрайя дважды «ограблена» на одной и той же пластинке» . Фокс Ньюс . 4 апреля 2002 года . Проверено 28 мая 2011 г.

Источники