.jpg/1280px-Thomas_Quinlan_(impresario).jpg)
Томас Куинлан (10 марта 1881, Бери — 20 ноября 1951, Холборн ) — музыкальный импресарио, наиболее известный как основатель оперной компании Куинлана.
Томас Куинлан был сыном Денниса Куинлана, железнодорожного служащего, и Эллен Куинлан, урожденной Кэрролл. Он был старшим из пяти детей.
Куинлан учился на бухгалтера, а в 1901 году стал секретарем компании Withnell Brick. Он также обучался игре на баритоне; сначала его репетировал Грэнвиль Банток , а затем он учился оперной сцене у Виктора Мореля . [1] Он начал заниматься музыкальным менеджментом в 1906 году, гастролируя среди прочих с Энрико Карузо , Фрицем Крейслером , Джоном Филипом Соузой и включая тур Нелли Мельбы по Ирландии в 1908 году. [2] [3]
4 июля 1907 года он женился на Доре Коллинз (дочери торговца чаем Джеймса Коллинза) в церкви Св. Петра и Св. Эдуарда, 43 Palace Street, Pimlico , London SW1. Свидетелями были Гертруда Браунинг и пианист Анджело Фронани, который женился на оперной певице Зели де Люссан в 1907 году.
В 1910 году Лондон услышал – или имел возможность услышать – больше опер, чем когда-либо в своей истории. В период с середины февраля до Нового года сэр Томас Бичем либо дирижировал, либо был импресарио 190 представлений в оперном театре Ковент-Гарден и Театре Его Величества . [4]
Бичем распространил свою мечту на провинции с The Beecham Opera Comique Company. В качестве своего менеджера он выбрал Куинлана. Компания представила два «мелодичных легковеса», как он их называл, The Tales of Hoffmann и Die Fledermaus . Последняя была известна сначала как «The Bat», но вскоре стала «A Viennese Masquerade», а затем ее исключили, и Гофман ставился исключительно. Некоторые города впервые увидели одну или обе оперы. Шесть вечерних и одно или два дневных представления давались еженедельно в тринадцати городах в течение осеннего сегмента (Блэкпул, Белфаст, Дублин, Лондон, Манчестер, Глазго, Эдинбург, Ливерпуль, Ньюкасл-апон-Тайн, Лидс, Ноттингем, Бирмингем и Брайтон), а после Рождества — еще четырнадцать (Суонси, Фулхэм, Борнмут, Дублин, Саутгемптон, Лестер, Вулверхэмптон, Халл, Манчестер, Шеффилд, Бристоль, Кардифф, Плимут и Портсмут). [5]
Затем Куинлан решил основать собственную компанию, чувствуя, что провинции и «заморские владения», как он сказал Дж. Д. Фицджеральду в интервью The Lone Hand в Сиднее, никогда не имели возможности услышать большую оперу такого же масштаба, как Ковент-Гарден. В 1911 году в Ливерпуле была создана оперная компания Куинлана. Куинлан лично контролировал все, сам подбирал актеров для опер и видел каждый акт каждой оперы, прежде чем она была представлена публике.
Компания репетировала в Лондоне в течение пяти месяцев, прежде чем отправиться на гастроли по провинциям (открытие состоялось в Ливерпуле, где результаты превзошли ожидания Куинлана), посетить Ирландию с выступлениями в Королевском театре Дублина с 26 декабря 1911 года по 9 января 1912 года, а затем отправиться в Австралию на сезон 1912 года. В феврале 1912 года компания выступила в Южной Африке (Кейптаун и Йоханнесбург) по пути в Австралию. [3]
Первая неделя сезона 1912 года, представленная совместно с австралийским импресарио Дж. К. Уильямсоном в Театре Ее Величества в Мельбурне , установила рекорд, который до сих пор не побит и, вероятно, останется таковым: четыре австралийские премьеры за восемь дней. Компания открылась в субботу 8 июня (прибыв в страну только в предыдущую среду) гала-премьерой Сказок Гофмана , за которой в понедельник последовало первое представление в Австралии парижской версии Тангейзера , австралийская премьера Девичьи с Запада во вторник, еще одно представление Гофмана в среду, Риголетто в четверг, австралийская премьера Тристана и Изольды в пятницу и австралийская премьера Блудного сына Дебюсси в рамках двойной программы с Гензелем и Гретель в субботу днем, снова с Гофманом тем же вечером. Такой быстрый старт и темпы создания новых постановок стали возможны только потому, что это была полноценная труппа с собственным хором и оркестром — единственная, которая посетила Австралию, — и уже исполнила весь свой репертуар в Англии и Южной Африке по пути в Австралию.
Австралийский тур был ограничен всего десятью неделями (пятью в Мельбурне и пятью в Сиднее). Представление пятнадцати опер, четыре из которых были новыми, всего за пять недель само по себе обеспечило большое разнообразие. Оставшиеся оперы: « Валькирия » , «Аида» , «Богема» , «Кармен » , «Лоэнгрин» , «Мадам Баттерфляй» , «Фауст» и «Травиата» .
Артисты были в основном британцами, с двумя вернувшимися австралийскими певицами, Лаллой Мирандой и Джулией Кароли. В состав труппы также входили британский тенор Джон Коутс и ведущее драматическое сопрано Великобритании , Агнес Николс . Всего в группе было 163 человека (плюс трехлетний ребенок для Баттерфляй ), включая постоянный оркестр из 55 человек и хор из 60 человек, а также было три дирижера: Эрнст Кнох для опер Вагнера, Гофман , Гензель и Гретель и Кармен ; Туллио Вогера, который дирижировал в Метрополитен и был аккомпаниатором Карузо, из Королевской шведской оперы для итальянского репертуара и английский композитор/дирижер Хьюберт Бат , который дирижировал открытием Фауста и позже взял на себя другие оперы в постановке. Он также был хормейстером.
Постановка и представление были на высоком уровне под руководством Луи П. Веранда (с помощью Джорджа Кинга) из Ковент-Гардена, где он отвечал за постановку скандальной « Саломеи» Томаса Бичема 1910 года . Веранде также имел обширный континентальный и американский опыт. Все костюмы были разработаны Дороти Карлтон Смит из Глазго, авторитетом в области исторических театральных костюмов и костюмов, которая путешествовала с труппой. Куинлан отметила, что она сосредоточилась на гармонично смешанной цветовой схеме, избегая посторонних блесток и подобных безделушек. Декорации для всех опер были разработаны Оливером Перси Бернардом из Бостонской оперы, а модели декораций для опер Пуччини были впервые переданы композитором; в то время как Хампердинк, Дебюсси, Козима Вагнер, Рикорди и другие авторитеты оказали свою помощь другим. Куинлан заявил, что это крупнейшая сценическая студия в Англии, и сказал, что было проведено много исследований по исторической точности сценических аксессуаров. Стоимость перемещения компании и всего багажа — 365 тонн декораций, реквизита и костюмов — по всему миру составила 100 000 фунтов стерлингов.
За исключением Лаллы Миранды, у которой были концертные ангажементы в Брисбене, труппа отплыла в Англию на следующий день после последнего выступления, по пути посетив Мельбурн для концерта в Таун Холле. Куинлан обещал вернуться в следующем году и привезти не только полный цикл « Кольца Нибелунга» , но также «Мейстерзингеров» и «Луизу» . [6]
После возвращения в Англию в 1912 году труппа совершила провинциальный тур (включая выступление в Ньюкасле в марте 1913 года), а затем посетила Ирландию (выступление в Королевском театре Дублина 14 мая 1913 года) и Южную Африку (с июня по июль 1913 года) на обратном пути в Австралию, поставив первый полный цикл «Кольца Нибелунга» в Австралии.
Хотя « Кольцо Нибелунга » с Эдной Торнтон стало кульминацией визита в Австралию в 1913 году, состоялась еще одна важная австралийская премьера Вагнера — «Нюрнбергские мейстерзингеры» , а также премьеры «Луизы и Манон Леско» . Помимо этого, впечатляющим было само количество исполненных опер. Менее чем за восемь недель в Мельбурне компания представила 25 опер, включая два цикла «Кольцо Нибелунга» ; в то время как в Сиднее, где первоначальный сезон из семи недель был продлен до девяти, поскольку забастовка в Новой Зеландии сделала невозможным переезд туда, как планировалось, были добавлены еще три оперы. Всего было поставлено девять главных опер Вагнера — все, кроме «Парсифаля» — четыре из них впервые; все главные оперы Пуччини, написанные в то время: «Манон Леско» , «Богема » , «Тоска» , «Мадам Баттерфляй» , «Девушка с Запада» ; четыре самые популярные оперы Верди: Риголетто , Трубадур , Травиата и Аида ; другие итальянские произведения: Сельская честь , Паяцы и Севильский цирюльник ; Женитьба Фигаро ; и ассортимент французских опер, от новой Луизы и Блудного сына до Сказок Гофмана , Самсона и Далилы и старых фаворитов Кармен и Фауста . Неудивительно, что некоторые из них были представлены только один раз в каждом городе, хотя большинство было представлено два или три — иногда по многочисленным просьбам. Превышали это число только Богема и Баттерфляй (по четыре в Сиднее), Самсон и Далила (пять в Сиднее) и, далеко впереди, Гофман (семь в Мельбурне, восемь в Сиднее), его общее число пятнадцать более чем в два раза больше, чем у ближайшего конкурента ( Самсон и Далила с семью).
Это был не просто визит в Австралию, а часть кругосветного путешествия, которое сам Куинлан в интервью по прибытии в Сидней назвал «All-Red Tour» (фраза, которая означала нечто совсем иное в дни, предшествовавшие закату Британской империи). Намерение состояло в том, чтобы вернуться в Англию через Новую Зеландию и Канаду, «никогда», сказал Куинлан, «не покидая красные части географической карты, за исключением перелета через границу из Канады, чтобы навестить некоторых наших американских кузенов... Мы все время поем на английском языке для англоговорящих людей». [7]
Эпоха подошла к концу в марте 1914 года. После недели в Ванкувере в январе компания отправилась на трехнедельный визит Куинланской английской оперной компании в Театр Его Величества в Монреале; впервые в Канаде была исполнена полная версия «Кольца нибелунга» Вагнера (и к 1990 году это был единственный раз), наряду с «Тангейзером» , «Лоэнгрином» , «Летучим голландцем» и «Тристаном и Изольдой» . Но посещаемость была низкой, и компания решила сократить свои убытки и прекратить свой визит в Канаду, хотя выступления в Торонто уже были объявлены.
Проблемы в Новой Зеландии и Канаде помешали его плану провести девять циклов «Кольца Нибелунга» по всему миру в течение шести месяцев, подвиг, который, как он был уверен, «будет упоминаться с замиранием сердца в европейских художественных кругах», и предприятие оказалось разорительным. Куинлан подсчитал, что «запуск большой оперы по всему миру обходился в 150 000 фунтов стерлингов в год», и с учетом сбоев в графике доходов было недостаточно, чтобы уравновесить эту цифру.
Предприятие Куинлана развалилось, и он больше не смог провести ни одного большого оперного сезона. Несмотря на крах в Канаде, некоторые артисты определенно были повторно наняты и подписали контракты. Но начало Первой мировой войны окончательно положило конец возможности осуществления плана Куинлана привезти в Австралию еще одну компанию в 1915 году. Компания Куинлана стала компанией Харрисона Фревина, которую в 1916 году приобрел импресарио Х. Б. Филлипс за 1750 фунтов стерлингов. В октябре 1918 года компания Карла Розы приобрела компании Филлипса и Харрисона Фревина. [8]
Сообщалось, что в 1919 году Куинлан находился в Лондоне и занимался организацией концертов. [9]
Сезон абонементных концертов Куинлана 1919–1920 годов включал выступления в зале Ашера в Эдинбурге оркестра Халле под управлением Гамильтона Харти с Артуром де Греефом (фортепиано) [25 октября 1919 года] и оркестра сэра Томаса Бичема под управлением Альберта Коутса (музыкант) с различными солистами [20 февраля 1920 года]. Также было выступление в Королевском театре в Дублине .
Сезон 1920–1921 годов концертов по подписке Куинлана включал серию из пяти концертов в Usher Hall, Эдинбург [с 16 октября 1920 года по 19 марта 1921 года]. Второй концерт серии был исполнен оркестром сэра Томаса Бичема под управлением Альберта Коутса (музыканта) с различными солистами. Также была серия из 12 концертов в Kingsway Hall [с октября 1920 года по январь 1921 года] с участием различных оркестров, включая оркестр Куинлана и Британский симфонический оркестр под управлением Адриана Боулта . [10] [11] [12]
В 1922 году Куинлан совместно с Э. Дж. Кэрроллом организовал турне по Австралии хора Сикстинской капеллы , которое обернулось финансовым провалом. [13] В 1926 году его жена Дора развелась с ним по причине его дезертирства. [14] Он умер в Лондоне в ноябре 1951 года.
