stringtranslate.com

Парижская опера

Парижская опера ( французский : Opéra de Paris , IPA: [opeʁa də paʁi] ⓘ ) — главнаяопернаяибалетнаятруппа Франции. Она была основана в 1669 годуЛюдовиком XIVкак Академия оперы , а вскоре после этого была передана под руководствоЖана-Батиста Люллии официально переименована в Королевскую академию музыки , но продолжала называться просто как Опера .Классический балет, известный сегодня, возник в Парижской опере какбалет Парижской оперыи остался неотъемлемой и важной частью труппы. В настоящее время она называется Парижской национальной оперой и в основном ставит оперы в современном театре Опера Бастилияна 2723 места, открывшемся в 1989 году, а такжебалетыи некоторые классические оперы в старомДворце Гарнье, открытом в 1875 году. Малые и современные произведения. также ставятся в 500-местном амфитеатре под Оперой Бастилии.

Годовой бюджет компании составляет порядка 200 миллионов евро, из которых 100 миллионов евро поступают от французского государства и 70 миллионов евро - от кассовых сборов. [1] На эти деньги компания управляет двумя домами и поддерживает большой постоянный персонал, в который входят оркестр из 170 человек, хор из 110 человек и кордебалет из 150 человек . [2]

Ежегодно Парижская опера представляет около 380 представлений оперы, балета и других концертов перед общей аудиторией около 800 000 человек (из которых 17% приезжают из-за границы), при средней заполняемости мест 94%. [2] В сезоне 2012–2013 годов Парижская опера представила 18 опер (два в двойной афише), 13 балетов, 5 симфонических концертов и два вокальных концерта, а также 15 других программ. Учебные органы компании также активны: 7 концертов от Atelier Lyrique и 4 программы от Школы танца. [3]

История

Опера при Людовике XIV

Пьер Перрен

Поэт Пьер Перрен начал думать и писать о возможности французской оперы в 1655 году, более чем за десять лет до официального основания Парижской оперы как учреждения. Он считал, что господствовавшее в то время мнение о том, что французский язык в основе своей немузыкален, совершенно неверно. Франция семнадцатого века предлагала Перрену по сути два типа организаций для реализации его видения: королевскую академию или публичный театр. В 1666 году он предложил министру Кольберу , чтобы «король издал указ о создании Академии поэзии и музыки, целью которой было бы синтезировать французский язык и французскую музыку в совершенно новую лирическую форму». [4]

Хотя первоначальная концепция Перрена заключалась в создании академии, посвященной обсуждениям французской оперы, намерением короля на самом деле был уникальный гибрид королевской академии и публичного театра с упором на последний как на учреждение для выступлений. [5] 28 июня 1669 года Людовик XIV подписал Privilège Accordé au Sieur Perren pour l'établissement d'une Académie d'Opéra en musique и Vers François (привилегия, предоставленная сэру Перрену для создания Оперной академии музыки). и французский стих). Формулировка привилегии , частично основанная на собственных сочинениях Перрена, давала ему исключительное право на 12 лет основывать где угодно во Франции оперные академии, посвященные исполнению оперы на французском языке. Он мог свободно выбирать деловых партнеров по своему выбору и устанавливать цену на билеты. Никто не должен был иметь право свободного входа, включая членов королевского двора, и никто другой не мог создать подобное учреждение. [6] Хотя это должен был быть общественный театр, он сохранил свой статус королевской академии, в которой авторитет короля как основного заинтересованного лица имел решающее значение. Монополия, первоначально предназначенная для защиты предприятия от конкуренции на этапе его становления, была продлена для последующих получателей привилегии вплоть до начала Французской революции . Как отмечает Виктория Джонсон, «Опера по своей природе была организацией настолько роскошной и дорогой в своих постановках, что само ее выживание зависело от финансовой защиты и привилегий». [7]

Перрен преобразовал теннисный корт Бутей , расположенный на улице Фоссе де Несль (ныне улица Мазарин, 42), [8] в прямоугольное сооружение с условиями для сценического оборудования и смены декораций и вместимостью около 1200 зрителей.

Жан-Батист Люлли

Вид на Зал Бель-Эр

Учреждение было переименовано в Королевскую академию музыки и стало известно во Франции просто как Опера. В течение одного месяца Люлли убедил короля расширить привилегию, ограничив французских и итальянских комиков использованием двух певцов вместо шести и шести инструменталистов вместо двенадцати. Из-за юридических трудностей Люлли не мог использовать Зал де ла Бутей, и Карло Вигарани построил новый театр на теннисном корте Бель-Эйр на улице Вожирар . [9] Позже Люллий и его преемники ожесточенно вели переговоры об уступке привилегий, полностью или частично, от предпринимателей в провинции: в 1684 году Пьер Готье купил разрешение на открытие музыкальной академии в Марселе , затем в городах Лиона . В последующие годы этому примеру последовали Руан , Лилль и Бордо . Во время правления Люлли исполнялись только его собственные произведения. Первыми постановками были пастораль « Праздники любви и Вакха» (ноябрь 1672 г.) и его первая лирика-трагедия « Кадм и Гермиона» (27 апреля 1673 г.). [9]

План Вигарани Зала Пале-Рояль

После смерти Мольера в 1673 году его труппа объединилась с актерами Театра дю Марэ и образовала Театр Генего (в том же театре, который использовался Академией оперы), и больше не нуждался в театре, построенном Ришелье . в своей резиденции Пале-Рояль , недалеко от Лувра . (В 1680 году труппа «Генего» снова объединилась с актерами из « Отеля де Бургундия», образовав « Комеди Франсез» .) [10] Театр Ришелье был спроектирован Жаком Ле Мерсье и открылся в 1641 году, в отличие от огромного театра в Дворец Тюильри , вмещавший от 6000 до 8000 зрителей, имел размеры, соответствующие хорошей акустике. Люлли очень хотел иметь лучший театр и убедил короля позволить ему бесплатно пользоваться театром в Пале-Рояле. Театр Пале-Рояль был перестроен в 1660 и 1671 годах, но Люлли, получив от короля 3000 ливров , внес дальнейшие изменения Вигарани в 1674 году .

Первой постановкой в ​​новом театре стал «Альцест» 19 января 1674 года. Опера подверглась резкой критике со стороны тех, кто был в ярости из-за ограничений, которые Люллий наложил на французских и итальянских комиков. Чтобы смягчить ущерб, Людовик XIV организовал премьеру новых произведений при дворе, обычно в Старом замке замка Сен-Жермен-ан-Ле . Это имело еще одно преимущество, заключающееся в субсидировании расходов на репетиции, а также на большую часть оборудования, декораций и костюмов, которые были переданы в дар Опере для использования в Париже. [11] Во время пребывания Люлли в Опере спектакли давались круглый год, за исключением трех недель на Пасху . Регулярные представления проходили по вторникам, пятницам и воскресеньям. Премьеры, представленные при дворе, обычно проходили во время карнавала , а после Пасхи переносились в Пале-Рояль, где открытия проходили по четвергам. Ежегодно монтировалось около двух-трех новых работ. Всего там было исполнено тринадцать музыкальных трагедий Люлли (см. список сочинений Жана-Батиста Люлли ). [12]

После Люлли

План Пале-Рояля 1679 года с указанием расположения театра Парижской оперы (синим цветом)

После смерти Люлли (в 1687 году) количество новых произведений в год почти удвоилось, поскольку его преемникам ( Паскалю Коллассу , Анри Демаре , Андре Кампра , Андре Кардиналу Детушу и Марину Марэ ) было труднее поддерживать интерес публики. Возрождение работ Люлли было обычным явлением. Французские композиторы Оперы обычно писали музыку к новым либретто, которые должны были утверждаться руководством труппы. Итальянская практика подготовки новых постановок существующих либретто считалась противоречивой и не становилась нормой в Париже примерно до 1760 года. Одним из наиболее важных новых произведений этого периода была опера -балет Кампра под названием «Галантная Европа», представленная в 1697 году. [12]

Балет

В 1661 году Людовик XIV, который сам был танцором и одним из великих архитекторов балета в стиле барокко (вид искусства, который однажды превратился в классический балет ), основал Королевскую академию танца , призванную систематизировать придворные и характерные танцы и сертифицировать учителя танцев по экзамену. [13] С 1680 года и до смерти Люлли им руководил великий мастер танцев Пьер Бошан , человек, который систематизировал пять положений ног . [14] Когда Люлли возглавил Оперу в 1672 году, он и Бошан сделали театральный балет важной частью постановок труппы. Балет того времени был лишь продолжением оперы, еще не развившейся в самостоятельный вид театрального искусства. Однако, когда это стало более важным, танцевальная составляющая труппы стала называться « Балет Парижской оперы» . В 1713 году была открыта связанная с ней балетная школа, сегодня известная как Балетная школа Парижской оперы. [15] Королевская академия танца оставалась отдельной и с падением монархии в 1789 году исчезла. [16]

Названия компаний после революции

Театр искусств , главная сцена Парижской оперы с 1794 по 1820 год.
Дворец Гарнье , вид на сцену

Во время Французской революции и основания Республики труппа несколько раз меняла названия, прекращая связи с королевской семьей (подробности см. в Списке официальных названий компаний), а в 1794 году переехала в Национальный театр на улице Рю де. Ла Лой (вместимость 2800 человек) [17] , где он получил название Театр искусств. [18] В 1797 году он был переименован в Театр Республики и искусств. [18]

Наполеон взял под свой контроль компанию в 1802 году и с провозглашением Французской империи в 1804 году переименовал компанию в Académie Impériale de Musique . [19] После Реставрации в 1814 году компания была переименована в Королевскую академию музыки. В 1816 году он стал частью Академии изящных искусств. В 1821 году труппа переехала в Зал Ле Пелетье , вмещавший 1900 зрителей, и где она оставалась до тех пор, пока здание не было разрушено пожаром в 1873 году.

Во второй половине 19 века, с приходом к власти Наполеона III в 1851 году, название «Империальная академия музыки» было восстановлено, а после 1870 года, с образованием Третьей республики , было изменено на «Национальный театр оперы». [17]

В 1875 году учреждение заняло новый дом — Дворец Гарнье . [20] Между 1908 и 1914 годами Анри Бенжамен Рабо дирижировал во Дворце Гарнье. Рабо также написал несколько произведений, премьера которых впервые состоялась в Комической опере , но позже также была исполнена во Дворце Гарнье. [21]

В 1939 году Опера была объединена с Комической оперой , и компания получила название Réunion des Théâtres Lyriques Nationaux. Комическая опера была закрыта в 1972 году с назначением Рольфа Либермана генеральным администратором Национального театра Парижской оперы (1973–1980), но в 1976 году Комическая опера была восстановлена.

В 1990 году Опера перенесла свою основную площадку в новую Оперу-Бастилию , став Парижской оперой, хотя продолжала ставить постановки, в первую очередь балет, во Дворце Гарнье; и Комическая Опера восстановила свою автономию. В 1994 году Парижская опера стала Национальной оперой Парижа. [22] Несмотря на все изменения в «официальном» названии, труппу и ее театры обычно называли Оперой.

Нынешним управляющим директором Оперы является Александр Ниф с сентября 2020 года. [23] Среди прошлых главных дирижеров и музыкальных руководителей Оперы были Мён Вун Чунг , Джеймс Конлон и Филипп Джордан . В апреле 2021 года Опера объявила о назначении Густаво Дудамеля своим следующим музыкальным руководителем с 1 августа 2021 года с первоначальным контрактом на 6 сезонов. [24] В мае 2023 года Дудамель объявил о своей отставке музыкального директора Оперы с августа 2023 года. [25]

Галерея

Список официальных названий компаний

Список площадок

Список управляющих директоров

Другие парижские оперные труппы и театры

В период с 1725 по 1791 год в Париже было разрешено существование четырех публичных театров: [39]

В 1762 году Комическая опера объединилась с Итальянской комедией.

В 1791 году были изменены законы, позволяющие практически любому человеку открыть публичный театр. Это привело к быстрому росту количества театров и трупп и сложностям с их названиями. Театры могут сгореть и быть восстановлены под именем старой или новой компании или покровителя. Некоторые из новых театров, появившихся в этот период, включают: [57]

Примерно после 1870 года ситуация с оперой стала проще: в основном действовали Опера и Комическая опера. Ситуация с названием стала несколько запутанной после того, как 25 мая 1887 года сгорел театр Комической оперы (второй зал Фавар), поскольку труппа начала выступать в других местах. Компании, помимо Оперы, ставившие оперы и оперетты в различных театрах в этот период, включали: [58]

Смотрите также

Рекомендации

Примечания

  1. ^ «Бернар Стирн - президент Совета администрации Парижской оперы», интервью Эдуарда Брана с президентом правления Оперы Бернаром Стирном  [фр] , 8 апреля 2011 г. (на французском языке)
  2. ^ ab Профиль компании, пресс-релиз Tous à l'Opéra 2012. Архивировано 3 марта 2016 года в Wayback Machine, стр. 52, 53 (на французском языке).
  3. ↑ Веб-сайт Парижской национальной оперы, презентация сезона 2012–2013 гг. Архивировано 8 августа 2012 г. в Wayback Machine (на французском языке).
  4. ^ Джонсон (2005) с. 15.
  5. ^ Джонсон (2005) с. 22.
  6. ^ Джонсон (2005), стр. 98–99.
  7. ^ Джонсон (2005) с. 23.
  8. ^ Гурре (1985) с. 17.
  9. ^ abcd Харрис-Уоррик, Ребекка. «Париж. 2. 1669–1725» в Сэди (1992) 3 : 856.
  10. ^ аб Энтони, Джеймс Р. (2001). «Париж. III. 1600–1723» в Сэди (2001).
  11. ^ Ла Горс, Жером де (2001). «Люлли. (1) Жан-Батист Люлли. 1. Жизнь» в Сэди (2001).
  12. ^ аб Харрис-Уоррик, Ребекка (1992). «Париж. 2. 1669–1725» в Сэди (1992) 3 : 856–857.
  13. ^ «Королевская академия танца, L» в Крейн и Макрелл (2000), стр. 1.
  14. ^ Костонис (1992); Астье (1998b).
  15. ^ «Балет Парижской оперы» в книге Крейн и Макрелл (2000), стр. 360–361; Кристу (1998), стр. 87–88.
  16. ^ Астье (1998a).
  17. ^ abc Чарльтон, Дэвид (1992). «Париж. 4. 1789–1870». в Сэди (1992) 3 : 866–867.
  18. ^ abc Pitou (1983) 1 : 38.
  19. ^ «Рецензии на книгу: Наполеон и опера: Политика на сцене, 1810–1815 Давида Шайю». Английский исторический обзор 122 (496): 486–490 (2007). doi : 10.1093/ehr/cem021.
  20. ^ abc Лэнгэм Смит, Ричард (1992). «Париж. 5. 1870–1902». в Сэди (1992) 3 : 874.
  21. ^ Питу, Шпиль (1990). Парижская опера: энциклопедия опер, балетов, композиторов и исполнителей; «Рост и величие», 1815–1914; МЗ . Гринвуд Пресс. ISBN 978-0-313-27783-2.
  22. ^ ab "Национальная Парижская опера - История Национальной Парижской оперы" . Архивировано из оригинала 18 июля 2011 года . Проверено 25 марта 2010 г.на официальном сайте (на французском языке) . Проверено 25 марта 2010 г.
  23. ↑ Рослин Салкас (18 ноября 2020 г.). «Управлять Парижской оперой никогда не было легко. Но давай». Нью-Йорк Таймс . Проверено 16 апреля 2021 г.
  24. ^ «Назначение музыкального руководителя: Густаво Дудамель» (пресс-релиз). Национальная опера Парижа. 16 апреля 2021 г. Проверено 16 апреля 2021 г.
  25. ↑ Хавьер К. Эрнандес (25 мая 2023 г.). «Густаво Дудамель, звездный маэстро, уходит из Парижской оперы». Нью-Йорк Таймс . Проверено 25 мая 2023 г.
  26. ^ Название по некоторым источникам: Académie Royale des Opéra --Powell 2000, p. 3.
  27. ^ abcdef Питу (1983) 1 : 30–31.
  28. ^ abcdefghijklmnopqrs Fontaine 2003, стр. 22 f.
  29. ^ abcdefghi Левин, 2009, стр. 382.
  30. ^ Лакомб, Эрве . «Машина и государство» в Чарльтоне (2003), с. 27.
  31. ^ Фонтейн 2003, с. 23, указана дата 12 июля 1871 года.
  32. ^ Питу (1983) 1 : 7.
  33. ^ Башфорд, Кристина. «Камамбер, Робер» в Сэди (1992) 1 : 696–698.
  34. ^ Питу (1983) 1 : 9.
  35. ^ аб Розов, Лоис. «Fêtes de l'Amour et de Bacchus, Les» в Сэди (1992) 2 : 173.
  36. ^ Питу (1983) 1 : 11–12.
  37. ^ Харрис-Уоррик, Ребекка. «Париж. 2. 1669–1725» в Сэди (1992) 3 : 857.
  38. ^ Питу (1983) 1 : 13, 26.
  39. ^ аб Харрис-Уоррик, Ребекка. «Париж. 3. 1725–1789» в Сэди (1992) 3 : 860–864.
  40. ^ Питу (1983) 1 : 26; Уайлд (1989), с. 299.
  41. ^ Питу (1985) 2 : 407; Уайлд (1989), с. 299.
  42. ^ аб Питу (1983) 1 : 30.
  43. ^ Гурре 1985, стр. 81–84.
  44. ^ Диккенс, Чарльз (1883). Парижский словарь Диккенса , стр. 221. Лондон: Макмиллан. Полная версия в Google Книгах .
  45. ^ Питу (1983) 1 : 56.
  46. ^ abc Pitou (1983) 1 : 44.
  47. ^ аб Питу (1983) 1 : 60.
  48. ^ abc Вольф 1962, с. 561.
  49. ^ Питт, Чарльз. «Париж. 6. 20 век» в Сэди (1992) 3 : 881.
  50. ^ Информация в списке управляющих директоров взята из Fontaine 2003, стр. 22–23, и Levin 2009, стр. 22–23. 383, если не указано иное.
  51. ^ Чарльтон 2014.
  52. ^ Левин 2009, с. 382, говорится, что Пилле присоединился к Дюпоншелю и Монне в качестве содиректора 1 июня 1840 года, а Герхард 1998, с. 35 лет, говорит Пийе, присоединившийся к Duponchel, не упоминая Монне. В соответствии с этой датой, Гость 2008, с. 326, упоминается, что в 1840 году Пийе «в качестве директора Оперы» отправил эмиссара в Лондон, чтобы договориться о новом появлении балерины Марии Тальони в Парижской опере.
  53. ^ Фонтейн 2003, с. 23, сообщает Дюпоншель и Пийе стали содиректорами 1 июня 1841 года (без Монне). В этот день Монне был назначен на должность королевского комиссара (Walton 1898, стр. 294). Фонтен, возможно, по ошибке, опускает информацию о совместном руководстве Дюпоншеля, Монне и Пийе с 1 июня 1840 года.
  54. ^ Герхард 1998, с. 35, говорит Дюпоншель вышел на пенсию в октябре 1841 года. Fontaine 2003, p. 23, указывает 1843 год начала единоличного правления Пилле, а Левин 2009, с. 383, дано 1 июня 1842 г.
  55. ^ Левин 2009, с. В документе 383 говорится, что Дюпоншель и Рокплан присоединились к Пийе в качестве директоров 1 августа 1847 года, а Фонтен говорит, что Дюпоншель и Рокплан заняли пост содиректоров без Пийе 31 июля 1847 года.
  56. ^ Фулчер 1987, с. 113, говорится, что Дюпоншель и Рокеплан заняли пост директоров 24 ноября 1847 года, а Fontaine 2003, p. 23, и Левин 2009, с. 383, укажите только ноябрь 1847 г. и Gerhard 1998, с. 35 лет, говорит Пилле вышел на пенсию в октябре 1847 года.
  57. ^ Чарльтон, Дэвид; Джонсон, Джанет. «Париж. 4. 1789–1870». в Сэди (1992) 3 : 870–873.
  58. ^ Чарльтон, Дэвид; Джонсон, Джанет. «Париж. 4. 1789–1870». в Сэди (1992) 3 : 873–874.

Цитируемые источники

Другие источники

Внешние ссылки

Викискладе есть медиафайлы, связанные с Парижской оперой .