Эстрадный певец — певец, исполняющий песни в плавном, интимном стиле, который зародился в 1920-х годах. Стиль пения стал возможен благодаря лучшим микрофонам , которые улавливали более тихие звуки и более широкий диапазон частот, что позволяло певцу получить доступ к большему динамическому диапазону и использовать эффект близости . Это предположение о близости предположительно было дико привлекательным для женщин, особенно для молодежной субкультуры, известной в то время как « bobby soxers ». Стиль пения развивался среди певцов, выступавших с большими группами , и достиг своего пика в 1940-х — конце 1960-х годов.
Кронирование олицетворяют джазовые вокалисты той эпохи, такие как Бинг Кросби , Руди Валле и Фрэнк Синатра , хотя Синатра не считал себя или Кросби «кронерами». [1] Другие исполнители, такие как Расс Коломбо , также отвергали этот термин. [2]
Этот доминирующий популярный вокальный стиль совпал с появлением радиовещания и электрической записи . До появления микрофона певцам приходилось выступать на задних сиденьях театра, что делало вокальный стиль очень громким. Микрофон сделал возможным более личный стиль. [3] Эл Боулли , Бинг Кросби , Джин Остин , Арт Гиллхэм и, по некоторым сведениям, Вон Де Лит [4] [5] часто считаются изобретателями стиля вокала, но Руди Валле принес стилю широкую популярность. [3]
В своей популярной радиопрограмме, которая началась с его плавного приветствия «Хэй-хо, все», транслировавшегося из ночного клуба Нью-Йорка, он стоял, как статуя, в окружении подтянутых музыкантов студенческого оркестра и держа в руках саксофон.
— Ян Уиткомб [3]
Его первый фильм, «Бродяга-любовник », рекламировался фразой: «Мужчины его ненавидят! Женщины его любят!» [3], в то время как его успех вызвал предупреждения прессы о «Vallee Peril»: этот «панк из Мэна» с «капельным голосом» требовал, чтобы конная полиция «отбивала толпы кричащих и теряющих сознание женщин» на его водевильных шоу. [6]
.jpg/1280px-Perry_Como,_New_York,_ca._Oct._1946_(William_P._Gottlieb_01641).jpg)
К началу 1930-х годов термин «эстрадный певец» приобрел уничижительный оттенок. [3] Кардинал Уильям О'Коннелл из Бостона и Ассоциация преподавателей пения Нью-Йорка (NYSTA) публично осудили вокальную форму, О'Коннелл назвал ее «низменной», «дегенеративной», «оскверняющей» и неамериканской, а NYSTA добавила «коррумпированной». [3] Даже The New York Times предсказывала, что эстрадное пение станет просто мимолетной модой. Газета писала: «Они поют так, потому что ничего не могут с собой поделать. Их стиль напрашивается на то, чтобы выйти из моды… Эстрадных певцов скоро ждет та же участь, что и велосипеды-тандемы, маджонг и мини-гольф ». [3] Диапазон голоса изменился с тенора (Валле) на баритон ( Расс Коломбо , Бинг Кросби ). [3] Тем не менее, запись Дика Робертсона 1931 года « Кросби, Коломбо и Валле » призывала мужчин бороться с «этими врагами общества», пришедшими в дома по радио. [3]
Термин «эстрадный певец» применялся к некоторым певицам по всему миру, особенно к тем, у кого низкие альтовые голоса. Среди первых была белая американская певица Ли Морс , которая выступила в трех короткометражных фильмах Vitaphone в 1930 году. В карикатуре, опубликованной в Cleveland Plain Dealer в 1930 году, четыре мужчины и семь женщин-певцов были перечислены как «All-American Crooning Eleven». Блюзовая певица Рут Эттинг была в группе вместе с Хелен Морган , Либби Холман , Бернардин Хейз , Аннетт Хэншоу и другими. [7] Еще несколько американских певиц были названы эстрадными певчими в 1950 году с хитами, попавшими в чарты, Терезой Брюэр и Патти Пейдж . Версия « Tennessee Waltz » Аниты О'Дэй стала хитом в стиле эстрадных певцов в 1951 году. Успех женщин-певиц продолжался до 1956 года, но был уменьшен в 1957 году после того, как Billboard объединил раздельные черно-белые поп-чарты, что привело к росту количества мужских хитов. [8] Чернокожая американская блюзовая певица Нина Симон была описана как эстрадная певица за ее работу в 1960-х и 1970-х годах. [9]
Благодаря песням в стиле кантри, популяризированным Бингом Кросби, манера пения в стиле кантри стала неотъемлемой частью музыки кантри . [10] Кросби добился продажи в миллион экземпляров в 1940 году с его версией песни « San Antonio Rose », первоначально записанной Бобом Уиллсом и его техасскими плейбоями . В 1942 году у Перри Комо был хит « Deep in the Heart of Texas »; Кросби, который оказал огромное влияние на Комо, сделал кавер на эту песню и вывел ее на 3-е место в американском чарте в том же году. Эдди Арнольд , Джим Ривз и Рэй Прайс особенно известны своими стандартами кантри-певцов. [11] [12] [13]
Дин Мартин ассоциируется с кантри-музыкой, которую он записал в период работы на Reprise Records , в то время как его коллега итало-американский эстрадный певец Комо записал несколько альбомов с кантри-продюсером Четом Аткинсом в Нэшвилле . Обычные, некантри-певцы также добились успеха с поп-версиями кантри-песен: Тони Беннетт был хитом № 1 в Billboard в 1951 году с его исполнением песни Хэнка Уильямса « Cold, Cold Heart »; у Комо был хит № 1 в 1953 году с его версией « Don't Let the Stars Get in Your Eyes », возглавившей чарт кантри-хита для ее автора Слима Уиллета и кантри-хита № 4 для Рэя Прайса; Гай Митчелл занял первое место в 1959 году с песней « Heartaches by the Number », кантри-хитом для Рэя Прайса ; а британец Энгельберт Хампердинк добился в 1967 году хита № 1 в Великобритании с песней « Release Me », еще одной песней, прославившейся в 1954 году Прайсом. В 1970 году у Прайса был хит № 1 в США и хит № 11 в Hot 100 с песней « For the Good Times », написанной Крисом Кристофферсоном ; впоследствии исполнение Комо достигло 7 места в 1973 году в британском чарте синглов .
Примечания
Дальнейшее чтение
