.jpg/1280px-Farag%C3%B3,_G%C3%A9za_-_Poster_for_the_Holzer_Fashion_Store_(1902).jpg)
Плакат — это большой лист, который размещается либо в общественном месте для продвижения чего-либо, либо на стене в качестве украшения . [1] [2] [3] Обычно плакаты включают как текстовые , так и графические элементы, хотя плакат может быть как полностью графическим, так и полностью текстовым. Плакаты призваны быть одновременно привлекательными и информативными. Плакаты можно использовать для многих целей. Они являются частым инструментом рекламодателей (особенно мероприятий, музыкантов и фильмов), пропагандистов , протестующих и других групп, пытающихся передать сообщение. Плакаты также используются для репродукций произведений искусства, особенно известных произведений, и, как правило, они недороги по сравнению с оригинальными произведениями искусства. Однако современный плакат, каким мы его знаем, восходит к 1840-м и 1850-м годам, когда полиграфическая промышленность усовершенствовала цветную литографию и сделала возможным массовое производство . [4]
_1891.jpg/1280px-Lautrec_moulin_rouge,_la_goulue_(poster)_1891.jpg)
По словам французского историка Макса Галло , «более двухсот лет плакаты вывешивались в общественных местах по всему миру. Яркие визуально, они были созданы для того, чтобы привлечь внимание прохожих, информируя нас о политической точке зрения. , побуждая нас посетить определенные мероприятия или побуждая нас приобрести определенный продукт или услугу». [5] Современный плакат, каким мы его знаем, однако, восходит к середине девятнадцатого века, когда произошло несколько отдельных, но связанных между собой изменений. Во-первых, полиграфическая промышленность усовершенствовала цветную литографию и сделала возможным массовое производство больших и недорогих изображений. Во-вторых, была отменена государственная цензура общественных мест в таких странах, как Франция. И, наконец, рекламодатели начали продавать потребительские товары массового производства растущему населению городских районов. [6]
«Немногим более чем за сто лет, — пишет эксперт по плакатам Джон Барникоат, — оно стало признанным жизненно важным видом искусства, привлекающим художников всех уровней, от таких художников, как Тулуз-Лотрек и Муха , до театральных и коммерческих дизайнеров. " [7] Они варьировались в стилях от модерна , символизма , кубизма и ар-деко до более формального Баухауза и часто бессвязных плакатов хиппи 1960-х годов.
Плакаты в виде плакатов и вывешенных счетов использовались с древнейших времен, в первую очередь для рекламы и объявлений. Чисто текстовые плакаты имеют долгую историю: на протяжении веков они рекламировали пьесы Шекспира и информировали граждан о правительственных заявлениях. Однако великой революцией в плакатах стало развитие методов печати, которые позволили обеспечить дешевое массовое производство и печать, в частности, включая технику литографии , изобретенную в 1796 году немцем Алоисом Зенефельдером . За изобретением литографии вскоре последовала хромолитография , которая позволила печатать массовые тиражи плакатов, иллюстрированных яркими цветами.
К 1890-м годам эта техника распространилась по всей Европе. В этот период многие известные французские художники создавали плакаты, в первую очередь Анри де Тулуз-Лотрек , Жюль Шере , Эжен Грассе , Адольф Виллетт , Пьер Боннар , Луи Анкетен , братья Леон и Альфред Шубрак , Жорж де Фёр и Анри. -Габриэль Ибелс . [8] Шере считается «отцом» рекламных плакатов. Он был художником-карандашом и декоратором сцен, в 1866 году основал небольшое литографическое бюро в Париже. Он использовал яркие персонажи, контраст и яркие цвета и создал более 1000 рекламных объявлений, в основном для выставок, театров и товаров. Вскоре эта индустрия привлекла к себе внимание многих начинающих художников, которым нужен был источник дохода, чтобы прокормить себя.
Шере разработал новую технику литографии , которая лучше соответствовала потребностям рекламодателей: он добавил гораздо больше цвета, что в сочетании с инновационной типографикой сделало плакат гораздо более выразительным. Говорят, что Шере привнес сексуальность в рекламу или, по крайней мере, использовал женский образ как рекламный ход. В отличие от ранее написанных Тулуз-Лотреком , смеющиеся и провокационные женские фигуры Шере, часто называемые «шеретками», означали новую концепцию искусства как служения рекламе.
Плакаты вскоре преобразили улицы Парижа, превратив улицы в то, что один современник назвал «картинной галереей бедняков». [9] Их коммерческий успех был таков, что некоторые замечательные художники всерьез взялись за дизайн плакатов. Некоторые из этих художников, такие как Альфонс Муха , пользовались большим спросом, и звезды театра лично выбирали своего любимого художника для оформления афиши предстоящего спектакля. Популярность плакатного искусства была такова, что в 1884 году в Париже прошла крупная выставка.
.jpg/1280px-Farag%C3%B3,_G%C3%A9za_-_Poster_for_Tungsram_Light_Bulbs_(ca_1910).jpg)
К 1890-м годам плакаты получили широкое распространение в других частях Европы, рекламируя все: от велосипедов до корриды. К концу девятнадцатого века, в эпоху, известную как « Прекрасная эпоха» , статус плаката как серьезного вида искусства еще больше повысился. Между 1895 и 1900 годами Жюль Шере создал серию «Мастера плаката », которая имела не только коммерческий успех, но и теперь признана важным историческим изданием.
Эжен Грассе и Альфонс Муха также были влиятельными дизайнерами плакатов этого поколения, известными своим стилем модерн и стилизованными фигурами, особенно женщин. Рекламные плакаты в современную эпоху стали особым видом графического искусства. Художники-плакаты, такие как Теофиль Стейнлен , Альберт Гийом , Леонетто Каппьелло , Анри Тирье и другие, стали важными фигурами своего времени, их форма искусства была перенесена в журналы для рекламы, а также для социальных и политических комментариев. Действительно, как отмечает историк дизайна Элизабет Гаффи: «По мере того, как большие красочные плакаты начали занимать пространство общественных улиц, рынков и площадей, сам формат приобрел гражданскую респектабельность, которой никогда не было викторианских рекламных листовках». [10]
В США плакаты претерпели несколько иную эволюцию. К 1850-м годам с появлением бродячего цирка появились красочные плакаты, сообщающие горожанам, что в город приближается карнавал. Хотя многие из этих плакатов были прекрасно напечатаны, самые ранние из них были гравюрами на дереве массового производства; эта техника, а также ее тематика, насыщенный стиль и яркие цвета часто высмеивались современными критиками. Когда хромолитография начала менять облик европейских плакатов, американские художники начали относиться к этому средству более серьезно. Действительно, работы таких дизайнеров, как Эдвард Пенфилд и Уилл Брэдли, завоевали аудиторию как в Европе, так и в Америке.
После Первой мировой войны, столкнувшись с новыми видами рекламы, плакат как коммуникативный инструмент начал приходить в упадок. Гражданские группы уже давно критикуют плакат, утверждая, что его природа делает общественные места уродливыми. Но реальная угроза плакатам исходила от новых форм рекламы. Массовые журналы, радио, а позже и телевидение, а также рекламные щиты сокращают маркетинговые бюджеты рекламодателей. Хотя плакаты продолжали изготавливаться и рекламировать продукцию, они больше не считались основной формой рекламы. Все больше и больше цель плакатов смещалась в сторону политического и декоративного использования.
Действительно, к середине 1960-х годов плакаты возродились как часть более широкого контркультурного сдвига. К 1968 году возрождение современного плаката было описано как «на полпути между преходящей модой и формой массовой истерии». [11] Иногда его называют «вторым золотым веком» или «постерманией» [12] , однако это возрождение популярности привело к тому, что плакаты использовались в качестве украшения и самовыражения, а также в качестве публичного протеста или рекламы. [13]
К 1890-м годам плакаты получили широкое распространение в других частях Европы, рекламируя все: от велосипедов до корриды. Многие плакаты имели большую художественную ценность . К ним относятся плакаты, рекламирующие потребительские товары и развлечения, а также такие мероприятия, как Всемирные ярмарки и колониальные выставки .
Первое широкое использование иллюстрированных плакатов в политических целях произошло во время Первой мировой войны. Акции по военным облигациям и плакаты о вербовке вскоре заменили коммерческую рекламу. Немецкие графические дизайнеры, которые в годы, предшествовавшие войне, разработали простой стиль Сачплакат, применили свои таланты в военных целях. Художники, работающие на благо союзников, также адаптировали свое искусство в военное время.
Во время Второй мировой войны многие плакаты распространялись правительством США и часто вывешивались в почтовых отделениях. Многие из них были разработаны для того, чтобы обосновать адаптацию к нормированию таких поставок, как бензин и продукты питания.
В 1960-е годы на Западе наблюдался рост поп-арта и протестных движений; оба широко использовали плакаты и внесли свой вклад в возрождение плакатов того времени. Пожалуй , наиболее известными плакатами были плакаты, созданные французскими студентами во время так называемых « événements » в мае 1968 года . фотография Guerrillero Heroico ), также стал распространенным юношеским символом бунта. [14]
После терактов 11 сентября в Соединенных Штатах государственные школы по всей стране вывесили в своих «библиотеках, кафетериях и классах» плакаты « Мы верим в Бога » в рамках. Американская семейная ассоциация предоставила школьным системам несколько плакатов размером 11 на 14 дюймов. [15]
Для изготовления плакатов используются многие методы печати . Хотя большинство плакатов производятся серийно, плакаты также можно напечатать вручную или ограниченным тиражом. Большинство плакатов печатаются с одной стороны и оставляются пустыми с обратной стороны, чтобы их можно было прикрепить к стене или другой поверхности. Плакаты в стиле пин-ап обычно печатаются на стандартной шелковой бумаге формата А3 в полноцветном режиме. При покупке большинство имеющихся в продаже плакатов часто сворачивают в цилиндрическую трубку, чтобы их можно было транспортировать без повреждений. Свернутые плакаты затем можно расплющить под давлением в течение нескольких часов, чтобы вернуть первоначальную форму.
Программное обеспечение для создания плакатов можно использовать для печати больших плакатов на стандартных домашних или офисных принтерах.
Существует сообщество, которое коллекционирует редкие или старинные плакаты, аналогично коллекционерам изобразительного искусства . Популярные категории включают Belle Époque , фильмы , войну и пропаганду, а также путешествия. Из-за низкой стоимости количество поддельных плакатов относительно невелико по сравнению с другими материалами. [16] Международная ассоциация дилеров старинных плакатов (IVPDA) ведет список авторитетных дилеров плакатов. [17] Среди художников -коллекционеров плакатов — Жюль Шере , Анри де Тулуз-Лотрек , Альфонс Муха и Теофиль Стейнлен .
Многие плакаты, особенно ранние, использовались для рекламы продукции. Плакаты по-прежнему используются для этой цели, причем особенно яркими примерами являются плакаты, рекламирующие фильмы , музыку (как концерты, так и записанные альбомы), комиксы и туристические направления.
Во время Первой и Второй мировых войн плакаты о вербовке стали чрезвычайно распространены, и многие из них сохранились в национальном сознании, например, плакаты « Лорд Китченер хочет тебя » из Соединенного Королевства , плакаты « Дядя Сэм хочет тебя» из Великобритании. США, или плакаты « Отвязные губы топят корабли » [18] , предупреждающие об иностранных шпионах. Также в Канаде они были широко распространены. [19]
Плакаты во время войны также использовались в пропагандистских целях, убеждении и мотивации, например, знаменитые плакаты Рози Клепальщика , призывавшие женщин работать на фабриках во время Второй мировой войны. Советский Союз также выпустил множество пропагандистских плакатов , [20] некоторые из которых стали знаковыми изображениями Великой Отечественной войны .
Во время демократических революций 1989 года в Центральной и Восточной Европе плакат был очень важным оружием в руках оппозиции. Смелые печатные и сделанные вручную политические плакаты появились на Берлинской стене , на статуе святого Вацлава в Праге и вокруг безымянной могилы Имре Надя в Будапеште . Их роль была незаменима для демократических перемен. Примером влиятельного политического плаката является плакат Шепарда Фейри и Барака Обамы «НАДЕЖДА» .
Киноиндустрия быстро обнаружила , что яркие плакаты — это простой способ продать свои фильмы. Сегодня плакаты производятся для большинства крупных фильмов, и постеры к фильмам являются одними из наиболее активно собираемых. Рекордная цена плаката была установлена 15 ноября 2005 года, когда за постер к фильму Фрица Ланга 1927 года « Метрополис » из галереи Reel Poster Gallery в Лондоне было заплачено 690 000 долларов США. [21] Другие ранние плакаты ужасов и научной фантастики, как известно, также приносят огромные цены, например, « Мумия» , проданная на аукционе Sotheby's в 1997 году за 452 000 долларов , [21] а плакаты «Черная кошка» и «Невеста Франкенштейна» продаются за 334 600 долларов. на различных аукционах наследия . [22] Плакат «Франкенштейн» 1931 года на шести листах, о котором известно, что существует только один экземпляр, считается самым ценным постером к фильму в мире. [23]
Были созданы рекламные плакаты, предлагающие направление путешествия или просто художественно описывающие это место. Примером может служить серия «Плакаты пляжного города» , коллекция туристических плакатов американских пляжных курортов в стиле ар-деко, олицетворяющих рекламный стиль 1920-х и 1930-х годов. [ нужна цитата ]
На заре существования паровых железных дорог в Британии различные железнодорожные компании рекламировали свои маршруты и услуги на простых печатных листах. К 1850-м годам, с ростом конкуренции и совершенствованием технологий печати, графические рисунки стали включаться в рекламные плакаты. Использование художников-графиков начало влиять на дизайн живописного плаката. В 1905 году Лондонская и Северо-Западная железная дорога (LNWR) поручила Норману Уилкинсону создать иллюстрацию для нового пейзажного плаката, рекламирующего их железнодорожное и паровое сообщение с Ирландией. В 1908 году для Великой Северной железной дороги (GNR) Джон Хассалл создал знаменитый образ « Веселого рыбака » с лозунгом «Скегнесс такой бодрящий». Фортунино Матания нарисовал ряд плакатов для LMS . Развитие этой формы коммерческого искусства на протяжении первой половины двадцатого века отражало изменения в британском обществе, а также меняющиеся стили искусства, архитектуры и моды, а также меняющиеся модели организации отдыха. [24] Теренс Кунео создавал плакаты для Лондонской, Мидлендской и Шотландской железной дороги , Лондонской и Северо-Восточной железной дороги и Британских железных дорог . [25] Шеффилдский художник Кеннет Стил создавал плакаты для Британских железных дорог. [26]
Плакаты, рекламирующие мероприятия, стали настолько распространены, что любое публичное мероприятие, от митинга до спектакля, можно рекламировать с помощью плакатов. Некоторые типы мероприятий стали известны своей рекламой на плакатах.
Боксерские плакаты использовались внутри и вокруг места проведения боя для рекламы предстоящего боя, даты и цен на билеты, и обычно они состояли из фотографий каждого боксера. Плакаты о боксе различаются по размеру и яркости, но обычно не меньше 18x22 дюймов. Вначале лишь немногие боксерские плакаты пережили это событие и, таким образом, стали предметом коллекционирования .
Многие концерты , особенно рок-концерты , имеют специально разработанные плакаты, которые используются в качестве рекламы мероприятия. Они также часто становятся предметами коллекционирования.
Плакаты, изображающие любимого исполнителя или музыкальную группу человека, популярны в спальнях подростков , а также в комнатах и квартирах общежитий колледжей . На многих плакатах изображены популярные рок-группы и исполнители.
Плакаты Blacklight флуоресцируют или светятся в черном свете (ультрафиолетовом свете).
Плакаты в стиле пин-ап, «пин-ап» или плакаты «чизкейки» — это изображения привлекательных женщин, предназначенные для демонстрации. Впервые они стали популярны в 1920-х годах. Популярность постеров с девушками в стиле пин-ап в последние десятилетия была нестабильной. Пин-ап, такие как Бетти Грейбл и Джейн Рассел, были очень популярны среди солдат во время Второй мировой войны , но гораздо меньше – во время войны во Вьетнаме . Большие плакаты с изображением телевизионных актрис, например, плакат с красным купальником Фарры Фосетт и плакат с розовым бикини Шерил Тигс , стали популярными в 1970-х и начале 1980-х годов.
Это относится к декоративным плакатам, которые призваны быть мотивирующими и вдохновляющими. В одном популярном сериале есть черный фон, сцена с натуры и такое слово, как «Лидерство» или «Возможности». В другой версии (обычно в рамке и матовой) используется голограмма из двух изображений , которая меняется по мере того, как зритель проходит мимо.
Возрождение популярности комиксов в 1960-х годах привело к массовому производству плакатов с комиксами в 1970-х и позже. На этих плакатах обычно изображены популярные персонажи в различных позах.
Тот факт, что комиксы представляют собой нишевый рынок, означает, что данный плакат обычно имеет меньший тираж, чем плакаты других жанров. Поэтому старые плакаты могут быть весьма востребованы коллекционерами.
Рекламные плакаты обычно распространяются в сложенном виде, тогда как розничные плакаты, предназначенные для украшения дома, свернуты.
Плакаты используются в научных кругах для продвижения и объяснения исследовательской работы. [27] Их обычно показывают во время конференций либо в качестве дополнения к докладу или научной статье, либо в качестве публикации. Они имеют меньшую важность, чем статьи, но могут стать хорошим введением в новое исследование перед публикацией статьи. Их можно считать серой литературой . Стендовые презентации часто не рецензируются , но вместо этого могут быть представлены, а это означает, что будет принято столько докладов, сколько поместится.
Постерные сессии также использовались в качестве альтернативы устным презентациям в качестве формы оценки. [28] [29] [30]
Плакаты являются стандартным атрибутом классных комнат по всему миру. Типичная школа в Северной Америке будет демонстрировать разнообразную информацию, в том числе: рекламные дополнения (например, исторический фильм, имеющий отношение к текущей теме обучения): алфавит и грамматику, счет и научные таблицы, инструкции по технике безопасности и другие инструкции (например, лабораторную безопасность и правильное мытье рук), произведения искусства и произведения, созданные учащимися для демонстрации.
