Музыкальная рабочая станция — это электронный музыкальный инструмент , обеспечивающий следующие возможности:
Это позволяет музыканту сочинять электронную музыку, используя всего одно оборудование. [1]
Идея музыкального секвенсора в сочетании с синтезатором возникла в конце 1970-х годов, когда стало возможным объединить микропроцессоры, мини-компьютеры, цифровой синтезатор, дисковое хранилище и устройства управления, такие как музыкальные клавиатуры, в единое оборудование. это было доступно для высококлассных студий и продюсеров, а также было портативным для исполнителей. До этого интеграция между секвенсором и синтезом обычно выполнялась вручную, основанная на подключении компонентов в больших модульных синтезаторах, а хранение нот просто основывалось на настройках потенциометра в аналоговом секвенсоре.
Полифонические синтезаторы , такие как Sequential Circuit Prophet-5 и Yamaha DX7, были способны воспроизводить только один патч за раз (DX7II мог воспроизводить 2 патча на 2 отдельных MIDI-каналах). На некоторых клавиатурах была некоторая возможность секвенирования, но это не было MIDI-секвенированием. .
В середине-конце 80-х синтезаторы для рабочих станций производились не только однопатч-клавиатуры. Рабочая станция, такая как Korg M1, могла воспроизводить 8 различных патчей на 8 разных MIDI-каналах, а также воспроизводить барабанную дорожку и имела встроенный MIDI-секвенсор. Патчи часто представляли собой сэмплы, но пользователи не могли записывать свои собственные сэмплы, как это было на Fairlight. Использование сэмплов в качестве источника звука позволило использовать различные звуки ударных в одном патче. Напротив, DX7 или JX3P не имели функций синтеза для создания всех звуков ударной установки.
Примеры рабочих станций старинной музыки включали New England Digital Synclavier и Fairlight CMI .
В результате в этот период музыкальные рабочие станции быстро развивались, поскольку новые версии программного обеспечения могли добавлять больше функций, разрабатывались новые голосовые карты и добавлялись новые технологии ввода.
К 1982 году Fairlight CMI Series II представляла собой еще одно достижение, поскольку теперь она предлагала больше памяти для сэмплов на базе ОЗУ, чем любая другая система, с улучшенной частотой дискретизации, а в Series III (1985) размер сэмплов был изменен с 8-битных на 16-битные. В 1982 году Synclavier представил семплирование на жестком диске, впервые сохранив мегабайты сэмплов.
Другие продукты также сочетали синтез и секвенирование. Например, Sequential Circuits Six-Trak предоставил такую возможность. Six-Trak представлял собой полифонический аналоговый синтезатор со встроенным шестидорожечным секвенсором.
Другие продукты ориентированы на объединение выборки и секвенирования. Например, модели E-mu Emulator , впервые представленные в 1981 году, сочетали память семплов (считываемых с дискет) с простым секвенсором в начальной модели и 8-дорожечным секвенсором в более поздних моделях.
Самым большим изменением в отрасли стала разработка в 1983 году стандарта MIDI для представления последовательностей музыкальных нот. Впервые секвенции можно было перемещать с одного музыкального устройства с цифровым управлением на другое.
Ensoniq ESQ-1 , выпущенный в 1985 году, впервые объединил многодорожечный полифонический MIDI-секвенсор с динамически назначаемым многотембральным синтезатором.
В конце 1980-х встроенные MIDI- секвенсоры стали чаще появляться на профессиональных синтезаторах. Korg M1 (выпущена в 1988 году) — широко известная и популярная музыкальная рабочая станция, ставшая самым продаваемым в мире цифровым клавишным синтезатором всех времен. [6] За шестилетний период производства было продано более 250 000 единиц.
Хотя многие музыкальные рабочие станции имеют клавиатуру, это не всегда так. В 1990-х годах Yamaha и Roland выпустили серию портативных музыкальных рабочих станций (начиная с Yamaha QY10 (1990)). Иногда их называют пешеходными станциями .
Концепция рабочей станции развивалась в середине 1990-х годов с появлением концепции грув-машины , которая началась в середине 1980-х годов - версии рабочей станции без ключа, все еще с автономным источником звука и секвенсором, в основном предназначенной для танцевальной музыки. . Сегодня эти устройства оснащены сэмплером . К грув-машинам, появившимся в середине 1980-х годов, относятся Linn 9000 (1984), SCI Studio 440 (1986), Korg DDD-1 (1986), Yamaha RX5 (1986), Simmons SDX (1987)), Kawai R-50e. (1987), E-mu SP-12 / SP-1200 (1985/1987) и Akai MPC60 (1988). В середине 1990-х годов Roland вышла на рынок с MC-303 (1996), а Korg и Yamaha снова вышли на рынок, Korg с серией Electribe (1999–).
Акаи развил и усовершенствовал идею рабочей станции без клавиатуры, выпустив серию рабочих станций с сэмплером Music Production Center (1988–). Сэмплер MPC освободил композитора от жесткости пошагового секвенирования, которая была ограничением более ранних грув-машин.
Yamaha , Roland и Korg теперь имеют семплирование в качестве опции по умолчанию в линейке Yamaha Motif (выпущена в 2001 г.), серии Roland Fantom (выпущена в 2001 г.) и Korg Triton (выпущена в 1999 г.), Korg OASYS и рабочие станции Korg M3 имеют довольно большой экран, чтобы дать полный обзор параметров звука, секвенсора и семплирования. Поскольку дисплей является одним из самых дорогих компонентов этих рабочих станций, Роланд и Yamaha изначально решили снизить затраты, не используя сенсорный экран или дисплей с высоким разрешением, но добавили их в более поздние модели.
Другой путь разработки музыкальных продуктов, начавшийся с набора функций музыкальных рабочих станций, заключается в предоставлении полностью программных продуктов с использованием виртуальных инструментов. Это концепция цифровой аудио рабочей станции , и многие из этих продуктов имитируют метафору многодорожечной записи секвенсоров, впервые разработанных для музыкальных рабочих станций.
Open Labs представила Production Station в 2003 году [9] , которая изменила взаимоотношения музыкальной рабочей станции и персонального компьютера с модели, в которой музыкальная рабочая станция взаимодействует с ПК, на модель, в которой музыкальная рабочая станция представляет собой ПК с музыкальной клавиатурой и сенсорный дисплей.
В качестве вариации подхода Open Labs компания Korg выпустила Korg OASYS в 2005 году. OASYS размещался внутри рабочей станции для клавишной музыки, на которой размещался компьютер под управлением специальной операционной системы, построенной на ядре Linux. OASYS — это аббревиатура от Open Architecture SYnthesis Studio, подчеркивающая способность Korg предоставлять новые возможности посредством постоянных обновлений программного обеспечения. OASYS включал не только синтезатор, сэмплирование и секвенсор, но и возможность цифровой записи многодорожечного звука. Производство OASYS было прекращено в 2009 году, а Korg Kronos , обновленная версия, построенная на той же концепции, была представлена в январе 2011 года.
Хотя достижения в области цифровых технологий значительно снизили цену музыкальной рабочей станции профессионального уровня, нельзя недооценивать «затраты времени» на обучение работе с таким сложным инструментом. Следовательно, выбор продукта имеет решающее значение и обычно основывается на:
Проще говоря, мультитембральность означает возможность одновременного воспроизведения нескольких разных звуков, причем каждый звук или музыкальная «часть» управляется отдельным MIDI-каналом.