Политическая карикатура , также известная как редакционная карикатура , представляет собой карикатурную графику с карикатурами на общественных деятелей, выражающую мнение художника. Художник, который пишет и рисует такие изображения, известен как редакционный карикатурист . Они обычно сочетают в себе художественное мастерство, гиперболу и сатиру , чтобы либо поставить под сомнение власть , либо привлечь внимание к коррупции , политическому насилию и другим социальным недугам . [1] [2]
Политическая карикатура, появившаяся в Англии во второй половине XVIII века, была изобретена Джеймсом Гилреем [3] , хотя его работы и работы других представителей процветающей английской индустрии продавались в виде отдельных отпечатков в типографиях. Основанный в 1841 году британский журнал Punch присвоил термин «карикатура» для обозначения своих политических карикатур, что привело к его широкому использованию. [4]
Иллюстрированная сатира считается предшественником политических карикатур в Англии: Джон Дж. Ричетти в своей книге «Кембриджская история английской литературы, 1660–1780 » утверждает, что «английская графическая сатира на самом деле начинается с «Эмблематической печати Хогарта о схеме Южного моря ». [7] [8] Картины Уильяма Хогарта сочетали социальную критику с последовательными художественными сценами. Частой мишенью его сатиры была коррупция британской политики начала XVIII века. Ранней сатирической работой была « Эмблематическая печать о схеме Южного моря» ( около 1721 г. ) о катастрофическом крахе фондового рынка 1720 года, известном как « Пузырь Южного моря» , в результате которого многие англичане потеряли много денег. [9]
Его искусство часто имело сильный морализаторский элемент, как, например, в его шедевре 1732–33 годов «Похождения повесы» , гравированном в 1734 году. Он состоял из восьми картин, изображавших безрассудную жизнь Тома Рейкуэлла, сына богатого торговца, который тратит все свои деньги на роскошную жизнь, услуги проституток и азартные игры — жизнь персонажа в конечном итоге заканчивается в Бетлемской королевской больнице . [10]
Однако его работа была лишь косвенно политизирована и в первую очередь оценивалась по ее художественным достоинствам. Джордж Таунсенд, 1-й маркиз Таунсенд создал некоторые из первых открыто политических карикатур и шаржей в 1750-х годах. [8] [11]
Этот вид искусства начал развиваться в Англии во второй половине XVIII века, особенно во времена Французской революции , под руководством его великих представителей, Джеймса Гиллрея и Томаса Роулендсона , оба из Лондона. Гиллрей исследовал использование этого вида искусства для высмеивания и карикатуры , и его называют отцом политической карикатуры. [3] Призывая к ответу короля, премьер-министров и генералов, многие из сатир Гиллрея были направлены против Георга III , изображая его как претенциозного шута, в то время как большая часть его работ была посвящена высмеиванию амбиций революционной Франции и Наполеона . [3] Времена, в которые жил Гиллрей, были особенно благоприятны для развития великой школы карикатуры. Партийная война велась с большой энергией и немалой горечью; и личности свободно предавались с обеих сторон. Несравненное остроумие и чувство юмора Гилрея, знание жизни, богатство находчивости, острое чувство смешного и красота исполнения сразу же вывели его на первое место среди карикатуристов. [13]
Джордж Круикшанк стал ведущим карикатуристом в период после Гиллрея (1820–40-е годы). Его ранняя карьера была известна своими социальными карикатурами на английскую жизнь для популярных изданий. Он получил известность благодаря своим политическим гравюрам, в которых критиковалась королевская семья и ведущие политики, и в 1820 году был подкуплен, чтобы «не изображать карикатуры на Его Величество» ( Георга IV ) «в любой безнравственной ситуации». Его работа включала персонификацию Англии по имени Джон Булль , которая была разработана примерно с 1790 года совместно с другими британскими сатирическими художниками, такими как Гиллрей и Роулендсон. [14]
Искусство редакционной карикатуры получило дальнейшее развитие с выходом в 1841 году британского периодического издания Punch , основанного Генри Мэйхью и гравером Эбенезером Ланделсом (более ранним журналом, публиковавшим карикатуры, был Monthly Sheet of Caricatures , издававшийся с 1830 года и оказавший большое влияние на Punch ). [15] В 1842 году его купили Брэдбери и Эванс , которые извлекли выгоду из новых технологий массовой печати, превратив журнал в выдающееся национальное учреждение. Термин « cartoon » для обозначения комических рисунков был придуман журналом в 1843 году; здание парламента должно было быть украшено фресками, а «carttons» для фрески демонстрировались публике; термин «cartoon» тогда означал законченный предварительный набросок на большом куске картона, или cartone по-итальянски. Punch юмористически присвоил термин для обозначения своих политических карикатур, и популярность карикатур Punch привела к широкому использованию термина. [4]
Художники, которые публиковались в Punch в 1840-х и 50-х годах, включали Джона Лича , Ричарда Дойла , Джона Тенниела и Чарльза Кина . Эта группа стала известна как «The Punch Brotherhood», в которую также входил Чарльз Диккенс, присоединившийся к Брэдбери и Эвансу после ухода из Chapman and Hall в 1843 году. Авторы и художники Punch также внесли свой вклад в другой литературный журнал Брэдбери и Эванса под названием Once A Week (основан в 1859 году), созданный в ответ на уход Диккенса из Household Words . [ нужна ссылка ]
Самым плодовитым и влиятельным карикатуристом 1850-х и 60-х годов был Джон Тенниел , главный карикатурист журнала Punch , который довел искусство физической карикатуры и представления до такой степени, что оно мало изменилось до наших дней. Более пяти десятилетий он был стойким социальным свидетелем масштабных национальных изменений, произошедших в этот период, вместе со своим коллегой-карикатуристом Джоном Личем . Журнал верно улавливал общее общественное настроение; в 1857 году, после Индийского восстания и последовавшего за ним общественного возмущения, журнал Punch опубликовал мстительные иллюстрации, такие как «Справедливость Тенниела» и «Месть британского льва бенгальскому тигру» . [ требуется ссылка ]
К середине 19 века крупные политические газеты во многих странах публиковали карикатуры, призванные выразить мнение издателя о политике того времени. Одним из самых успешных был Томас Наст в Нью-Йорке, который импортировал реалистичные немецкие методы рисования для решения важных политических вопросов в эпоху Гражданской войны и Реконструкции. Наст был наиболее известен своими 160 редакционными карикатурами, критикующими преступные характеристики политической машины Босса Твида в Нью-Йорке. Американский историк искусства Альберт Бойме утверждает, что:
Как политический карикатурист, Томас Наст обладал большим влиянием, чем любой другой художник 19-го века. Он не только очаровывал огромную аудиторию смелостью и остроумием, но и снова и снова склонял ее к своей личной позиции силой своего визуального воображения. И Линкольн, и Грант признавали его эффективность в их интересах, и как крестоносец-реформатор гражданского общества он помог разрушить коррумпированное Tweed Ring, которое обмануло Нью-Йорк на миллионы долларов. Действительно, его влияние на американскую общественную жизнь было достаточно внушительным, чтобы глубоко повлиять на исход всех президентских выборов в период с 1864 по 1884 год. [16]
Известные редакционные карикатуры включают «Присоединяйтесь или умрите » Бенджамина Франклина ( 1754) о необходимости единства в американских колониях; «Клуб мыслителей» (1819) — ответ на надзор и цензуру университетов в Германии в соответствии с Карлсбадскими указами ; и «Гусиный шаг » Э. Х. Шепарда (1936) о перевооружении Германии при Адольфе Гитлере . «Гусиный шаг» — одна из многих известных карикатур, впервые опубликованных в британском журнале Punch . [ требуется ссылка ]
Учреждения, которые архивируют и документируют редакционные карикатуры, включают Центр изучения политической графики в Соединенных Штатах [17] и Британский архив карикатур в Соединенном Королевстве [18] .
Редакционные карикатуры и редакционные карикатуристы отмечены рядом наград, например, Пулитцеровской премией за редакционную карикатуру (для американских карикатуристов с 1922 года) и премией British Press Awards «Карикатурист года». [ необходима ссылка ]
Политические карикатуры обычно можно найти на редакционной странице многих газет, хотя некоторые (например, Doonesbury Гарри Трюдо ) иногда размещаются на обычной странице комиксов . Большинство карикатуристов используют визуальные метафоры и карикатуры для описания сложных политических ситуаций и, таким образом, подводят итог текущему событию с помощью юмористической или эмоциональной картинки. [ необходима цитата ]
Яаков Киршен, создатель израильского комикса Dry Bones , говорит, что его карикатуры призваны заставить людей смеяться, что заставляет их терять бдительность и смотреть на вещи так, как видит он. В одном из интервью он определил свою цель как карикатуриста как попытку «соблазнить, а не оскорбить». [19]
Современная политическая карикатура может быть построена вокруг традиционных визуальных метафор и символов, таких как Дядя Сэм , Демократический осел и Республиканский слон . Один из альтернативных подходов — подчеркнуть текст или сюжетную линию, как это видно в Doonesbury, который рассказывает линейную историю в формате комикса. [ необходима цитата ]
Карикатуры имеют большой потенциал для политической коммуникации, способной улучшить политическое понимание и переосмысление событий посредством определенных рамок понимания. Анализ Матеуса «кажется, указывает на то, что тезис о двойном стандарте может быть фактически применен к транснациональным контекстам. Это означает, что фрейминг политики и бизнеса может не ограничиваться одной страной, а может отражать политическое мировоззрение, существующее в современных обществах. С точки зрения двойного стандарта, нет никаких фундаментальных различий в том, как канадские политические карикатуристы и португальские политические карикатуристы оценивают политику и деловую жизнь». В статье не говорится, что все политические карикатуры основаны на этом виде двойного стандарта, но предполагается, что тезис о двойном стандарте в политических карикатурах может быть частым фреймом среди возможных других. [20]
Политическая карикатура обычно опирается на два не связанных между собой события и нелепо объединяет их для создания юмористического эффекта. Юмор может уменьшить политический гнев людей и, таким образом, служит полезной цели. Такая карикатура также отражает реальную жизнь и политику, где сделка часто заключается на не связанных между собой предложениях вне общественного контроля. [ необходима цитата ]
Карманный мультфильм — это форма карикатуры, которая обычно состоит из актуальной политической шутки/шутки и появляется как рисунок в одну панель в одну колонку. Он был представлен Осбертом Ланкастером в 1939 году в Daily Express . [21] В некрологе 2005 года, опубликованном The Guardian в отношении карманного карикатуриста Дэвида Остина, говорилось: «Читатели газет инстинктивно смотрят на карманный мультфильм, чтобы убедиться, что бедствия и невзгоды, преследующие их каждое утро, не являются окончательными. Бросая косой взгляд на новости и выявляя в них абсурд, карманный карикатурист дает, если не совсем серебряную подкладку, то, по крайней мере, луч надежды». [22]
Редакционные карикатуры иногда вызывают споры. [23] Примерами служат споры о карикатурах на Мухаммеда в Jyllands-Posten и стрельба в Charlie Hebdo (вызванная публикацией карикатур, связанных с исламом ), а также спор о карикатурах в Бангладеш в 2007 году . [ требуется ссылка ]
Иски о клевете были редки. В Великобритании первый успешный иск против карикатуриста за более чем столетие произошел в 1921 году, когда Дж. Х. Томас , лидер Национального союза железнодорожников (NUR), инициировал судебное разбирательство о клевете против журнала Британской коммунистической партии . Томас заявил о клевете в форме карикатур и слов, изображающих события «Черной пятницы» — когда он якобы предал локаутированную Федерацию горняков. Томас выиграл свой иск и восстановил свою репутацию. [24]