Санто (' святой ') — религиозная статуя в католических традициях Испании и бывшей Испанской империи . Обычно они изготавливаются из дерева или иногда из слоновой кости и могут быть снабжены текстильной одеждой. Они изображают Деву Марию , Иисуса , святых или ангелов . Сантеро (женское: santera ) — ремесленник , который делает изображение. Некоторые сантос , которые получили большую общественную преданность среди верующих, также заслужили папское одобрение через канонические коронации . Сантос остаются живой традицией религиозной иконографии и народного искусства в Мексике , на Филиппинах , в Пуэрто-Рико и некоторых других островах Карибского бассейна , в Южной и Центральной Америке и на юго-западе США , особенно в Нью-Мексико .
Иконы и другие религиозные изображения имели решающее значение для обращения коренных народов в католическую церковь , которая сама по себе была неотъемлемой частью испанской колонизации Америки . Однако большие расстояния, неэффективные методы транспортировки и высокий спрос на такие произведения искусства ограничивали возможности церковных властей поставлять приходским церквям, особенно в отдаленных аванпостах, произведения религиозного искусства из Королевства Испания.
Практика создания сантосов началась в Испании, где религиозные изображения в стиле манекенов обычно облачались в богато украшенные религиозные одежды, часто дорогие и финансировавшиеся религиозными приверженцами. Ранним известным примером является статуя Младенца Иисуса из Праги 1555 года , уже облаченная во времена Святой Терезы Авильской . Обычно драгоценности и различные аксессуары также добавлялись к большим сантосам , традиция сохраняется и сегодня. В то время как более крупные изделия обычно используются в церквях, многие более мелкие являются личными или семейными предметами почитания или хранятся в качестве украшений. [1] Сантосы также распространены по всей Латинской Америке , испанским Карибским островам и юго-западу США , а также на Филиппинах , с различными стилями и традициями в каждой области.
Статуи и статуэтки Санто , вырезанные в круге , обычно известны как revultos или неформально как bultos . Обычно они сделаны из дерева. Более крупные живописные произведения, включающие несколько статуй или выполненные в виде барельефа , или просто нарисованные на деревянных панелях, и которые могут включать нефигурную иконографию, называются retablos , изначально алтарные панели или экраны , хотя сегодня часто адаптируются для светских художественных целей в художественном движении чикано .
Среди bultos часто отмечают два различных типа: стиль bastidor («каркас», «структура»), манекен, предназначенный для облачения в одежду и аксессуары, и стиль detallado («детальный»), с украшениями, нарисованными перманентно (хотя иногда также с дополнительными элементами). Бастидоры часто имеют сменные или подвижные руки, а иногда имеют решетку в виде клетки (отсюда и название) для удержания и придания формы облачениям.
Слоновая кость часто упоминалась как лучший и самый дорогой материал для вырезания сантос . Слоновая кость , особенно африканского происхождения, была ограничена или запрещена к продаже, распространению или коммерциализации в Мексике, на Филиппинах, в Соединенных Штатах и многих других странах. Хотя точные законы различаются в зависимости от юрисдикции (от полного запрета до законной продажи только антиквариата), слоновая кость в настоящее время используется редко. В то время как самые экономичные современные типы сантос изготавливаются из смолы или стекловолокна и производятся массово, традиционные образцы по-прежнему изготавливаются в основном из дерева, иногда с металлическими аксессуарами.
Культура сантеро на Филиппинах широко распространена среди филиппинских католиков , на которую оказали влияние столетия испанского колониального правления и различные формы народного католицизма . Самый ранний зарегистрированный санто на Филиппинах — это Санто Ниньо де Себу , крестильный дар, преподнесенный Фернандо Магелланом супруге раджи Хумабона в 1521 году.
В испанский период только знать ( principalía ) и другие богатые люди могли позволить себе санто с искусным орнаментом и мастерством. Приобретение и содержание санто сегодня по-прежнему считается дорогостоящим, самые дорогие типы сделаны из марфила (слоновой кости). С религиозной точки зрения практика владения и содержания изображений санто часто рассматривается как мягкий катехизис для людей, особенно в отношении иконографических атрибутов, прикрепленных к определенным изображениям. Хранитель или семья хранителей санто — камареро ( жен.: camarera , множественное число camareros , что в современном испанском языке означает « обслуживающий персонал »).
Наиболее известные святые на Филиппинах часто носят титулы Марии, например Богоматерь Манаоагская и Богоматерь Ла-Наваль-де-Манила , в то время как титулы Иисуса Христа — Санто-Ниньо-де-Себу и Черный Назарянин . Сантол (хлопчатник, Sandoricum koetjape ) — излюбленный материал для фигурок на Филиппинах, как и древесина Elaeocarpus calomala , в то время как древесина батикулы ( Litsea leytensis ) пользуется большим спросом и стоит дороже, учитывая ее устойчивость к термитам .
Сантерос почитаются за свое мастерство, особенно те, что живут в Кордильере-Сентрал , которые десятилетиями совершенствовали мастерство создания религиозных икон. [2] Художник в четвертом поколении, Селестино Авилес Мелендес, из Ороковиса, создал произведения для Ватикана в Риме и собора в Бруклине, Нью-Йорк. [3]
В 1953 году 171 деревянная статуя санто из Пуэрто-Рико была выставлена в Музее искусств Купера-Юнион в Нью-Йорке. [4]
Традиция резьбы по дереву santo сохранилась как народное искусство в северной части Нью-Мексико и южной части Колорадо , где изолированные деревни остаются относительно изолированными и по сей день. Особо следует отметить деревню Кордова, Нью-Мексико , которая дала миру нескольких известных santero ; одним из них был Джордж Лопес , который был удостоен стипендии Национального наследия от Национального фонда искусств в 1982 году.
В этом регионе традиционные bultos , если они не сделаны для особых церковных нужд, обычно небольшие и предназначены для дома или для местной церкви или морады . Они, как правило, detallados , без множества аксессуаров, если таковые вообще имеются (то есть с одеждой и тому подобным, вырезанными и нарисованными на статуэтках, хотя часто с отдельным деревянным посохом или другой частью регалий). Чаще всего они сделаны из тополя , сосны или осины . [1] Многие из них состоят из нескольких частей, с руками, головой и другими деталями, вырезанными отдельно и добавленными к телу, которое в противном случае вырезано из цельного куска дерева. Тем не менее, в этом регионе также существует давняя традиция более крупных, сочлененных и часто кровавых bultos Распятия . Сантеро обычно вырезает bulto ножом или другими инструментами для резьбы по дереву , а затем покрывает его gesso , смесью местного гипса и клея, чтобы подготовить его к росписи. [1] Некоторые современные santeros все еще используют краски из самодельных пигментов. [1]
Некоторые сантеро дополняют свой доход, изготавливая bultos для продажи туристам, особенно на ежегодном Международном рынке народного искусства в Санта-Фе и на Испанском рынке, [5] включая причудливые предметы, такие как bultos Святого Патрика , который не фигурирует в испанском католицизме. Одна такая фигурка Сан-Патрисио , созданная сантеро из Санта-Фе Фрэнком Брито-старшим (1922–2005), находится в постоянной коллекции Смитсоновского музея американского искусства с 1997 года; [6] многие другие традиционные santos и другие резные изделия его работы находятся в Музее международного народного искусства , наряду с работами других сантеро из разных частей света. Целые рождественские сцены в стиле bulto также являются популярными туристическими предметами.
Предметы гардероба более сложных санто , особенно манекены бастидора , часто дороги, например, предметы, сотканные из золотой нити. Самый дорогой вид известен на Филиппинах как inuod (тагальский, «червивый»), который использует тип французской золотой нити для создания рельефных, вышитых цветочных и растительных узоров на одежде статуи.
Головные уборы также являются неотъемлемой частью сантоса , часто инкрустированные бижутерией (например, стразами и стразами ) или настоящими драгоценными камнями, чтобы символизировать духовное богатство святого. Наиболее распространенным головным убором для изображений является нимб ( ореол ) позади или над головой, в то время как королевские особы носят дополнительную корону ( корону или венец ).
Нимб, украшающий периметр лица, известный как resplendor или rostrillo , почти всегда используется, но не ограничивается изображениями Пресвятой Девы Марии , указывая на ее традиционную идентификацию как « Женщины, облаченной в солнце » в Апокалипсисе . Изображения Иисуса легко идентифицируются по нимбу Tres Potencias («Три силы»), набору из трех лучей, выступающих из головы Христа под острыми углами. Они никогда не используются для какой-либо другой темы и интерпретируются как означающие различные вещи, такие как три способности Христа: воля, память и понимание. Треугольные нимбы являются исключительными для очень редких наборов изображений Пресвятой Троицы , и некоторые святые иногда носят повязку в форме луны или луны. Некоторые святые женщины, особенно девственницы-мученицы , надевают диадемы или тиары ; святым женщинам также обычно дарят парюру или другие украшения от серег до ожерелий, колец и браслетов.
Хотя есть дешевые пластиковые короны, нимбы и другие металлические аксессуары, связанные с сантосом , другие сделаны из алюминия или, традиционно, олова ( жестяные изделия остаются основной формой народного искусства в Мексике и Нью-Мексико). Эти украшения иногда покрываются золотом для более богатого эффекта. Более дорогой тип на Филиппинах изготавливается из цельной латуни и обрабатывается методом pukpók ( тагальский означает «кованый») ремесленником. Самые дорогие короны сделаны из цельного стерлингового серебра или золота и часто предназначены для изображений, принадлежащих богатым священнослужителям и соборам. Другой стиль — estofado , относящийся к вдавленным отверстиям, размещенным на золотой или серебряной фольге на нимбах или теле статуи, что создает отражающий эффект при помещении на свет.
Другие деревянные, металлические или композитные аксессуары, которые зависят от иконографических атрибутов объекта, варьируются от длинного маршальского жезла для некоторых изображений Девы Марии (обозначающего ее военное покровительство как церемониального командира подразделения), скипетра или посоха для различных святых, крестообразной державы (обычно для изображений Младенца Христа ), четок , крыльев, цветов, оружия или орудия, используемых в мученичестве святого , или какого-либо другого предмета, связанного с фигурой (например, маленькие животные у Святого Франциска Ассизского ).
Другим дорогостоящим предметом, связанным с содержанием большого санто , является его кароза (повозка), используемая в качестве транспортного средства для образа во время религиозных процессий в сельской Мексике и на Филиппинах, таких как городская фиеста и Страстная неделя . Они часто имеют тисненые металлические украшения, самые дорогие из которых — из чистого серебра, и многослойные ткани, образующие юбку, чтобы скрыть колеса повозки, а также резные боковины, представляющие эпизоды из Евангелий , такие как повествование о Страстях , или сцены, символы и предметы, связанные со святым.
{{cite web}}: CS1 maint: неподходящий URL ( ссылка )