stringtranslate.com

синтезатор Moog

Синтезатор Moog ( / ˈ m oʊ ɡ / MOHG ) — модульный синтезатор, изобретенный американским инженером Робертом Мугом в 1964 году. Компания Муга, RA Moog Co. (позже известная как Moog Music), выпускала многочисленные модели с 1965 по 1981 год и снова с 2014 года. Это был первый коммерческий синтезатор , положивший начало концепции аналогового синтезатора .

Первые синтезаторы Moog состояли из отдельных модулей, которые создавали и формировали звуки, которые были соединены с помощью коммутационных шнуров . Модули включают в себя управляемые напряжением осцилляторы , усилители , фильтры , генераторы огибающей , генераторы шума , кольцевые модуляторы , триггеры и микшеры. На синтезаторе можно играть с помощью контроллеров, включая клавиатуры , джойстики, педали и ленточные контроллеры , или управлять с помощью секвенсоров . Его осцилляторы производят формы волн , которые можно модулировать и фильтровать для формирования их звуков ( субтрактивный синтез ) или использовать для управления другими модулями ( низкочастотные колебания ).

Роберт Муг разработал синтезатор в ответ на спрос на более практичное и доступное электронное музыкальное оборудование, руководствуясь предложениями и просьбами композиторов, включая Герба Дойча , Ричарда Тейтельбаума , Владимира Усачевского и Венди Карлос . Главным нововведением Муга было управление напряжением, которое использует напряжение для управления высотой тона . Он также ввел фундаментальные концепции синтезатора, такие как модульность и генераторы огибающей.

Синтезатор Moog стал популярным благодаря Switched-On Bach (1968), бестселлерному альбому композиций Баха , аранжированных для синтезатора Moog Венди Карлос. Морт Гарсон использовал Moog для саундтрека телевизионной лунной прогулки Apollo 11 , ассоциируя синтезаторы с космосом в народном воображении. В конце 1960-х годов его переняли рок- и поп-исполнители, включая Doors , Grateful Dead , Rolling Stones и Beatles . На пике своей популярности он был основным продуктом прогрессивного рока 1970-х годов , его использовали такие исполнители, как Yes , Tangerine Dream и Emerson, Lake & Palmer . Благодаря своей способности имитировать такие инструменты, как струнные и духовые, он угрожал работе сессионных музыкантов и был запрещен к использованию в коммерческой работе в течение определенного периода времени в Соединенных Штатах. В 1970 году Moog Music выпустила портативную, автономную модель Minimoog .

Разработка

Роберт Муг в 1970-х годах

В начале 1960-х годов технология электронной музыки была непрактичной и использовалась в основном экспериментальными композиторами для создания музыки с небольшим мейнстримовым обращением. [1] В 1963 году американский инженер Роберт Муг , докторант Корнеллского университета , который проектировал и продавал терменвоксы , [2] встретил композитора Герба Дойча на торговой ярмарке Ассоциации школьной музыки штата Нью-Йорк в Рочестере, штат Нью-Йорк . Дойч создавал электронную музыку, используя терменвокс, магнитофон и однотональный осциллятор, что занимало много времени и включало сращивание ленты . Осознавая необходимость в более практичном и сложном оборудовании, Муг и Дойч обсудили идею «портативной электронной музыкальной студии». [3]

Муг получил грант в размере 16 000 долларов от Ассоциации малого бизнеса штата Нью-Йорк и начал работу в Трумансбурге, штат Нью-Йорк , недалеко от кампуса Корнелла. [3] В то время инструменты, похожие на синтезаторы, заполняли комнаты. [4] Муг надеялся создать более компактный инструмент, который понравится музыкантам. [5] Извлекая уроки из своего опыта создания непомерно дорогого гитарного усилителя , он считал, что практичность и доступность являются наиболее важными параметрами. [5]

Предыдущие синтезаторы, такие как RCA Mark II , создавали звук с помощью сотен электронных ламп . [6] Вместо этого Муг использовал недавно появившиеся кремниевые транзисторы — в частности, транзисторы с экспоненциальной зависимостью между входным напряжением и выходным током . С их помощью он создал генератор, управляемый напряжением (VCO), который генерировал форму волны , высоту тона которой можно было регулировать, изменяя напряжение. Муг спроектировал свой синтезатор вокруг стандарта один вольт на октаву . Аналогично он использовал напряжение для управления громкостью с помощью усилителей, управляемых напряжением (VCA). [3]

Moog разработал прототип с двумя VCO и VCA. Поскольку VCO сами могли выводить напряжение, один из них можно было использовать для модуляции выхода другого , создавая такие эффекты, как вибрато и тремоло . [3] По словам Moog, когда Дойч увидел это, он воодушевился и немедленно начал создавать музыку с помощью прототипа, привлекая интерес прохожих: «Они стояли там, слушали и качали головами... Что это за странное дерьмо вылезает из подвала?» [3]

Композитор Герб Дойч (на фото 2011 года) помог Мугу усовершенствовать свой синтезатор.

В 1964 году Муг и Дойч продемонстрировали синтезатор в электронной музыкальной студии в Университете Торонто . [3] После того, как презентация произвела впечатление на композиторов, Муг был приглашен Обществом звукорежиссеров выступить на их ежегодном съезде в Нью-Йорке в октябре того же года. [4] Хотя он не планировал продавать там синтезаторы, некоторые клиенты размещали заказы на выставке, а хореограф Элвин Николаис стал первым человеком, купившим коммерческий синтезатор Moog. [3]

Moog изготавливал синтезаторы на заказ. [6] Первый заказ на полноценный синтезатор Moog, для которого Moog должен был разработать клавиатуру и корпус, поступил от композитора Эрика Сидая . [3] Не имея книг и возможности сохранять или делиться настройками, первым пользователям приходилось учиться пользоваться синтезатором самостоятельно, по наставлениям или на семинарах, проводимых Moog и Deutsch. [1]

Moog усовершенствовал синтезатор в ответ на просьбы музыкантов и композиторов. [7] Например, после того, как Дойч предложил Moog найти способ постепенного увеличения и уменьшения громкости нот, Moog изобрёл модуль огибающей , используя кнопку дверного звонка в качестве прототипа. [3] По предложению композитора Густава Чиамаги , Moog разработал модуль фильтра, средство удаления частот из волновых форм. [3] Его первая конструкция фильтра создавала звук, похожий на педаль wah-wah . Позже он разработал отличительный «лестничный» фильтр, который был единственным элементом в конструкции синтезатора, который Moog запатентовал , выдав патент 28 октября 1969 года. [3] Дальнейшие разработки были обусловлены предложениями музыкантов, включая Ричарда Тейтельбаума , Владимира Усачевского и Венди Карлос . [7] Карлос предложил первую сенсорную клавиатуру, управление портаменто и банк фильтров , которые стали стандартными функциями. [3]

Были дебаты о роли клавиатуры в синтезаторах. Некоторые, такие как композитор Владимир Усачевский и конкурент Moog Дон Бухла , считали, что они были ограничивающими. Однако Moog осознавал, что большинство клиентов хотели клавиатуры, и обнаружил, что они сделали инструмент более доступным. Включение клавиатуры в фотографии помогло пользователям понять, что синтезатор предназначен для создания музыки. [3]

Классическое значение слова «синтезировать» — собирать целое из частей. [3] Изначально Муг избегал этого слова, так как оно ассоциировалось с синтезатором RCA, и вместо этого описывал свое изобретение как «систему» ​​«электронных музыкальных модулей». После многих дебатов Муг в конце концов сказал композитору Рейнольду Вайденаару : «Это синтезатор, и это то, что он делает, и нам просто придется с этим смириться». [3] Впервые Муг использовал это слово в печати в 1966 году. К 1970-м годам «синтезатор» стал стандартным термином для таких инструментов. [3]

Большинство модулей Moog были завершены к концу 1960-х годов и оставались в основном неизменными до тех пор, пока Moog Music не прекратила свою деятельность в 1980-х годах. [1] Moog занимался разработкой своего синтезатора как хобби; он подчеркивал, что не был бизнесменом и не знал, что такое балансовый отчет . [3] Он сравнил этот опыт с катанием на аттракционах в тематическом парке: «Вы знаете, что не пострадаете слишком сильно, потому что никто не позволит вам этого сделать, но вы не совсем контролируете ситуацию». [3]

Компоненты

Модули: 921 VCO, 911 Генератор огибающей; 902 VCA

Синтезатор Moog состоит из отдельных модулей , таких как осцилляторы , усилители , генераторы огибающей , фильтры , генераторы шума , триггеры и микшеры, которые могут быть соединены различными способами с помощью соединительных шнуров . [6] [3] Модули также могут использоваться для управления друг другом. [3] Они не воспроизводят звук, пока не будет подключена работоспособная комбинация модулей. [1]

Осцилляторы производят формы волн различных тонов и обертонов , такие как «яркая, полная, медная» пилообразная волна , более тонкая, похожая на флейту треугольная волна , «носовая, пронзительная» импульсная волна и «свистящая» синусоидальная волна . [3] Эти формы волн можно модулировать и фильтровать для получения большего количества комбинаций звуков ( субтрактивный синтез ). [3] Осцилляторы трудно настроить, и небольшие изменения температуры заставляют их быстро дрейфовать. [1] Поскольку первые клиенты Moog были больше заинтересованы в создании экспериментальной музыки, чем в воспроизведении обычных мелодий, Moog не считал поддержание стабильности осцилляторов приоритетом. [6]

Фильтр нижних частот Moog's 24db [8] особенно характерен, с "богатым", "сочным", "жирным" звуком. [3] Фильтр, основанный на парах транзисторов, соединенных конденсаторами, расположенными в виде лестницы, ослабляет частоты выше уровня, установленного пользователем, и усиливает частоты около частоты среза. [3] При перегрузке фильтр создает характерное искажение, описываемое как "звук Moog". [3]

На синтезаторе можно играть с помощью контроллеров, включая клавиатуры , джойстики, педали и ленточные контроллеры. [6] Ленточный контроллер позволяет пользователям управлять высотой звука аналогично перемещению пальца по струне скрипки. [3]

Влияние

Кит Эмерсон выступает с синтезатором Moog в 1970 году.

New Scientist описал Moog как первый коммерческий синтезатор. [9] Он был намного меньше предыдущих синтезаторов и намного дешевле, по цене 10 000 долларов США по сравнению с шестизначными суммами других синтезаторов. [4] В то время как RCA Mark II программировался с помощью перфокарт , на синтезаторе Moog можно было играть в реальном времени с помощью клавиатуры, что делало его привлекательным для музыкантов. [4]

По данным Guardian , статья Муга 1964 года « Музыкальные модули, управляемые напряжением» , в которой он предложил синтезаторные модули Муга, изобрела современную концепцию аналогового синтезатора . [6] Авторы Analog Days писали: «Хотя идея управления напряжением и схемные решения Муга не были оригинальными, инновации Муга заключались в объединении элементов, понимании того, что проблема экспоненциального преобразования может быть решена с помощью транзисторных схем, и построении таких схем и обеспечении их работы таким образом, который представлял интерес для музыкантов». [3]

Такие функции Moog, как генератор, управляемый напряжением , огибающие , генераторы шума , фильтры и секвенсоры, стали стандартами на рынке синтезаторов. [3] [10] Лестничный фильтр был воспроизведен в аппаратных синтезаторах, [11] цифровых сигнальных процессорах , [12] программируемых пользователем вентильных матрицах [13] и программных синтезаторах. [14]

Ранние последователи иВключенный Бах

Большинство синтезаторов Moog принадлежали университетам или звукозаписывающим компаниям и использовались для создания саундтреков или джинглов . К 1970 году только 28 из них принадлежали музыкантам. [15] Moog впервые был использован экспериментальными композиторами, включая Ричарда Тейтельбаума , Дика Хаймана , [7] а также Перри и Кингсли . [16]

Композитор Морт Гарсон записал первый альбом на Западном побережье , в котором использовался синтезатор Moog, The Zodiac: Cosmic Sounds (1967). Муг присутствовал на записи альбома, что помогло ему убедиться в коммерческом потенциале синтезатора. [17] Гарсон также использовал Moog для написания джинглов и саундтреков, что помогло сделать его звуки повсеместными. В 1969 году Гарсон использовал Moog для сочинения саундтрека к телевизионным кадрам лунной прогулки Аполлона-11 , создав связь между электронной музыкой и космосом в американском массовом воображении. [17]

В 1968 году Венди Карлос выпустила Switched-On Bach , альбом композиций Баха , аранжированных для синтезатора Moog. Он выиграл три премии Грэмми и стал первым классическим альбомом, получившим платиновый статус . [18] [5] Альбому приписывают популяризацию Moog и демонстрацию того, что синтезаторы могут быть чем-то большим, чем «машины случайного шума». [7] В течение некоторого времени имя Moog стало настолько ассоциироваться с электронной музыкой, что иногда использовалось как общее название для любого синтезатора. [7] Мугу это нравилось, но он не одобрял многочисленные «грубые» новые записи, выпущенные с его именем, такие как Music to Moog By , Moog España и Moog Power . [7]

Рок и поп

Раннее использование синтезатора Moog в рок-музыке произошло в песне 1967 года группы Doors « Strange Days ». [19] В том же году группа Monkees использовала Moog в своем альбоме Pisces, Aquarius, Capricorn & Jones Ltd. [7] В 1969 году Джордж Харрисон выпустил альбом записей Moog, Electronic Sound , а The Beatles использовали Moog в нескольких треках своего альбома Abbey Road . [7] Другие рок-группы, которые использовали Moog, включают Grateful Dead и Rolling Stones . [2] Его также использовали джазовые музыканты, включая Херби Хэнкока , Яна Хаммера и Сан Ра . [7]

В 1970-х годах, на пике своей популярности, Moog использовался такими прогрессивными рок- группами, как Yes , Tangerine Dream и Emerson, Lake & Palmer . [7] Кит Эмерсон был первым крупным рок-музыкантом, выступавшим вживую с Moog, и это стало торговой маркой его выступлений. По данным Analog Days , такие люди, как Эмерсон, «сделали для клавишных то же, что Джими Хендрикс сделал для гитары». [3]

Почти каждый элемент влиятельной песни Донны Саммер 1977 года « I Feel Love » был создан с помощью синтезатора Moog, а продюсеры стремились создать футуристическое настроение. [20] Роберт Муг был критиком, говоря, что секвенсированная басовая линия имела «определенную стерильность» и что Саммер звучала так, будто она «боролась с секвенсором». [21] В последующие десятилетия хип-хоп- группы, такие как Beastie Boys , и рок-группы, включая They Might Be Giants и Wilco , «возродили интерес к ранним тембрам синтезатора Moog». [7]

Промышленность

The Guardian писала, что синтезатор Moog с его радикально новыми звуками появился в то время в американской истории, когда после войны во Вьетнаме «почти все в старом порядке подлежало пересмотру». [5] Сессионные музыканты чувствовали, что синтезаторы с их способностью имитировать такие инструменты, как струнные и духовые, угрожают их работе. В течение некоторого времени Moog был запрещен к использованию в коммерческих целях в США, ограничение, согласованное Американской федерацией музыкантов (AFM). [3] Роберт Муг считал, что AFM не осознавал, что синтезатор — это инструмент, который нужно изучать и осваивать, как любой другой, и вместо этого представлял, что «все звуки, которые могут издавать музыканты, каким-то образом существуют в Moog — все, что вам нужно было сделать, это нажать кнопку с надписью « Яша Хейфец », и из него выйдет самый фантастический скрипач». [22]

Модели

Первоначально выпускавшаяся с 1973 по 1981 год, Moog перевыпустила System 55 в 2015 году ограниченным тиражом в 55 единиц. [23] [24]

Хотя клиенты могли выбирать любую комбинацию модулей, Moog продавал несколько стандартных систем.

Преемники

Немного модифицированный Minimoog , портативная, автономная версия синтезатора Moog.

В 1970 году Moog Music выпустила Minimoog , портативную, автономную модель, и модульные системы стали второстепенной частью бизнеса Moog. [1] Minimoog был описан как самый известный и влиятельный синтезатор в истории. [15]

После продажи Moog Music производство синтезаторов Moog прекратилось в начале 1980-х годов. Патенты и другие права на модульные схемы Moog истекли в 1990-х годах. В 2002 году, после того как Роберт Муг вернул себе права на бренд Moog и купил компанию, Moog выпустил Minimoog Voyager , обновлённую версию. Moog выпустил несколько переизданий Minimoog с некоторыми изменениями, начиная с 2016 года. [1] [41] [42] В 2018 году Moog выпустил Grandmother , а затем Matriarch в 2019 году; части схем, используемых в этих инструментах, были вдохновлены синтезатором Moog. [43] [44] [45]

Клоны и эмуляции

Клон модульного синтезатора Moog от Behringer

После того, как производство оригинальных синтезаторов Moog прекратилось в 1980 году, некоторые производители, такие как Synthesizers.com , создали свои собственные модули и клоны модулей Moog. Модули Moog, известные как формат «dotcom» или «5U», по-прежнему доступны, но были заменены в качестве доминирующего формата синтезатора Eurorack . [46] С 2020 года Behringer производит клоны модулей Moog в формате Eurorack, также продаваемые в конфигурациях, основанных на оригинальных системах Moog. [47] [48]

Синтезатор Moog был эмулирован в программных синтезаторах, таких как Arturia Modular V. [49] В 2016 году Moog выпустил приложение Moog Model 15 , программную эмуляцию Model 15 изначально для iOS , а затем в 2021 году для macOS . [50] [51] [52]

Смотрите также

Ссылки

  1. ^ abcdefg Леон, Ричард. "Доктор Роберт и его модульные Moogs". Sound on Sound . Получено 20 января 2020 г.
  2. ^ ab "Некролог: д-р Роберт Муг". BBC News . 22 августа 2005 г. Получено 3 декабря 2018 г.
  3. ^ abcdefghijklmnopqrstu vwxyz aa ab ac ad Pinch, Trevor; Trocco, Frank (2004). Аналоговые дни: изобретение и влияние синтезатора Moog . Издательство Гарвардского университета . ISBN 978-0-674-01617-0.
  4. ^ abcd "Биография Роберта Муга (1934-2005)". Wired . Получено 3 декабря 2017 г. .
  5. ^ abcd Stearns, David Patrick (25 августа 2005 г.). «Некролог: Роберт Муг». The Guardian . Получено 3 декабря 2018 г.
  6. ^ abcdef Макнами, Дэвид (10 августа 2010 г.). «Эй, что это за звук: синтезаторы Moog». The Guardian . Получено 12 октября 2018 г. .
  7. ^ abcdefghijk Козинн, Аллан (23 августа 2005 г.). «Роберт Муг, создатель музыкального синтезатора, умер в возрасте 71 года». New York Times . Получено 3 декабря 2018 г. .
  8. ^ Сэм Галлахер (17 июля 2019 г.). «Анализ фильтра Moog». все о схемах.
  9. ^ Хамер, Мик. «Интервью: электронные маэстро». New Scientist . Получено 3 декабря 2018 г.
  10. ^ Вейл, Марк (2014). Синтезатор . Oxford University Press . ISBN 978-0195394894.
  11. ^ "Аналогово-цифровой гибридный синтезатор" (PDF) . Modal Electronics . 2020.
  12. ^ Антти Хуовилайнен (8 октября 2004 г.). «Анализ фильтра Moog» (PDF) . Хельсинкский технологический университет. S2CID  17311153. Архивировано из оригинала (PDF) 24 апреля 2019 г.
  13. ↑ Юрген Шумахер (17 сентября 2005 г.). «Модуль фильтра Moog в VHDL 2005». Звук LA Music.
  14. ^ Уилл Пиркл (2013). «Реализация и сравнение виртуальных аналоговых фильтров» (PDF) . www.willpirkle.com . Архивировано из оригинала (PDF) 9 июля 2021 г. . Получено 25 июля 2020 г. .
  15. ^ ab Weiner, Sophie (20 октября 2017 г.). «Minimoog: первый по-настоящему портативный синтезатор». Red Bull Music Academy . Получено 28 ноября 2018 г.
  16. ^ Холмс, Том (17 июня 2013 г.). «Moog: История в записях — Первые записи синтезатора Moog». Фонд Боба Муга . Получено 28 января 2021 г.
  17. ^ ab Weiner, Sophie (27 сентября 2016 г.). "Mort Garson". Red Bull Music Academy . Получено 2 января 2024 г.
  18. ^ Бернстайн, Адам (23 августа 2005 г.). «Роберт Муг умер; создал электронный синтезатор». Washington Post . ISSN  0190-8286 . Получено 3 декабря 2018 г.
  19. ^ Pinch, Trevor; Trocco, Frank (2002). Analog Days: The Invention and Impact of the Moog Synthesizer. Кембридж, Массачусетс: Harvard University Press . С. 120–121. ISBN 0-674-01617-3.
  20. ^ Брюстер, Билл (22 июня 2017 г.). «Я чувствую любовь: Донна Саммер и Джорджио Мородер создали шаблон для танцевальной музыки, какой мы ее знаем». Mixmag . Получено 13 октября 2018 г.
  21. ↑ Сноуден, Дон (23 мая 2012 г.). «Роберт Муг: «Я бы не назвал это музыкой» — классическое интервью, чтобы отметить дудл Google». The Guardian . ISSN  0261-3077 . Получено 13 января 2020 г.
  22. ↑ Интервью с Бобом Мугом, Plug, осень 1974 г., стр. 2.
  23. ^ abcd "Moog переиздает модульные синтезаторы System 55, System 35 и Model 15". Audiofanzine . 19 января 2015 г. Получено 4 июля 2021 г.
  24. ^ abcd "Возвращение Moog Modular" . Получено 3 июля 2021 г.
  25. ^ ab "1968 Modular System Synthesizer 1". MoogArchives . Получено 19 июля 2021 г.
  26. ^ abcdefg "Музыкальный каталог Moog 1971 года" (PDF) .
  27. ^ ab "1968 Modular System Synthesizer 2". MoogArchives . Получено 19 июля 2021 г.
  28. ^ "Reintroducing The Moog Synthesizer IIIc" . Получено 3 июля 2021 г. .
  29. ^ "Moog переиздали один из своих самых ранних синтезаторов: Watch". DJMag.com . 1 мая 2017 г. . Получено 4 июля 2021 г. .
  30. ^ "Мы возвращаем синтезатор Moog IIIp в производство" . Получено 3 июля 2021 г.
  31. ^ synthhead (16 февраля 2018 г.). "Moog Synthesizer IIIp Modular System Reissued For $35,000". Synthtopia . Получено 4 июля 2021 г. .
  32. ^ "Представляем новую модульную систему Emerson Moog" . Получено 3 июля 2021 г. .
  33. ^ Рид, Гордон (2014). «Возрождение Moog Modular Кита Эмерсона». Звук на Звуке . Получено 20 июля 2021 г.
  34. ^ "Последняя модульная система Emerson Moog находится в процессе строительства и будет продаваться за 150 000 долларов". Mixmag . Получено 4 июля 2021 г. .
  35. ^ "The Final Emerson Moog Modular System" . Получено 5 июля 2021 г. .
  36. ^ "Возвращение синтезатора Moog Model 10" . Получено 3 июля 2021 г. .
  37. ^ "Moog объявляет об ограниченном переиздании синтезатора Model 10". WMC · Winter Music Conference - Virtual Edition - 20–21 мая 2021 г. . 20 сентября 2019 г. Получено 4 июля 2021 г.
  38. ↑ Элизабет (17 сентября 2019 г.). «Moog Music Reprises Moog Model 10 Synthesizer». Synthtopia . Получено 4 июля 2021 г. .
  39. ^ "Moog Synthesizer 12". Synthmuseum . Получено 19 июля 2021 г.
  40. ^ abc "Японский каталог 1976 года" (PDF) .
  41. ^ Роджерсон, Бен (29 июня 2017 г.). «Moog прекращает производство Minimoog Model D». MusicRadar . Получено 4 июля 2021 г. .
  42. ^ Роджерсон, Бен (17 ноября 2022 г.). «Знаменитый синтезатор Moog Minimoog Model D снова в производстве и выглядит лучше, чем когда-либо». MusicRadar . Получено 15 октября 2023 г.
  43. ^ Рид, Гордон. "Moog Grandmother". Sound on Sound . Получено 10 июля 2021 г.
  44. ^ Гастон, Райан. «Moog Matriarch: Who Needs Polyphony — Perfect Circuit». Perfect Circuit . Получено 10 июля 2021 г.
  45. ^ Рид, Гордон. «Moog Matriarch». Sound on Sound . Получено 10 июля 2021 г.
  46. ^ «Различные вкусы модульных синтезаторов». Журнал Attack . 17 июня 2019 г. Получено 10 июля 2021 г.
  47. ^ Уиллингс, Сэм. «Behringer клонирует более 20 модулей Moog для Eurorack». MusicTech . Получено 19 октября 2021 г. .
  48. ^ Уиллингс, Сэм. «Behringer объединяет свои модули System 55 Eurorack в три различных размера стоек». MusicTech . Получено 19 октября 2021 г. .
  49. ^ Магнус, Ник. "Arturia Moog Modular V". Звук на Звуке . Получено 10 июля 2021 г.
  50. ^ Рид, Гордон. "Moog Model 15 App". Звук на Звуке . Получено 10 июля 2021 г.
  51. ^ Sheah, Daniel (9 сентября 2021 г.). «Приложение Moog's Model 15 наконец-то доступно в формате VST». MusicTech . Получено 21 октября 2021 г. .
  52. ^ Беттс, Уилл (20 января 2021 г.). «NAMM 2021: приложение синтезатора Moog Model 15 выходит на рабочий стол macOS Big Sur». MusicTech . Получено 21 октября 2021 г. .

Внешние ссылки

На Викискладе есть медиафайлы по теме «Синтезаторы Moog» .