Струнный квартет № 2 ля минор , соч . 13, был написан Феликсом Мендельсоном в 1827 году. [1] Написанный, когда ему было 18 лет, это был, несмотря на официальный номер, первый зрелый струнный квартет Мендельсона . Одно из самых страстных произведений Мендельсона, Квартет ля минор, представляет собой один из самых ранних и наиболее значительных примеров циклической формы в музыке.
В этом произведении четыре части :
Типичное представление длится примерно 28 минут.
Хотя Мендельсон был еще подростком, когда написал этот квартет, он уже был опытным композитором камерной музыки. Он уже написал Струнный квинтет, соч. 18 , Октет для струнных, соч. 20 и три фортепианных квартета, [3] а также несколько молодых струнных квартетов, которые так и остались неопубликованными. За несколько месяцев до этого он поставил свою оперу Die Hochzeit des Camacho , которая не имела успеха. (Его квартет Опус 12, хотя и имеет более ранний номер опуса, на самом деле был написан двумя годами позже.)
Мендельсон написал квартет через несколько месяцев после смерти Людвига ван Бетховена , и в этом произведении очевидно влияние поздних струнных квартетов Бетховена (написанных незадолго до этого и некоторые из которых даже не были опубликованы, когда Мендельсон начал свое сочинение). Поздние произведения Бетховена были встречены в лучшем случае прохладно, и многие, в том числе собственный отец Мендельсона, согласились с композитором Луи Шпором , что они были «неразборчивым, неисправленным ужасом». [ нужна цитация ] Мендельсон, однако, был очарован ими: он изучил все партитуры, которые смог получить, и включил несколько намеков на квартеты Бетховена в Опус 13. Но это больше, чем просто дань уважения своему великому предшественнику, квартет Мендельсона берет на себя последствия поздние квартеты Бетховена – прежде всего их предложения циклической формальной организации – и развивает их в радикально новых направлениях. Как пишет Бенедикт Тейлор в очень подробном анализе, этот квартет «представляет собой наиболее обстоятельное эссе в циклической форме как Мендельсона, так и любого композитора того времени, по крайней мере, до поздних произведений Франка». [4]
В качестве объединяющего мотива Мендельсон включил цитату из своей песни «Ist es wahr?» («Правда ли?», Оп. 9, № 1) – «Правда ли, что ты ждешь меня в беседке у стены виноградника?» – написал несколькими месяцами ранее. [5] Мендельсон включает название песни в партитуру квартета, напоминая название, которое Бетховен написал в последней части своего соч. 135- струнный квартет "Muss es sein?" (Должно ли это быть?). Но, в отличие от интроспективного, экзистенциального квартета Бетховена, творчество Мендельсона страстно и глубоко романтично. «...Этот квартет, во многом опирающийся на композиционные приемы позднего Бетховена, соединяет классическую форму с романтическим выражением», - пишет Люси Миллер. [6]
Трехнотный мотив из «Ist es wahr?», представленный во вступительном Адажио в тональности ля мажор, устанавливает циклическую форму квартета; производные мотива появляются во всех четырех частях, а вступительная тема завершает квартет. [7] После вступления в Адажио квартет переходит в бурное Allegro Vivace в сонатной форме ля минор. «Вы услышите, как звучат его ноты в первой и последней частях, и ощутите их ощущения во всех четырех частях», — писал Мендельсон другу. [7] Таким образом, квартет, который в основном состоит из минорных тональностей и в основном минорный по своему характеру, открывается и закрывается в мажорной тональности - довольно смелый отход от стандартной практики написания квартета того времени. Многие писатели видели сходство с сочинением Бетховена. 132 квартет: в этом квартете также есть вступительное адажио, затем первая тема, построенная из шестнадцатых нот, и лирический отрывок, который во многом сродни инверсии темы Мендельсона. [8]
Часть Адажио имеет среднюю медленную фугальную часть, созданную по образцу средней фугальной части медленной части соч. Бетховена . 95 . Сюжетами обеих фуг являются извилистые мелодии, которые хроматически скользят вниз, переходя от альта ко второй скрипке, а затем к другим голосам. Как и модель Бетховена, фуга проходит через серию все более сложных вариаций с перекрестным ритмом разных инструментов.
Механизм Intermezzo открывается легкой, тонкой темой, которая является фирменным стилем Мендельсона. Мелодичная тема первой скрипки в сопровождении пиццикато других инструментов напоминает увертюру «Сон в летнюю ночь» и части скерцо из многих камерных произведений Мендельсона.
Заключительная часть сочинения Бетховена . Квартет 132 является прототипом открытия последней части Мендельсона: он начинается с каденционной интерлюдии первой скрипки, переходящей в быструю мелодическую часть с энергичной басовой партией виолончели, которая похожа на партию виолончели в соч. 132.
