Sprezzatura ( [sprettsaˈtuːra] ) — итальянское слово, которое впервые появляется в книге Бальдассаре Кастильоне 1528 года « Книга придворного» , где оно определяется автором как «определённая беззаботность, позволяющая скрыть всё искусство и сделать всё, что человек делает или делает». говорит, кажется, без усилий и почти без всякой мысли об этом». [1] Это способность придворного демонстрировать «легкость в выполнении трудных действий, скрывающую вложенные в них сознательные усилия». [2] Sprezzatura также описывается «как форма защитной иронии : способность скрыть то, что человек действительно желает, чувствует, думает и имеет в виду или намеревается, за маской явной сдержанности и беззаботности». [3]
Это слово вошло в английский язык; Оксфордский словарь английского языка определяет это как «изученную небрежность» [4] , особенно как характерное качество или стиль искусства или литературы, хотя оно также используется в эстетическом контексте.
Во время своего пребывания в Испании в качестве посла Святого Престола (1524-1529) Кастильоне, вдохновленный испанским двором, написал « Книгу придворного» [5] как изображение идеализированного придворного — того, кто мог успешно заручиться поддержкой его правитель. Действие книги происходит в его родном герцогстве Урбино . Книга представляет собой несколько бесед между придворными Гвидобальдо да Монтефельтро . Идеальный придворный должен был быть опытным в оружии и спортивных состязаниях, но в равной степени умелым в музыке и танцах. [6] Однако придворному, у которого была sprezzatura, удалось сделать эти сложные задачи легкими – и, что более важно, не выглядеть расчетливыми, активом, который нельзя сбрасывать со счетов в среде, обычно движимой амбициями, интригами и т. д. Что касается sprezzatura , Кастильоне сказал:
Я нашел совершенно универсальное правило, которое мне кажется в этом вопросе более важным, чем во всех других делах, и во всех человеческих делах, как в слове, так и в деле: а именно: избегать притворства всеми возможными способами, как если бы это был какой-то грубый и опасный риф; и (возможно, произнести новое слово) практиковать во всем определенную sprezzatura [небрежность], чтобы скрыть все искусство и сделать так, чтобы все, что делается или говорилось, казалось легким и почти без всякой мысли об этом. [1]
Кастильоне вообще был поклонником sprezzatura и считал это важным атрибутом, позволяющим стать идеальным придворным. По его мнению, это качество было присуще испанскому дворянину в отличие от французского дворянина, которого он считал более «самонадеянным». [7]
Sprezzatura была жизненно важным качеством для придворного. По мнению профессора Уэйна Ребхорна, придворные, по сути, должны были разыграть представление для своих сверстников [8] , а те, кто нанимал спреццатуру, создавали впечатление, что они полностью овладели ролями, которые играли. [9] По мнению Ребхорна, придворная sprezzatura заставляла его чувствовать себя совершенно непринужденно в суде и напоминать человека, который был «абсолютным хозяином себя, правил общества и даже физических законов, и [его sprezzatura создавала] отчетливое впечатление, что он [был] неспособен ошибиться». [10] О своих достоинствах Кастильоне писал: «Великое достоинство sprezzatura заключается в том, что она подразумевает невидимое величие, потенциал, скрытый в самых ее тонкостях и недостатках, силу, которую хранят в резерве».
Говард Уэскотт и другие ученые также отметили отрицательные аспекты того, что сложные задачи кажутся легкими, а именно, что на практике sprezzatura предполагает способность убедительно обманывать людей. [11] Уэскотт утверждает, что Sprezzatura была в некотором смысле «искусством действовать коварно», [11] «искусством», которое создавало «самореализующуюся культуру подозрительности» [12] , потому что придворным приходилось усердно поддерживать их фасады. «Побочным продуктом действий придворного является то, что достижение sprezzatura может потребовать от него отрицания или унижения своей природы». [13] Следовательно, придворные, которые преуспели в спреццатуре , рисковали потерять себя из-за фасада, который они создавали для своих сверстников. [ нужна цитата ]
Рафаэль как художник являл собой образец преццатуры с самого начала своей карьеры, начиная со своей первой подписанной работы « Брак Богородицы» . «Вдохновленная интерпретацией того же предмета своим учителем Перуджино , картина Рафаэля отличается от своей модели прежде всего уникальным осознанием важности sprezzatura ». [14]
Картина Рафаэля раскрывает осознание важности спреццатуры через изображение Иосифа. По сравнению с более молодым изображением Иосифа Рафаэля, версия Иосифа Перуджино значительно более идеализирована и старше. Джозеф Перуджино, несмотря на свою почти приторную сладость в отличие от более ранних изображений других художников, сохраняет определенную жесткость профиля и угловатость, которых Рафаэль избежал, смягчая анатомию черт лица и слегка нарушая жесткий профиль. [14]
Кроме того, «позы и одежда этих двоих также демонстрируют тонкую трансформацию, которая отражает такое же преднамеренное изменение отношения». [14] Например, грациозность «Джозефа» Перуджино «подчеркивается подчеркиванием драпировки и тела. Легкое S-образное движение от уха к пальцу правой ноги неизбежно очевидно». [14] С другой стороны, благодать, проявленная Иосифом Рафаэля, «столь же велика, но, возможно, более впечатляюща, поскольку способ ее выражения менее очевиден». [15]
Поза Иосифа демонстрирует сдержанное изящество, поскольку его легкий поворот к зрителю имеет тенденцию скрывать плавность линий, характеризующую фигуру в целом, в то время как он вводит в одежду любое количество линейных ритмов, подчиненных основному движению фигуры. Эти вариации, в дополнение к сознательному избеганию любых драматических моментов, помогают объяснить, почему мы чувствуем «беспечность» Иосифа Рафаэля в отличие от почти иератической застывшей грации Перуджино. В первом мы можем обнаружить то качество, которое имел в виду Кастильоне , когда писал: «Поэтому мы можем назвать настоящим искусством то искусство, которое не кажется искусством». [15]
Sprezzatura — главная особенность маньеристского искусства и скульптуры, особенно школы bella maniera, в которой художник синтезировал лучшие атрибуты из различных источников в новый дизайн. Sprezzatura подчеркивала виртуозные эффекты, которые демонстрировались с очевидной легкостью и легкостью. Прекрасным примером может послужить «Персей» Челлини. [ нужна цитата ]
{{cite book}}: CS1 maint: отсутствует местоположение издателя ( ссылка )