Пьетро Перуджино ( США : / ˌ p ɛr ə ˈ dʒ iː n oʊ , - r uː ˈ -/ PERR -ə- JEE -noh, -oo- , [1] [2] [3] Итальянский: [ˈpjɛːtro peruˈdʒiːno] Пьетро Ваннуччи ; ок. 1446/1452 — 1523) — итальянский художник эпохи Возрождения умбрийской школы, развивший некоторые качества, нашедшие классическое выражение в эпоху Высокого Возрождения . Рафаэль был его самым известным учеником.
Пьетро Ваннуччи родился в Читта-делла-Пьеве , Умбрия , в семье Кристофоро Марии Ваннуччи. Его прозвище характеризует его как выходца из Перуджи , главного города Умбрии . Ученые продолжают оспаривать социально-экономический статус семьи Ваннуччи. В то время как некоторые ученые утверждают, что Ваннуччи сумел выбраться из бедности, другие утверждают, что его семья была одной из самых богатых в городе. [4] Его точная дата рождения неизвестна, но на основании возраста на момент его смерти, упомянутого Вазари и Джованни Санти , считается, что он родился между 1446 и 1452 годами. [4]
Пьетро, скорее всего, начал изучать живопись в местных мастерских Перуджи, таких как Бартоломео Капорали или Фьоренцо ди Лоренцо . [4] Дата первого пребывания флорентийцев неизвестна; некоторые относят это к 1466-1470 годам , другие отодвигают дату к 1479 году . другие. Считается, что Пьеро делла Франческа научил его перспективной форме. В 1472 году он, должно быть, завершил свое обучение, так как был зачислен мастером в Братство Святого Луки . Пьетро, хотя и был очень талантлив, не относился к своей работе с особым энтузиазмом. [5]
Перуджино был одним из первых итальянских мастеров масляной живописи . Некоторые из его ранних работ представляли собой обширные фрески для монастыря отцов Ингессати, разрушенного во время осады Флоренции ; он также создал для них множество карикатур, которые они с блестящим эффектом выполнили в витражах . Хорошим образцом его раннего стиля, написанного темперой , является тондо (круглая картина) в Лувре , изображающая Богородицу с Младенцем, восседающим на троне между святыми .
.jpg/1280px-Entrega_de_las_llaves_a_San_Pedro_(Perugino).jpg)
Перуджино вернулся из Флоренции в Перуджу, где его флорентийское обучение проявилось в Поклонении волхвов для церкви Санта-Мария-деи-Серви в Перудже ( ок. 1476 г. ). Примерно в 1480 году Сикст IV вызвал его в Рим для росписи фресковых панелей для стен Сикстинской капеллы . Фрески, которые он там выполнил, включали «Моисей и Сепфора» (часто приписываемые Луке Синьорелли ), « Крещение Христа » и «Вручение ключей» . Пинтуриккьо сопровождал Перуджино в Рим и стал его партнером, получая треть прибыли. Возможно, он сделал что-то из темы Сепфоры. Сикстинские фрески были главной комиссией высокого Возрождения в Риме. На алтарной стене также были расписаны изображения Успения , Рождества и Моисея в камыше . Позднее эти работы были уничтожены, чтобы освободить место для «Страшного суда » Микеланджело .
Между 1486 и 1499 годами Перуджино работал в основном во Флоренции, совершив одну поездку в Рим и несколько раз в Перуджу, где он, возможно, содержал вторую студию. У него была действующая студия во Флоренции, и он получил большое количество заказов. Его «Пьета» (1483–1493) в Уффици представляет собой нехарактерно резкую работу, избегающую порой слишком легкого сентиментального благочестия Перуджино.
По словам Вазари , Перуджино должен был вернуться во Флоренцию в сентябре 1493 года, чтобы жениться на Кьяре, дочери архитектора Луки Фанчелли . [6] В том же году Перуджино снова сделал Флоренцию своим постоянным домом, [7] хотя он продолжал соглашаться на работу в другом месте.
В 1499 году гильдия камбио ( менял или банкиров) Перуджи попросила его украсить их зал для аудиенций, Sala delle Udienze del Collegio del Cambio . Его консультантом выступил гуманист Франческо Матуранцио. Этот обширный проект, который, возможно, был закончен к 1500 году, включал в себя роспись свода, изображающую семь планет и знаки зодиака ( Перуджино отвечал за рисунки, а его ученики, скорее всего, за исполнение), а также изображение на стены двух священных предметов: Рождества и Преображения ; кроме того, в программе фигурировали Вечный Отец, основные добродетели Справедливость, Благоразумие, Умеренность, Стойкость, Катон как эмблема мудрости, а также многочисленные фигуры классических достойных людей в натуральную величину, пророков и сивилл . На среднем пилястре зала Перуджино поместил свой портрет в виде бюста. Вероятно, что Рафаэль , которого в детстве, примерно в 1496 году, дяди отдали на воспитание Перуджино, приложил руку к работе над сводами.
Перуджино стал одним из приоров Перуджи в 1501 году. Однажды Микеланджело сказал Перуджино в лицо, что он неумел в искусстве ( goffo nell arte ): Ваннуччи подал иск о клевете, но безуспешно. Воодушевленный этой унизительной сделкой, он создал шедевр « Мадонна и святые» для Чертозы Павии , ныне разобранный и разбросанный по музеям: единственная часть Чертозы — это Бог-Отец с херувимами . Благовещение исчезло ; три панно: Богородица, поклоняющаяся младенцу Христу, Св. Михаил и Св. Рафаэль с Товием, входят в число сокровищ Национальной галереи в Лондоне . На смену этому в 1504–1507 годах пришел Алтарь Аннунциаты для главного алтаря базилики дель Аннунциата во Флоренции, в котором он заменил Филиппино Липпи . Работа провалилась, ее обвинили в отсутствии инноваций. Перуджино потерял своих учеников; а ближе к 1506 году он еще раз, наконец, покинул Флоренцию и направился в Перуджу, а оттуда через год или два в Рим.
Папа Юлий II вызвал Перуджино написать станцу «Инсендио дель Борго» в Ватикане ; но вскоре он предпочел более молодого соперника, Рафаэля , которого тренировал Перуджино; а Ваннуччи, расписав потолок фигурами Бога-Отца в различных великолепиях на пяти сюжетах-медальонах, удалился из Рима в Перуджу в 1512 году. Среди его последних работ, многие из которых превращаются в однообразную студийную рутину, одна из лучших - обширный алтарный образ (написанный между 1512 и 1517 годами) церкви Сан-Агостино в Перудже, также ныне разбросанный.
Последние фрески Перуджино были написаны в церкви Мадонны делле Лакриме в Треви (1521 г., подписано и датировано), монастыре Сант-Аньезе в Перудже и в 1522 г. в церкви Кастелло ди Фортиньяно. Обе серии исчезли со своих мест, вторая сейчас находится в Музее Виктории и Альберта . Он все еще находился в Фонтиньяно в 1523 году, когда умер от чумы . Как и других жертв чумы, его спешно похоронили на неосвященном поле, точное место которого теперь неизвестно.
Вазари является основным источником, утверждающим, что Перуджино очень мало религиозен и открыто сомневался в бессмертии души. Перуджино в 1494 году написал свой собственный портрет, который сейчас находится в галерее Уффици , и вставил в него свиток под названием Timete Deum (Бойтесь Бога: Откровение 14:7). То, что открытый неверующий человек подписывает себя Timete Deum, кажется странным. На портрете, о котором идет речь, изображено пухлое лицо с маленькими темными глазами, коротким, но хорошо очерченным носом и чувственными губами; шея толстая, волосы густые и вьющиеся, а общий вид внушительный. На более позднем портрете в Камбио в Перудже изображено то же лицо со следами преклонных лет. Перуджино умер, обладая значительным имуществом, оставив трех сыновей.
В 1495 году он подписал и датировал показания для флорентийского монастыря Санта-Кьяра ( Палаццо Питти ). К 1496 году он расписал распятие, заказанное в 1493 году для Марии Маддалены де Пацци , Флоренция ( Распятие Пацци ). Приписывание ему картины бракосочетания Иосифа и Девы Марии (Спосалицио ) , ныне находящейся в музее Кана , которая, бесспорно, послужила в значительной степени оригиналом еще более знаменитой картины «Спосалицио» , написанной Рафаэлем в 1504 году. ( Брера , Милан), сейчас допрошен, и дело передано Ло Спанье . Гораздо более прекрасной работой Перуджино был полиптих «Вознесение Христа» , написанный около 1496–1498 годов для церкви Сан-Пьетро Перуджи (Муниципальный музей, Лион ); остальные части того же алтаря разбросаны по другим галереям.
В часовне Дисциплинати Читта-делла-Пьеве находится Поклонение волхвов , площадь 6,5 м, содержащая около тридцати фигур в натуральную величину; это было выполнено с едва ли заслуживающей доверия быстротой с 1 по 25 марта (или около того) 1505 года и, несомненно, должно быть в значительной степени работой учеников Ваннуччи. В 1507 году, когда творчество мастера в течение многих лет находилось в упадке и его выступления в целом были слабыми, он, тем не менее, создал одну из лучших своих картин, «Богоматерь между Святым Иеронимом и Святым Франциском» , находящуюся сейчас в Палаццо Пенна. В церкви Сан Онофрио во Флоренции находится широко восхваляемая и вызывающая много споров фреска «Тайная вечеря», тщательно продуманная и вежливо правильная, но скучная работа; одни знатоки приписывали его Перуджино, другие — Рафаэлю ; более вероятно, что это был какой-то другой ученик умбрийского мастера.
Среди его учеников были Рафаэль, на раннее творчество которого влияние Перуджино наиболее заметно, Помпео Кокки , [8] :61 Эусебио да Сан Джорджио , [8] :62 Мариано ди Эустерио , [8] :63 и Джованни ди Пьетро (lo Spagna). ).
Перуджа посвятила Перуджино важный памятник, построенный в 1923 году скульптором Энрико Кваттрини и сегодня видимый в садах Кардуччи.
СМИ, связанные с Пьетро Перуджино, на Викискладе?
