Стендап-комедия — комедийное представление перед живой публикой , в котором исполнитель, известный как комик , комик или « стендап », стоит на сцене и произносит различные юмористические и сатирические монологи , а иногда и физические действия , обычно не связанные с другой реквизит , кроме микрофона и табурета . Спектакль обычно представляет собой риторический набросок с отрепетированным сценарием , но многие комиксы используют живое взаимодействие с толпой как часть своей рутины.
Стендап-комедия состоит из острот , историй, наблюдений или трюков , которые могут включать в себя реквизит , музыку , фокусы , впечатления или чревовещание . Его можно исполнять практически где угодно, включая комедийные клубы , комедийные фестивали , бары, ночные клубы , колледжи или театры ; однако лучше всего он подходит для контролируемой среды специально построенного комедийного клуба. [ нужна ссылка ] [1]
Стендап как западный вид искусства уходит своими корнями в тупую речь американских шоу менестрелей , в которых актер с черным лицом произносил бессмысленный монолог перед публикой. Целью этих выступлений было высмеивать афроамериканцев, но иногда они также содержали политическую и социальную сатиру. Шоу менестрелей позже повлияло на театральные традиции конца 19 - начала 20 веков, такие как водевиль и бурлеск . [2]
Чарльз Фаррар Браун (26 апреля 1834 – 6 марта 1867), более известный под псевдонимом Артемус Уорд, считается первым стендап-комиком Америки. Персонаж изображался как неграмотный парень с «здравым смыслом янки», и Браун играл его в публичных выступлениях.
Первое задокументированное использование термина «стендап» было в 1911 году в «Сцене» , где подробно описывалась женщина по имени Нелли Перье, исполняющая «стендап-комические частушки в шикарной и очаровательной манере», хотя это слово использовалось для описания выступления комедийные песни , а не стендап-комедия в ее истинно современной форме. [3]
В газете Yorkshire Evening Post от 10 ноября 1917 года колонка «Сценические сплетни» описывала карьеру комика по имени Финли Данн. В статье говорилось, что Данн был «тем, кого он называет« стендап-комиком »» во второй половине XIX века, хотя этот термин, возможно, использовался ретроспективно. [4]
Стендап имеет множество жанров и стилей со своими форматами. Общие из них включают в себя:
Ведущий, конферансье или ведущий «разогревает» публику и представляет других исполнителей. Затем следует вступительная часть, репортаж, а затем хедлайнер. Ведущий также может выступать в роли открывающего для небольших шоу. [9] Проверенные комиксы могут регулярно бронироваться в сетевых клубах и комедийных заведениях. Стендапы могут выступать на двух или более площадках в один и тот же день. [ нужна цитата ]
В клубах и на небольших площадках часто проводятся мероприятия с открытым микрофоном ; эти места можно забронировать заранее или оставить для посещения. Комики используют открытые микрофоны для работы над материалом или для того, чтобы продемонстрировать свои навыки и получить место для открытия. [10] «Шоу Брингера» — это шоу, которые требуют от исполнителей-любителей привести с собой определенное количество платных гостей, чтобы получить время на сцене. [ нужна цитата ]
Фестивали не только являются основой комедийного шоу, но и часто демонстрируют многообещающие артисты, а промоутеры и агенты используют фестивали для поиска новых талантов. [11]
Опытные комики, имеющие последователей, могут создать специальный телевизионный выпуск или комедийный альбом . Его можно записать во время тура или на шоу, рекламируемом и исполняемом специально для этой цели. Телевизионный специальный выпуск, первоначально выпущенный на телевидении, в видео по запросу или в кинотеатрах, может быть переиздан в виде альбома на аудио-CD , LP-записи или в потоковом режиме . «Получасовой специальный выпуск» обычно длится от 20 до 35 минут без рекламных пауз , а «часовой специальный выпуск» обычно длится от 40 до 65 минут без рекламных пауз. [12]
Стендап-комики определяют свое мастерство через разработку программ, построенных и усовершенствованных с помощью шуток и взаимосвязанных «фрагментов». Эти фрагменты образуют переплетенное повествование, ведущее к «завершению», последней шутке, которая связывает темы шоу вместе и приводит к удовлетворительному завершению.
Большинство шуток представляют собой сопоставление двух несочетаемых вещей и состоят из замысла, завязки и кульминации , часто добавляя неожиданный поворот, топпер или слоган для усиления или дополнительного смеха. Доставка зависит от использования интонации, интонации, отношения и времени, а также других стилистических приемов, таких как правило трех , идиом, архетипов или игры слов. [13] [14] Другая популярная структура шутки — парапросдокиан , неожиданная изюминка, которая меняет контекст или значение постановки. [15]
Чтобы ложно выдать свои истории за правду или освободить себя от ответственности за нарушение социальных условностей, комики могут использовать привилегию шута , то есть право свободно обсуждать и высмеивать что угодно, не подвергаясь наказанию. [16] [17] Социальные комментаторы ссылались на понятия «нанесение ударов» и «нанесение ударов», пытаясь описать, кто должен быть «объектом шутки». Это предполагает, что в соответствии с собственной социально-политической идентичностью комика комедия должна «наносить удары» по богатым и влиятельным, не «нанося удары» по тем, кто маргинален и менее удачлив. [18] [19] Многие комики раскритиковали культурную риторику относительно «ударов вверх» и «ударов вниз», в том числе Колин Куинн , который описал эти термины как продукт активизма и «не созданный юмористическими людьми». [20]
Большинство стендапов считают присвоение и плагиат «социальными преступлениями». Было высказано несколько громких обвинений в краже шуток, некоторые из которых закончились судебными исками о нарушении авторских прав. Обвиняемые иногда заявляют о криптомнезии или параллельном мышлении, [21] [22] , но трудно успешно подать в суд за кражу шуток, несмотря на это, из-за различия между идеями и выражениями . [23]
По словам Анны Спаньолли, зрители стендап-комедии «являются одновременно «со-конструкторами ситуации» и «со-ответственной за нее»». [24]
В стендап-комедии негласный контракт со зрителями позволяет исследовать неожиданные, противоречивые или скандальные темы. Восприятие шутки, независимо от того, встречено ли она со смехом или неодобрением, зависит от понимания аудиторией предпосылки и оценки кульминации.
Стендап-комедия, в отличие от традиционного исполнительского искусства, предполагает участие комика-одиночки, который напрямую взаимодействует с аудиторией. Успех зависит от создания спонтанности, содействия близости и сдерживания критики.
Привлекательность стендапа отчасти заключается в оценке мастерства исполнителя. Большинству людей идея стоять на сцене кажется чрезвычайно пугающей; Исследования по этому вопросу неизменно показывают, что страх публичных выступлений более сильный, чем страх смерти . [25] [26]
Аудитория является неотъемлемой частью живой комедии, как фон для комика, так и как фактор, способствующий общему впечатлению. Об этом свидетельствует использование консервированного смеха в телевизионных комедиях: без него шоу часто кажутся «сухими» или скучными. По той же причине шоу можно снимать перед живой аудиторией. [27]
Филлис Диллер занесена в Книгу рекордов Гиннеса по количеству смеха в минуту — 12. [32]
Тейлор Гудвин попал в Книгу рекордов Гиннеса по количеству шуток, рассказанных за час — 550. [33]
Ли Эванс за день продал билеты на свой тур 2011 года на 7 миллионов фунтов стерлингов, что стало крупнейшей продажей в первый день британского комедийного тура. [34]
Британский комик Питер Кей в настоящее время является обладателем нескольких рекордов в своем шоу 2010–2011 годов The Tour That Doesn't Tour Tour... Now On Tour в рамках 112-дневного тура по Великобритании и Ирландии.
Наблюдательная комедия высмеивает «нормальное» поведение, но даже при этом она часто утверждает и продвигает фиксированное представление о том, что такое «нормальное».
{{cite web}}
: CS1 maint: url-status (link)На этом канале шоу обычно состоят из трех-четырех комиксов: хедлайнер, полнометражный номер, новичок и/или ведущий (т. е. церемониймейстер). Хедлайнер исполняет примерно час оригинального материала. Полнометражный номер длится 25-30 минут. У Открывающего есть десятиминутный интервал, и Ведущий в перерывах между выступлениями отпускает пару шуток (если Открывающий также не выступает в роли Ведущего)...
Открытые микрофоны — это то место, где вам, как комику [как Дэниел Тош и его полемика], полагается иметь возможность облажаться.
Ходите на фестивали, потому что именно там вас замечают средства массовой информации... [и] сравнивают [себя] со всеми остальными.
Эдди Иззард утверждает: «Так и должно быть — установите, подтвердите, а затем уничтожьте это на третьем… вы можете продолжать подтверждать, прежде чем повернуть».
полезно рассмотреть знаменитого парапросдокиста: «У меня был чудесный вечер, но это было не то».
Левая комедия «наносит удар» по авторитетным властям своего времени, будь то правительственные, культурные или художественные. …шутка — это шутка, а не политический акт, и возможность сказать в контексте шутки то, что тебе нравится, считается священной.
Джордж Карлин поддержал это мнение, отметив, что «комедия традиционно нападает на людей, находящихся у власти». … «[Шаппель и Жерве] проделали смелую и подрывную работу по другим темам, таким как раса и религия соответственно, но нанесение ударов по по существу бессильному меньшинству — это чистый хакерский подход».
[T]Здесь также встречаются случаи простого совпадения и, часто в случае материала наблюдений, параллельного мышления.
Просто потому, что она маленькая, они называют ее комнатой чи-чи или потому, что там есть некоторые странные формы развлечений.
Если у вас есть 5-минутный сет [материала] на «отлично», вам ничего не заплатят.
[Филлис Диллер] до сих пор удерживает Книгу рекордов Гиннеса за то, что пишет 12 изюминок в минуту.