Клиффхэнгер или концовка клиффхэнгера — сюжетный прием в художественной литературе , в котором главный герой оказывается в сложной или трудной дилемме или сталкивается с шокирующим откровением в конце эпизода [1] или фильма сериализованной художественной литературы. Клиффхэнгер призван побудить аудиторию вернуться и посмотреть , как персонажи разрешают дилемму.
Некоторые сериалы заканчиваются фразами «Продолжение следует» или «Конец?» В многосерийных фильмах и телесериалах следующая серия иногда начинается с краткого содержания .
Клиффхэнгеры использовались в качестве литературных приемов в нескольких произведениях Средневековья, а « Тысяча и одна ночь» заканчивались на клиффхэнгере каждую ночь. [2] Клиффхэнгеры появились как элемент серийного романа викторианской эпохи , который появился в 1840-х годах, и многие связывали эту форму с Чарльзом Диккенсом , пионером серийной публикации повествовательной литературы. [3] [4] После огромного успеха Диккенса к 1860-м годам концовки с клиффхэнгером стали неотъемлемой частью сенсационных серий. [5]
Клиффхэнгеры использовались в качестве литературных приемов в нескольких произведениях Средневековья . В арабском литературном произведении «Тысяча и одна ночь» Шехерезада рассказывает серию историй царю Шахрияру в течение 1001 ночи, причем каждая ночь заканчивается на клиффхэнгере, чтобы спасти себя от казни. [2] [6] Некоторые средневековые китайские баллады, такие как « Лю чжи-юань чжу-кун-тяо», заканчивают каждую главу на клиффхэнгере, чтобы держать аудиторию в напряжении. [7]
Шотландский юмористический журнал The Glasgow Looking Glass , основанный английским художником Уильямом Хитом , стал пионером в использовании фразы «Продолжение следует» в своих сериях в 1825 году. [8]
Cliffhangers стали заметны с серийной публикацией повествовательной прозы, пионером которой был Чарльз Диккенс . [3] [4] [9] Печатаемые эпизодически в журналах, Cliffhangers Диккенса вызывали отчаяние у его читателей. Эмили Нуссбаум в своей статье в New Yorker уловила предвкушение тех, кто ждал следующую часть « Лавки древностей » Диккенса ;
В 1841 году фанаты Диккенса устроили беспорядки на причале Нью-Йоркской гавани, ожидая британский корабль, перевозящий следующую часть, и кричали: «Маленькая Нелл умерла?» [3]
О формате частей Диккенса и клиффхэнгерах, впервые появившихся в «Записках Пиквикского клуба» в 1836 году, Лесли Хаусэм в «Кембриджском справочнике по истории книги» (2015) пишет: «Это вдохновило на повествование, которое Диккенс будет исследовать и развивать на протяжении всей своей карьеры. Части обычно достигают кульминации в точке сюжета, которая создает читательское ожидание и, следовательно, читательский спрос, создавая сюжет и мотив подсюжета , которые станут типичными для структуры романа». [10]
С каждой новой частью, широко ожидаемой с ее захватывающим финалом, аудитория Диккенса была огромной (его формат частей также был гораздо более доступным и доступным для масс, с аудиторией более равномерно распределенной по уровням дохода, чем раньше). [10] Популярность серийных публикаций Диккенса привела к тому, что к 1860-м годам захватывающие моменты стали неотъемлемой частью сенсационных серий. [5] Влияние Диккенса также можно увидеть в телевизионных мыльных операх и киносериалах, при этом The Guardian заявила, что «ДНК напряженного, эпизодического повествования Диккенса, представленного частями и изобилующего захватывающими моментами и отвлечениями, прослеживается во всем». [11]
Термин «cliffhanger» («взрывоопасный»), как полагают, возник в связи с сериализованной версией романа Томаса Харди «Пара голубых глаз » (которая была опубликована в журнале Tinsley's Magazine в период с сентября 1872 по июль 1873 года), в которой Генри Найт, один из главных героев, остается висеть на скале . [12] [13] Согласно историческому словарю американского сленга Random House , первое использование термина в печати произошло в 1937 году. [14]
Клиффхэнгеры были особенно популярны с 1910-х до 1930-х годов, когда сериалы Nickelodeon и кинотеатры заполнили культурную нишу , которую позже в основном заняло телевидение . Первым сериалом, созданным вокруг приема клиффхэнгера, был фильм 1913 года «Приключения Кэтлин» от Selig Polyscope . [15] [16]
В 1910-х годах, когда Форт-Ли, Нью-Джерси был центром кинопроизводства, скалы, обращенные к Нью-Йорку и реке Гудзон , часто использовались в качестве съемочных площадок. [17] Самым известным из этих фильмов был «Опасности Полины» , сериал, который помог популяризировать термин «клиффхэнгер». В них сериал часто заканчивался внезапно, оставляя персонажа актрисы Перл Уайт Полины висеть на скале. [18]
В телевизионных сериалах часто используются интригующие моменты , особенно в мыльных операх и игровых шоу .
Несколько австралийских мыльных опер , которые снимались с эфира летом, такие как «Номер 96» , «Беспокойные годы» и «Заключенный» , каждый год заканчивались крупной и широко освещаемой в прессе катастрофой, например, когда персонажа застрелили в последние секунды заключительного эпизода года.
Клиффхэнгеры обычно используются в японской манге и аниме . В отличие от американских комиксов о супергероях , японская манга гораздо чаще пишется с клиффхэнгерами, часто в каждом томе или выпуске. Это особенно касается сёнэн-манги , особенно той, что опубликована Weekly Shōnen Jump , такой как Dragon Ball , Shaman King , One Piece и шоу происхождения интернет-мема To be continued , JoJo's Bizarre Adventure . [19] [20]
В своем первоначальном показе Доктор Кто был написан в сериализованном формате, который обычно заканчивал каждый эпизод в сериале на клиффхэнгере. В первые несколько лет шоу, последние эпизоды каждого сериала имели клиффхэнгер, который вел к следующему сериалу. Клиффхэнгеры программы иногда вызывали споры, особенно в третьей части «Смертоносного убийцы» (1976), которая была изменена для будущих трансляций после жалобы активистки Мэри Уайтхаус . [21] [22] [23] Уайтхаус возражала против насилия в сцене (голову Доктора держат под водой, пытаясь утопить его). Она часто упоминала ее в интервью как одну из самых пугающих сцен в Докторе Кто , ее аргументация заключалась в том, что дети не будут знать, выжил ли Доктор, до следующей недели и что они «будут иметь этот сильный образ в своих умах» все это время. [24] Продюсер « Доктора Кто» того времени, Филип Хинчклифф , ссылался на радиосериал 1950-х годов «Путешествие в космос» как на источник вдохновения для использования в нем клиффхэнгеров. [25] Более поздний сериал, «Огонь дракона» (1987), примечателен тем, что в нем есть клиффхэнгер, в котором Седьмой Доктор буквально висит на скале, по-видимому, по своему выбору, что было описано как «самое нелепое из когда-либо представленных в «Докторе Кто ». [26] Другой британский научно-фантастический сериал, «Семерка Блейка» (1978–1981), использовал клиффхэнгеры в конце каждого из четырех сезонов сериала, особенно в его последнем эпизоде в 1981 году, в котором весь основной состав, по-видимому, погибает. Финальный клиффхэнгер так и не был разрешен.
С 1966 по 1968 год в трансляции синдикации «То же время летучей мыши, тот же канал летучей мыши» призывал зрителей настроиться на следующую ночь для просмотра 120 эпизодов « Бэтмена» . [ требуется ссылка ] [27] Следующий эпизод быстро вывел героев из ловушки каждого суперзлодея. Несколько тройных эпизодов имели двойные клиффхэнгеры. [28] Британский фильм 1969 года «Ограбление по-итальянски» с Майклом Кейном и Ноэлем Ковардом в главных ролях закончился буквально на клиффхэнгере, когда тренер злодеев опасно повис над обрывом.
Клиффхэнгеры были редки на американском прайм-тайм-телевидении до 1980 года, поскольку телевизионные сети предпочитали гибкость трансляции эпизодов в любом порядке. Ситком Soap был первой американской прайм-тайм-программой, которая использовала финальный клиффхэнгер сезона, в конце своего первого сезона в 1978 году. Затем клиффхэнгеры стали основным продуктом американских прайм-тайм-мыльных опер; феноменальный успех финального клиффхэнгера третьего сезона « Далласа » 1980 года « Кто стрелял в JR? » и эпизод четвертого сезона « Кто это сделал », который наконец разрешил тайну, способствовали тому, что клиффхэнгер стал распространенным приемом повествования на американском телевидении. [29] Еще одним заметным клиффхэнгером была «Молдавская резня» в «Династии» в 1985 году, которая подогревала спекуляции в течение летних месяцев относительно того, кто жил или умер, когда почти все персонажи посетили свадьбу в стране Молдавия, только чтобы революционеры свергли правительство и расстреляли всю свадебную вечеринку. Другие мыльные оперы в прайм-тайм, такие как «Фэлкон Крест» и «Тихая приземлившаяся» , также использовали драматические клиффхэнгеры в конце сезона на ежегодной основе. Ситкомы также использовали прием клиффхэнгера. Как и вышеупомянутое « Мыло» , долгоиграющий ситком « Чирс» часто включал концовки сезонов с клиффхэнгерами, в основном (в свои ранние годы) для повышения интереса к периодически возникающим отношениям между его двумя главными героями, Сэмом Мэлоуном и Дайан Чемберс . Эти клиффхэнгеры не подвергали персонажей какой-либо опасности, а скорее оставляли их отношения (которые были в основе шоу) висеть на волоске.
Концовки-клиффхэнгеры в фильмах появились в начале 20-го века и широко использовались в сериальных фильмах 1930-х годов (таких как «Флэш Гордон» и «Бак Роджерс» ), хотя они, как правило, разрешались в следующей части на следующей неделе. Более продолжительная интрига была использована в серии фильмов «Звездные войны» в фильме «Империя наносит ответный удар» (1980), в котором Дарт Вейдер сделал шокирующее откровение Люку Скайуокеру , а жизнь Хана Соло оказалась под угрозой после того, как его заморозил и увез охотник за головами. [30] [31] Эти сюжетные линии остались неразрешенными до следующего фильма серии, который был выпущен три года спустя. [31] Первые два фильма серии «Назад в будущее» заканчиваются интригами, причем в первом из них была показана заставка «продолжение следует». [32]
Два основных способа, которыми клиффхэнгеры заставляют читателей/зрителей возвращаться, — это либо вовлекать персонажей в напряженную, возможно, опасную для жизни ситуацию, либо показывать внезапное шокирующее откровение. Клиффхэнгеры также используются, чтобы оставить открытой возможность гибели персонажа из-за того, что актер не продолжает играть свою роль.
Клиффхэнгеры также иногда намеренно вставляются сценаристами, которые не уверены, будет ли заказан новый сериал или сезон, в надежде, что зрители потребуют узнать, как разрешится ситуация. Так было со вторым сезоном « Твин Пикс» , который закончился клиффхэнгером, похожим на первый сезон, с высокой степенью неопределенности относительно судьбы главного героя, но клиффхэнгер не смог спасти шоу от отмены, что привело к неразрешенному финалу. Финальные эпизоды мыльных опер «Даллас» и «Династия» также закончились похожим образом, хотя все три шоу вернулись годы спустя в той или иной форме, чтобы разрешить эти сюжетные линии. Австралийская мыльная опера « Возвращение в Эдем» закончилась в 1986 году драматическим клиффхэнгером в ожидании второго сезона. Однако сеть решила не возобновлять шоу, и поэтому было снято наспех снятое пятиминутное «заключение», которое было добавлено в конец существующего финального эпизода, чтобы обеспечить завершение. Однако некоторые шоу стали известны тем, что так и не были разрешены. В дополнение к вышеупомянутому сериалу «Семь Блейка» , сверхъестественный сериал «Ангел» , оригинальный сериал 1984 года «V» и его ремейк 2009 года — все они закончились неразрешенными интригами. Иногда сериалам предоставляется возможность разрешить интриги в конце сериала позднее; примерами служат сериал 1999–2003 годов « На краю вселенной» , который был отменен после интригующего финала, но который смог разрешить его в более позднем мини-сериале « На краю вселенной: Войны миротворцев» и вышеупомянутый интрига «Твин Пикс» 1991 года, которая разрешилась 26 лет спустя, когда в 2017 году вышло продолжение сериала (считающееся третьим сезоном).
Клиффхэнгер стал неотъемлемой частью жанра (особенно в комиксах, поскольку многосерийные сюжетные линии стали нормой вместо самостоятельных историй) до такой степени, что сценаристы сериалов больше не считают, что их нужно немедленно разрешать или даже ссылаться на них, когда показывается следующий эпизод, [33] по-разному, потому что сценарист не считал, что это «достаточно сильный старт», [34] или просто «не мог беспокоиться». [35] Сериализированная телевизионная драма True Blood стала печально известна своими клиффхэнгерами. Мало того, что сезоны заканчиваются клиффхэнгерами, но и почти каждый эпизод заканчивается клиффхэнгером сразу после или во время очень драматического момента, во многом как мыльные оперы в прайм-тайм 1980-х и 90-х годов. [36]
Рекламные паузы могут быть неприятностью для сценаристов , потому что перед каждой из них должна быть предусмотрена некоторая незавершённость или незначительный клиффхэнгер, чтобы помешать зрителю переключать каналы во время рекламной паузы. Иногда сериал заканчивается непреднамеренным клиффхэнгером, вызванным очень резким окончанием без удовлетворительной развязки , но просто предполагающим, что зритель предположит, что всё разрешилось само собой.
Иногда фильм, книга или сезон телешоу заканчиваются поражением главного злодея, прежде чем второй, очевидно более сильный злодей ненадолго появляется (становясь злодеем следующего фильма). Иногда для намека на продолжение используется и другой элемент, нежели злодей.
Роман Питера Хёга «Чувство снега Смиллы» заканчивается преднамеренным клиффхэнгером, в котором главный герой и главный злодей вовлекаются в смертельную погоню на арктических льдах у берегов Гренландии — и в этом случае автор не собирается когда-либо писать продолжение, неоднозначный финал является неотъемлемой частью основных идей, пронизывающих сюжет книги. Аналогично научно-фантастический роман Майкла Флинна « Лес времени» заканчивается преднамеренным и постоянным клиффхэнгером: читателям никогда не сообщат, где оказался главный герой в своих блужданиях по «лесу» альтернативных исторических временных линий, и вернулся ли он когда-либо домой к своей возлюбленной, или закончилась ли война, которая занимает большую часть сюжета, победой хороших или плохих парней.
Джордж Кьюкор , адаптируя в 1972 году роман Грэма Грина « Путешествия с моей тетей», намеренно ввел захватывающий момент, отсутствовавший в оригинале. В то время как книга Грина заканчивалась тем, что главные герои определенно выбирали авантюрную и довольно теневую жизнь контрабандистов в Парагвае и закрывали для себя другие варианты будущего, в конце фильма Кьюкора персонаж подбрасывает монету, падение которой определит их следующий шаг, и фильм заканчивается стоп-кадром, на котором персонажи ждут падения монеты.
Looking Glass Уильяма Хита было новаторским изданием, которое, как говорят, придумало фразу "... продолжение следует".
сюжетный прием, известный как клиффхэнгер, слово, предполагаемое происхождение которого лежит не в бульварном чтиве, а в менее известном романе Томаса Харди "Пара голубых глаз". В соответствующей сцене мужчина по имени Генри Найт прогуливается со своей возлюбленной вдоль скал Корнуолла, когда его шляпу сдувает ветром. Он гонится за ней, одно влечет за собой другое, и вскоре он оказывается свисающим с отвесной стены скалы, под ним нет ничего, кроме шестисот футов воздуха, заканчивающегося клыкастой и пенящейся поверхностью океана.