Танец дракона ( упрощенный китайский :舞龙; традиционный китайский :舞龍; пиньинь : wǔ lóng ) — форма традиционного танца и представления в китайской культуре . Как и танец льва , его чаще всего можно увидеть во время праздничных торжеств. Танец исполняется командой опытных танцоров, которые манипулируют длинной гибкой гигантской куклой дракона с помощью шестов, расположенных на равном расстоянии друг от друга по всей длине дракона. Танцевальная группа имитирует воображаемые движения этого мифологического существа в извилистой, волнообразной манере.
Танец дракона часто исполняется во время китайского Нового года . Китайский дракон является символом культуры Китая, и считается, что он приносит людям удачу, поэтому чем дольше дракон танцует, тем больше удачи он принесет обществу. [1] Считается, что драконы обладают качествами, которые включают в себя большую силу, достоинство, плодородие, мудрость и благоприятность. Внешний вид дракона одновременно устрашающий и смелый, но у него доброжелательный нрав, и он был эмблемой, представляющей императорскую власть. Движения в представлении традиционно символизируют силу и достоинство дракона. [ необходима цитата ]
Во времена династии Хань в древних текстах описывались различные формы танца дракона. Танец дождя, исполняемый во время засухи, может включать использование фигур дракона, поскольку китайский дракон ассоциировался с дождем в Древнем Китае, например, дракон Инлун считался божеством дождя, [2] а Шэньлун обладал властью определять, сколько ветра и дождя принести. [3] Согласно тексту династии Хань « Роса росы весны и осени» Дун Чжуншу , в рамках ритуала призывания дождя изготавливались глиняные фигурки драконов, а затем дети или взрослые могли исполнить танец. Количество драконов, их длина и цвет, а также исполнители могут меняться в зависимости от времени года. [4] [5] Другие танцы с участием драконов можно найти в популярной форме развлечений во время династии Хань, варьете байси (百戲) , где исполнители, называемые «людьми-мимами» (象人), наряжались в различных существ, таких как звери, рыбы и драконы. В своем «Лирическом эссе о Западной столице » (西京賦) Чжан Хэн записал различные выступления, такие как исполнители, которые одевались как зеленый дракон, играющий на флейте, и номер рыбы-дракона, где рыба превращалась в дракона. [6] [7] [8] Версия танца рыбы-дракона под названием «продление рыбы-дракона» (魚龍曼延) также исполнялась при дворе Хань для развлечения иностранных гостей — в этом танце мифическое животное Шэньли (舍利之獸) превращается в камбалу, а затем в дракона. [9] Однако эти древние танцы не похожи по своим описаниям на современный танец дракона, а изображения танца дракона на каменных рельефах эпохи династии Хань предполагают, что используемый реквизит также может быть громоздким, в отличие от современного танца дракона, где исполнители управляют легкими драконами. [10]
Драконьи номера династии Хань также упоминались в династиях Тан и Сун . Фигуры, похожие на драконий фонарь (龍燈), используемые во время Праздника фонарей, были описаны в работе династии Сун « Сны о великолепии Восточной столицы» , где фигуры дракона, установленные для показа, были сделаны из травы и ткани, и внутри которых могут быть помещены многочисленные свечи. [11] [12] Такие драконьи фонари также могут переноситься и выставляться напоказ исполнителями на улице во время Праздника фонарей в ночное время. [13] Большое разнообразие танцев дракона развилось в различных регионах Китая, [14] например, тканевый дракон Фэнхуа (奉化布龙) из Чжэцзяна был сделан с бамбуковым каркасом и покрыт тканью, и, как говорят, был разработан в 1200-х годах. [15] [16] Форма танца дракона из уезда Тунлян (铜梁龙舞), которая возникла как поклонение тотему змеи, зародилась во времена династии Мин и стала популярной во времена династии Цин . [17] В современную эпоху правительство Китайской Народной Республики адаптировало и продвигало различные традиционные народные танцы, [18] что способствовало популярности современной формы танца дракона, которая теперь широко распространена в Китае, а также в китайских общинах по всему миру.
Помимо популярной формы танца дракона, другие региональные танцы дракона включают танец из Чжаньцзяна , провинции Гуандун , где тело дракона полностью сформировано человеческой цепью из десятков или сотен исполнителей, а в уезде Пуцзян , провинции Чжэцзян , тело дракона сформировано с использованием деревянных табуретов. [1] [19] Количество различных танцев дракона оценивается более чем в 700. [20]
Обычно отставных драконов сжигают, а не спасают. [21] Голова старейшего сохранившегося дракона, датируемая 1878 годом и названная Му Лунг , сохранена и выставлена в храме Бок Кай в Мэрисвилле, Калифорния . [22] [23] Другие фрагменты драконов аналогичного возраста хранятся в Историческом музее округа Суитуотер в Грин-Ривер, штат Вайоминг (1893 год, только глаза), [24] Музее золота в Балларате (1897 год, только голова), [25] и Музее золотого дракона в Бендиго (1901 год, старейший целый дракон, названный Лунг ). [26] Лунг из Бендиго регулярно использовался в пасхальном параде этого города до 1970 года, [27] и с тех пор время от времени выходил из хранилища, чтобы приветствовать новых драконов в Бендиго. [28]
Дракон представляет собой длинное змеевидное тело, образованное несколькими секциями на шестах, с головой и хвостом дракона. Дракон собирается путем соединения ряда обручей на каждой секции и прикрепления декоративных частей головы и хвоста на концах. Традиционно драконы изготавливались из дерева с бамбуковыми обручами внутри и покрывались дорогой тканью, однако в современную эпоху более легкие материалы, такие как алюминий и пластик, заменили дерево и тяжелый материал.
Драконы могут быть длиной от 2 метров (10 футов), управляемых двумя людьми для небольших представлений, около 25-35 метров (80-110 футов) для более акробатических моделей и до 50-70 метров (160-230 футов) для более крупных парадных и церемониальных стилей. Размер и длина дракона зависят от доступной человеческой силы, финансирования, материалов, навыков и размера поля. Небольшая организация не может позволить себе содержать очень длинного дракона, поскольку это требует значительной человеческой силы, больших расходов и специальных навыков.
Нормальная длина и размер тела, рекомендуемые для дракона, составляют 34 метра (110 футов) и делятся на девять основных секций. Расстояние между каждой второстепенной (реброобразной) секцией составляет 35 см (14 дюймов); таким образом, тело имеет 81 кольцо. Многие также могут иметь длину до 15 секций, а некоторые драконы имеют длину до 46 секций. Иногда драконы с гораздо большим количеством секций могут быть построены в китайских общинах по всему миру, чтобы создать самого длинного дракона, поскольку часть мифа о драконе заключается в том, что чем длиннее существо, тем больше удачи оно принесет. Сунь Лунг в Бендиго , Австралия , был, на момент его создания в 1970 году, самым длинным драконом в мире размером приблизительно 100 метров (330 футов) и, как полагают, самым длинным регулярно используемым драконом. [29] [30] [31] Гораздо более длинные драконы были созданы для одноразовых мероприятий. Мировой рекорд самого длинного дракона составляет 5605 метров (18 390 футов), он был установлен в Гонконге 1 октября 2012 года. [32]
Исторически танец дракона может исполняться различными способами с разными типами и цветами дракона. Зеленый цвет иногда выбирается в качестве основного цвета дракона, что символизирует большой урожай. Другие цвета включают: желтый, символизирующий торжественную империю; золотой или серебряный, символизирующие процветание; красный, представляющий волнение. Чешуя и хвост дракона в основном красивые серебристые и блестящие, чтобы создать радостную атмосферу. Поскольку танец дракона не исполняется каждый день, ткань дракона снимается и подкрашивается ультракраской перед каждым представлением.
Танец дракона исполняет опытная команда, чья работа заключается в том, чтобы оживить неподвижное тело марионетки [33] . Правильное сочетание и точный расчет времени различных частей дракона очень важны для успешного танца. Любые ошибки, допущенные даже некоторыми исполнителями, испортят все представление. Чтобы танец был очень успешным, голова дракона должна быть способна координироваться с движением тела, чтобы соответствовать ритму барабана. У более крупных церемониальных и парадных драконов голова может весить до 12 кати (14,4 кг, почти 32 фунта). Хвост дракона также играет важную роль, поскольку он должен будет идти в ногу с движениями головы. Пятая часть считается средней частью, и исполнители должны быть очень внимательны, так как движения тела время от времени меняются. Дракона часто ведет человек, держащий сферический предмет, представляющий жемчужину.
Модели танца дракона поставлены в соответствии с навыками и опытом, приобретенными исполнителями. Некоторые из моделей танца дракона - "Облачная пещера", "Водоворот", модель тайцзи , "Продевание денег", "Поиск жемчужины" и "Дракон, обвивающий колонну". Движение "Дракон, преследующий жемчужину" показывает, что дракон постоянно находится в поисках мудрости.
Дракон движется волнообразно, достигаемым путем скоординированного покачивания каждой секции по очереди. Хотя это покачивание составляет основное движение дракона, выполнение более сложных образований ограничивается только креативностью команды. Модели и трюки, которые выполняются, как правило, включают в себя забег в спиральные образования, чтобы заставить тело дракона поворачиваться и скручиваться вокруг себя. Это заставляет исполнителей перепрыгивать через секции тела дракона или через них, что добавляет визуального эффекта. Другие сложные маневры включают различные штопорные вращательные трюки и более акробатические движения, когда исполнители стоят на ногах и плечах друг друга, чтобы увеличить высоту движений дракона.
Выступление в команде танца дракона включает в себя несколько элементов и навыков; это своего рода перекрестная деятельность, сочетающая подготовку и менталитет спортивной команды с сценическим мастерством и талантом труппы исполнительского искусства. Базовые навыки просты в освоении, однако, чтобы стать компетентным исполнителем, требуется целенаправленная тренировка, пока движения не станут второй натурой и не будут достигнуты сложные формации, которые зависят не только от мастерства отдельного участника, но и от концентрации всей команды для движения в сотрудничестве.
Танец двойного дракона, редко встречающийся на западных представлениях, включает в себя две труппы танцоров, переплетающих драконов. Еще реже встречаются танцы с полным набором из девяти драконов, поскольку девять — это «идеальное» число. Такие танцы включают в себя большое количество участников из различных организаций и часто возможны только под эгидой регионального или национального правительства.
По всему миру было организовано множество соревнований по танцам дракона. Однако в выступлениях на соревнованиях существуют строгие правила, регулирующие характеристики тела дракона и выполняемую последовательность, поэтому драконы, созданные для этих мероприятий и в основном видимые в впечатляющих сценических шоу, созданы для скорости и ловкости, чтобы их могла использовать команда для максимальной сложности трюков. У этих драконов голова меньше и достаточно легкая, чтобы ее можно было крутить, и она должна весить не менее 3 кг, части тела сделаны из легкого алюминия с тростью, а большинство обручей будут сделаны из очень тонкой ПВХ-трубки. Выступления обычно представляют собой последовательности продолжительностью от 8 до 10 минут с сопровождающим набором ударных инструментов.
В более позднее время на соревнованиях также используются светящиеся драконы, раскрашенные светящимися красками , которые флуоресцируют в черном свете .
Китайский дракон — «возможно, самая узнаваемая форма парадной куклы». [34] В отличие от танца льва во многих азиатских странах, где существует множество местных версий танца, танец дракона встречается в других странах, в основном, среди зарубежных китайских общин. В Японии танец дракона (龍踊, Ja Odori или «Танец змеи»蛇踊) [35] является одной из главных достопримечательностей фестиваля Нагасаки Кунчи . Первоначально танец исполняли китайские жители, которые обосновались в Нагасаки , единственном порту, который, как говорят, был открыт для иностранной торговли в Японии в период Эдо . [36] [37] Танец дракона также был адаптирован японцами для других местных праздников — танец золотого дракона (金龍の舞, Kinryū no Mai ) исполняется в Сэнсо-дзи в Токио с 1958 года. [38] [39] Однако существует форма, которая является уникальной для Японии — Ороти (большая змея или японский дракон ), которую можно встретить в представлении кагура . [40]
Во Вьетнаме танец дракона (múa rồng) может исполняться во время Тэта , вьетнамского лунного Нового года, а также во время Тэта Чунг Ту , вьетнамского праздника середины осени . [41] Его часто называют собирательно múa lân sư rồng (танец льва/ цилиня , монаха и дракона).
В Индонезии танец дракона называется liang liong .
Стихотворение Лоуренса Ферлингетти «Великий китайский дракон», опубликованное в его антологии 1961 года « Начиная с Сан-Франциско» , было вдохновлено танцем дракона. Грегори Стивенсон говорит, что дракон «... представляет «силу и тайну жизни», истинное видение, которое «видит духовное повсюду полупрозрачным в материальном мире»». [42]
В романе Эрла Лавлейса 1979 года «Дракон не умеет танцевать» тема карнавального танца используется для исследования социальных изменений и истории Вест-Индии. [43]
Артур Рэнсом включает танцы дракона в свою детскую книгу «Мисси Ли» (1941), входящую в серию «Ласточки и амазонки» , действие которой происходит в Китае 1930-х годов.
китайского дракона, выставленные в Историческом музее округа Суитуотер в Грин-Ривер, были выбраны в качестве финалистов конкурса «Самый значимый артефакт Вайоминга»...
