stringtranslate.com

Терракота

Международный готический богемный бюст Девы Марии ; в.  1390 –1395; терракота с полихромией; [1] 32,5 х 22,4 х 13,8 см

Терракота , также известная как терракота или терракота [2] ( итальянский: [ˌtɛrraˈkɔtta] ; букв.  «обожженная земля»; [3] от латинского terra cocta  «приготовленная земля»), [4] — термин, используемый в некоторых контексты для фаянсовой посуды . Это безстекловидная керамика на основе глины , [5] обожженная при относительно низких температурах. [6]

Современная терракотовая форма для запекания

Использование и определения этого термина различаются, например:

Глазурованная архитектурная терракота и ее неглазурованная версия в качестве наружных поверхностей зданий использовались в Восточной Азии на протяжении веков, прежде чем стать популярными на Западе в 19 веке. Архитектурная терракота может также относиться к украшенным керамическим элементам, таким как антефиксы и облицовки , которые оказали большое влияние на внешний вид храмов и других зданий в классической архитектуре Европы, а также на Древнем Ближнем Востоке . [10]

Бюст Элизабет Виже-Лебрен ; Огюстен Пажу ; 1783 г.; терракота; высота: 55см, ширина: 44см, толщина: 21см.

В этой статье рассматриваются смыслы терракоты как средства скульптуры, например, Терракотовой армии и греческих терракотовых фигурок , а также архитектурных украшений. Восточноазиатская и европейская скульптура из фарфора не рассматривается.

Производство

Перед обжигом терракотовой глине легко придать форму. Артефакты можно формировать «аддитивным» методом, добавляя к растущим кусочкам порции глины, или «субтрактивным», вырезая твердый комок ножом или аналогичным инструментом. Иногда используется их комбинация: создание широкой формы, а затем удаление или добавление большего количества в определенных областях для создания деталей.

Другие распространенные методы формирования включают бросок и скользящее литье . [11] [12]

После высыхания его помещают в печь или поверх горючего материала в яме, а затем обжигают . Типичная температура обжига составляет около 1000 ° C (1830 ° F), хотя в исторических и археологических примерах она может достигать 600 ° C (1112 ° F). [13] Во время этого процесса железо, содержащееся в глине, вступает в реакцию с кислородом, в результате чего терракотовые глины приобретают характерный красноватый цвет. Однако общий цвет может сильно различаться, включая оттенки желтого, оранжевого, желтого, красного, розового, серого или коричневого. [13]

Последний метод — вырезать обожженные кирпичи или другие терракотовые формы. Этот метод менее распространен, но примеры можно найти в архитектуре Бенгалии в индуистских храмах и мечетях.

Один из воинов Терракотовой армии , слепленные древнекитайские терракотовые скульптуры армии Цинь Ши Хуана , первого императора Китая.

Характеристики

Обожженная терракота не является водонепроницаемой , но ее пористость уменьшается, если перед обжигом поверхность полируют . Слой глазури может еще больше снизить проницаемость и повысить водонепроницаемость.

Неглазурованная терракота подходит для использования под землей для подачи воды под давлением (архаичное использование), для садовых горшков, орошения или отделки зданий во многих средах, а также для масляных контейнеров, масляных ламп или печей. Для большинства других применений требуется глазурование материала, например, для изготовления столовой посуды, сантехнических труб или отделки зданий, предназначенных для работы в холодных условиях.

Терракота также будет звонить, если ее слегка ударить, если только она не треснет. [14]

Окрашенную ( полихромную ) терракоту обычно сначала покрывают тонким слоем левкаса , а затем красят. Он широко используется, но подходит только для внутренних работ и гораздо менее долговечен, чем обожженные краски в керамической глазури или под ней. Терракотовые скульптуры на Западе редко оставались в «сыром» обожженном состоянии до 18 века. [15]

В истории искусства

Терракотовые женские фигурки были обнаружены археологами при раскопках Мохенджо-Даро , Пакистан (3000–1500 гг. до н. э.). Наряду с камнями в форме фаллоса они предполагают своего рода культ плодородия. [16] Рельеф Бёрни — выдающаяся терракотовая доска из Древней Месопотамии , датируемая примерно 1950 годом до нашей эры. В Мезоамерике подавляющее большинство фигурок ольмеков было выполнено из терракоты. Многие погребальные статуэтки ушабти также изготавливались из терракоты в Древнем Египте .

Фрагменты женских терракотовых фигурок. Ручная работа, с аппликациями, особенно сложными прическами и веерообразными головными уборами. Из Мохенджо-Даро (Пакистан), зрелого Хараппского периода (ок. 2600–1900 до н.э.). Британский музей.
Греческая терракотовая фигурка или фигурка Танагры , II век до нашей эры; высота: 29,2 см

Фигурки Танагры у древних греков представляли собой терракотовые фигурки массового производства, отлитые в форме и обожженные, которые, по-видимому, были широко доступны в эллинистический период и часто выполняли чисто декоративную функцию. Они были частью широкого спектра греческих терракотовых фигурок , который включал в себя более крупные и качественные работы, такие как Афродита Хейл ; римляне тоже изготавливали большое количество маленьких фигурок, которые часто использовались в религиозном контексте в качестве культовых статуй или храмовых украшений. [17] Этрусское искусство часто использовало терракоту вместо камня даже для более крупных статуй, таких как Аполлон Вейи в натуральную величину и Саркофаг Супругов . Рельефы Кампаны — это древнеримские терракотовые рельефы , первоначально использовавшиеся в основном для изготовления фризов снаружи зданий в качестве более дешевой замены камня.

Индийская скульптура широко использовала терракоту еще во времена цивилизации долины Инда (при этом каменные и металлические скульптуры были довольно редки), а в более сложных областях к I веку до нашей эры в значительной степени отказались от моделирования в пользу использования форм. Это позволяет создавать относительно большие фигуры, почти в натуральную величину, особенно в период Гуптов и в последующие столетия. Несколько энергичных местных народных традиций терракотовой народной скульптуры остаются активными и сегодня, например, лошади Банкура . [18]

Доколониальная скульптура Западной Африки также широко использовала терракоту. [19] К регионам, наиболее известным производством терракотового искусства в этой части мира, относятся культура Нок в центральной и северо-центральной Нигерии , культурная ось Ифе / Бенин в западной и южной Нигерии (также известная своей исключительно натуралистической скульптурой), и область культуры игбо на востоке Нигерии, которая преуспела в производстве терракотовой керамики. Эти родственные, но отдельные традиции также породили в этом районе сложные школы бронзовой и латунной скульптуры. [20]

В китайской скульптуре с самого начала широко использовалась терракота, с глазурью и без нее. Знаменитая Терракотовая армия императора Цинь Шихуанди , 209–210 гг. до н.э., была несколько нетипичной, и две тысячи лет назад рельефы были более распространены, в гробницах и других местах. Более поздние буддийские фигурки часто изготавливались из расписной и глазурованной терракоты, среди наиболее ярких примеров - глазурованная керамика Исянь луохани , вероятно, 1150–1250 годов, которая сейчас находится в различных западных музеях. [21] Кирпичные гробницы династии Хань часто отделывали внутреннюю стену кирпичом, украшенным с одной стороны; техника включала лепные рельефы. Более поздние гробницы содержали множество фигурок духов-покровителей и животных и слуг загробной жизни, в том числе знаменитых лошадей династии Тан ; Если использовать произвольную терминологию, их, как правило, не называют терракотами. [22]

В европейском средневековом искусстве терракотовая скульптура мало использовалась до конца 14 века, когда она стала использоваться в передовых международных готических мастерских в некоторых частях Германии. [23] Богородица из Богемии , изображенная в начале статьи, является уникальным примером, известным оттуда. [1] Несколько десятилетий спустя произошло возрождение итальянского Возрождения , вдохновленное раскопанными классическими терракотами, а также немецкими образцами, которые постепенно распространились на остальную Европу. Во Флоренции Лука делла Роббиа (1399/1400–1482) был скульптором, основавшим семейную династию, специализировавшуюся на глазурованной и расписной терракоте, особенно на больших медальонах, которые использовались для украшения фасада церквей и других зданий. В них использовались те же методы, что и в современной майолике и другой керамике с оловянной глазурью . Среди других скульпторов был Пьетро Торриджано (1472–1528), который создавал статуи, а в Англии — бюсты королевской семьи Тюдоров. Неглазурованные бюсты римских императоров, украшающие дворец Хэмптон-Корт работы Джованни да Майано , 1521 год, были еще одним примером итальянской работы в Англии. [24] Первоначально они были окрашены, но сейчас они утрачены из-за выветривания.

Река Рейн, разделяющая воды ; Клод Мишель ; 1765 г.; терракота; 27,9×45,7×30,5 см; Художественный музей Кимбелла ( Форт-Уэрт , Техас , США)

В 18 веке неглазурованная терракота, которая долгое время использовалась для изготовления предварительных глиняных моделей или макетов , которые затем обжигались, стала модной как материал для небольших скульптур, включая портретные бюсты. Работать с ним было намного проще, чем с резными материалами, и он позволял художнику более спонтанно подходить к делу. [25] Клод Мишель (1738–1814), известный как Клодион, был влиятельным пионером во Франции. [26] Джон Майкл Рисбрак (1694–1770), фламандский скульптор-портретист, работавший в Англии, продавал свои терракотовые модели для более крупных работ из камня и производил бюсты только из терракоты. [27] В следующем столетии французский скульптор Альберт-Эрнест Каррье-Беллез создал множество терракотовых произведений, [28] но, возможно, самым известным является « Похищение Гипподамии» , изображающее греческую мифологическую сцену, в которой кентавр похищает Гипподамию в день ее свадьбы.

Архитектура

Императорское украшение крыши в Запретном городе
Одна из двух терракотовых рельефных скульптур «События из жизни Джона Уэсли» на крыльце Центрального методистского зала, Бирмингем, Англия.

Терракотовая плитка имеет долгую историю во многих частях мира. Многие древние и традиционные стили кровельных покрытий включали в себя более сложные скульптурные элементы, чем простая черепица , например, украшения крыш китайской императорской империи и антефикс западной классической архитектуры . В Индии Западная Бенгалия специализировалась на терракотовых храмах со скульптурным декором из того же материала, что и основная кирпичная конструкция.

В XIX веке возможности терракотовой отделки зданий вновь оценили архитекторы, часто используя более толстые куски терракоты и неплоские поверхности. [29] Американский архитектор Луи Салливан хорошо известен своими сложными орнаментами из глазурованной терракоты , конструкциями, которые было бы невозможно выполнить в любой другой среде. Терракота и плитка широко использовались в городских зданиях викторианского Бирмингема , Англия. Терракота позиционировалась как чудодейственный материал, в значительной степени невосприимчивый к непогоде. Однако терракота действительно может быть повреждена из-за проникновения или воздействия воды или выйти из строя из-за неправильной конструкции или установки. Чрезмерная вера в долговечность материала привела к упрощению конструкции и исполнения, что в сочетании с убеждением в том, что материал не требует ухода, испортило репутацию материала. Примерно к 1930 году широкое использование бетона и модернистской архитектуры в значительной степени положило конец использованию терракоты в архитектуре. [30] Его определяют как «Строительные блоки из неглазурованной обожженной глины и формованные декоративные строительные элементы». [31]

Терракотовая плитка также широко использовалась для полов с древних времен. Качество терракотовой напольной плитки зависит от пригодности глины, методов производства (обжиг в печи более долговечен, чем обжиг на солнце), а также от того, запечатана ли терракотовая плитка или нет.

Преимущества в скульптуре

По сравнению с бронзовой скульптурой , терракота использует гораздо более простой и быстрый процесс создания готовой работы с гораздо меньшими материальными затратами. Более простая задача моделирования, обычно с использованием ограниченного набора ножей и деревянных инструментов для формовки, но в основном с использованием пальцев [32] , позволяет художнику использовать более свободный и гибкий подход. Небольшие детали, которые было бы непрактично вырезать в камне, например, волосы или костюм, можно легко выполнить из терракоты, а драпировку иногда можно сделать из тонких листов глины, что значительно облегчает достижение реалистичного эффекта. [33]

Методы изготовления многоразовых форм можно использовать для изготовления множества одинаковых деталей. По сравнению с мраморной скульптурой и другими каменными изделиями готовое изделие намного легче и может быть дополнительно окрашено и покрыто глазурью для создания цветных объектов или долговечной имитации металлической патины. Прочные и долговечные работы для наружного использования требуют большей толщины и поэтому будут тяжелее, поэтому при сушке незавершенной детали необходимо проявлять больше осторожности, чтобы предотвратить растрескивание по мере усадки материала. Структурные соображения аналогичны тем, которые необходимы для каменной скульптуры; существует предел напряжения, которое может быть приложено к терракоте, а терракотовые статуи стоящих фигур без опоры ограничены значительно меньшими в натуральную величину, если не добавлена ​​​​дополнительная структурная поддержка. Это еще и потому, что большие фигуры чрезвычайно трудно стрелять, а сохранившиеся экземпляры часто имеют провисания или трещины. [34] Фигуры Исянь были изготовлены из нескольких частей, внутри них были железные стержни, удерживающие конструкцию вместе. [35]

Индия

Фигурки животных. В Терракоте, ок.  2500–2000 гг. до н.э. Из хараппских мест, включая Хараппу, Мохенджо-Даро и Лотал. В настоящее время хранится в Национальном музее в Дели, Индия.

История

Терракота была средством искусства со времен Хараппской цивилизации. Но используемые методы различались в каждый период времени. Во времена Маурьев это были в основном фигурки богинь-матерей, что указывает на культ плодородия. Для лица использовались слепки, а тело моделировалось вручную. Во времена Сюнгана для изготовления всей фигурки использовалась одна форма, и в зависимости от времени выпекания цвет менялся от красного до светло-оранжевого. Сатаваханы использовали две разные формы — одну для передней и другую для задней части, держали в каждой форме кусок глины и соединяли их вместе, делая некоторые артефакты полыми изнутри. Некоторые терракотовые артефакты Сатаваханы также имеют тонкую полоску глины, соединяющую две формы. Эта техника, возможно, была заимствована у римлян и больше нигде в стране не встречается. [36]

Терракотовая лошадь из Бишнупура , Банкура.

Подарок

Терракотовые фигурки птиц из цивилизации долины Инда .

Практика терракотового искусства и его производство продолжаются и сегодня в нескольких штатах Индии. Крупнейшие центры, которые продолжают эту практику в наше время, включают Западную Бенгалию , Бихар , Джаркханд , Раджастхан и Тамил Наду . В Бишнупуре , Западная Бенгалия, терракотовые панели на храмах известны своими замысловатыми деталями. Лошадь Банкура также очень известна и принадлежит к бенгальской школе терракоты. Мадхья-Прадеш сегодня является одним из самых известных центров производства терракотового искусства. Племена Бастара продолжают богатые традиции. Из них изготавливают замысловатые конструкции и статуэтки животных и птиц. В Гуджарате известны расписанные вручную изделия из глины и терракоты . Культ Айянар в Тамил Наду связан с терракотовыми статуями в натуральную величину. [37]

Продолжают создавать и традиционные терракотовые скульптуры, в основном религиозные. Спрос на это ремесло носит сезонный характер и достигает своего пика во время праздника урожая, когда требуются новые керамические изделия и вотивные идолы. В остальное время года ремесленники полагаются на сельское хозяйство или другие источники дохода. Дизайн часто бывает излишним, поскольку мастера применяют одинаковые рельефы и техники для разных предметов. Клиент предлагает сюжеты и варианты использования каждого произведения. Это ремесло требует глубокого понимания композиции и предмета, а также умения эффективно и терпеливо придавать каждой табличке свой особый характер. [38]

Памятные марки, выпущенные Почтой Индии

Чтобы сохранить наследие, правительство Индии основало Санскритский музей индийской терракоты в Нью-Дели . Инициатива поощряет постоянную работу в этой среде посредством демонстрации терракоты из разных регионов и периодов субконтинента. От цивилизации Инда до наших дней индийская терракотовая школа включала в себя различные стили, техники, методы, доктрины и грамматику. Он заимствует различные школы и традиции, от реализма до абстракции. В 2010 году Почтовая служба Индии выпустила марку, посвященную богатому ремеслу и его роли в художественной традиции Индии с седого прошлого. На марке изображена терракотовая кукла из музея ремесел.

Галерея

Смотрите также

Примечания

  1. ^ ab Бюст Богородицы, ок. 1390–95, Хронология истории искусств Хайльбрунна. Нью-Йорк: Метрополитен-музей, 2000–. (октябрь 2008 г.)
  2. ^ «Терракота» — обычное слово в британском английском и, возможно, более распространено в истории искусства во всем мире. «Терракотовый» более популярен в общем американском английском .
  3. ^ "терракота". Словарь Merriam-Webster.com .
  4. ^ «Терракота», с. 341, Делаханти, Эндрю, От Бонбона до Ча-ча: Оксфордский словарь иностранных слов и фраз , 2008, OUP Oxford, ISBN 0199543690 , 9780199543694; книга 
  5. ^ OED , «Терракота»; «Терракота», МИД Бостона, база данных «Камея».
  6. ^ OED , «Терракота»; «Терракота», МИД Бостона, база данных «Камея».
  7. ^ «Промышленная керамика». Ф.Зингер, С.С.Зингер. Чепмен и Холл. 1971. Цитата: «Легкие глазурованные изделия также можно назвать «терракотовыми».
  8. ^ Пик, Филип М. и Янка, Африканский фольклор: энциклопедия , 2004, Routledge, ISBN 1135948720 , 9781135948726, книги Google 
  9. ^ "Дом: Оксфордский словарь английского языка" . www.oed.com . Проверено 3 марта 2021 г.
  10. ^ «Множество применений терракотовой плитки - история дизайнеров» . Любельская . 21 мая 2019 г. Проверено 7 октября 2020 г.
  11. ^ «Технические тенденции кустарной керамической промышленности на юго-западе Нигерии» Журнал визуального искусства и дизайна. Сегун Оладапо Абиодун. Том. 10, № 1, 2018 г.
  12. ^ «Механизмы повышения энергоэффективности в малых отраслях промышленности». Часть вторая: Керамика в Индии и Хурджа А. Рат, Проект DFID R7413. Международное исследование политики
  13. ^ аб Гроув, 1
  14. ^ Дасгупта, Читтаранджан (2015). Сборник очерков о терракотовых храмах Бишнупура (на бенгали). ISBN 9789385663109.
  15. ^ Роща, 2, я, а
  16. ^ Нойснер, Джейкоб, изд. (2003). Мировые религии в Америке . Луисвилл: Вестминстер Джон Нокс Пресс .
  17. ^ Ричардсон, Эмелин Хилл (1953). «Этрусское происхождение раннеримской скульптуры». Мемуары Американской академии в Риме . 21 : 75–124. дои : 10.2307/4238630. ISSN  0065-6801. JSTOR  4238630.
  18. ^ Роща, 5
  19. ^ Х. Мейеровиц; В. Мейеровиц (1939). «Бронзы и терракоты из Иль-Ифе». Журнал Burlington для ценителей 75 (439), 150–152; 154–155.
  20. ^ Роща, 3
  21. ^ Роусон, 140–145; Роща, 4
  22. ^ Роусон, 140–145, 159–161.
  23. ^ Шульц, 67-68.
  24. ^ Гроув, "Флоренция"
  25. ^ Дрейпер и Шерф, 2–7 и далее; Роща, 2, я, а и в
  26. ^ Хорошо освещено Дрейпером и Шерфом, см. Указатель; Роща, 2, я, а и в
  27. ^ Роща, 2, я, с
  28. ^ Роща, 2, я, д
  29. ^ Роща, 2, ii
  30. ^ Роща, 2, ii, c и d
  31. ^ Словарь керамики, 3-е издание. Додд А., Мерфин Д., Институт материалов. 1994.
  32. ^ Роща, 2, я, а; Скулц, 167
  33. ^ Скулц, 67, 167.
  34. ^ Скульц; Хобсон, Р.Л. (май 1914 г.). «Новый китайский шедевр в Британском музее». Журнал Burlington для ценителей . Том. 25, нет. 134. с. 70. JSTOR  859579.
  35. ^ Архивировано в Ghostarchive и Wayback Machine: «Лекция Дерека Гиллмана в Пенсильванском музее на их примере и группе фигур Исяня. С YouTube». YouTube .
  36. ^ «Национальный музей, Нью-Дели». www.nationalmuseumindia.gov.in . Проверено 4 мая 2023 г.
  37. ^ Шьям Сингх Рават. Историческое путешествие индийской терракоты от цивилизации Инда до современного искусства. Европейский журнал молекулярной и клинической медицины. Том 07, выпуск 07, 2020 г. https://ejmcm.com/article_5016_6156ca1810f72ca7bae4a7de754c9a0e.pdf.
  38. ^ "Gaatha.org ~ Craft ~ Molela terracota" . сайт gaatha.org .

Рекомендации

Внешние ссылки

Викискладе есть медиафайлы по теме Терракоты.
Найдите терракоту в Викисловаре, бесплатном словаре.