Ударная установка ( также называемая ударной установкой , [a] trap set или просто барабанами в контексте популярной музыки ) представляет собой набор барабанов , тарелок и иногда других вспомогательных ударных инструментов, настроенных для игры одним человеком. [1] Барабанщик обычно держит пару соответствующих барабанных палочек или специальные проволочные или нейлоновые щётки; и использует свои ноги для управления педалями хай-хэта и бас-барабана .
Стандартный комплект обычно состоит из: [2]
Ударная установка является частью стандартной ритм-секции и используется во многих типах популярных и традиционных музыкальных стилей: от рока и поп-музыки до блюза и джаза .
_(cropped).jpg/1280px-Yoshiki's_drum_riser,_XJapan_MSG_10112014_(15325073010)_(cropped).jpg)
До разработки классической ударной установки, барабаны и тарелки, используемые в военных и оркестровых музыкальных установках, игрались по отдельности разными перкуссионистами. В 1840-х годах перкуссионисты начали экспериментировать с ножными педалями, чтобы иметь возможность играть на нескольких инструментах, но эти устройства не будут производиться массово в течение следующих 75 лет. [3] К 1860-м годам перкуссионисты начали объединять несколько барабанов в установку. Большой барабан, малый барабан, тарелки и другие ударные инструменты ударялись ручными барабанными палочками. Барабанщики в музыкальном театре появлялись в сценических шоу, где бюджет оркестров ямы часто был ограничен из-за недостаточной суммы денег, способной купить полную команду перкуссионистов. Это способствовало созданию ударной установки путем разработки методов и устройств, которые позволили бы одному человеку заменить нескольких перкуссионистов.
Двойная барабанная игра была разработана для того, чтобы один человек мог играть как на бас-барабане, так и на малом барабане с помощью палочек, в то время как на тарелках можно было играть, постукивая ногой по «лоу-бою». При таком подходе на бас-барабане обычно играли на удары один и три (в4
4время). Хотя изначально музыка была предназначена для сопровождения марширующих солдат, этот простой и понятный подход к игре на барабанах привел к рождению музыки регтайм , когда простые маршевые ритмы стали более синкопированными . Это привело к большему свингу и танцевальному ощущению. Первоначально ударная установка называлась «трэп-сет», а с конца 1800-х до 1930-х годов барабанщиков называли «трэп-барабанщиками». К 1870-м годам барабанщики использовали педаль с нависанием. [4] Большинство барабанщиков в 1870-х годах предпочитали играть на двух барабанах без какой-либо педали, чтобы играть на нескольких барабанах, а не использовать педаль с нависанием. Компании запатентовали свои педальные системы, например, у барабанщика Эдварда «Ди Ди» Чендлера из Нового Орлеана в 1904 или 1905 году. [5] Это привело к тому, что на бас-барабане перкуссионисты стали играть стоя и используя свои ноги, отсюда и термин «бочка».
Уильям Ф. Людвиг-старший и его брат Теобальд основали компанию Ludwig & Ludwig Co. в 1909 году и запатентовали первую коммерчески успешную педальную систему для бас-барабана. [6]
В 1912 году барабанщики заменили палочки проволочными щетками, а позднее — металлическими мухобойками, поскольку громкие звуки, издаваемые барабанными палочками, могли заглушать звучание других инструментов.
К Первой мировой войне ударные установки часто представляли собой басовые барабаны в стиле маршевого оркестра с множеством ударных инструментов вокруг них и подвешенных к ним. Ударные установки стали центральной частью джаза, особенно диксиленда . Современная ударная установка была разработана в эпоху водевиля , в 1920-х годах, в Новом Орлеане. [7]
Такие барабанщики, как Бэби Доддс , Зутти Синглтон и Рэй Бодук, взяли идею маршевых ритмов и объединили бас-барабан, малый барабан и «ловушки» — термин, используемый для обозначения ударных инструментов, связанных с иммигрантскими группами, которые включали миниатюрные тарелки, том-томы , колокольчики и деревянные блоки . Они начали включать эти элементы в регтайм, который был популярен в течение нескольких десятилетий, создав подход, который развился в джазовый стиль игры на барабанах.
Бюджетные ограничения и соображения пространства в оркестрах музыкальных театров привели к тому, что руководители оркестров стали оказывать давление на перкуссионистов, чтобы те охватывали больше ударных партий. Были разработаны металлические консоли для размещения китайских там-томов с откидными стойками для малых барабанов и тарелок. Наверху консоли находился «хитроумный» лоток (сокращенно «ловушка»), используемый для хранения таких предметов, как свистки, клаксоны и колокольчики. Эти комплекты были названы «комплектами ловушки». Стойки для хай-хэта стали доступны около 1926 года. [6]
В 1918 году Бэби Доддс , играя на речных судах по реке Миссисипи с Луи Армстронгом , модифицировал военную маршевую установку, экспериментируя с игрой на ободах барабанов вместо деревянных брусков, ударяя по тарелкам палочками (что тогда еще не было распространено) и добавляя боковую тарелку над большим барабаном, которая стала известна как райд-цимбал . Уильям Людвиг разработал «носок» или ранний низко установленный хай-хэт, наблюдая за игрой Доддса на барабанах. Доддс попросил Людвига поднять недавно изготовленную тарелку с низким хэтом на девять дюймов, чтобы на ней было легче играть, таким образом создав современную тарелку с хай-хэтом. [8] Доддс был одним из первых барабанщиков, игравших бит ломаной триоли, который стал стандартным ритмом современной игры на райд-цимбалах. Он также популяризировал использование китайских тарелок . [9] Технология записи была грубой, что означало, что громкие звуки могли искажать запись. Чтобы обойти это ограничение, Доддс использовал деревянные бруски и обода барабанов в качестве более тихой альтернативы тарелкам и барабанным мембранам. [10]
В 1920-х годах внештатные барабанщики нанимались для игры на шоу, концертах, в театрах и клубах, чтобы поддерживать танцоров и музыкантов разных жанров. Оркестры нанимались для сопровождения немых фильмов, а барабанщик отвечал за обеспечение звуковых эффектов. Ноты 1920-х годов показывают, что наборы барабанщиков начали увеличиваться в размерах, чтобы поддерживать различные выступления. Однако к 1930 году фильмы со звуком стали более популярными, и многие из них сопровождались предварительно записанными саундтреками. Этот технологический прорыв оставил без работы тысячи барабанщиков, которые работали специалистами по звуковым эффектам, [11] а некоторые барабанщики получили работу в качестве фоли-художников для звуковых дорожек этих фильмов.
Игра на ударных установках, будь то аккомпанемент вокалу и другим инструментам или исполнение соло на барабанах, состоит из двух элементов:
Заполнение — это отход от повторяющегося ритмического рисунка в песне. Заполнение барабаном может использоваться для «заполнения» пространства между концом одного куплета и началом другого куплета или припева. [12] Заполнение варьируется от простых нескольких ударов по том-тому или малому барабану до характерного ритма, сыгранного на хай-хэте, до последовательностей длиной в несколько тактов, которые представляют собой короткие виртуозные барабанные соло. Помимо добавления интереса и вариативности к музыке, заполнение выполняет важную функцию, указывая на значительные изменения разделов в песнях, а также связывая их вместе. Вокальная реплика — это короткое заполнение барабаном, которое вводит певца в произведение. Заполнение, заканчивающееся ударом тарелки на первой доле, часто используется для перехода к припеву или куплету.
Барабанное соло — это инструментальная секция, которая выделяет барабаны. [13] В то время как другие инструментальные соло обычно сопровождаются другими инструментами ритм-секции (например, бас-гитарой и электрогитарой), для большинства барабанных соло участники группы прекращают играть, чтобы все внимание было сосредоточено на барабанщике. В некоторых барабанных соло другие инструменталисты ритм-секции могут играть «удары» в определенные моменты — внезапные, громкие аккорды короткой продолжительности. [14] Барабанные соло распространены в джазе, но также используются в нескольких рок- жанрах, таких как хэви-метал и прогрессивный рок. Во время барабанных соло барабанщики имеют определенную степень творческой свободы, что позволяет им использовать сложные полиритмы, которые в противном случае были бы неподходящими для ансамбля. На живых концертах барабанщикам могут давать расширенные барабанные соло, даже в жанрах, где барабанные соло редко встречаются на записях. [15]
Большинство барабанщиков держат барабанные палочки одним из двух способов: [16]
Басовый барабан (также известный как «бочка») — это самый низкочастотный барабан, который обычно обеспечивает элемент ритма или синхронизации с помощью основных импульсных рисунков. Некоторые барабанщики могут использовать два или более басовых барабана или двойную педаль на одном басовом барабане, что позволяет барабанщику играть в стиле двух басовых барабанов с одним барабаном. Это экономит место в зонах записи/выступления и сокращает время и усилия при настройке, демонтаже и транспортировке. Двойная игра на басовых барабанах — это техника, используемая в определенных жанрах, включая хэви-метал и прогрессивный рок . [17]
Малый барабан обеспечивает фоновый ритм . При таком применении он обеспечивает сильные регулярные акценты, исполняемые не доминирующей рукой, и является основой для многих заполнений . Его отличительный звук можно отнести к слою жестких металлических проводов, удерживаемых под натяжением на нижнем пластике (известном как пластик малого барабана). Когда по верхнему пластику (известному как ударный пластик) ударяют барабанной палочкой, струны малого барабана вибрируют, создавая резкий, отрывистый жужжащий звук вместе со звуком удара палочки по ударному пластику.
Том-томы, или томы для краткости, — это барабаны без малых барабанов, на которых играют палочками (или любыми другими инструментами, которые требуются в музыкальном стиле), и которые являются самыми многочисленными барабанами в большинстве наборов. Они обеспечивают большую часть большинства барабанных заполнений и соло.
Они включают в себя:
Самые маленькие и самые большие барабаны без малых барабанов ( октобаны и гонги соответственно) иногда считаются томами. Наименование распространенных конфигураций (четырехчастные, пятичастные и т. д.) в значительной степени отражает количество томов, так как традиционно учитываются только барабаны, и все эти конфигурации содержат один малый барабан и один или несколько басовых барабанов (хотя обычно не существует стандартизированного использования двух басовых/бочек), а баланс обычно составляют томы.
Octobans — это меньшие томы, предназначенные для использования в ударной установке, расширяющие диапазон томов вверх по высоте, в первую очередь за счет их большой глубины и малого диаметра. Их также называют ракетными томами и трубчатыми томами.
Тимбалы настроены намного выше, чем том того же диаметра, обычно имеют барабанные оболочки из металла и обычно на них играют очень легкими, тонкими, неконусными палочками. Тимбалы более распространены в латинской музыке. У них тонкие головки и совсем другой тон, чем у тома, но некоторые барабанщики/перкуссионисты используют их для расширения диапазона тома вверх. В качестве альтернативы они могут быть оснащены головками тома и настроены как неглубокие концертные томы.
Атакующий тимбал и мини-тимбал — это тимбалы уменьшенного диаметра, предназначенные для использования в ударных установках, меньший диаметр позволяет использовать более толстые пластики, обеспечивая ту же высоту тона и натяжение пластика. Они узнаваемы в жанрах 2010-х и более традиционных формах латиноамериканской музыки, регги и многих других стилей.
Гонговые барабаны — редкое расширение ударной установки. Этот одноголовочный монтируемый барабан похож на басовый барабан (около 20–24 дюймов в диаметре), но на нем играют палочками, а не ножной педалью, и поэтому он имеет то же назначение, что и напольный том.
На большинстве ручных барабанов нельзя играть палочками, не рискуя повредить головку и кромку подшипника, которые не защищены металлическим ободом. Для использования в ударной установке они могут быть оснащены металлической головкой и на них можно играть палочками с осторожностью или играть руками.
В большинстве наборов ударных инструментов и наборов ударных инструментов/перкуссии тарелки играют такую же важную роль, как и сами барабаны. Старейшими идиофонами в музыке являются тарелки, версия которых использовалась на всем древнем Ближнем Востоке еще в самом начале бронзового века. Тарелки в основном ассоциируются с Турцией и турецким мастерством, где Zildjian изготавливает их с 1623 года. [18]
В то время как большинство барабанщиков покупают тарелки по отдельности, на рынок были выведены наборы тарелок для начинающих , чтобы обеспечить начинающих барабанщиков тарелками начального уровня. Обычно наборы содержат четыре тарелки: одну райд, одну крэш и пару хай-хэтов. Некоторые содержат только три тарелки, используя крэш/райд вместо отдельных райд и крэш. Размеры точно соответствуют размерам, указанным в разделе «Обычные конфигурации» ниже. Большинство барабанщиков расширяют обычную конфигурацию, добавляя еще одну крэш, сплэш и/или китайскую/эффектную тарелку.
Райд-тарелка чаще всего используется для поддержания постоянного ритмического рисунка, каждый такт или чаще, как того требует музыка. Разработка этой техники райд обычно приписывается джазовому барабанщику Бэби Доддсу . [19]
У большинства барабанщиков есть один основной райд, расположенный около их доминирующей руки — в пределах легкой досягаемости для игры, так как он используется регулярно — часто диаметром 20"–22", но диаметры 16"–26" не редкость. Обычно это тарелка средней тяжести или тяжелая, звук которой прорезает другие инструментальные звуки. Некоторые барабанщики используют тарелку swish , sizzle или другие экзотические или более легкие металлические райды в качестве основного или единственного райда в своей установке, особенно для джаза, госпела или баллад/фолка. В 1960-х годах Ринго Старр из The Beatles использовал тарелку sizzle в качестве второго райда, особенно во время гитарных соло. [20]
Тарелки хай-хэт (прозванные «шляпами») состоят из двух тарелок, установленных, одна вверх дном, обращенной друг к другу, на полом металлическом опорном цилиндре со складными опорными ножками, которые удерживают опорный цилиндр в вертикальном положении. Как и бас-барабан, хай-хэт имеет ножную педаль. Нижняя тарелка закреплена на месте. Верхняя тарелка установлена на тонком стержне, который вставлен в полую подставку для тарелок. Тонкий стержень соединен с ножной педалью. Когда ножная педаль нажата, тонкий стержень опускается вниз, заставляя верхнюю тарелку двигаться и ударять по нижней. Когда нога поднимается с педали, верхняя тарелка поднимается благодаря подпружиненному механизму педали. Хай-хэты можно извлекать, ударяя по тарелкам одной или двумя палочками или просто закрывая и открывая тарелки ножной педалью. Возможность создания ритмов на хай-хэтах одной только ногой расширяет возможности барабанщика по созданию звуков, поскольку руки освобождаются для игры на барабанах или других тарелках. [21] Различные звуки можно создавать, ударяя по «открытым хай-хэтам» (без нажатия педали, что создает шумный звук, называемый «небрежные хэты») или четкий звук «закрытых хай-хэтов» (с нажатой педалью). По хай-хэтам также можно ударять с частично нажатой педалью.
Уникальный эффект может быть создан ударом по открытому хай-хету (где две тарелки находятся отдельно), а затем закрытием тарелок ножной педалью. Этот эффект широко используется в диско и фанке . Хай-хет имеет схожую функцию с райд-тарелкой; на них редко играют последовательно в течение длительного времени одновременно, но один или другой часто используется для поддержания того, что известно как «ритм райда» (например, восьмые или шестнадцатые ноты) в песне. Хай-хеты играют правой палочкой барабанщика-правши. Изменение между райдом и хай-хетом или между одним и другим и «более тощим» звуком без них часто используется для обозначения перехода от одного раздела песни к другому. [22]
Тарелки крэш обычно являются самыми сильными маркерами акцента в установке, отмечая крещендо и кульминации, вокальные вступления и основные изменения настроения, нарастания и эффекты. Тарелки крэш часто сопровождаются сильным ударом по педали бас-барабана, как для музыкального эффекта, так и для поддержки удара. Они обеспечивают более полный звук и являются общепринятой техникой.
В джазе, используя самые маленькие наборы и на очень большой громкости, райд-тарелки могут играть с техникой и звуком крэш-тарелки. Некоторые хай-хэты также дадут полезный крэш, особенно более тонкие хэты или те, которые имеют выраженный конус . В качестве альтернативы, специализированные крэш/райд и райд/крэш-тарелки разработаны для объединения обеих функций.
Все тарелки, кроме райдов, хай-хэтов и крэшей/сплэшей, обычно называются эффектными тарелками при использовании в ударной установке, хотя это неклассическое или разговорное обозначение, которое стало стандартизированным. Большинство расширенных наборов включают одну или несколько тарелок сплэш и по крайней мере одну тарелку china . Основные производители тарелок выпускают наборы тарелок, состоящие из одного сплэша и одного china, или реже второго крэша, сплэша и china, чтобы соответствовать некоторым из их стартовых наборов райда, крэша и хай-хэта. Однако на рынке можно найти любую комбинацию опций. [23]
Некоторые тарелки могут считаться эффектами в некоторых наборах, но "базовыми" в другом наборе компонентов. Аналогично, краши Ozone имеют то же назначение, что и стандартные краши, но считаются эффектными тарелками из-за их редкости и прорезанных в них отверстий, которые обеспечивают более темную, более резонирующую атаку.
Тарелки любого типа, используемые для придания акцента , а не обычного рисунка или канавки , известны как акцентные тарелки. Хотя любая тарелка может использоваться для придания акцента, этот термин более узко применяется к тарелкам, для которых основной целью является придание акцента. Акцентные тарелки включают тарелки-звоны, тарелки с куполом и тарелки с чистым звонким/восточным звоном, такие как специализированные крэш, сплэш и китайские тарелки.
Тарелки с низким уровнем громкости — это особый тип тарелок, которые производят примерно на 80% меньше звука, чем обычные тарелки. Вся поверхность тарелки пронизана отверстиями. Барабанщики используют тарелки с низким уровнем громкости для игры на небольших площадках или как способ попрактиковаться, не мешая другим.
Другие инструменты, которые регулярно включаются в ударные установки, включают:
См. также Расширенные комплекты ниже.
Электронные барабаны используются по многим причинам. Некоторые барабанщики используют электронные барабаны для игры на небольших площадках, таких как кофейни или церковные службы, где желательна очень низкая громкость для группы. Поскольку полностью электронные барабаны не создают никаких акустических звуков (кроме тихого звука удара палочки по сенсорным панелям), все звуки барабанов исходят от усилителя клавиатуры или системы PA ; таким образом, громкость электронных барабанов может быть намного ниже, чем у акустической установки. Некоторые используют электронные барабаны в качестве учебных инструментов, потому что их можно слушать в наушниках, что позволяет барабанщику практиковаться, не мешая другим. Другие используют электронные барабаны, чтобы воспользоваться огромным диапазоном звуков, которые могут воспроизводить современные модули ударных, которые варьируются от сэмплированных звуков настоящих барабанов, тарелок и ударных инструментов, таких как гонги или трубчатые колокола , которые было бы непрактично брать с собой на небольшое выступление, до электронных и синтезированных звуков, включая неинструментальные звуки, такие как океанские волны. [24]
Полностью электронную установку легче проверить звук, чем акустические барабаны, предполагая, что электронный модуль барабана имеет уровни, которые барабанщик предварительно установил в своей репетиционной комнате; напротив, когда проверяется звук акустической установки, большинство барабанов и тарелок должны быть озвучены микрофонами, и каждый микрофон должен быть проверен барабанщиком, чтобы звукорежиссер мог настроить его уровень и выравнивание тона . Кроме того, даже после проверки звука всех отдельных микрофонов барабанов и тарелок, звукорежиссер должен послушать, как барабанщик играет стандартный грув, чтобы убедиться, что баланс между инструментами установки правильный. Наконец, звукорежиссер должен настроить мониторный микс для барабанщика, который барабанщик использует, чтобы слышать свои инструменты, а также инструменты и вокал остальной части группы. С полностью электронной установкой многие из этих шагов можно исключить. [25]
Использование барабанщиками электронного барабанного оборудования может варьироваться от добавления одного электронного пэда к целой ударной установке (например, чтобы иметь доступ к инструменту, который в противном случае мог бы быть непрактичным, такому как большой гонг ), до использования смеси акустических барабанов/тарелок и электронных пэдов, до использования акустической установки, в которой барабаны и тарелки имеют триггеры, которые могут использоваться для озвучивания электронных барабанов и других звуков, до наличия исключительно электронной установки, которая часто настраивается с резиновыми или сетчатыми барабанными пэдами и резиновыми «тарелками» в обычных местах ударной установки. Полностью электронная установка весит намного меньше и занимает меньше места для транспортировки, чем акустическая установка, и ее можно настроить быстрее. Одним из недостатков полностью электронной установки является то, что она может не иметь того же «ощущения», что и акустическая установка, и звуки барабанов, даже если они являются высококачественными сэмплами, могут звучать не так, как акустические барабаны.
Электронные барабанные пэды являются вторым наиболее широко используемым типом MIDI- контроллеров исполнения после электронных клавиатур. [26] : 319–320 Барабанные контроллеры могут быть встроены в драм-машины, они могут быть автономными управляющими поверхностями (например, резиновые барабанные пэды), или они могут имитировать внешний вид и ощущение акустических ударных инструментов. Пэды, встроенные в драм-машины, обычно слишком малы и хрупки, чтобы на них играть палочками, поэтому на них обычно играют пальцами. [27] : 88 Специальные барабанные пэды, такие как Roland Octapad или DrumKAT, можно играть руками или палочками, и часто они созданы так, чтобы напоминать общую форму акустических барабанов. Существуют также перкуссионные контроллеры, такие как вибрафон -стиль MalletKAT , [27] : 88–91 и Don Buchla 's Marimba Lumina . [28]
MIDI- триггеры также могут быть установлены в акустические барабаны и ударные инструменты. Пэды, которые запускают MIDI-устройство, могут быть самодельными из пьезоэлектрического датчика и учебного пэда или другого куска вспененной резины, [29] что возможно двумя способами:
В любом случае, для прослушивания электронных звуков, производимых с помощью электроники, требуется электронный блок управления (звуковой модуль/"мозг") с подходящими сэмплированными/смоделированными или синтезированными звуками ударных, усилительное оборудование ( система PA , клавишный усилитель и т. д.) и сценические мониторные динамики. См. Triggered drum kit .
Триггерная площадка может содержать до четырех независимых датчиков, каждый из которых способен отправлять информацию, описывающую время и динамическую интенсивность удара, в модуль/мозг барабана. Круглая барабанная площадка может иметь только один датчик для срабатывания, но резиновая площадка/тарелка в форме тарелки 2016 года часто будет содержать два: один для корпуса и один для колокольчика в центре тарелки, и, возможно, триггер заглушки тарелки , чтобы барабанщики могли создавать этот эффект.
Датчики триггера чаще всего используются для замены звуков акустических барабанов, но их также можно эффективно использовать с акустическим комплектом для усиления или дополнения звука инструмента для нужд сессии или шоу. Например, при живом выступлении в сложном акустическом пространстве триггер может быть размещен на каждом барабане или тарелке и использоваться для запуска аналогичного звука на модуле барабана . Затем эти звуки усиливаются через систему PA , чтобы зрители могли их слышать, и их можно усиливать до любого уровня без риска возникновения обратной связи или проблем с утечкой, связанных с микрофонами и PA в определенных условиях.
Звук электронных барабанов и тарелок слышен барабанщику и, возможно, другим музыкантам, находящимся поблизости, но, несмотря на это, система фолдбэка (аудиомонитор) обычно питается от электронных звуков, а не от живых акустических звуков. Барабаны могут быть сильно заглушены (заставлены резонировать меньше или иметь приглушенный звук), и их настройка и качество менее критичны в последнем случае. Таким образом, большая часть атмосферы живого выступления сохраняется на большой площадке, но без некоторых проблем, связанных с барабанами с чисто микрофонным усилением. Триггеры и датчики также могут использоваться в сочетании с обычными или встроенными микрофонами. Если некоторые компоненты установки оказываются более сложными для микрофонной записи, чем другие (например, чрезмерно «гулкий» низкий том), триггеры могут использоваться только на более сложных инструментах, уравновешивая звук барабанщика/группы в миксе.
С другой стороны, триггерные пэды и барабаны, будучи развернутыми в обычной установке, чаще всего используются для создания звуков, которые невозможно получить с помощью акустического набора или, по крайней мере, с помощью того, что доступно. Любой звук, который можно сэмплировать/записать, можно воспроизвести при ударе по пэду, назначив записанные звуки определенным триггерам. Использовались записи или сэмплы лая собак, сирен, бьющегося стекла и стереозаписи взлета и посадки самолетов. Наряду с более очевидными электронными барабанами, есть и другие звуки, которые (в зависимости от используемого устройства) также можно воспроизвести/запустить с помощью электронных барабанов.
Виртуальные барабаны — это тип аудиопрограммного обеспечения, которое имитирует звук ударной установки с помощью синтезированных звуков ударной установки или цифровых сэмплов звуков акустических барабанов. Различные программные продукты для барабанов предлагают функцию записи, возможность выбора из нескольких акустически различных ударных установок (например, джаз, рок, металл), а также возможность включения различных песен в сессию. Некоторые компьютерные программы могут превратить любую твердую поверхность в виртуальную ударную установку, используя только один микрофон.
Hardware — это название металлических стоек, на которых установлены барабаны, тарелки и другие ударные инструменты. Обычно этот термин также включает педаль и сцепление хай-хэта , педаль или педали бас-барабана и стул для барабанщика .
Оборудование перевозится вместе с палками и другими принадлежностями в кейсе для ловушек и включает в себя:
Многие или даже все стойки можно заменить стойкой для барабанов , что особенно полезно для больших ударных установок.
Барабанщики часто устанавливают собственное оборудование для ударных инструментов на сцене и настраивают его в соответствии со своим уровнем комфорта. Крупные группы на гастролях часто имеют барабанного техника , который знает, как установить оборудование и инструменты барабанщика в нужном месте и в нужной конфигурации.
Традиционно барабанные установки классифицируются по количеству барабанов, игнорируя тарелки и другие инструменты. Малый барабан, том-том и бас-барабаны всегда учитываются; другие барабаны, такие как октобаны, могут учитываться или не учитываться. [30]
Традиционно в Америке и Великобритании размеры барабанов выражаются как глубина x диаметр , оба измеряются в дюймах. Многие производители ударных установок в последнее время выражают размеры как диаметр x глубина , также в дюймах. Например, подвесной том диаметром 12 дюймов и глубиной 8 дюймов будет описан Tama как 8 дюймов × 12 дюймов, но Pearl как 12 дюймов × 8 дюймов, а стандартный малый барабан Ludwig глубиной 5 дюймов является инструментом размером 5 дюймов × 14 дюймов, в то время как британский производитель Premier Manufacturer предлагает те же размеры, что и малый барабан размером 14 дюймов × 5 дюймов. Размеры барабанов и тарелок, приведенные ниже, являются типичными. Многие инструменты немного или радикально отличаются от них. Если размер не указан, это связано с тем, что слишком много разнообразия, чтобы дать типичный размер.
Трехкомпонентная ударная установка — это самый базовый набор. Обычный трехкомпонентный набор состоит из бас-барабана, малого барабана диаметром 14 дюймов, хай-хэтов 12–14 дюймов, одного подвесного тома диаметром 12 дюймов, глубиной 8–9 дюймов и подвесной тарелки 14–18 дюймов, последние две установлены на бас-барабане. Эти наборы были распространены в 1950-х и 1960-х годах и используются до сих пор. [31] Это распространенная конфигурация наборов, продаваемых по почте, а также, с барабанами и тарелками меньшего размера, наборов для детей.
Четырехкомпонентная установка расширяет трехкомпонентную, добавляя один том, либо второй подвесной том, установленный на бас-барабане (известный пользователь — Крис Франц из Talking Heads ) и часто заменяющий тарелку, либо добавляя напольный том. Обычно добавляется еще одна тарелка, поэтому есть отдельные тарелки райд и крэш, либо на двух стойках, либо тарелка райд установлена на бас-барабане справа от исполнителя, а тарелка крэш на отдельной стойке. Стандартные размеры тарелок — 16" для крэша и 18"–20", райд, причем тарелка райд 20" является наиболее распространенной.
Когда добавляется напольный том, чтобы сделать установку из четырех частей, напольный том обычно имеет размер 14" для джаза и 16" в противном случае. Такая конфигурация распространена в джазе и роке. Известные пользователи включают Ринго Старра из The Beatles , Митча Митчелла из Jimi Hendrix Experience , Джона Барбату из Turtles и различных джазовых барабанщиков на протяжении всего 20-го века, включая Арта Блейки , Бадди Рича и Джо Джонса . Для джаза, который обычно подчеркивает использование райд-тарелки для свинговых рисунков, отсутствие второго подвесного тома в установке из четырех частей позволяет расположить тарелку ближе к барабанщику, что упрощает игру.
Если используется второй подвесной том, то он имеет диаметр 10 дюймов и глубину 8 дюймов для фьюжн, или диаметр 13 дюймов и один дюйм глубже, чем том диаметром 12 дюймов. В противном случае к 12-дюймовому подвесному тому добавляется 14-дюймовый диаметр, оба имеют глубину 8 дюймов. В любом случае оба тома чаще всего устанавливаются на бас-барабане, причем меньший из двух располагается рядом с хай-хэтами (которые находятся слева для барабанщика-правши). Эти комплекты особенно полезны для небольших площадок, где пространство ограничено, таких как кофейни, кафе, гостиничные холлы и небольшие пабы.
Пятикомпонентный комплект — это полноразмерный комплект, который является наиболее распространенной конфигурацией, используемой в различных жанрах и стилях. Он добавляет третий том к четырехкомпонентному комплекту, в результате чего всего получается три тома. В комплект фьюжн обычно добавляется 14-дюймовый том, либо напольный, либо подвесной том на стойке справа от бас-барабана; в любом случае, состав томов составляет 10", 12" и 14". Наличие трех томов позволяет барабанщикам иметь томы с высоким, средним и низким тоном, что дает им больше возможностей для заполнений и соло.
Другие наборы обычно имеют 12-дюймовые и 13-дюймовые подвесные томы и либо 14-дюймовый подвесной том на стойке, либо 14-дюймовый напольный том, либо 16-дюймовый напольный том. Обычно используются 10-дюймовые и 12-дюймовые подвесные томы с 16-дюймовым напольным томом. Такую конфигурацию часто называют гибридной установкой. [32] Бас-барабан чаще всего имеет диаметр 22 дюйма, но в рок-установках могут использоваться 24-дюймовые, фьюжн-20-дюймовые, джаз-18-дюймовые [30] и, в более крупных группах, до 26 дюймов. Обычно используется вторая тарелка крэш, обычно на дюйм или два больше или меньше 16-дюймовой, при этом большая из двух находится справа для барабанщика-правши. Барабанщик биг-бэнда может использовать крэши до 20" и райд до 24" или, очень редко, 26". Рок-установка может также заменить более крупную райд-тарелку или более крупные хай-хэты, обычно 22" для райда и 15" для хэта.
Большинство пятикомпонентных наборов, за исключением начального уровня, также имеют одну или несколько тарелок с эффектами . Добавление тарелок за пределы базовой конфигурации райд, хай-хэт и один крэш требует больше стоек в дополнение к стандартным комплектам оборудования для барабанов. Из-за этого многие более дорогие наборы для профессионалов продаются с небольшим количеством оборудования или вообще без него, чтобы барабанщик мог выбрать стойки и педаль бас-барабана по своему вкусу. С другой стороны, многие недорогие наборы начального уровня продаются как набор из пяти частей, в комплекте с двумя стойками для тарелок , чаще всего одной прямой и одной стрелой, а некоторые даже со стандартным набором тарелок, табуретом и парой барабанных палочек 5A . В 2010-х годах цифровые наборы часто предлагались в наборе из пяти частей, обычно с одним пластиковым триггером тарелки крэш и одним триггером тарелки райд. Полностью электронные барабаны не производят никакого акустического звука, кроме тихого постукивания палочек по пластиковым или резиновым головкам. Их триггерные пэды подключены к модулю синтезатора или сэмплеру.
Если томы полностью опущены или бас-барабан заменен педальным колотушкой на нижней стороне напольного тома, а подвесные томы опущены, в результате получается коктейльная барабанная установка из двух частей, изначально разработанная для выступлений в коктейль-лаунже . Такие установки особенно популярны в таких музыкальных жанрах, как традиционный джаз , бибоп , рокабилли и джамп-блюз . Некоторые рокабилли-установки и начальные установки для совсем молодых исполнителей опускают стойку хай-хэта. В рокабилли это позволяет барабанщику играть стоя, а не сидя. Очень простая джазовая установка для неформальных или любительских джем-сейшенов состоит из бас-барабана, малого барабана и хай-хэта, часто только с одной тарелкой (обычно райд, с сиззлерами или без них ).
Хотя эти наборы могут быть небольшими по отношению к количеству используемых барабанов, сами барабаны чаще всего имеют обычный размер или даже больше в случае бас-барабана. Наборы, использующие меньшие барабаны, как в меньших, так и в больших конфигурациях, предназначены для особых целей, таких как бутиковые наборы, предназначенные для уменьшения визуального воздействия большого набора, наборы, которые должны вписываться в небольшие пространства в кофейнях, дорожные наборы для уменьшения объема багажа и младшие наборы для очень молодых игроков. Меньшие барабаны также, как правило, тише, что опять же подходит для небольших площадок, и многие из этих наборов расширяют это с помощью дополнительного глушения, что позволяет тихо или даже бесшумно заниматься.
Распространенные расширения за пределами стандартных конфигураций включают в себя:
См. также другие акустические инструменты выше. Другим универсальным расширением, которое становится все более распространенным, является использование некоторых электронных барабанов в основном акустической установке.
Менее распространенные расширения, встречающиеся, в частности, но не исключительно, в очень больших комплектах, включают в себя:
Традиционно палочки изготавливаются из дерева (в частности, клена, гикори и дуба), но в последнее время для палочек используются металл, углеродное волокно и другие материалы. Прототипическая деревянная барабанная палочка была в первую очередь разработана для использования с малым барабаном и оптимизирована для игры на рудиментах малого барабана. Палочки бывают разного веса и дизайна наконечников; 7N — это обычная джазовая палочка с нейлоновым наконечником, а 5B — это обычная палочка с деревянным наконечником, тяжелее 7N, но с похожим профилем и общепринятым стандартом для начинающих. Номера варьируются от 1 (самая тяжелая) до 10 (самая легкая).
Значения цифр и букв различаются от производителя к производителю, а некоторые палочки вообще не описываются с использованием этой системы, например, просто известны как Smooth Jazz (обычно 7N или 9N) или Speed Rock (обычно 2B или 3B). Многие известные барабанщики одобряют палочки, сделанные по их особым предпочтениям и продаваемые под их подписью.
Помимо барабанных палочек, барабанщики также используют щетки и руты в джазе и подобной мягкой музыке. Реже могут использоваться другие колотушки, такие как молотки с колесом (известные барабанщикам как «мягкие палочки»). Рок-барабанщики нередко используют «неправильный» (торец) палочки для более тяжелого звука; некоторые производители выпускают палочки без наконечника с двумя торцами.
Сумка для палочек — это стандартный способ для барабанщика принести палочки на живое выступление. Для удобства доступа сумка для палочек обычно крепится сбоку напольного тома, в пределах досягаемости правой руки барабанщика, для барабанщика-правши.
Барабанные заглушки — это типы заглушек , которые могут уменьшить звон, гулкие частоты обертонов или общую громкость на малом барабане, басе или томе. Управление звонком полезно в студии или на концертах, когда нежелательные частоты могут конфликтовать с другими инструментами в миксе. Существуют внутренние и внешние заглушающие устройства, которые располагаются на внутренней или внешней стороне пластика барабана соответственно. Распространенные типы заглушек включают заглушающие кольца, гели и клейкую ленту, а также импровизированные методы, такие как размещение кошелька у края пластика. Некоторые барабанщики заглушают звук барабана, накрывая пластик тканью.
Малый барабан и том-том Типичные способы заглушить малый барабан или том включают размещение предмета на внешнем крае пластика барабана. Кусок ткани, кошелек, гель или подогнанные кольца из майлара являются обычными предметами. Также используются внешние пристегивающиеся заглушки. Внутренние заглушки, которые находятся внутри пластика барабана, часто встраиваются в барабан, но, как правило, считаются менее эффективными, чем внешние заглушки, поскольку они заглушают начальный тон, а не просто уменьшают его сустейн.
Басовый барабан Приглушение баса может быть достигнуто с помощью тех же методов приглушения, что и для малого барабана, но басовые барабаны в ударной установке чаще приглушаются добавлением подушек, спального мешка или другого мягкого наполнителя внутрь барабана, между пластиками. Вырезание небольшого отверстия в резонансном пластике также может производить более приглушенный тон и позволяет манипулировать внутренним приглушением. Пэд Evans EQ помещает пэд против ударного пластика, и при ударе пэд на мгновение отходит от пластика, а затем возвращается в положение покоя против пластика, тем самым уменьшая сустейн, не заглушая тон.
Глушители/смирители Другой тип глушителей барабана — это кусок резины, который надевается на всю пластику барабана или тарелку. Он прерывает контакт между палочкой и пластиком, что приглушает звук. Обычно они используются в репетиционных условиях.
Тарелки обычно заглушаются пальцами или рукой, чтобы уменьшить длительность или громкость звона (например, техника заглушения тарелки, которая является ключевой частью игры на барабанах в стиле хэви-метал). Тарелки также можно заглушить с помощью специальных резиновых колец или клейкой ленты.
Историческое использование Приглушенные барабаны часто ассоциируются с похоронными церемониями, такими как похороны королевы Виктории и Джона Ф. Кеннеди . [33] Об использовании приглушенных барабанов писали такие поэты, как Генри Уодсворт Лонгфелло , Джон Мейн и Теодор О'Хара . [34] [35] Барабаны также использовались в терапевтических и учебных целях, например, когда опытный игрок садится с несколькими учениками и к концу занятия заставляет их всех расслабиться и играть сложные ритмы. [36]
Существуют различные типы держателей палочек, включая сумки, которые можно прикрепить к барабану, и угловые держатели палочек в виде ножен, в которых можно разместить одну пару палочек.
Sizzler — это металлическая цепь или комбинация цепей, которая подвешивается через тарелку, создавая характерный металлический звук при ударе по тарелке, похожий на звук тарелки sizzle . Использование sizzler — это неразрушающая альтернатива сверлению отверстий в тарелке и установке в них металлических заклепок. Еще одним преимуществом использования цепи «sizzler» является то, что цепь можно снять, и тарелка легко возвращается к своему обычному звучанию.
Некоторые сизлеры оснащены поворотными рычагами, которые позволяют быстро опускать цепи на тарелку или поднимать их с нее, что позволяет использовать эффект для одних песен и отключать для других.
Для ударных установок распространены три типа защитных чехлов:
Как и для всех музыкальных инструментов, наилучшую защиту обеспечивает сочетание жесткого корпуса с внутренней подкладкой, например, пенопластом, рядом с барабанами и тарелками.
Микрофоны («микрофоны») используются с ударными установками для улавливания звука барабанов и тарелок для звукозаписи и/или для улавливания звука ударной установки, чтобы его можно было усилить через систему PA или систему звукоусиления . В то время как большинство барабанщиков используют микрофоны и усиление на живых выступлениях, чтобы звукорежиссер мог регулировать уровни барабанов и тарелок, некоторые группы, которые играют более тихие жанры музыки и на небольших площадках, таких как кофейни, играют акустически, без микрофонов или усиления PA. Небольшие джазовые группы, такие как джазовые квартеты или органные трио , которые играют в небольшом баре, часто будут использовать только акустические барабаны. Конечно, если те же небольшие джазовые группы играют на главной сцене большого джазового фестиваля, барабаны будут подключены к микрофонам, чтобы их можно было настроить в миксе звуковой системы. Некоторые группы, выступающие на небольших площадках, используют промежуточный подход: они не записывают микрофонами каждый барабан и тарелку, а только те инструменты, которые звукорежиссер хочет контролировать в миксе, например, большой барабан и малый барабан.
При записи ударной установки динамические микрофоны , которые могут выдерживать высокие уровни звукового давления, обычно используются для близкого микрофона барабанов, что является основным способом записи барабанов на живых выступлениях. Конденсаторные микрофоны используются для надголовных и комнатных микрофонов, подход, который более распространен в приложениях для записи звука. Близкое подзвучивание барабанов может осуществляться с помощью стоек или путем установки микрофонов на ободки барабанов, или даже с помощью микрофонов, встроенных в сам барабан, что устраняет необходимость в стойках для таких микрофонов, уменьшая как беспорядок, так и время настройки, а также лучше изолируя их.
Для некоторых стилей музыки барабанщики используют электронные эффекты на барабанах, такие как индивидуальные шумоподавители , которые отключают подключенный микрофон, когда сигнал ниже порогового уровня громкости. Это позволяет звукорежиссёру использовать более высокую общую громкость для ударной установки, уменьшая количество «активных» микрофонов, которые могут производить нежелательную обратную связь в любой момент времени. Когда ударная установка полностью озвучена микрофонами и усилена через систему звукоусиления, барабанщик или звукорежиссёр могут добавлять другие электронные эффекты к звуку барабана, такие как реверберация или цифровая задержка .
Некоторые барабанщики приезжают на площадку со своей ударной установкой и используют микрофоны и микрофонные стойки, предоставленные звукорежиссером площадки. Другие барабанщики приносят все свои микрофоны или избранные микрофоны (например, микрофоны для малого барабана и бас-барабана хорошего качества), чтобы быть уверенными, что у них под рукой есть микрофоны хорошего качества. В барах и ночных клубах микрофоны, предоставленные площадкой, иногда могут быть в ненадлежащем состоянии из-за интенсивного использования.
Барабанщики, использующие электронные барабаны, драм-машины или гибридные акустические-электрические наборы (которые сочетают традиционные акустические барабаны и тарелки с электронными пэдами), обычно используют мониторный динамик, усилитель клавиатуры или даже небольшую систему PA, чтобы слышать звуки электронных барабанов. Даже барабанщик, играющий исключительно на акустических барабанах, может использовать мониторный динамик, чтобы слышать барабаны, особенно если играет в громкой рок- или метал-группе, где на сцене слышен значительный объем звука от больших, мощных гитарных стеков . Барабанщикам часто предоставляют большой кабинет с 15-дюймовым сабвуфером, чтобы они могли контролировать звук своего бас-барабана (вместе с полнодиапазонным мониторным динамиком, чтобы слышать остальную часть своей установки). Некоторые звукорежиссеры и барабанщики предпочитают использовать электронную вибрационную систему, в просторечии известную как « батт-шейкер » или «тронный ударник», для контроля бас-барабана, потому что это снижает громкость сцены. При использовании «батт-шейкера» «удар» каждого удара по бас-барабану вызывает вибрацию в табурете барабанщика; таким образом барабанщик чувствует свой ритм задней частью, а не слышит его.
Внутриушные мониторы также популярны среди барабанщиков, поскольку они также выполняют функцию берушей.
Для бас-барабана разработан ряд аксессуаров. Бас-барабан может использовать преимущества конструкции динамика с фазоинвертором , в которой настроенный порт (отверстие и тщательно измеренная трубка) помещаются в корпус динамика для улучшения басового отклика на самых низких частотах. Накладки на пластик бас-барабана защищают пластик от воздействия войлочной колотушки. Подушки для бас-барабана представляют собой тканевые мешки с наполнителем или набивкой, которые можно использовать для изменения тона или резонанса бас-барабана. Менее дорогой альтернативой использованию специализированной подушки для бас-барабана является использование старого спального мешка.
Некоторые барабанщики носят специальные перчатки для барабанщиков, чтобы улучшить сцепление с палочками во время игры. Перчатки для барабанщиков часто имеют текстурированную поверхность захвата, сделанную из синтетического или резинового материала, а также сетку или вентиляционные отверстия на частях перчатки, которые не используются для удержания палочек, для вентиляции пота. Некоторые барабанщики носят перчатки, чтобы предотвратить появление волдырей.
В некоторых стилях или условиях, например, в клубах кантри-музыки или церквях, на небольших площадках или при записи живого выступления, барабанщик может использовать прозрачный экран из плексигласа или плексигласа (также известный как экран для барабанов ), чтобы приглушить громкость барабанов на сцене. Экран, который полностью окружает барабанную установку, называется барабанной будкой . В приложениях с живым звуком экраны для барабанов используются для того, чтобы звукорежиссер мог лучше контролировать громкость барабанов, которую зрители слышат через микс системы PA, или для уменьшения общей громкости барабанов, как способ уменьшить общую громкость группы. В некоторых студиях звукозаписи в дополнение к прозрачным панелям или вместо них используются пенопластовые и тканевые перегородки. Недостатком панелей из пенопласта/ткани является то, что барабанщик не может хорошо видеть других исполнителей, продюсера записи или звукорежиссера.
Барабанщики часто приносят на площадки ковер, маты или ковры, чтобы предотвратить «ползание» (отход) стойки бас-барабана и хай-хэта по скользкой поверхности, что может быть вызвано ударом пластика барабана о бас-барабан. Ковер также уменьшает короткие реверберации (что обычно, но не всегда, является преимуществом) и помогает предотвратить повреждение пола или напольных покрытий. На шоу, где несколько барабанщиков выносят свои установки на сцену на ночь, барабанщики обычно отмечают местоположение своих стоек и педалей клейкой лентой, чтобы обеспечить более быстрое позиционирование установки в привычном для барабанщика положении. Бас-барабаны и стойки хай-хэта обычно имеют выдвижные шипы, которые помогают им сцепляться с поверхностями, такими как ковер, или резиновые ножки, чтобы оставаться неподвижными на твердых поверхностях.
Барабанщики используют различные аксессуары во время занятий. Метрономы и счетчики ударов используются для развития чувства постоянного ритма. Барабанные заглушающие накладки могут использоваться для уменьшения громкости барабанов во время занятий. Практикующий накладной элемент , который держат на коленях, на ноге или устанавливают на стойке, используется для почти бесшумной практики с барабанными палочками. [37] Набор тренировочных накладок, установленных для имитации всей ударной установки, известен как тренировочный набор. В 2010-х годах они были в значительной степени вытеснены электронными барабанами, которые можно слушать в наушниках для тихой практики, и наборами с незвучащими сетчатыми пластиками. [38]
Барабанщики используют барабанный ключ для настройки своих барабанов и регулировки некоторых барабанных приспособлений. [39] Помимо основного типа барабанного ключа (ключа с Т-образной рукояткой) существуют различные настроечные ключи и инструменты. Основные барабанные ключи делятся на три типа, что позволяет настраивать три типа настроечных винтов на барабанах: квадратные (наиболее используемые), щелевые и шестигранные. Трещоточные ключи позволяют легко настраивать барабаны с высоким натяжением. Ключи Spin (использующие шаровой шарнир) позволяют быстро менять пластик. Доступны ключи с динамометрическим ключом, графически показывающие крутящий момент, приложенный к каждому выступу. Кроме того, натяжные датчики или измерители, которые устанавливаются на пластике, помогают барабанщикам добиться последовательной настройки. Барабанщики могут настраивать барабаны « на слух » или использовать цифровой тюнер для барабанов, который «измеряет барабанное давление» на пластике для обеспечения точной настройки.
![\version "2.22.0" \header { tagline = ##f} \score { \drums \with {midiInstrument = "drums"} \with { \numericTimeSignature } { \repeat volta 2 { << \tempo 4 = 80- 160 \bar ".|:" { cymra8 [cymra] cymra [cymra] cymra [cymra] cymra [cymra] }\\{bd4 sne bd sne} >>\break } } \layout {} } \score { \unfoldRepeats { \drums \with {midiInstrument = "drums"}{ \repeat VOLTA 2 { << \tempo 4 = 80-160 \бар ".|:" { cymra8 [cymra] кимра [цимра] кимра [cymra] cymra [cymra] }\\{bd4 sne bd sne} >>\break } } } \midi { \tempo 4 = 90 } }](http://upload.wikimedia.org/score/q/7/q7zgk58fk50qw5gy319yyae70kywto9/q7zgk58f.png)
Музыка для ударной установки либо записывается в виде нотной записи (называемой «партиями ударных»), изучается и исполняется на слух, импровизируется или комбинируется любым из трех этих методов. [40] Профессиональным сессионным музыкантам-барабанщикам и барабанщикам биг-бэндов часто требуется читать партии ударных. Партии ударных чаще всего записываются на стандартном пятилинейном нотном стане. С 2016 года используется специальный ключ для ударных , тогда как ранее использовался басовый ключ. Однако даже если используется басовый ключ или ключ отсутствует, каждая линия и пространство назначаются инструменту в установке, а не высоте тона. В джазе, традиционной музыке, народной музыке, рок-музыке и поп-музыке барабанщики должны уметь разучивать песни на слух (с записи или от другого музыканта, который играет или поет песню) и импровизировать. Степень импровизации различается в разных стилях. У джазовых и джаз-фьюжн барабанщиков могут быть длинные импровизированные соло в каждой песне. В рок-музыке и блюзе в некоторых песнях также есть барабанные соло, хотя они, как правило, короче, чем в джазе. Барабанщики во всех популярных и традиционных музыкальных стилях должны уметь импровизировать аккомпанирующие партии к песням, как только им сообщат жанр или стиль (например, шаффл, баллада, блюз).
На ранних носителях информации (до 1925 года) [41] , таких как восковые цилиндры и диски, вырезанные гравировальной иглой, для балансировки звука музыкантам приходилось отходить назад в комнату. [41] Барабаны часто ставили далеко от рожка (части механического преобразователя), чтобы уменьшить искажение звука .
В 2020-х годах партии ударных во многих популярных музыкальных стилях часто записываются отдельно от других инструментов и певцов, используя многодорожечные методы записи. После записи ударных добавляются другие инструменты (ритм-гитара, фортепиано и т. д.), а затем и вокал. Чтобы обеспечить постоянство темпа ударных при этом типе записи, барабанщик обычно играет под клик-трек (тип цифрового метронома ) в наушниках. Умение точно играть под клик-трек стало важным навыком для профессиональных барабанщиков.
Производители, использующие в своих каталогах традиционный американский формат, включают в себя:
К тем, кто использует европейские меры диаметра и глубины, относятся:
Способ игры Доддса прижимными роллами в конечном итоге развился в стандартный джазовый рисунок райд-цимбала. В то время как многие барабанщики играли очень короткие прижимные роллы на бэкбитах, Доддс начинал свои роллы на бэкбитах, но продлевал каждый из них до следующего такта, обеспечивая более плавный ход времени.
