Moonshine Jungle Tour был третьим концертным туром американского певца и автора песен Бруно Марса . Тур поддерживал его второй студийный альбом Unorthodox Jukebox (2012) с июня 2013 года по октябрь 2014 года. После официального объявления 10 февраля 2013 года, которое совпало с выступлением Марса на 55-й ежегодной премии Грэмми , рекламный трейлер и закулисные кадры тура были опубликованы на официальном канале Марса на YouTube и веб-сайте. Марс и его команда выбрали Элли Гулдинг и Fitz and the Tantrums в качестве разогревающих артистов для первой североамериканской части, в то время как режиссер музыкального видео Кэмерон Дадди был подписан в качестве креативного директора тура по Северной Америке. В Европе и Океании для открытия шоу были выбраны Майер Хоторн и Мигель соответственно.
В 2014 году Марс объявил об азиатском этапе и втором этапе в Северной Америке, в котором на разогреве выступили Фаррелл Уильямс и Алоэ Блэк . Однако из-за конфликтов в расписании Уильямса заменили Нико и Винц . Хорошо принятое выступление Марса на шоу в перерыве Суперкубка XLVIII привело к ажиотажу в перепродаже билетов в нескольких штатах, особенно на Гавайях . Как следствие, Сенат штата Гавайи принял «Закон Бруно Марса», ограничивающий покупку всех билетов в течение 48 часов с момента поступления в кассу, но законопроект не был принят конференционным комитетом. Сет-лист шоу состоял из песен из Doo-Wops & Hooligans (2010) и Unorthodox Jukebox , а также нескольких каверов; песни были исполнены Марсом, которого поддерживала группа из восьми человек The Hooligans. Шоу закончилось исполнением Марсом « Locked out of Heaven » и « Gorilla » на бис.
Moonshine Jungle Tour получил положительные отзывы от музыкальных критиков, которые похвалили не только энергичные и «прыгающие между жанрами» выступления Марса, но и его способности играть на барабанах и гитарные соло, а также спецэффекты. Другие критиковали «длинные паузы и интермедии», называя их ненужными. Как только тур был объявлен, билеты продавались повсюду без предварительной продажи. После его окончания Moonshine Jungle Tour, как сообщалось, собрал более 156,4 млн долларов, а Billboard Boxscore сообщил о валовой прибыли в 136 млн долларов. Тур был номинирован на три премии Pollstar Awards.
Тур Moonshine Jungle был анонсирован 10 февраля 2013 года после выступления Бруно Марса на 55-й ежегодной церемонии вручения премии Грэмми Уильямом Моррисом Эндевором (WME). [1] [2] Вместо того, чтобы объявить обо всем и начать продажи позже на той же неделе, WME решила раскрыть шоу нетрадиционным способом. Соответственно, через два дня после выступления на Грэмми были раскрыты города. Через несколько дней были объявлены даты и места проведения. Наконец, билеты стали доступны через две с половиной недели после раскрытия городов. [2] Рекламный трейлер и закулисные кадры тура были опубликованы на канале Марса на YouTube и веб-сайте для дальнейшего продвижения тура. [3]
WME решила установить разные цены на каждом рынке, всего четыре разных ценовых уровня. На большинстве рынков каждый билет стоил 62 доллара США, в то время как в крупных городах билеты стоили от 130 до 140 долларов. Однако в небольших городах билеты были дешевле и имели схожую цену. Одним из аспектов, на который обратили внимание, было решение продавать передние места раньше, чем задние. Если бы этого не произошло, это означало бы, что передние места были слишком дорогими, но тур не страдал от этой проблемы. В отличие от предыдущего тура, когда Марс выступал в театрах и бальных залах, в январе 2012 года было решено, что концерты будут проходить на аренах. Это решение было основано на его успешном дебютном туре, не только на количестве аншлаговых концертов, но и на его «динамичных выступлениях». Джон Маркс, помощник и персональный менеджер музыкального подразделения WME, объяснил относительно предыдущего решения, что «аналитика дает вам только определенное количество... это связано с тем, что у вас в животе и что вы думаете». С самого начала были планы запланировать даты в Великобритании и Европе, часть тура, которая заняла около двух месяцев, чтобы быть завершенной. Концерты также были запланированы в Австралии и Новой Зеландии на начало 2014 года, а также на 40 сценах в Северной Америке. В конце концов, больше мест было добавлено на площадках из-за подавляюще высоких продаж билетов. [2] Это был первый мировой тур Mars, который не достиг Южной Америки. [4]
Тур изначально планировалось начать в феврале, хотя он был забронирован на год вперед. Тем не менее, не только альбом Unorthodox Jukebox был выпущен позже, чем ожидалось, но и многие туры уже были запланированы на первый квартал года. Это привело к тому, что тур был отложен до лета в Северной Америке. По словам Маркса, это и ранее упомянутые необычные объявления способствовали успеху тура. Несмотря на это, Маркс провел успешные туры с несколькими артистами в течение первого квартала года. [2]
«Отсутствие какой-либо предварительной продажи билетов стало очень важным фактором, способствовавшим общему успеху этого тура».
—Джон Маркс [2]
После того, как тур был подтвержден, Марс и его группа начали готовиться к нему. Его менеджер в то время, Брэндон Крид, сказал, что Марс был больше сосредоточен и взволнован, чем нервничал. Он также добавил, что певец проводил большую часть своего времени, репетируя, готовясь, направляя и ставя хореографию. Комментируя развитие событий, Крид сказал: «Сейчас мы начинаем репетиции, поэтому мне нечем поделиться, но это будет... невероятно... это суматошно, но это потрясающе... Это волнительно — работать с таким талантливым артистом». [5] [6] Оценив предложения American Express и Citibank относительно предварительной продажи, WME решила не развивать эту идею с согласия руководства Марса, что в конечном итоге привело к дальнейшему продвижению тура. Идея была воспринята с некоторым скептицизмом внутри команды; некоторые считали, что это хорошая идея, но большинство неохотно и считали, что это ужасная идея, поскольку покупатели считают предварительную продажу важнейшим элементом туров. [2] Кэмерон Дадди был музыкальным руководителем первой части североамериканского тура. [7]
Элли Гулдинг и Fitz and the Tantrums были подписаны в качестве разогревающей группы для первой части тура по Северной Америке. Маркс вспомнил, что команда обратилась к нескольким агентствам и попросила предложений. В конце концов, Марс решил выбрать Гулдинг, которая, как считалось, могла гарантировать продажи. Маркс был доволен развитием тура, поскольку усилия всех, от The Smeezingtons до лейбла Atlantic Records , пошли ему на пользу. Несмотря на то, что он заказывал туры для таких артистов, как Леди Гага , Питер Гэбриел и Джастин Тимберлейк , Маркс сказал, что бронирование этого тура было одним из самых волнующих событий за всю его 37-летнюю карьеру. Он добавил, что установка была «уникальной и особенной». Конфигурация сцены будет меняться в зависимости от продаж, имея три различные конфигурации, доступные перед продажей мест в более чем 180-градусных дугах от сцены. Тем не менее, из-за успеха ожидалось, что он пойдет «на 240 градусов» и дальше; В итоге они открыли и продали 270-градусные арки со сцены и, следовательно, побили рекорды на нескольких площадках, но они сделали все, чтобы гарантировать, что все места подходят для того, чтобы насладиться шоу наилучшим образом. [2]
Марс и The Hooligans репетировали для тура в репетиционной студии в Голливуде. Во время интервью с Rolling Stone автор Брайан Хайатт получил возможность увидеть большую часть сета для тура. Он наблюдал, как Марс напевает своим тенором во время выступления «Don't it feel good, baby». После этого певец попытался завести несуществующую толпу, взволнованную «Does it feel good on the left side? What about the right side now?» Во время этой репетиции Марс пытался заставить трек «Show Me» «плавно перейти» в «Our First Time». Он был недоволен хореографией группы, так как она выглядела отрепетированной и не должна выглядеть так.
В этот момент Марс покидает сцену и говорит The Hooligans исполнять движения, пока он наблюдает спереди. Он указывает, что гитарист Фред неправильно исполняет танцевальные движения. Марс решает не включать хореографию из-за того, сколько времени они на нее тратят. Позже он говорит группе уйти, шутя: «Мы все изменим в понедельник». Марс знает о своих криках во время репетиций, заявляя: «Я всегда говорю всем, что мы наконец-то можем насладиться всей той тяжелой работой, которую мы проделали, когда играем и когда поем». [8]
Директор по свету Дэйв Маркуччи и художник по свету Кори Фицджеральд собрали систему, способную создать эстетику шоу. Особого внимания заслуживает тот факт, что Фицджеральд создал заднюю стену, которую можно было запрограммировать на показ анимации и видео. Все приборы контролировались крупномасштабной компьютеризированной консольной системой освещения. [9]
Марс и его товарищи по группе использовали микрофоны и беспроводные приемники Sennheiser . Инженер-монитор Марса Джеймс Берри оказал влияние на выбор Sennheiser среди других отраслевых стандартов, таких как Shure, после того, как обнаружил, что звуковой характер Sennheiser хорошо сочетается с голосом Марса. Инженер Front of House Дерек Бреннер протестировал несколько комбинаций капсюлей и передатчиков. [10] [11]
Бреннер использовал три компрессора, придавая вокалу Марса соответствующую тональность и последовательность уровня, он также обеспечил им плавную и надежную реверберацию. Он использовал компрессоры для бас-бочек, малых барабанов, томов, клавишных и барабанов, заставляя их улучшать собственное звучание, и усиливал звук гитары и духовых инструментов. У Бренера было несколько встроенных ревербераторов для малых барабанов, акустической гитары и духовых инструментов для использования на открытом воздухе. Берри использовал микшерный пульт DiGiCo SD7 для большинства вокальных партий Марса, выходов, задержки, «вокальной стойки» и циклов. Более того, он управлял выходами и вокалом из цикла. [11]
Шоу во время первого этапа Северной Америки открывались либо Гулдингом, либо Fitz and the Tantrums, исполнявшими свои песни. [12] На шоу в Европе на разогреве у Mars выступал Mayer Hawthorne , в то время как в Австралии шоу открывал Мигель . [13] В январе 2014 года было объявлено о втором этапе в Северной Америке с Фарреллом Уильямсом или Алоэ Блэком в качестве разогревающих артистов. [14] Однако Уильямс покинул тур из-за конфликтов в расписании, отыграв только два вечера у Mars в Madison Square Garden . Его заменили Нико и Винц . [15] Fitz and the Tantrums и Уильямс считались достойными исполнителями. [16] [17] Однако Мигель был признан только удовлетворительным разогревающим артистом. [18] [19] Когда они закончили свое выступление, перед сценой был установлен гигантский черный занавес с рисунками золотых пальм. [20] Голос за кадром произнес: «Добро пожаловать в лунные джунгли», и внезапно занавеска исчезла. [20] Группа — в составе Фредли Брауна (гитара); Джамарео Артиса (бас); Эрика Эрнандеса (ударные); Камерона Уолума, Дуэйна Даггера и Джеймса Кинга (духовые); Филлипа Лоуренса (бэк-вокал); Джона Фоссита (клавишные) — и Марс оказались в центре внимания, одетые в одинаковые красные пиджаки, рубашки с изображением гепарда и золотые цепи. [17] [21] Как только Марс подошел к микрофону, началась музыка. [20] [22]
" Moonshine " открыл сет, когда Марс и The Hooligans "исполнили серию скользких синхронных шагов". [17] Во время исполнения первой части и ее продолжения "Natalie", "гиперкинетически цепляющей" [21] "booty-shaker", [23] на гигантском экране позади Марса мелькали изображения и звуки диких животных, таких как пантеры, гориллы и попугаи, которые хлопали крыльями в замедленной съемке. [21] [22] [24] Улучив момент, чтобы пригласить публику потанцевать и спеть вместе с ним под Motown и соул-фанк " Treasure ", гигантский диско-шар спустился с крыши, отражая десятки ярких золотых огней и вспыхивая разноцветными лазерными огнями. Толпа с энтузиазмом отреагировала на музыку. [20] [22] [23] В шоу также было несколько каверов песен других исполнителей, смешанных с треками Марса. [22] [16] [19] Кавер-версия песни Барретта Стронга « Money (That's What I Want) » была смешана с « Billionaire » и « I Need a Dollar » Алоэ Блэка , пока Марс и его группа кружились вместе с фанатами. [25] [18] После этого сцена была окрашена красным, желтым и зеленым светом во время исполнения «регги-джема» «Show Me». [24]
Затем он исполнил «R&B-оммаж 90-х» вместе со «скромными сексуальными заигрываниями», сделав каверы на песни Soul For Real « Candy Rain » и Ginuwine « Pony» . Последняя была смешана с песней Марса «Our First Time». [22] [24] В попурри последнего Марс пел « Ignition (Remix) » R. Kelly и «Bam Bam» Sister Nancy . [22] [19] Эти каверы менялись в зависимости от концерта и могли также включать « My Boo » диджеев Ghost Town , « Rock the Boat » Алии , « Every Little Step » Бобби Брауна , «Flex» Mad Cobra и «Secret Admirer» Ллойда . [16] [18] [26] « Marry You », следующий трек в сет-листе, демонстрировал «умоляющий акцент ду-вопа». [27] В некоторых местах ему предшествовала «Let It Please Be You» группы The Desires. [28] За ней следовала «If I Knew», во время которой Марс выбирал женщину из зала, чтобы он и The Hooligans могли спеть ей серенаду, чтобы посмотреть, кто сможет произвести на девушку большее впечатление. [20] [29] Запись могла быть интерполирована с « It Will Rain » или « Nothin' on You ». [25] [27] Последняя также могла быть сыграна отдельно. [25] «If I Knew» падала низко и медленно в конце, прежде чем вспыхнуть в танцевальном треке «рок-эпохи 50-х» « Runaway Baby », когда фанаты «взорвались», когда певец передал рутину The Isley Brothers «немного тише/немного громче». [22] [23] [24]
Марс завершил трек « Young Girls » самым яростным пением шоу, которое также содержало часть « Girls Just Want to Have Fun » Синди Лопер . [18] [26] Позже сцена осталась только для Марса и двух клавишников; Марс представил зрителям душераздирающую фортепианную балладу « When I Was Your Man », сказав, что это самая сложная песня для написания и исполнения. [20] [23] [26] В этой песне Марс продемонстрировал свой мощный вокальный диапазон, так как фанаты громко подпевали ему. [17] [25] [30] Фортепианное соло привело к « Grenade », которая началась как «супергеройская тема», а затем была сыграна как драматическое «болеро» с рок-интерпретацией. [16] [26] [28] Во время соло, созданного для трека, певец продемонстрировал не только свои гитарные способности, но и свой мощный вокал еще раз. [17] [23] Марс посвятил " Just the Way You Are " зрителям. [20] Песня была исполнена как гимн, заставив толпу подпевать. [18] В этот момент исполнители покинули сцену, и, когда фанаты стали кричать, требуя выхода на бис, Марс вернулся, чтобы сыграть соло на барабанах, как он это делал во время выступления на Суперкубке, [19] [20] [31] с некоторыми сэмплами вокала Джеймса Брауна, которые привели к начальным нотам и первому выходу на бис шоу, " Locked Out of Heaven ", спетому мощно, пока на зрителей сыпалось золотое конфетти. [18] [22] [32]
Завершающая шоу песня « Gorilla » была «идеальным, слегка озорным завершением концерта для всех возрастов, где границы были сдвинуты» [19] с лазерными огнями, огненными шарами, конфетти и фейерверками, которые взрывались, когда Марс пел на возвышении. [23] [24] [33] На протяжении всего тура использовались различные сет-листы. [24] [25] [27] « The Lazy Song » была одним из самых ярких моментов тура, когда толпа подпевала. Она также содержала комедийную интермедию, когда бэк-вокалист Марса, Филлип Лоуренс , выкрикивал куплет трека «OMG, это здорово!» В этот момент музыка остановилась, Марс представил Лоуренса фанатам и спросил, хотят ли они снова услышать ту же строчку. Трек был исполнен на некоторых концертах в Океании, Азии и Европе, а также на втором этапе американских шоу. [23] [32] [33] « Count On Me » была исполнена только один раз, в Джакарте. [31]
Тур получил в целом положительные отзывы критиков. Микаэль Вуд из Los Angeles Times дал концерту восторженный отзыв, подтвердив, что энергия Марса никогда не иссякала, и похвалив «кажущуюся непринужденную точность», которая сделала выступление само по себе. Вуд подытожил: «Чем сильнее он играл, тем легче это было сделать». [22] Майк Уосс из Idolator дал положительный отзыв, так как он стал свидетелем «мощного» вокала Марса и «невероятной музыкальности» группы. Он подчеркнул «обморочное исполнение» Марсом «When I Was Your Man», «рок-интерпретацию» «Grenade» и дуэт с Фарреллом. [16] Джейсон Липшуц, автор журнала Billboard , посчитал, что одним из самых потрясающих аспектов концерта был каталог пластинок номер один, оставшихся после живого выступления, при этом все еще делающих его впечатляющим. Он сказал, что Марс — поп-артист с «полным пакетом», сравнив его с «первоклассным фильмом Pixar». Липшуц закончил свой обзор, заявив, что Марс был одним из лучших живых исполнителей на данный момент. [24] Сара Родман из Boston Globe отметила , что певица сохраняла высокий уровень энергии в течение всего концерта. Она добавила: «В шоу было вложено много работы, планирования и репетиций, но Марс сделал так, чтобы это выглядело легко». [17] Лиллиан Альтман, пишущая для The AU Review , чувствовала, что «химия между девятью исполнителями была феноменальной», поскольку группе нравилось выступать вместе, танцевать и взаимодействовать с публикой. Альтман призналась, что это был первый раз, когда она шла домой «петь и танцевать на улицах» после посещения концерта или фестиваля, слушая треки Марса на своем iPod. [20]
Мэри Колурсо из The Birmingham News похвалила способность Марса демонстрировать «большую харизму», его вокал, группу и динамичную атмосферу на арене. Колурсо прокомментировала, что у Марса, возможно, не самая глубокая и захватывающая музыка, «но он, безусловно, знает, как начать вечеринку». [34] Крис Ричардс из The Washington Post сказал, что это был «редкий, захватывающий, перевернутый поп-концерт», потому что Марс не пытался воссоздать блеск своих самых успешных треков, вместо этого он переформулировал песенник по своему желанию, что Ричардс нашел удивительным. Рецензент также упомянул широкий спектр жанров, к которым обращался Марс, включая «Motown, новую волну, фанк конца 70-х и R&B середины 90-х» под влиянием поп-музыки, что принесло ему различные поколения поклонников и фанатов. Однако он раскритиковал певца за то, что он не заявил о своей индивидуальности во время всех этих «перепрыгиваний во времени между жанрами» и за то, что он не добавил название группы, The Hooligans, на билет. [30] Джим Фарбер из New York Daily News похвалил концерт, поскольку он пытался воссоздать развлечения эпохи 1970-х годов. Рецензент сравнил его с некоторыми группами того периода, такими как The Jacksons , The Tramps и The Bee Gees . Он сравнил «чистоту, сливки и диапазон» голоса Марса с «Майклом Джексоном среднего периода». Фарбер считал и Марса, и Джексона «чистыми артистами». Он отметил, что «вряд ли имело значение, что шоу не было большим по риску или глубине». [21]
Джон Серба из Booth Newspapers сказал, что Марсу не хватает «командного присутствия суперзвезды»; напротив, он не дает ничего, кроме последовательности. Серба подчеркнул постановку, которую он нашел выдающейся и разнообразной. [23] Роберт Копси из Digital Spy считал, что на концерте были избежавшие «длинные паузы и интермедии». К счастью, группа Марса добавила им энергии. Копси посчитал это небольшим несовершенством «в остальном потрясающем выступлении» певца, который только начинал свои туры и шоу. [25] Бриджит Джонс из The New Zealand Herald окрестила певца «шоуменом», поскольку он не только смог написать «цепляющую поп-песню и спеть ее впечатляюще», но и устроил представление. [19] Тем не менее, и учитывая его шоуменство и престиж в индустрии на тот момент, Джонс не одобрила «комедийные декорации», которые были взяты из предыдущего тура. [19] Все критики отметили и похвалили игру Марса на барабанах и гитарные соло, а также спецэффекты. [20] [17] [34]
Тур Moonshine Jungle был номинирован на три премии Pollstar Awards, «Самая креативная сценическая постановка» и «Крупный тур года» в 2013 году, а также снова на «Крупный тур года» в 2014 году. В 2013 году тур привел к тому, что Mars был номинирован на категории «Прорыв» и «Выбор поклонников» на Billboard Touring Conference and Awards . Он также был номинирован на «Летний тур» на Teen Choice Awards 2013 .
Как только тур был объявлен, и чтобы убедиться, что билеты не будут завышены по цене, пять городов были использованы в качестве «теста». Результат был многообещающим, как минимум 7000 проданных билетов на город. Такие результаты могли быть связаны с «огромным успехом» « Locked out of Heaven » и выступлением на Грэмми. Несмотря на то, что эти два фактора могли резко увеличить продажи, в случае Марса «все было очень стабильно». В конце концов, большинство дат были распроданы в Северной Америке. Этот высокий спрос привел к объявлению большего количества дат в нескольких городах, несмотря на то, что изначально было выбрано 44 даты, что, по словам Маркса, было «амбициозно», поскольку туры, которые идут более 24 дат, могут привести к падению продаж. Было три основных фактора, связанных с планированием дат: исследование рынка, оптимизм относительно того, что, по их мнению, они смогут продать, и то, как они открыли арены. Второе выступление в Чикаго можно было провести, однако они забронировали дату в Миннеаполисе, которая завершилась аншлаговым шоу. В Лос-Анджелесе некоторые концерты совпали с концертами Jay Z и Джастина Тимберлейка. Более того, билеты на шоу Марса были доступны только через неделю после того, как билеты Jay Z/Justin Timberlake поступили в продажу. Тем не менее, после того, как первый концерт в городе был распродан, был запланирован второй концерт, который также был немедленно распродан. Маркс сказал, что в Лос-Анджелесе можно было бы распродать больше концертов, так как они оставили по крайней мере 20 000 человек в «виртуальном зале ожидания», которые могли бы купить билеты. В целом, и по словам Маркса, команда WME была довольна продажей 30 000 билетов и решила на этом остановиться. [2]
Более того, в Торонто была задержка со второй датой, но в итоге они перезапустили ее и выставили на продажу, продав там 30 000 билетов. В Денвере первое выступление было в Pepsi Center , хотя арена была признана неподходящей, поэтому второе шоу было назначено в Red Rocks Amphitheatre , который был выбран командой AEG. Оба шоу были распроданы в тот день, было куплено 18 000 билетов. Единственным городом, где не были проданы все билеты, был Сент-Луис в Scottrade Center , так как его вместимость была увеличена до 16 000, а продано было 14 000. [2] Однако Billboard сообщил о 44 проданных датах из 48, что в общей сложности составило приблизительно 666 926 человек и валовую прибыль в размере 46 417 795 долларов после завершения первого этапа в Северной Америке. [39] В Австралии концерты были запланированы на февраль 2014 года, билеты поступили в продажу в апреле 2013 года, и к сентябрю 80% концертов были распроданы, включая два концерта в Сиднее и Мельбурне на аренах вместимостью от 14 000 до 15 000 человек. Общий доход от продажи билетов составил более 1 миллиона долларов за ночь. На тот момент в продаже было девять концертов, и были добавлены новые. [2] В Новой Зеландии Mars побил рекорд посещаемости Vector Arena для концерта в режиме «конечной стадии», собрав 12 142 человека. Рекорд в Новой Зеландии способствовал успешному туру в Океании с 10 аншлаговыми аренами и общей посещаемостью более 130 000 человек. [40] В целом, тур Moonshine Jungle Tour, как сообщается, собрал более 156,4 миллиона долларов, [41] [42] при этом Billboard Boxscore сообщил о валовой прибыли в размере 136 миллионов долларов. [a]
После шоу в перерыве Суперкубка XLVIII , в котором Марс был главным артистом, а Red Hot Chili Peppers — специальными гостями, билеты на второй североамериканский тур Марса пользовались большим спросом. Он стал самым быстрым артистом, распродавшим три концерта на Blaisdell Arena на Гавайях . [43] С утра 3 февраля 2014 года многие шоу были распроданы, и только несколько билетов были доступны на первичном рынке, а средняя цена билета составляла около 500 долларов на вторичном рынке. Ticketmaster также боролся за то, чтобы поспеть за спросом, и был вынужден отказаться от своих интерактивных карт рассадки для большинства мероприятий. Цена билетов на первичном рынке варьировалась от 49 до 100 долларов, однако в крупных городах цена составляла от 70 до 181 доллара. На вторичном рынке билеты на большие площадки имели более широкий ценовой диапазон от 150 до 600 долларов. По этим ценам тур Марса занял одно из первых мест среди самых дорогих в США летом 2014 года, опередив концерты One Direction и Джейсона Олдина , билеты на которые стоили дороже всего за американский тур за тот же период. [44] Через два месяца после Суперкубка 27 из 48 дат, забронированных для второго этапа в Северной Америке, были распроданы на первичном рынке. Единственные оставшиеся билеты на эти шоу были доступны на вторичном рынке по более низкой цене, чем после игры. Тем не менее, тур стал одним из самых дорогих в 2014 году из-за последнего рынка. [45]
Из-за масштабной перепродажи билетов , которая произошла в течение недели после Суперкубка, и для того, чтобы ограничить такого рода наживу, в феврале 2014 года президент Сената Гавайев Донна Меркадо Ким представила Резолюцию Сената 12, также известную как «Закон Бруно Марса». Она ограничивает все покупки билетов в течение 48 часов с момента поступления в кассу, тем самым гарантируя, что любой, кто пойдет в кассу, чтобы купить билеты на концерт, получит их, предотвращая спекуляцию билетами. Сенат штата Гавайи принял закон. [45] [46] Однако законопроект был отклонен в комитете по рассмотрению. [47]
Сет-листы, представленные ниже, были исполнены в июне 2013 и июне 2014 года соответственно. [24] [27] Список менялся в ходе тура и иногда включал другие номера. Среди них были « Count on Me », [31] « The Lazy Song », [23] [32] [33] «Let It Please Be You» группы The Desires, « Rock the Boat » Алии , «Flex» Mad Cobra и «Secret Admirer» Ллойда . [18] [26] [28]
Кредиты адаптированы из нескольких источников: [2] [7] [11]
на Международные даты