Горизонтальные клинья на четырех шестнадцатых нотах — это акценты. Они указывают музыканту играть эти ноты более энергично.
В музыке акцент — это ударение, напряжение или более сильная атака, накладываемая на определенную ноту или набор нот, или аккорд, либо из-за контекста, либо специально обозначенная знаком ударения . Акценты способствуют артикуляции и просодии исполнения музыкальной фразы. Акценты могут быть записаны в партитуру или партию композитором , или добавлены исполнителем как часть его интерпретации музыкального произведения.
По сравнению с окружающими заметками:
Динамическое ударение или ударение — это выделение с помощью более громкого или сильного звука; как правило, оно сильнее всего выражено в начале звука.
Тонический акцент – это акцент на нотах за счет того, что они имеют более высокую высоту тона , а не большую громкость. [1]
Агогический акцент – это акцент, создаваемый за счет большей длительности нот .
Более длительная нотная длительность ноты, например, целая нота/полубрева (четыре доли в общем размере) среди четвертных нот/четвертных нот (каждая из которых занимает одну долю).
Увеличенная длительность ноты в пределах ее полного значения (без изменения темпа). Например, исполнители на органе и клавесине (которые не позволяют использовать динамические акценты) могут подчеркнуть одну из последовательности четвертных нот стаккато , сделав ее менее стаккато (то есть, удлинив одну ноту, чтобы подчеркнуть ее).
Увеличенная длительность ноты с эффектом временного замедления темпа ( рубато или раллентандо ).
Отсрочка начала ноты, например, путем паузы перед ее началом.
Маркс
В нотной записи знак ударения указывает на более громкую динамику и более сильную атаку, применяемую к отдельной ноте или знаку артикуляции .
Ниже слева направо поясняются значения этих знаков артикуляции:
Наиболее распространенным символом является горизонтальный клин, первый символ на схеме выше. Это символ, который чаще всего называют «знаком акцента». Он указывает на то, что отмеченная нота должна иметь подчеркнутое начало, а затем довольно быстро сходить на нет. Хотя обычно его просто называют акцентом. В джазовой артикуляции он обозначается как «dah».
Вертикальный клин, шляпа или petit chapeau [2] , показанный вторым, означает, что ноту следует играть marcato (по-итальянски «отмеченный»). Обычно считается, что он должен быть таким же громким, как знак ударения, и таким же коротким, как стаккато . Martellato , по-итальянски «выбитый», также обозначается символом, ссылаясь на особую технику смычка, используемую для создания marcato . В джазовой артикуляции marcato обычно обозначается как «daht», однако музыкант-исполнитель может интерпретировать длительность ноты по-разному в зависимости от того, какой стиль джаза он играет.
Точка, показанная третьей, означает, что ноту следует играть стаккато . Она указывает, что последняя часть ноты должна быть заглушена, чтобы создать разделение между ней и следующей нотой. Например, написанная четвертная нота должна быть сыграна как восьмая нота, за которой следует восьмая пауза. Длительность ноты стаккато может быть примерно вдвое короче, чем указано в длительности ноты , хотя темп и вкус исполнителя могут сильно варьировать. В джазовой артикуляции это обозначается как «dit».
Вертикальный штрих (или иногда перевернутый клин или перевернутая слеза), показанный четвертым, обычно интерпретируется как staccatissimo , короче, чем staccato . Staccatissimo crotchet (четвертная нота) правильно играется в традиционной художественной музыке как слегка артикулированная шестнадцатая (шестнадцатая нота) с последующими паузами, которые заполняют оставшуюся часть такта. Этот знак использовался многими композиторами, включая Вольфганга Амадея Моцарта , Антона Брукнера и Йозефа Гайдна , и намерения композиторов часто различались в разные моменты их карьеры и даже в разные моменты в пределах одного произведения. Маркировка обычно использовалась для указания того, что артикуляция была разной . Маркировка использовалась для указания различных степеней акцента (от акцента до marcato ), краткости (от отстраненного до staccato до крючкового смычка) или некоторой комбинации этих двух. [2] [3] Во второй половине XIX века немецкая музыка (начиная с поздних произведений Гайдна) начала заменять вертикальную черту обычным знаком ударения, когда ноты нужно было подчеркнуть, но не сократить, а французская музыка начала заменять вертикальную черту точкой стаккато, когда ноты нужно было и подчеркнуть, и сократить. [2] В 1954 году был проведен конкурс на написание эссе о том, должны ли граверы различать вертикальные штрихи и точки, встречающиеся в партитурах Моцарта. Четыре из пяти опубликованных эссе указывали на четкое различие, по крайней мере, в некоторых отрывках. То же самое можно сказать и об использовании этих символов Брукнером. [2] Из-за проблем, связанных с чтением нот с этим знаком ударения, некогда общепринятая маркировка сегодня почти вышла из употребления.
Наконец, знак тенуто , показанный пятой выше, обычно означает, что нота или аккорд должны быть сыграны на полную длину. В джазовой артикуляции это обозначается как «ду».
Даже если эти символы отсутствуют, опытные музыканты введут соответствующий жест в соответствии со стилем музыки. [4] Марк Макгрейн пишет об артикуляции на странице 156 в своей книге « Нотация нот: теория и техника нотации нот» , где акцент маркато в третьей показанной отметке упоминается как акцент форцато , а символ как просто акцент упоминается как акцент сфорцандо . «Ни один из этих акцентов не изменяет длительность ноты или голосоведения, которые они сопровождают». [5] : 156, 165
Нотация Сфорцандо на четвертной ноте
Другой способ обозначения акцентированных нот (нот, которые нужно подчеркнуть или сыграть громче по сравнению с окружающими нотами) — это с помощью sforzando , sforzato , forzando или forzato (сокращенно sfz , sf или fz ) («форсирование» или «принудительное»).
^ "Тонический акцент", Vocabulary.com . Доступ: 24 апреля 2020 г.
^ abcd Хокшоу, Пол (2017). «Между снежинкой и градом: мысли о стаккато и акцентных отметках Брукнера». The Bruckner Journal . 21 (3): 4–14 . Получено 4 июня 2024 г.
^ Нойманн, Фредерик (1993). «Точки и штрихи у Моцарта». Early Music . 21 (3): 429–435. ISSN 0306-1078 . Получено 4 июня 2024 г.
^ Акценты и знаки препинания — понимание «^» и «.»», Как читать ноты . Дата обращения: 24 апреля 2020 г.
^ Макгрейн, Марк (1990). Нотная запись: теория и техника нотной записи. Hal Leonard Corporation. ISBN978-0-7935-0847-1.
Библиография
Римас, Юозас, Римас младший, Юозас. (2024). Агогика и Tempo Rubato . В: Этюды по философии музыки . Хам, Швейцария: Palgrave Macmillan . ISBN 978-3-031-63965-4 Открытый доступ: [1]
