Оркестр укулеле Великобритании ( UOGB ) — британский музыкальный ансамбль, основанный в 1985 году Джорджем Хинчлиффом и Китти Люкс. В оркестре представлены укулеле разных размеров и регистров от сопрано до баса. UOGB исполняет музыкально верные, но часто ироничные каверы поп-песен и музыкальных произведений самых разных музыкальных жанров. [5] [6] Участники оркестра носят вечерние платья и сидят за пюпитрами, пародируя классический ансамбль.
UOGB намеренно оставалась независимой музыкальной группой, не подписанной ни на один лейбл. Наряду с Lux и Hinchliffe, Дэвид Суич и Ричи Уильямс являются первоначальными участниками; Хестер Гудман, Уилл Гроув-Уайт, Джонти Бэнкс, Питер Брук Тернер присоединились в начале 1990-х, Лейса Ри присоединилась в 2003 году, Бен Рауз в 2014 году и Лора Карри в 2021 году. Lux умерла в 2017 году, через два года после ухода из оркестра из-за хронического заболевания. За эти годы UOGB выпустили более 30 альбомов , но большую часть времени провели в турне по всему миру.
UOGB получил похвалу критиков от СМИ за свои концерты. Его называли «не только национальным учреждением, но и всемирным явлением». [7] [8] UOGB также приписывают вклад в возрождение популярности укулеле и групп, играющих на укулеле, во всем мире. [9] [10]
Оркестр укулеле Великобритании (UOGB) был образован в Лондоне в 1985 году, когда мультиинструменталист и музыковед Джордж Хинчлифф подарил своей подруге, пост-панк-певице Китти Люкс, укулеле на день рождения, после того как она выразила желание узнать больше о гармонии . [11] [12] [9] После первой игры вместе они приобрели несколько укулеле для некоторых своих друзей, включая Дэвида Суича и Ричи Уильямса. [12] [13] [14] Уильямс вспоминал, что его первая укулеле стоила «17 фунтов стерлингов с оптовой скидкой». [13] Хинчлифф назвал новую музыкальную группу намеренным оксюмороном «Оркестр укулеле Великобритании», «и внезапно мы стали первым в мире оркестром укулеле». [15] [16] Укулеле была выбрана за ее музыкальную универсальность, а не за ее новизну. [9] [13] Хинчлифф сообщил The Chicago Tribune , что первоначальная идея включала превращение высмеянного инструмента, не имевшего собственного серьезного репертуара, в уважаемый концертный инструмент. [5] Это был «аутсайдерский инструмент» с «чистым листом», который не был ограничен условностями ни классической, ни рок-музыки. [17] [14]
Хинчлифф объясняет Chicago Tribune , почему был выбран именно укулеле: «У него приятный голос, он дешев и прост в игре, и его можно носить с собой в качестве ручной клади», а также потому, что укулеле нет собственного репертуара, «он позволяет нам делать вещи, которые одновременно развлекательны и креативны, не прибегая к техническим требованиям виртуозов классической музыки или поп-музыкантов, заботящихся о своем имидже» [5].
Хинчлифф сообщил Houston Chronicle , что идея пост-панка заключалась в том, чтобы оркестр стал «противоядием от помпезности, эгоизма, культов личности, грабежа, музыкально-бизнес-стандартно-операционной чепухи и примадонн », участники оркестра ранее работали в разных музыкальных жанрах, но устали от условностей, жанровых стереотипов и претенциозности в музыкальной индустрии. [12] [18] UOGB остался независимым музыкальным коллективом, который намеренно не подписал контракт с лейблом звукозаписи . [19] [20] Хинчлифф заявил Yorkshire Post, что идея UOGB заключалась в том, чтобы немного повеселиться, «где у нас не будет агентов, менеджеров и звукозаписывающих компаний, диктующих условия». [14] [21]
Первое выступление UOGB состоялось в пабе около площади Троицкой церкви в Лондоне. Хотя изначально предполагалось, что это будет разовое выступление, оно было распродано, и вскоре после этого оркестр появился на национальном радио. [9] [11] [22] Некоторое время оркестр проводил регулярные ежемесячные сессии в задней комнате бывшего паба «Императрица России» в Ислингтоне , Лондон. [5] [19] Впоследствии он появился в прямом эфире на BBC Radio 1 и BBC One Television , выпустил альбом и выступил на фестивале WOMAD . [9] [23] [24]
Хестер Гудман, Уилл Гроув-Уайт, Джонти Бэнкс, Питер Брук Тернер присоединились к оркестру в начале 1990-х годов. [25] В 1995 году оркестр выступил на праздновании 50-летия Дня Победы в Европе в лондонском Гайд-парке перед аудиторией в 170 000 человек. [9] Лейса Реа присоединилась в 2003 году. [25]
За большую часть своего существования оркестр гастролировал по всему миру, посещая такие места, как Шпицберген , Свальбард за Полярным кругом, и театр Чунцин Тайнди в Китае. [26] [27] [19] Они выступали на таких площадках, как джаз-клуб Ронни Скотта , Королевский фестивальный зал , здание парламента Великобритании , Кембриджский фольклорный фестиваль , Эдинбургский фестиваль , фестиваль Hay , фестиваль Гластонбери , Карнеги-холл в Нью-Йорке и Сиднейский оперный театр . [9] [28] [22]
В 2005 году оркестр планировал выпустить свою новую интерпретацию поп- песни Кейт Буш " Wuthering Heights " в качестве сингла. [29] [30] Им не позволили этого сделать, [31] и вместо этого выпустили хонки-тонк- версию " Dy-Na-Mi-Tee " (хип-хоп-песня 2002 года группы Ms. Dynamite ) в стиле эпохи сухого закона . Кавер UOGB достиг 78-го места в официальных поп-чартах Великобритании. [32] [33]
Во вторник 18 августа 2009 года UOGB выступили с концертом в рамках сезона BBC Proms 2009 в лондонском Королевском Альберт-Холле , где они стали самым быстро продаваемым ночным выпускным балом в истории. [7] [23] [34] Концерт включал версию « Оды к радости » Бетховена , в которой приняли участие не менее 1000 зрителей с укулеле. [15] [35] Выступление транслировалось в прямом эфире на BBC Radio 3 и получило признание критиков. Они вернулись в Альберт-Холл в 2012 году. [8] [21] [9] Бен Рауз присоединился к UOGB в 2014 году. Для их тура по Китаю в 2014 году Британский совет описал UOGB как оркестр, «знаменитый своим взаимопониманием с аудиторией и вызывающий радостную и позитивную реакцию». [26] В 2016 году UOGB развлекал Елизавету II в Виндзорском замке на частной вечеринке в честь 90-летия королевы. [9]
Оркестр появлялся в широком спектре телевизионных и радиопрограмм как в Великобритании, так и за рубежом. [36] [24] UOGB сотрудничал с Дэвидом Боуи , Madness , Робби Уильямсом, Юсуфом Исламом (Кэт Стивенс), Kaiser Chiefs , Ministry of Sound и композитором музыки к фильмам Дэвидом Арнольдом . [15] [16] Хотя оркестр продает свои альбомы напрямую со своего официального веб-сайта, большую часть дохода он получает от гастролей, которые обычно дают более 100 концертов в год. [37] [26]
Во время пандемии COVID-19 2020–21 годов участники оркестра, не имевшие возможности гастролировать из-за карантина и жившие в разных домах, выпустили на YouTube 13 музыкальных клипов в качестве группы под названием Ukulele Lockdown series, а также серию обучающих видео по игре на укулеле и другие видеоролики об игре на укулеле, за которыми последовали пять оригинальных онлайн-концертов «The Ukulele World Service» с платным просмотром. [38] [39] [40]
С 2005 года UOGB выступал в составе восьми или семи вокалистов-музыкантов с укулеле в различных регистрах, включая: сопранино, сопрано, концерт, тенор, баритон и бас-укулеле. [41] [42]
Информация с официального сайта УОГБ. [25]
По данным New York Times, типичный концерт UOGB представляет собой «жанровый набор» музыкальных каверов, охватывающий диапазон от «Полета валькирий » Рихарда Вагнера до « Анархии в Великобритании » Sex Pistols [21] [45] Chicago Tribune сообщает, что оркестр «рад грабить все, что угодно из богатого великолепия западной музыки», поскольку он свободно перемещается по широкому спектру жанров популярной музыки и художественной музыки. [5] [46] Оркестр укулеле известен тем, что перерабатывает популярные классические песни, иногда меняя музыкальные жанры мелодий так, чтобы подорвать ожидания публики. [21] [22] Например, пауэр-поп Pinball Wizard превращается в гармонизированную а капелла с водевильным ведущим вокалом Хинчлиффа, [45] в то время как панк-роковый призыв к оружию "Anarchy in the UK" группы Sex Pistol исполняется в стиле уютной фолк-песни у костра в стиле Саймона и Гарфанкеля , к которой приглашают присоединиться публику. [21] [47] [48] Группа берет песню Джорджа Формби 1937 года " Leaning on a Lamp-post ", но меняет ее на "Lenin On A Lamppost", исполненную в русском казачьем стиле. [31] [49]
Kansas City Star посчитала попурри UOGB «возможно, их самыми впечатляющими подвигами, накладывая тексты из разнородных источников на последовательность аккордов». [50] Несколько песен из разных жанров объединены в один «суп контрастов» — например, « Life on Mars? » Дэвида Боуи плавно переплетается с « My Way », « For Once in My Life », « Born Free », « Substitute » и другими. В другой пьесе после шутливого спора о том, что играть дальше, Хинчлифф играет сольную сюиту Генделя соль минор № 7 для клавесина , в то время как все остальные участники поют по очереди разные песни поверх основы Генделя: « Fly Me To The Moon », « Love Story (Where Do I Begin) », « Autumn Leaves », « Killing Me Softly with His Song », « Hotel California » и « I Will Survive », завершая все жанровые вариации, исполняемые одновременно в гармонии друг с другом. [51] [52] [53]
Все участники генерируют идеи для новых произведений и экспериментируют со способами их исполнения. [21] Ограничения укулеле заставляют оркестр творчески думать о том, как исполнить музыкальное произведение, популярные мелодии разбиваются на составные части, а затем каждый музыкант исполняет отдельную партию, используется комбинация различных сопрано, тенора, баритона и басовых регистров укулеле (при этом отдельные участники играют мелодию, другие — ритм, третьи — аккорды в такт и затакт и т. д.), чтобы воссоздать оригинальную музыкальную текстуру стены. [22] [9] [19] [54] Австралийская сцена описала кавер-версию поп-рока Уитуса « Teenage Dirtbag » в исполнении UOGB как «такую же изысканность и утонченность, как и 9-я симфония Людвига, придавая ей совершенно новый оттенок» [28] Дифференциация во время концерта еще больше создается тем фактом, что каждый участник оркестра, каждый со своим собственным стилем пения, по очереди исполняет вокальную партию в кавере. [24] Оркестр укулеле старается адаптировать свою программу к месту проведения мероприятия или случаю, часто включаются музыкальные номера с региональным колоритом, особенно во время зарубежных гастролей, например, они играют « Finlandia » Сибелиуса , когда выступают в Финляндии. [55] [54]
The Ukulele Orchestra of Great Britain выступает в беззаботной пародии на «очень чопорный и приличный, степенный оркестр», одетый в традиционную оркестровую одежду для выступлений, с мужчинами в черных галстуках (черные костюмы и галстуки-бабочки) и женщинами в элегантных вечерних нарядах, сидящими за пюпитрами. [9] [5] [56] Юмористическая сторона UOGB появилась случайно во время их первой живой сессии, когда начались шутки после того, как они непреднамеренно сыграли в двух тональностях одновременно. [9] [14] Элемент комедии имеет старомодный британский сухой и самоуничижительный вид, подкрепленный музыкальной химией оркестра и их искусным ритмом. [28] [57] The New York Times отметила, что оркестр часто беззаботно высмеивает «нелепость и претенциозность» известных мелодий с невозмутимым юмором и каламбурами, а номера начинаются с беззаботного юмора. [21] [31] The Guardian и Gigwise отметили, что невозмутимая манера исполнения оркестра могла разрушить претензии, которые могли быть связаны с музыкальным произведением. [58] [59] В качестве альтернативы физическая комедия сочетается с музыкальностью, например, когда до пяти участников собираются вместе, чтобы играть на одной маленькой укулеле. [45] [60]
The Ukulele Orchestra of Great Britain был описан Daily Telegraph, Guardian и другими как «очень любимое» британское учреждение», которое стало «всемирным феноменом» с «международным культовым статусом». [61] [10] [8] [9] [62] Оркестр получил положительные отзывы о своих концертах от критиков. [21] [63] [64] Manchester Evening News сказал об оркестре, что у него была «прекрасная химия, которая представляет собой веселье, невинность, безрассудство и по-настоящему приятную демонстрацию уникального таланта». [57] Kansas City Star посчитал, что оркестр «взял комические аспекты и музыкальные возможности укулеле и смешал их вместе в отточенное действие, исполненное с изумительной беспечностью и впечатляющей универсальностью». [50] Лора Баттл из Financial Times похвалила «непревзойденное мастерство» участников оркестра и сказала, что «изысканный звук, который они издают как ударный, так и мелодичный, одновременно уморительный и сердечно." [21]
BBC Radio 4 и Canadian Now описали Ukulele Orchestra как союз искусной музыкальности с подрывной пост-панковской подачей [65] [66] , а The Press (York) добавили, что они использовали ограничения укулеле «для создания музыкальной свободы, которая раскрывает неожиданные музыкальные прозрения». [13] Classic FM описал исполнение UOGB песни Эннио Морриконе The Good, The Bad And The Ugly как «живое» и «восхитительно деликатное», которое осталось верным эпической композиции оригинальной работы, в то время как австралийский Stage.com назвал кавер UOGB «потрясающим». [67] [28]
Несколько источников упоминали, что оркестр «часто обвиняют в нынешнем возрождении укулеле, охватившем весь мир», и другие оркестры и группы укулеле, следуя примеру UOGB, «появились» за эти годы в большинстве крупных городов по всему миру. [10] [18] [68] UOGB начал подход оркестровки песен таким образом, чтобы каждая укулеле играла отдельную партию ~ «с тех пор мы видим, как концепция ансамблевой игры на укулеле процветает по всему миру». [69] [12] [70] [71] На просьбу Sydney Morning Herald объяснить успех своего оркестра Хинчлифф ответил: «Мир сошел с ума по укулеле». [11] Вопрос: Почему все вдруг стали играть на укулеле? в статье Daily Telegraph задается вопрос , исследование ABRSM (Associated Board of the Royal Schools of Music), экзаменационной комиссии Королевских школ музыки , показало, что укулеле заменяет блокфлейту в качестве инструмента по выбору для уроков школьной ансамблевой музыки. [69] Для этого есть несколько причин, укулеле стала популярным инструментом, на котором можно играть, а на веб-сайте Classical Music журнала BBC Music Magazine говорится, что UOGB «сыграл важную роль в популяризации укулеле, продажи в музыкальных магазинах резко возросли, и инструмент стал основой школьной музыкальной программы». [62] Сам UOGB на протяжении многих лет жертвовал школам большие партии укулеле. Оркестр также часто проводит семинары по игре на укулеле для других игроков на укулеле и школьников во второй половине дня перед концертами, в том числе с тысячами молодых музыкантов на стадионе в Новой Зеландии. [69] [72] Перед концертами оркестр также заранее оповещает публику о мелодии для участия зрителей, чтобы те, кто хочет принять участие, могли принести с собой свою укулеле и играть вместе с оркестром. [35] [14] [73]
В 2008 году группа исполнила Dreamspiel , оперу для укулеле, написанную Джорджем Хинчлиффом и Мишель Картер для фестиваля Grimeborn в лондонском театре Arcola . В 2010 и 2011 годах они также исполнили Ukulelescope , где они играли музыку для сопровождения немых фильмов из архивов Британского института кино . В 2012 году Вали Вали на укулеле переработал аранжировки собранных народных мелодий Сесила Шарпа для выступлений в Бирмингемской ратуше и Доме Сесила Шарпа в Лондоне. (Записи с этих шоу были выпущены в 2016 году на CD The Keeper .) В 2014 году, в ознаменование столетия со дня начала Первой мировой войны, оркестр представил When This Lousy War is Over , которая отразила ряд взглядов того времени; патриотический, пацифистский и феминистский, черпавший вдохновение из цыганской музыки , мюзик-холла , солдатских песен и даже песни из радикального авангарда того времени «Кабаре Вольтер» в нейтральной Швейцарии. [74]
В 2009 году немецкий продюсер Эрвин Клаузен обратился к UOGB с просьбой создать франшизную версию группы в Германии. UOGB отклонил его просьбу, однако Клаузен собрал United Kingdom Ukulele Orchestra (UKUO), который выступал в очень похожем стиле, что и UOGB. Базирующийся в Германии UKUO, как и UOGB, состоял из восьми британских музыкантов (шести мужчин и двух женщин), которые носили полуофициальные вечерние платья, сидели в ряд за музыкальными пультами и исполняли похожий набор кавер-версий популярной музыки и похожих комедий. Судья Ричард Хакон, заседавший в суде по делам интеллектуальной собственности, изначально отказался выдать запрет на гастроли UKUO по Англии в 2014 году, поскольку разбирательство было начато слишком поздно. В конечном итоге суд постановил, что немецкий оркестр укулеле вызывал путаницу, и поэтому иск о выдаче был удовлетворен. Судья постановил, что Клаузен «действовал вне честных правил», когда он создал UKUO, и доказательства показали, что путаница между названиями двух оркестров действительно сбила с толку общественность, «которая распознает Ukulele Orchestra of Great Britain как торговое название определенного музыкального коллектива, [и] что два оркестра UOGB и UKUO являются либо одной и той же группой, либо иным образом коммерчески связаны». Суд постановил, что это нанесло ущерб репутации Ukulele Orchestra of Great Britain, особенно из-за потери UOGB контроля над их репутацией как артистов. Однако, хотя сходство в названии было равносильно выдаче, судья постановил, что Клаузен и UKUO не виновны в нарушении авторских прав или товарных знаков , если говорить о стиле исполнения. [61] [75] [76] [77]
{{cite web}}: Неизвестный параметр |people=проигнорирован ( помощь )