Фанк-кариока ( бразильское португальское произношение: [ˈfɐ̃k(i) kɐɾiˈɔkɐ, - kaɾ-] ), также известный как фавела-фанк , в других частях мира как бейле-фанк и бразильский фанк , или даже просто фанк , представляет собой хип-хоп -влияние музыкальный жанр из Рио-де-Жанейро, сочетающий поджанры рэпа Майами-Бэйс и гангста-рэп . [1] [2] Несмотря на свое название, фанк-кариока никоим образом не имеет музыкальной связи с американским фанком . [3]
В Бразилии «baile funk» относится не к музыке, а к реальным вечеринкам или дискотекам , на которых звучит эта музыка ( португальское произношение: [ˈbajli] , от baile , что означает «шар»). [4] Хотя фанк- кариока зародился в Рио, он становится все более популярным среди рабочего класса в других частях Бразилии. Во всей стране фанк-кариока чаще всего называют просто «фанк», хотя в музыкальном отношении он очень отличается от того, что подразумевается под «фанк-музыкой» на международном уровне. [5] Фактически, он до сих пор демонстрирует влияние городского афробита .
Фанк-кариока когда-то был прямым производным от самбы , бас-гитары Майами , латиноамериканской музыки , традиционной африканской религиозной музыки, кандомбла , хип-хопа и фристайла (еще одного жанра из Майами) из США. Причина, по которой эти жанры, очень локализованные в США, стали популярными и влиятельными в Рио-де-Жанейро, заключается в их близости. Майами был популярной остановкой самолета для ди-джеев Рио, где они покупали последние американские пластинки. Наряду с влиянием Майами пришло давнее влияние работорговли в колониальной Бразилии . Различные африканские религии, такие как водун и кандомбле, были принесены с порабощенными африканцами в Америку. Тот же ритм присутствует в афрорелигиозной музыке африканской диаспоры , и многие чернокожие бразильцы считают себя частью этой религии. Этот жанр музыки был в основном заложен представителями чернокожих сообществ в Бразилии, поэтому он вызвал кипящий котел влияний на получение отличительного знака.
Многие подобные музыкальные жанры можно найти в островных государствах Карибского бассейна, таких как; Ямайка , Куба , Доминиканская Республика , Барбадос , Гаити , Пуэрто-Рико и другие. Музыка Bounce , родом из Нового Орлеана , штат Луизиана, также имеет схожий ритм. Новый Орлеан, первоначально принадлежавший Франции, был центром работорговли в Атлантике до того, как был продан Соединенным Штатам. Все эти направления со схожими музыкальными жанрами сохраняют влияние американского хип-хопа , африканской музыки и латиноамериканской музыки . [6]
В 1970-е годы в ночных клубах Рио-де-Жанейро играли фанк и соул . [3] Одной из групп, образовавшихся в этот период, была Soul Grand Prix . [7]
Фанк-кариока был популяризирован в 1980-х годах в фавелах Рио-де-Жанейро , преимущественно афро-бразильских трущобах города . С середины 1990-х годов это стало обычным явлением в Бразилии. В песнях в стиле фанк затрагиваются такие разнообразные темы, как бедность, человеческое достоинство, расовая гордость чернокожих , секс, насилие и социальная несправедливость. Социальные аналитики полагают, что фанк-кариока является подлинным выражением серьезных социальных проблем, от которых страдают бедные и чернокожие жители Рио.
По мнению DJ Marlboro , основное влияние на возникновение фанка-кариоки оказал сингл « Planet Rock » группы Afrika Bambaataa и Soulsonic Force , выпущенный в 1982 году. [8]
Кариока в первые дни своего существования представляла собой в основном петли электронных барабанов из пластинок баса или фристайла из Майами и темп афробита 4–6 битов , в то время как несколько артистов сочиняли их с помощью настоящих драм-машин. Наиболее распространенным барабанным битом был цикл песни DJ Battery Brain «808 volt», обычно называемой «Voltmix», хотя «Pump Up the Party» Хасана также примечательна. [9] [10] [11] В настоящее время фанк-ритмы кариока в основном основаны на ритмах тамборзао, а не на старых петлях драм-машины.
Мелодии обычно сэмплированы. В старых песнях мелодия обычно содержала фристайловые сэмплы или вообще не содержала их. Современный фанк использует набор сэмплов из различных источников, в частности, удары валторны и аккордеона , а также вступление валторны к теме « Рокки ». В фанк-кариоке всегда использовался небольшой каталог ритмов и сэмплов, взятых из почти всех песен (обычно их несколько в одной песне). Песни в стиле фанк-кариока могут быть инструментальными или включать в себя рэп, пение или что-то среднее между ними. Популяризированная бразильцами и другими афро-латиноамериканцами поговорка «Бум-Ча-Ча, Бум Ча-Ча», «Бум-Ча-Ча, Ча-Ча» или даже «Бум-Поп-Поп, Поп, Поп» является представление бита, который присутствует в большинстве фанк-песен. [1] [12]
Фанк-кариока отличается от фанка, зародившегося в США. Начиная с 1970 года в Рио-де-Жанейро начали появляться такие стили, как bailes da pesada, black соул , вал и фанк . Со временем диджеи начали искать другие ритмы черной музыки, но оригинального названия не сохранилось. Фанк-кариока впервые появился, и в него играют по всему штату Рио-де-Жанейро, а не только в городе Рио, как любят верить уроженцы Рио. Фанк-кариока больше всего нравится молодежи. В десятилетии 1980-х годов антрополог Герман Вианна был первым социологом, который взял фанк в качестве объекта исследования в своей магистерской диссертации, которая положила начало книге O Mundo Funk carioca , что переводится как «Мир фанка Кариоки» (1988). В течение этого десятилетия фанк-танцы немного потеряли популярность из-за появления диско- музыки, поп-версии соула и фанка, особенно после выхода фильма « Лихорадка субботнего вечера» (1977) с Джоном Траволтой в главной роли и саундтреком группы. Би Джис . В то время тогдашний подросток Фернандо Луис Маттос да Матта заинтересовался дискотекой, когда слушал программу Cidade Disco Club на Radio City of Rio de Janeiro (102,9 FM). Спустя годы Фернандо взял себе прозвище DJ Marlboro , и радио стало известно как «рок-радио» Рио.
Термин «бэйл-фанк» используется для обозначения вечеринок, на которых исполняется фанк-кариока. История этих вечеринок сыграла важную роль в формировании бразильской фанк-сцены и фактически предшествовала самому жанру. В конце 60-х годов легендарный бразильский диджей и радиоведущий Big Boy (урожденный Ньютон Альваренга Дуарте) взял на себя личную миссию — познакомить Бразилию с лучшими звуками со всего мира.
Собирая пластинки со всего мира в таких жанрах, как поп , рок , джаз и соул , он завоевал популярность в эфире благодаря широкому музыкальному вкусу, а также непринужденной манере подачи своих программ. [13] Его успех в эфире также привлек большую аудиторию на вечеринки, которые он диджеил в районе Зона Сул в Рио , где, как и его шоу, было представлено большое количество различной музыки. В его звучании в основном присутствовали элементы рока, психической и соул-музыки, и многие описывали мелодии, которые он исполнял, как «тяжелые». В то же время Адемир Лемос проводил свои собственные вечеринки, в большей степени сосредоточенные на соуле и фанке , аудитория которых в Бразилии росла. В конце концов они вместе стали устраивать вечеринки, сочетая тяжелое звучание пластинок (в первую очередь) рок-музыки Big Boy с фанковым влиянием Лемоса. Так сформировалась группа Baile da Pesada, или «Тяжелый танец», которая выдвинула (североамериканскую) фанк-музыку на передний план уличной сцены Рио, когда город вступил в 70-е годы. [14]
В течение почти двух десятилетий после этого другие ди-джеи с улиц Рио использовали развивающиеся формы афроамериканской и американской музыки на своих собственных вечеринках, организованных Equipmentes de Som (звуковыми командами). Соул-музыка стала непосредственным центром внимания вечеринок и быстро вывела новую волну бразильских соул-исполнителей в мейнстрим. Вскоре соул-движение было омрачено диско , но диско-музыка с трудом воспринималась многими ди-джеями, проводившими бэйлы . Многие из этих ди-джеев покупали пластинки в США, особенно в Майами, учитывая его близость к Бразилии. Ди-джеям полюбились различные формы хип-хопа, особенно бас Майами и электро / фристайл , что еще раз изменило стиль бейлов . [15] Тем не менее, термин «фанк» остался на вечеринке Рио. Ди-джеи включали местное звучание в басовые ритмы Майами, включая свои собственные тексты на португальском языке. DJ Marlboro был пионером этого явления и первым, кто разработал звук, который впоследствии стал известен в Рио как фанк-кариока . [16] [17]
Существует ряд поджанров, произошедших от фанка-кариоки.
Брега-фанк родился в Ресифи под влиянием бреги в начале 2010-х годов в северо-восточном регионе Бразилии . В отличие от фанка-кариока, брега-фанк имеет блестящее звучание, в котором присутствуют блестящие синкопированные MIDI-пианино, синтезаторы, часто фильтрованные гитары и отчетливые металлические барабаны, называемые каишами, вокальные отбивные являются обычным спутником шаткого ритма бочки и баса вверх-вниз, унаследованного от фанка-кариока. brega, и хотя этот жанр обычно варьируется от 160 до 180 ударов в минуту, в перерыве между таймами он кажется медленнее, чем в других поджанрах фанка. Примером жанра фанка Брега является песня Пабло Виттара «Parabéns» . [18] [19]
Фанк-мелодия основана на электро-ритмах, но с романтическим лирическим подходом. [20] Известно, что его поддерживают художницы-женщины. Среди популярных исполнителей фанк-мелодии — Анитта , Перлла , Баби и Копакабана Бит.
Фанк ostentação — поджанр фанка Рио-де-Жанейро, созданный в Сан-Паулу в 2008 году. Лирико-тематическое содержание песен в этом стиле ориентировано в основном на демонстративное потребление, а также ориентацию на материалистическую деятельность, прославление стиля городской жизни. и амбиции покинуть фавелу. С тех пор фанк ostentação прочно ассоциируется с формирующимся nova classe média (новым средним классом) в Бразилии. [21]
Proibidão — производное от фанк-кариока, связанное с запрещенными практиками. Содержание жанра предполагает продажу нелегальных наркотиков и войну с полицейскими органами, а также прославление и восхваление наркокартелей, аналогично гангста-рэпу.
Растейринья или Раггафанк [22] — это более медленный стиль фанка Рио-де-Жанейро, который держится около 96 ударов в минуту и использует атабаки , бубны и битбокс . Он также включает в себя влияние реггетона и аксе . «Fuleragem» MC WM — самая известная песня жанра Растейринья. [23]
Рейв-фанк — смесь фанк-кариоки и электронной музыки , созданная в 2016 году DJ GBR. [24] Среди самых популярных песен рейв-фанка — «É Rave Que Fala Né» Кевиньо .
В 2018 году диджеи Polyvox и Rennan da Penha создали фанк-кариоку со скоростью 150 ударов в минуту или 150 ударов в минуту. [25] [26] В 2019 году фанк-кариока со скоростью 150 ударов в минуту был принят карнавальными блоками . [27] «Ela É Do Tipo» Кевина О Криса — одна из самых популярных песен этого жанра. [28]
Фанк-манделао, также известный как Ritmo dos Fluxos, — это поджанр, возникший в Сан-Паулу в конце 2010-х годов, вдохновленный популярной вечеринкой Baile do Mandela в Прайя-Гранде . Термин «манделао» происходит от слова «Мандела», отсылки к южноафриканскому лидеру Нельсону Манделе . Для Манделао характерны простые и повторяющиеся тексты. Музыкальное произведение минималистично и грубо, с тяжелыми битами и мощными басами, которые создают запоминающийся и танцевальный ритм. Некоторые из инструментов, используемых в манделао, — это фортепиано , синтезатор , сэмплер и компьютер . Фанк Манделао также отличается собственной хореографией, состоящей из быстрых и синхронизированных движений рук и ног. [29]
Примером успеха Манделао стала песня « Automotivo Bibi Fogosa » в исполнении бразильской исполнительницы Bibi Babydoll, которая в 2023 году достигла вершины музыкальных чартов Spotify в Украине и достигла 3-го места как в Беларуси , так и в Казахстане . Он распространился по всей остальной Европе , [30] главным образом в странах бывшего Советского Союза .
Бразильский фонк — это поджанр, сочетающий в себе элементы фанка-кариоки и дрифт-фонка , создающий отчетливое и агрессивное звучание с текстами, затрагивающими такие темы, как насилие, наркотики, секс и хвастовство. И VanMilli, и MC Binn — два сильнейших игрока в этом жанре. [31] Термин «бразильский фонк» популяризировал норвежский продюсер Уильям Рёд, более известный как Slowboy. [32]
Слияние фанк-кариоки с пагодой, [33] [34] [35] этот термин также относится к вечеринкам, на которых исполняются оба жанра, [36] истоки поджанра можно проследить до середины 90-х, в 1997 году дуэт Клаудиньо и Бучеча выпустили песню Fuzuê на альбоме A Forma . В песне используется кавакиньо , инструмент, присутствующий в таких жанрах, как самба, чоро и пагода. В текстах дуэт отдает дань уважения артистам пагоды. [37] Grupo Raça добилась успеха с песней «Ela sambou, eu dancei», написанной Арлиндо Крусом , А. Маркешем и Джеральдао, [38] которая отсылала к фанк-кариоке. В 2014 году песня была переосмыслена с элементами кариока-фанка самим Арлиндо Крузом и мистером Катрой . [39]
Мак Леозиньо использовал кавакиньо в песне Sente a pegada 2008 года. [40] Такие артисты, как MC Делано и Людмила, также используют кавакиньо в некоторых песнях, [40] в 2015 году Людимилла также участвовала в дуэте с группой. Molejo in Polivalência из одноименного альбома, выпущенного в 2000 году, в 2020 году выпустила Numanice, EP, посвященный пагоде. [41] [42]
Особенно экстремальный поджанр фанка, зародившийся в конце 2010-х - начале 2020-х годов в Сан-Паулу, который сочетает в себе фанк-вокал с громкой реверберацией, ударами бас -барабана с четырьмя ударами по полу и чрезмерно громким микшированием, доходящим до экстремального искажения. . Beat Bruxaria (буквально «Колдовской бит») обычно ассоциируется с образами злых клоунов и впервые приобрел известность в Интернете благодаря таким продюсерам, как DJ ARANA и DJ MENOR 7. [43]
До 2000 года фанк-кариока был лишь региональным явлением. Затем европейские СМИ начали сообщать о своеобразном сочетании музыки, социальных проблем с сильной сексуальной привлекательностью (часто порнографической).
В 2001 году впервые фанк-треки кариоки появились на небразильском лейбле. Одним из примеров является альбом Favela Chic , выпущенный BMG . В него вошли три хита старой школы в стиле фанк-кариока, в том числе песня Де Фальи "Popozuda Rock n' Roll". [44]
В 2003 году мелодия Quem Que Caguetou («Следуй за мной, следуй за мной») группы Black Alien & Speed [45] , которая не имела большого успеха в Бразилии, затем была использована в рекламе спортивных автомобилей в Европе, что помогло повысить популярность фанк кариока. Бразильский дуэт Tetine составил и смикшировал компиляцию Slum Dunk Presents Funk Carioca, выпущенную британским лейблом Mr Bongo Records с участием таких фанк-исполнителей, как Деизе Тигрона , Тати Кебра Баррако, Бонде ду Тиграо и других. С 2002 года Бруно Вернер и Элите Медорадо также транслировали Funk Carioca и брали интервью у артистов в своем радиошоу Slum Dunk на Resonance Fm . Берлинский музыкальный журналист и ди-джей Дэниел Хааксман выпустил плодотворные компакт-диски Rio Baile Funk Favela Booty Beats в 2004 году и More Favela Booty Beats в 2006 году на лейбле Essay Recordings. [46] Он положил начало международной карьере рок-н-ролльного исполнителя Popozuda Эду К, [47] чей гимн в стиле бэйл-фанк был использован в рекламе безалкогольных напитков в Германии. Хааксман продолжал продюсировать и распространять множество новых пластинок в стиле бэйл-фанк, особенно серию EP «Funk Mundial» [48] и « Baile Funk Masters » на своем лейбле Man Recordings.
В 2004 году танцевальные клубы Восточной Европы, в основном Румынии и Болгарии , увеличили популярность фанк-кариока из-за сильной сексуальной привлекательности музыки и танца, также известного как Bonde das Popozudas. В то время многие исполнители фанк-кариока начали давать концерты за границей. DJ Marlboro и парижский клуб Favela Chic были пионерами-путешественниками и продюсерами. Производство фанк-кариоки до тех пор ограничивалось выступлениями в гетто и на бразильском поп-рынке. DJ Marlboro, [49] крупный композитор фанк-кариока-мелодий, заявил в 2006 году в бразильском журнале Isto É , как он был удивлен внезапным зарубежным интересом к этому жанру. Он продолжил путешествовать по более чем 10 европейским странам.
В Лондоне дуэт Tetine записал сборник под названием Slum Dunk Presents Funk Carioca , который был выпущен Mr Bongo Records в 2004 году. Тетин также вел еженедельное радиошоу Slum Dunk на лондонской радиостанции Resonance Fm 104.4. Их радиошоу было полностью посвящено фанк-кариоке и послужило для дуэта платформой для производства и организации серии кинопрограмм, а также интервью и концертов с участием исполнителей фанк-кариока из Рио. Тетине также отвечала за первый показ постфеминистского документального фильма «Eu Sou Feia Mas Tô Na Moda» режиссера Дениз Гарсия, сопродюсером которого выступила Тетине в Лондоне и впервые показана в городе в рамках программы Slum Dunk Film Program в Brady Arts. Center в Бриклейне в марте 2005 года. Помимо этого, Тетин также выпустил два альбома с экспериментальными треками DIY в стиле квир- фанк-кариока: Bonde do Tetão , выпущенный бразильским лейблом Bizarre Records в 2004 году, и LICK My Favela , выпущенный Kute Bash Records в 2005 году. Тетине также записала с Деизе Тигроной трек «I Go to the Doctor», вошедший в пластинку LICK My Favela в 2005 году, а затем в их альбом Let Your X's Be Y's, выпущенный Soul Jazz Records в 2008 году.
В Италии Irma Records выпустила в 2005 году сборник Colors Music #4: Rio Funk. Многие небольшие лейблы (в частности, европейский лейбл Arcade Mode и американские лейблы Flamin´Hotz и Nossa) выпустили несколько сборников и EP в пиратских форматах.
Артистка MIA принесла фанк-кариоке международную популярность своим синглом Bucky Done Gun, выпущенным в 2005 году, и привлекла внимание к американскому диджею Diplo , который работал над микстейпом MIA 2004 года Piracy Funds Terrorism на треках Baile Funk One, Baile . Фанк-два и Бэйл-фанк-третий. [50] Дипло записал контрабандный микстейп «Favela on Blastin» в 2004 году [51] после того, как Иванна Бергезе поделилась с ним некоторыми скомпилированными микстейпами ремиксов своего выступления Yours Truly. Он также продюсировал документальный фильм Favela on Blast , который был выпущен в июле 2010 года и документирует роль, культуру и характер фанк-кариоки в фавелах Рио . [51]
Другие инди-видеодокументальные фильмы были сняты в Европе, особенно в Германии и Швеции. Обычно они фокусировались на социальных проблемах фавел. Одним из самых известных документальных фильмов из этой серии является «Верный мистер Катра» [52] (2005) датского режиссера Андреаса Росфорта Джонсена, транслируемый многими европейскими открытыми и кабельными телеканалами.
Лондонская художница Сандра Д'Анджело была первой итальянской певицей и продюсером, привезшей фанк-кариоку в Италию. [ нужна цитата ] Она выступала в Лондоне с MC Gringo в Клубе искусств Ноттинг-Хилла в 2008 году. Она исполнила свои произведения в стиле бэйл-фанк для конкурса Edison Change the Music в 2008 году. Сандра Д'Анджело исполнила Baile Funk также в Нью-Йорке и спродюсировала треки с EDU KA (Man Recordings) и DJ Amazing Clay из Рио.
В 2008 году берлинский лейбл Man Recordings выпустил Gringão , дебютный альбом немецкого MC Gringo — единственного небразильского MC, выступающего на улицах Рио-де-Жанейро.
Английская инди-поп-группа Everything Everything утверждает, что барабанные партии, использованные в их сингле Cough Cough, входящем в топ-40, были вдохновлены теми, которые использовались в фанк-кариоке-песне Major Lazer Pon de Floor .
В Бразилии тексты песен в стиле фанк кариока часто подвергаются критике из-за их жестоких и откровенно сексуальных текстов. Девушек называют «качорры» (суки) и «попозудас» — женщины с большими ягодицами, и многие песни посвящены сексу. «Новиньяс» (молодые/подростковые девушки) также являются частой темой в песнях фанк-кариока. Однако некоторые из этих песен поют женщины.
Крайняя банализация секса и подстрекательство к распущенности рассматриваются как негативный аспект фанк-кариока-культуры. Помимо моральных соображений, в фавелах, где санитарные условия плохие, а половое воспитание на низком уровне, это может привести к проблемам общественного здравоохранения и социальным проблемам. В таких сообществах надежные методы контрацепции практически недоступны, а из-за отсутствия образования и осведомленности планирование семьи практически отсутствует. Такая среда приводит к нежелательной беременности, чрезмерному росту населения и, в конечном итоге, к росту сообществ ( favelização ). [53] [54]
Гламуризация преступности в фавелах также часто рассматривается как еще одно негативное последствие фанк-кариоки . Некоторые фанк-песни, принадлежащие к стилю, известному как «proibidão» («запрещенное»), содержат очень жестокие тексты и иногда сочиняются бандами торговцев наркотиками. Его темы включают восхваление убийств членов конкурирующих банд и полицейских, запугивание противников, утверждение власти над фавелами, грабежи, употребление наркотиков и незаконную жизнь торговцев наркотиками в целом. Власти рассматривают некоторые из этих текстов как «вербовку» людей в организованную преступность и подстрекательство к насилию, поэтому исполнение некоторых из этих песен считается преступлением. [55]
Из-за отсутствия регулирования и мест, где они обычно происходят, «бейлс-фанк» также очень подвержен преступности. Они являются популярными горячими точками для торговли и потребления наркотиков, дилеры демонстрируют свою власть, часто посещая вечеринки с большим вооружением, [56] и даже уровень убийств высок. [57]
Более популярные фанк-кариока-исполнители обычно сочиняют для своих песен два разных набора похожих текстов: один с более мягкой и «подходящей» версией, а другой с более резким и грубым набором текстов (мало чем отличающийся от концепции «чистых» и «явных» версий). песен). Первая версия транслируется местными радиостанциями; второй играют в танцевальных залах, на вечеринках и публично на звуковых машинах. [58] Повторяющиеся лирические темы в фанк-кариоке - это откровенные сексуальные позиции, фанк-вечеринка, полиция и жизнь обитателей трущоб в фавелах . [59] Другая большая часть лирики – это использование окружающего мира – главным образом, бедности, охватившей эту территорию. Обычно это осуждается в текстах песен, а надежда на лучшую жизнь сквозит во многих их посланиях. [12]
{{cite web}}: CS1 maint: числовые имена: список авторов ( ссылка ){{cite web}}: CS1 maint: числовые имена: список авторов ( ссылка )