- Фивы около 1400 г. до н.э.
- Фреска V века из пещер Аджанты , Индия
- Крылатый гений, фрагмент. Настенная живопись второго стиля, римское искусство, конец I в. до н. э.
Фигурная живопись — это произведение изобразительного искусства в любой из живописных сред , где основным объектом является человеческая фигура, одетая или обнаженная . Фигурная живопись может также относиться к деятельности по созданию такой работы. Человеческая фигура была одним из постоянных предметов искусства со времен первых пещерных рисунков каменного века и на протяжении всей истории интерпретировалась в различных стилях.
В отличие от рисунков фигур , которые обычно представляют собой обнаженных людей, картины фигур часто представляют собой изображения в одежде, которые могут быть как исторически точными, так и символическими. Живопись фигур не является синонимом фигуративного искусства , которое может изображать реальные объекты любого рода (включая людей и животных).
Портретная живопись фокусируется на создании образа конкретного человека или группы. [1]
Жанровая живопись изображает простых людей, занятых обычными делами.
Исторические картины изображают события в повествовательной форме, которая может быть аллегорической .
Обнаженная натура была темой в западном искусстве со времен классической античности [2] и снова в искусстве Возрождения , после того как в Средние века она практически отсутствовала . [3] В то время как стоящие обнаженные фигуры обоих полов встречаются в античности, в западном искусстве обнаженные мужчины были более распространены из-за идеализации мужской формы в обществе. Первые обнаженные женщины, лежащие как популярный жанр, появились в эпоху Возрождения, особенно в работе Джорджоне . [4] Масляная краска исторически была идеальным средством для изображения фигуры. Смешивая и накладывая слои краски, поверхность может стать больше похожей на кожу. «Ее медленное время высыхания и различные степени вязкости позволяют художнику достигать богатых и тонких сочетаний цвета и текстуры, которые могут предполагать трансформации одной человеческой сущности в другую». [5] Хотя работа с живыми моделями является предпочтительной, продолжительность времени, необходимая для завершения картины, заставила большинство современных художников использовать фотографии в качестве ссылок, по крайней мере, часть времени, если не для всей работы.