stringtranslate.com

Фигурная живопись

Золотое яблоко раздора на свадьбе Пелея и Фетиды , Якоб Йорданс , 1633, 181 см × 288 см (71 дюйм × 113 дюймов), масло на холсте

Фигурная живопись — это произведение изобразительного искусства в любой из живописных сред , где основным объектом является человеческая фигура, одетая или обнаженная . Фигурная живопись может также относиться к деятельности по созданию такой работы. Человеческая фигура была одним из постоянных предметов искусства со времен первых пещерных рисунков каменного века и на протяжении всей истории интерпретировалась в различных стилях.

В отличие от рисунков фигур , которые обычно представляют собой обнаженных людей, картины фигур часто представляют собой изображения в одежде, которые могут быть как исторически точными, так и символическими. Живопись фигур не является синонимом фигуративного искусства , которое может изображать реальные объекты любого рода (включая людей и животных).

Одетые фигуры

Портретная живопись

Портретная живопись фокусируется на создании образа конкретного человека или группы. [1]

Повседневная жизнь

Жанровая живопись изображает простых людей, занятых обычными делами.

Сюжетные картины

Исторические картины изображают события в повествовательной форме, которая может быть аллегорической .

Обнаженные фигуры

Обнаженная натура была темой в западном искусстве со времен классической античности [2] и снова в искусстве Возрождения , после того как в Средние века она практически отсутствовала . [3] В то время как стоящие обнаженные фигуры обоих полов встречаются в античности, в западном искусстве обнаженные мужчины были более распространены из-за идеализации мужской формы в обществе. Первые обнаженные женщины, лежащие как популярный жанр, появились в эпоху Возрождения, особенно в работе Джорджоне . [4] Масляная краска исторически была идеальным средством для изображения фигуры. Смешивая и накладывая слои краски, поверхность может стать больше похожей на кожу. «Ее медленное время высыхания и различные степени вязкости позволяют художнику достигать богатых и тонких сочетаний цвета и текстуры, которые могут предполагать трансформации одной человеческой сущности в другую». [5] Хотя работа с живыми моделями является предпочтительной, продолжительность времени, необходимая для завершения картины, заставила большинство современных художников использовать фотографии в качестве ссылок, по крайней мере, часть времени, если не для всей работы.

История и стили

Примечания

  1. Brilliant, Richard (1987). «Заявление редактора: Портреты: Ограничения сходства». Art Journal . 46 (3): 171–172. doi :10.1080/00043249.1987.10792358.
  2. ^ Сорабелла, Жан (январь 2008 г.). «Обнаженная натура в западном искусстве и ее начало в древности, на временной шкале истории искусств Хайльбрунна». Нью-Йорк: Метрополитен-музей . Проверено 25 октября 2012 г.
  3. ^ Сорабелла, Джин (январь 2008 г.). «Обнаженная натура в Средние века и эпоху Возрождения, в хронологии истории искусств Хайльбрунна». Нью-Йорк: Музей Метрополитен . Получено 25 октября 2012 г.
  4. ^ Феррара, Лидия Гиберт (2002). Лежащая обнаженная . Лондон: Темза и Гудзон. стр. 6, 7. ISBN 0-500-23797-2.
  5. ^ Скала, стр. 1

Смотрите также

Ссылки

Книги

Веб

Внешние ссылки

Музейные экспонаты