Фигурка — это позирующая модель персонажа , сделанная чаще всего из пластика и часто основанная на персонажах из фильма , комикса , военного , видеоигры или телевизионной программы ; супергерой , аниме , вымышленный или исторический . Эти фигурки обычно продаются мальчикам и взрослым коллекционерам. Термин был придуман компанией Hasbro в 1964 году для продвижения GI Joe среди мальчиков (в то время как конкуренты называли подобные предложения куклами для мальчиков ).
Согласно исследованию, проведенному в Швеции в 2005 году , фигурки, демонстрирующие традиционные мужские черты, в первую очередь ориентированы на мальчиков. [1] Хотя чаще всего их продают как детскую игрушку , фигурка получила широкое признание как предмет коллекционирования для взрослых. В таком случае предмет может быть произведен и разработан с учетом того, что его будут покупать исключительно для демонстрации в качестве предмета коллекционирования , а не для игры с ним как с детской игрушкой.
Шарнирные куклы появились как минимум в 200 г. до н. э., когда появились шарнирные глиняные и деревянные куклы Древней Греции и Рима . Многие типы шарнирных фигурок относятся к раннему современному периоду , включая манекен художника [2] и японскую куклу ичимацу . Современная шарнирная кукла была впервые создана в Западной Европе в конце 19 века. С конца 19 века до начала 20 века французские и немецкие производители изготавливали бисквитные куклы с натянутыми телами, шарнирно соединенными с помощью шаровых шарниров, сделанных из композиции : смеси целлюлозы, опилок, клея и подобных материалов. [3] Эти куклы могли достигать размеров от 15 до 100 см (от 6 до 39,5 дюймов) и теперь являются коллекционным антиквариатом.
Помимо шарнирной куклы, еще одним важным предшественником фигурки является игрушечный солдатик . Военные фигурки были найдены в древнеегипетских гробницах и появлялись во многих культурах и эпохах. Оловянные солдатики производились в Германии еще в 1730-х годах путем формования металла между двумя кусками сланца. По мере развития промышленности и спроса развивались и методы производства: полое литье впервые было использовано в 1890-х годах [4], а полиэтиленовые фигурки стали обычным явлением к 1950-м годам [5] . Рынок игрушечных солдатиков, повсеместный благодаря своей истории и методам массового производства, поэтому стал естественным домом для фигурок на военную тематику.
Одной из самых ранних игрушек, напоминающих современные фигурки, является «Цирк Хампи-Дампти» Альберта Шёнхута , выпущенный в 1904 году [6] , в котором фигурки из дерева взаимодействовали друг с другом с помощью различных устройств. [7]
Термин «фигурка» был придуман компанией Hasbro в 1964 году для маркетинга своей фигурки GI Joe для мальчиков, которые отказывались играть с «куклами» , термин, в первую очередь ассоциируемый с игрушкой для девочек. (Похожая игрушка под названием Johnny Hero была представлена компанией Rosko Industries для Sears в 1965 году, но была известна как «кукла для мальчиков», поскольку термин «фигурка» не получил широкого распространения в то время.) Изначально GI Joe была 11,5-дюймовой фигуркой на военную тематику, предложенной маркетологом и идейным вдохновителем игрушек Стэном Уэстоном. Она имела сменную одежду с различной униформой для разных целей.
В качестве шага, который должен был создать мировую популярность для этого типа игрушек, Hasbro также лицензировала продукт компаниям на других рынках. Эти различные лицензиаты имели комбинацию униформы и аксессуаров, которые обычно были идентичны тем, которые производила для рынка США компания Hasbro, а также некоторые наборы, которые были уникальны для местного рынка. У японцев было по крайней мере два примера, когда лицензиат Hasbro также выдавал сублицензии на сопутствующие продукты. Например, Palitoy (в Великобритании) выдала сублицензию Tsukuda , компании в Японии, на производство и продажу аксессуаров Palitoy's Action Man на японском рынке. Takara также выдала сублицензию Medicom на производство фигурок.
Takara, все еще имеющая лицензию Hasbro на производство и продажу игрушек GI Joe в Японии, также изготовила фигурку, включающую лицензированный торс GI Joe для Henshin Cyborg-1, используя прозрачный пластик, показывающий внутренности киборга, и хромированную голову и ноги киборга. Во время кризиса поставок нефти в 1970-х годах, как и многие другие производители фигурок, Takara боролась с расходами, связанными с производством большого 11+Фигурки размером 1 ⁄ 2 дюйма. Поэтому была разработана уменьшенная версия игрушки-киборга, высотой 3 дюйма.+3 ⁄ 4 дюйма (95 мм) в высоту, и впервые был продан в 1974 году как Microman . Линия Microman также была новаторской в использовании взаимозаменяемых частей. Это заложило основу как для меньшего размера фигурки, так и для трансформирующейся игрушки-робота. Takara начала производить персонажей в линейке Microman со все более роботизированными функциями, включая Robotman, 12-дюймового (300 мм) робота с местом для пилота Microman, и Mini-Robotman, 3+3 ⁄ 4 -дюймовая (95 мм) версия Роботмена. Эти игрушки также имели сменные части, при этом акцент делался на трансформации и комбинировании персонажей.
В 1971 году Mego начала лицензировать и производить американские фигурки супергероев комиксов Marvel и DC , которые имели очень успешные продажи и считаются предметом коллекционирования многими взрослыми сегодня. В конечном итоге они привезли линию игрушек Microman в Соединенные Штаты под названием Micronauts , но Mego в конечном итоге потеряла контроль над рынком после того, как в 1976 году потеряла лицензию на производство игрушек Star Wars компании Kenner. [8] Широкий успех Kenner 's Star Wars 3+Линия игрушек 3 ⁄ 4 дюйма (95 мм) сделала новую фигурку меньшего размера с отлитой одеждой отраслевым стандартом. Вместо одного персонажа с нарядами, которые менялись для разных применений, линии игрушек включали команды персонажей со специальными функциями. Во главе с продажами на тему «Звездных войн» коллекционные фигурки быстро стали многомиллионным вторичным бизнесом для киностудий.
С 1972 по 1986 год компания Mattel выпускала знаменитую линейку фигурок Большого Джима .
1980-е годы породили всевозможные популярные линии фигурок, многие из которых основаны на мультсериалах, которые были одним из крупнейших маркетинговых инструментов для компаний по производству игрушек. Некоторые из самых успешных из них — Masters of the Universe , GI Joe , Thundercats , The Real Ghostbusters и Super Powers Collection , и это лишь некоторые из них. В начале десятилетия растущая популярность японских аниме о роботах , таких как Gundam, также побудила Takara переосмыслить линию Microman как Micro Robots, перейдя от концепции фигурок- киборгов к концепции живых роботов. Это привело к появлению линии игрушек Micro Change : объектов, которые могли «трансформироваться» в роботов. В 1984 году Hasbro лицензировала Micro Change и другую линию Takara , трансформирующиеся автомобили Diaclone , и объединила их в США как Transformers , породив все еще продолжающееся семейство анимационных мультфильмов.
К концу 80-х годов все больше и больше коллекционеров начали скупать игрушки, чтобы хранить их в оригинальной упаковке для демонстрации и для будущего коллекционирования. Это привело к переполнению рынка игрушечных фигурок. Одна из самых популярных линий фигурок конца 1980-х и начала 1990-х годов, фигурки Черепашек-ниндзя, производились в таких больших количествах, что стоимость большинства фигурок никогда не превышала нескольких долларов. В середине 1990-х годов появилась новая линия фигурок «Звездных войн», и фигурки Спауна заполонили полки магазинов игрушек, доказав, что фигурки больше не предназначены только для детей. В то время в Англии были популярны фигурки футболистов Corinthian . Начиная с 1997 года журнал ToyFare стал популярным чтением для зрелых коллекционеров, предоставляя новости и охватывая ностальгию с комедийным оттенком. А с ростом популярности Интернета такие сайты, как Toy News International, вскоре стали предлагать информацию о предстоящих коллекционных фигурках и товарах .
Именно в это время популярные персонажи все чаще получали специализированные костюмы и варианты фигурок. Бэтмен быстро стал наиболее известен этим (например, Arctic Batman, Piranha Blade Batman, Neon Armor Batman). Вместо отдельных персонажей эти варианты составляли большую часть многих линий фигурок и часто использовали старые формы для фигурок и аксессуаров. Светящиеся в темноте фигурки и аксессуары также стали популярными в начале 90-х годов с такими линиями, как Toxic Crusaders и Swamp Thing .
Исследование 1999 года показало, что «со временем фигуры стали намного более мускулистыми, и многие современные фигуры намного превосходят мускулатуру даже самых крупных бодибилдеров », и что меняющиеся культурные ожидания, отраженные в этих изменениях, могут способствовать расстройствам восприятия тела у обоих полов. [9]
Рынок коллекционных фигурок для взрослых расширился благодаря таким компаниям, как McFarlane Toys , Palisades и NECA . Эти компании подарили многочисленным киногероям, музыкантам и спортсменам их самые первые высокодетализированные фигурки. Фигурки Cinema of Fear продавались вместе с плюшевыми куклами, диорамами «захвата экрана» и игрушками ограниченного тиража, основанными на франшизе ужасов New Line Cinema . Эти виды фигурок в основном предназначены для демонстрации статуй, а не игрушек. Линии, ориентированные на детей, такие как возрождение Masters of the Universe и Justice League Unlimited , однако, по-прежнему вызывают интерес и у взрослых коллекционеров. Компании, выпускающие комиксы, также могут заказывать фигурки своих персонажей, независимо от того, появлялись ли они в фильмах или мультфильмах. Примерами компаний, которые производят комиксные фигурки и товары почти исключительно, являются Toy Biz и DC Direct .
Линии фигурок, ориентированные на взрослых, часто эксклюзивны для определенных сетевых магазинов, а не для массовой розничной торговли. Популярные линии часто имеют фигурки, доступные исключительно через предложения по почте и комикс-конвенции , что значительно повышает их ценность. Такие уловки, как упаковка «ошибок» и «недоупакованные» фигурки, также использовались компаниями по производству игрушек для повышения интереса коллекционеров.
Для создания прототипа используется пластилин и различные инструменты для лепки. Сама фигурка отливается из более твердой пластиковой смолы, такой как акрилонитрилбутадиенстирол (АБС). Более мягкие пластики и нейлон могут использоваться для деталей костюма, включая боди, накидки и маски для лица. Для украшения фигурки можно использовать акриловые краски разных цветов. Более сложные игрушки могут содержать миниатюрные электронные компоненты , которые обеспечивают световые и звуковые эффекты.
После выбора персонажа начинается сам процесс проектирования с эскизов предлагаемой фигуры. Следующим шагом является создание глиняного прототипа, но для прототипа могут использоваться и другие материалы, такие как воск. Эта модель изготавливается путем сгибания алюминиевой проволоки для формирования хребта фигуры, известного как арматура. Проволочная форма включает контур рук и ног, расположенных в общей позе, которую примет фигура. Затем скульптор добавляет глину к арматуре, чтобы придать базовый вес и желаемую форму. Глина может быть слегка обожжена в процессе прототипирования, чтобы затвердеть. Затем скульптор использует различные инструменты, такие как проволочная петля, для вырезания глины и придания формы деталям на фигуре.
После создания базовой формы скульптор может выбрать удаление рук и работать над ними отдельно для последующего присоединения. Это дает скульптору больше контроля и позволяет ему создавать более мелкие детали на прототипе. Работая тупыми инструментами, скульптор формирует тело с желаемым количеством деталей. В ходе этого процесса используются фото и эскизные референсы, чтобы гарантировать, что фигура будет максимально реалистичной. Некоторые скульпторы могут даже использовать человеческие модели для руководства своей дизайнерской работой.
После того, как общая форма тела завершена, скульптор добавляет более мелкие детали, уделяя особое внимание глазам, носу и рту, которые придают фигуре реалистичное выражение. Дизайнер может прикрепить грубый кусок глины к основной фигуре в качестве временной головы, в то время как настоящая голова лепится на отдельной арматуре. Это позволяет скульптору завершить выражение лица фигуры независимо от тела. На этом этапе готовую голову можно прикрепить к основной арматуре и соединить с телом с помощью дополнительной глины. После того, как голова прикреплена, шея и волосы лепятся так, чтобы они правильно подходили к фигуре. Затем, в зависимости от дизайна фигурки, костюм может быть вылеплен непосредственно на теле. Однако, если позже будет добавлен тканевый костюм или униформа, прототип лепится без каких-либо деталей костюма. Во время этого процесса части глины могут быть покрыты алюминиевой фольгой, чтобы предотвратить ее преждевременное высыхание. После того, как все будет завершено, вся фигура запекается, чтобы затвердеть глиной.
Скульптурный прототип затем отправляется на утверждение производителю. После того, как все детали дизайна будут завершены, прототип используется для изготовления форм, которые сформируют пластиковые детали для массовой фигуры. Весь процесс скульптуры может занять около двух недель, в зависимости от мастерства и скорости скульптора. Этот процесс может повторяться несколько раз, если необходимо внести изменения в фигуру. На эту фазу проектирования обычно отводится несколько месяцев. [10] [11]
Фигурки выпускаются в фиксированных масштабах, что обеспечивает совместимость в пределах одной серии игрушек (а иногда и между ними).
Общей чертой среди фигурок является артикуляция тела, часто называемая точками артикуляции (POA) [13] или суставами. Самые основные формы артикуляции включают один шейный сустав, два плечевых сустава и два тазобедренных сустава. Помимо этого, также распространены вращающиеся запястья, сгибание коленей и поворотная талия. В практику вошли различные термины, такие как «разрезанное» соединение, часто используемое для обеспечения базового поворота головы на шее или поворота руки на плече. «Т»-образное соединение на бедрах фигурки обычно позволяет до 180° вращения ноги вперед-назад; хотя это может варьироваться. Шарнирные соединения часто допускают более свободные движения, чем разрез, например, голова фигурки может наклоняться в дополнение к строгому вертикальному вращению разреза. Базовое коленное сочленение часто опирается на то, что считается штифтовым соединением. [14] [15] [16]
Количество и стиль артикуляции фигурок, используемых дизайнерами игрушек, менялись на протяжении многих лет. Две из самых популярных линий фигурок 1980-х годов, GI Joe: A Real American Hero и Masters of the Universe , сильно отличались друг от друга по артикуляции; первая включала несколько точек в свои маленькие, 3+3 ⁄ 4 дюйма (95 мм) масштаб, в то время как более громоздкий последний оставался минимальным. Оба, однако, использовали методы, включающие резиновые шнуры на бедрах, которые сегодня мало используются. В 2000-х годахпопулярная линейка Marvel Legends от Toy Biz стала известна своей высокой скоростью артикуляции, даже имея точки на животе, пальцах ног и рук. [17]
Хотя не все фигурки включают аксессуары, дополнительные предметы часто оказываются необходимыми для персонажей и их эффективности в качестве интерактивных игрушек. Типичные 3+Фигурки GI Joe масштабом 3 ⁄ 4 дюйма (95 мм) включают несколько искусно вылепленных пистолетов или ручного оружия, которые можно прикрепить внутри рук фигурок. Ракетные пусковые установки также широко распространены в военных и комиксных линиях фигурок и обычно включают в себя пружинный механизм. Однако, возможно, из-за проблем безопасности, этот метод пришел в упадок в середине 1990-х годов. Некоторые фигурки, в частности Джокера , имели встроенное водоразбрызгивающее оружие. [18]
Совсем недавно Marvel Legends популяризировала концепцию «собери фигурку» . Каждая фигурка определенной серии включает часть тела для более крупной фигурки. Это побуждает потребителя покупать каждую фигурку данной серии, чтобы завершить большую фигурку. Концепция распространилась на DC Universe Classics от Mattel . Фигурки, предназначенные для рынка коллекционеров, обычно включают в себя демонстрационную базу [19] и/или упаковку комиксов. В таких случаях аксессуары могут быть разработаны больше для демонстрации, чем для игры.
Производители упаковывают свои фигурки разными способами.
Упаковка Window Box Упаковка Window Box состоит из прочной, но довольно тонкой картонной коробки, которую можно легко складывать. Коробка имеет красочное оформление, привлекающее внимание. Передняя часть коробки будет иметь вырезанный участок картона, а затем тонкий кусок мягкого пластика заполняет вырезанный участок. Это обеспечивает легкую видимость фигурки внутри коробки. Этот тип упаковки использовался такими компаниями, как Mego Corporation, в начале 1970-х годов, пока они не перешли на стиль упаковки Carded Bubble в середине-конце 1970-х годов. Упаковка Window Box используется и сегодня, часто для фигурок высотой 10 дюймов и выше.
Упаковка с картонными пузырьками Этот тип упаковки состоит из прочного куска тонкой картонной подложки, известной как «карточка». Карточка украшена красочным рисунком для привлечения внимания потребителя. Фигурка помещается на карточку, а затем поверх фигурки накладывается пузырь из прозрачного пластика и прикрепляется к карточке. После этого фигурка становится хорошо видна потребителям. Часто пузырь имеет несколько небольших, подогнанных отсеков для удержания фигурки и ее аксессуаров на месте. Упаковка фигурок «Звездных войн» Kenner и Hasbro с 1977 года является примером.
Упаковка из ПВХ Более современный тип упаковки, который стал распространенным в 2000-х годах, — это упаковка из ПВХ. В этом типе упаковки картонная карточка заменяется прозрачной пластиковой подложкой из ПВХ . Передняя часть упаковки представляет собой другой кусок пластика из ПВХ , который отформован так, чтобы включать пузырь, в котором будет находиться фигурка и все ее аксессуары. Любое красочное произведение искусства, призванное привлечь внимание к упаковке, будет напечатано на тонком листе бумаги, который будет помещен между этими двумя кусками ПВХ , или будет прикреплено в виде наклейки к передней части ПВХ . Этот тип упаковки популярен сегодня и может быть использован McFarlane Toys для своейлинейки фигурок Movie Maniacs , начиная с серии V. Другими компаниями, которые используют этот тип упаковки, являются NECA/Reel Toys ( Национальная ассоциация коллекционеров развлечений ) с ихлинейками фигурок Cult Classics и Pirates of the Caribbean , а также Toy Biz с ее фигурками Marvel Legends , которые включали комикс, помещенный между двумясегментами ПВХ .
Упаковка в виде тубы Другой недавний тип упаковки из ПВХ — это трубчатый кусок ПВХ-пластика, окружающий фигурку. Трубка может быть цилиндрической или овальной формы. Художественное оформление на упаковке часто представляет собой наклейку, прикрепленную к внешней стороне трубки из ПВХ. Этот тип упаковки использовался компанией Hasbro для линейки фигурок Star Wars Galactic Heroes.
Фигурки оригинальной линейки Masters of the Universe включали множество уникальных «функций действия»: у Battle Armor He-Man и Skeletor были вращающиеся нагрудные пластины, представляющие различные степени повреждений; [20] Leech имел конечности с присосками ; глаза Mantenna выскакивали с помощью рычага на спине; а Thunder Punch He-Man наносил удар и издавал громкий хлопок из кольцевой крышки в своем рюкзаке. Другие функции подчеркивали эстетику, а не действие, например, спутанные тела Grizzlor и Moss Man , а также уникальные запахи последнего и Stinkor .
Успех многих линий Трансформеров во многом зависел от их фирменной особенности — перехода от транспортного средства к роботу. Популярность этого перешла в серию «Мутантные черепашки-ниндзя » среди прочих.
В 1987 году Mattel представила фигурки для телесериала «Капитан Пауэр и солдаты будущего» . Линия могла похвастаться интерактивной игрой , в которой дети могли стрелять по экрану телевизора. Однако, несмотря на амбициозность концепции, она не имела долгосрочного успеха.
Светящаяся в темноте краска и пластик использовались в различных коллекциях фигурок, особенно в коллекциях начала 90-х, включая Ninja Turtles, Swamp Thing и Toxic Crusaders . Аналогичным образом, функция изменения цвета демонстрировалась на некоторых фигурках на протяжении многих лет. Эта концепция включает погружение головы персонажа в холодную воду и проявление чувствительной к температуре краски. Примерами служат Kenner's Sky Escape Joker [21] и Camouflage Swamp Thing, а также Hasbro's Desert-Camo Sgt. Savage [22] .
Большинство фигурок в коллекции «Суперсилы » Кеннера наносили удары при сжимании ног. [23] В более технически продвинутом методе серия «Черепашки-ниндзя» «Wacky Action» включала заводной механизм, который вызывал моторизованное выполнение определенных действий, таких как плавание ногами или вращение запястьем. [24] Двумя годами ранее также увидел свет «Dino-Riders» от Tyco , в котором фигурировали моторизованные динозавры на батарейках. [25]
