«День саранчи» — американский сатирический исторический драматический фильм 1975 года режиссёра Джона Шлезингера с Дональдом Сазерлендом , Карен Блэк , Уильямом Атертоном , Берджесом Мередит , Ричардом Дайсартом , Джоном Хиллерманом и Джеральдин Пейдж в главных ролях . Действие фильма происходит в Голливуде , штат Калифорния, незадолго до Второй мировой войны . Он изображает отчуждение и отчаяние разрозненной группы людей, чьи мечты об успехе не сбываются. Сценарий Уолдо Солта основан на одноименном романе Натаниэля Уэста 1939 года .
Фильм привлек внимание ученых своими критическими комментариями о киноиндустрии, а также кошмарным изображением Голливуда, при этом некоторые критики выявили неявные элементы ужаса в визуальных эффектах фильма.
Начинающий художник и недавний выпускник Йельского университета Тод Хэкетт приезжает в Голливуд 1930-х годов , чтобы работать художником на крупной киностудии. Он снимает квартиру в San Bernardino Arms, ветхом многоквартирном доме, в котором проживают разные люди, многие из которых находятся на задворках индустрии: среди них Фэй Гринер, безвкусная начинающая актриса; ее отец Гарри, бывший водевилист ; Эйб Кузич, гном , у которого бурные отношения со своей девушкой Мэри; Адоре Лумис, мальчик, мать которого надеется превратить его в звезду-ребенка ; и Гомер Симпсон, репрессированный бухгалтер, жаждущий Фэй. В квартире Тода есть трещина в стене, вызванная землетрясением; он кладет в трещину ярко-красный цветок. Тод дружит с Фэй и посещает показ фильма, в котором она играет небольшую роль , в сопровождении Эрла Шупа, ковбоя, с которым она встречается. Фэй разочарована фильмом, обнаружив, что ее внешний вид сильно урезан. Тод пытается завязать роман с Фэй, но она застенчиво отказывает ему, говоря, что выйдет замуж только за богатого человека.
Тод посещает вечеринку в особняке на Голливудских холмах , где тусовщики наслаждаются просмотром мальчишников . Несмотря на свои колебания, Фэй продолжает проводить время с Тодом. Они разводят костер в пустыне с Эрлом и его другом Мигелем. Пьяный Тод приходит в ярость, когда Фэй танцует с Мигелем, и гонится за ней, очевидно, чтобы изнасиловать ее, но она отбивается от него. Некоторое время спустя Фэй и Гомер берут Гарри на собрание церкви святых роликов, возглавляемое женщиной-проповедницей, известной как Старшая сестра, которая публично «исцеляет» его, пытаясь вылечить его сердечную болезнь, но впоследствии он умирает. Чтобы оплатить расходы на похороны Гарри, Фэй начинает заниматься проституцией.
Застенчивый и одержимый Гомер продолжает бороться за расположение Фэй, заботясь о ней после смерти ее отца. В конце концов они съехались, и Фэй продолжает безнадежно искать работу массовкой в кино. Во время съемок исторической драмы на тему Ватерлоо Фэй избегает травм во время сильного обрушения съемочной площадки и воссоединяется с Тодом, который становится свидетелем аварии. Впоследствии Фэй и Гомер приглашают Тода на ужин. Все трое посещают ужин в театре, где в качестве развлечения устраивают дрэг- шоу. Во время ужина Фэй признается Тоду, что ее отношения с Гомером бесполые, но любящие и обеспечивают ей безопасность. Позже Фэй и Гомер устраивают вечеринку, на которой присутствуют Тод, Эйб, Эрл, Мигель и Клод Эсти, успешный арт-директор. Фэй мародерствует на протяжении всей вечеринки, пытаясь произвести впечатление на Клода и других мужчин. Находясь снаружи, Гомер наблюдает через окно, как различные мужчины пьяно заискивают перед Фэй. Когда Фэй замечает его, она обвиняет его в том, что он подглядывает , прежде чем бросить вазу в окно. Вскоре после этого Гомер заходит к Фэй, занимающейся сексом с Мигелем. Тод пассивно игнорирует эту сцену, но Эрл обнаруживает ее и начинает драться с Мигелем.
Позже в Китайском театре Граумана состоится премьера « Буканьера» , на которой присутствуют знаменитости и большая толпа поклонников и актеров, включая Фэй. Тод, застрявший в пробке из-за этого события, замечает, что Гомер бесцельно идет по улице. Он пытается поговорить с Гомером, но Гомер игнорирует его, садясь на скамейку возле театра. Адоре, присутствовавший на премьере вместе со своей матерью, начинает приставать к Гомеру, прежде чем ударить его камнем по голове. В ярости Гомер преследует Адора сквозь толпу на парковку. Когда Адоре спотыкается и падает, Гомер начинает яростно топтать его, ломая его кости и органы, убивая его. Предсмертные крики Адора привлекают внимание толпы, которая видит Гомера, стоящего на окровавленном трупе ребенка. Впоследствии толпа преследует Гомера, жестоко избивая его, и вскоре вспыхивает полномасштабный бунт . Тем временем диктор на премьере принимает происходящее на другой стороне улицы за волнение по поводу фильма. На Фэй нападают в рукопашной, Тод получает сложный перелом ноги, а машина переворачивается, что приводит к возгоранию. Наблюдая за безумием, Тод становится свидетелем появления на сцене множества безликих фигур в стиле Гойя с его картин.
Вскоре после этого утром Фэй забредает в заброшенную квартиру Тода. Она видит, что все убрано, кроме цветка в трещине в стене, и ее глаза наполняются слезами.
Киновед М. Кейт Букер считает « День саранчи» «одним из самых отвратительных кинокритических обзоров, когда-либо созданных самой киноиндустрией» [1] , который изображает Голливуд как «царство кошмаров, в котором доминируют образы коммодифицированного секса и насилия». [2] Букер отмечает, что фильм стремится изобразить Голливуд и Лос-Анджелес в целом как «свалку, на которой можно выбросить разбитые мечты, чтобы освободить место для все новых и новых мечтаний, постоянно воплощаемых в жизнь американской культурной индустрией». [2]
Ли Гамбин из ComingSoon.net считает «День саранчи » «не фильмом ужасов, который на самом деле является фильмом ужасов… по-настоящему устрашающим предприятием в темных уголках не только индустрии, которая поедает свою продукцию, изрыгает ее обратно и снова высмеивает это, но это замечательная критика человеческого уродства и отчаяния». [3]
Многоквартирный дом также был частью съемочной площадки The Fortune . [4]
Выпущенный весной 1975 года фильм «День саранчи» после выхода считался кассовым провалом . [5]
В своей рецензии в «Нью-Йорк Таймс » Винсент Кэнби назвал его «не столько традиционным фильмом, сколько гигантской панорамой, зрелищем, которое иллюстрирует бесстрастную прозу Уэста с точностью до деталей, которая чаще встречается в безвкусных библейских эпосах , чем в чем-то настолько беспощадно высмеивает американскую цивилизацию... Фильм далеко не тонкий, но это не важно. Кажется, материала было снято гораздо больше, чем можно было бы легко уместить в фильм, даже на 144 минуты... Это реальность, спроецированная как Его грубость, его непревзойденное качество настолько являются частью его стиля (и того, о чем писал Уэст), что можно уважать экстравагантность, почти безумный масштаб, с которым г-н Шлезингер снимал его ключевые эпизоды. " [6]
Джей Кокс из Time сказал; « День саранчи» выглядит напыщенным и преувеличенным, звучит пронзительно, потому что он снят с сочетанием ненависти к себе и незначительного морального превосходства. Это фильм, созданный с учетом того менталитета, над которым высмеивал Уэст. Адаптация Солта… упускает самое главное: тон Уэста, наполненный яростью и наклонным состраданием, его способность превращать людей в самые гротескные издевательства». [7]
Роджер Эберт из « Чикаго Сан-Таймс» назвал его «смелым, эпическим фильмом... временами блестящим, с множеством острых ролей», назвав фильм Дональда Сазерленда «одним из чудес фильма». хотя он и высказал некоторые оговорки, отметив, что «где-то на пути к своим последним обширным метафорам « День саранчи» теряет свое внимание к своим персонажам. Мы начинаем чувствовать, что они маршируют в ответ на требования истории, вместо того, чтобы жить своей собственной жизнью. И поэтому мы перестаем о них беспокоиться, потому что они в любом случае обречены, и не всегда из-за своих собственных недостатков». [8]
В газете Chicago Reader Джонатан Розенбаум описал фильм как «до боли ошибочно понятое сокращение и упрощение… великого романа Натаниэля Уэста о Голливуде… В нем упускаются важные аспекты сюрреализма и сатиры книги, хотя в нем есть изрядное количество компенсации, если вас не волнует то, что происходит под ногами – среди них кинематография Конрада Холла и... одна из лучших ролей Дональда Сазерленда». [9]
Канал 4 посчитал его «захватывающим, хотя и с недостатками» и «по очереди ярким, горьким, а иногда и просто странным», добавив, что «отличная игра и великолепный дизайн делают этот фильм зрелищным и очень интересным». [10]
Грег Феррара для TCM написал: «... столь же мощный, как и любой фильм о киноиндустрии, и, на мой взгляд, передает темы и метафоры книги в правильном тоне. Они не ошиблись. вообще, они сделали это совершенно правильно, рассказав историю в кинематографическом виде совершенно иначе, чем в книге. Она суровая, жестокая, жестокая и безжалостная. Я редко видел более пессимистичный фильм, но это [ sic ] точка , о все это мошенничество и безнадежность вокруг нас одновременно хорошо представлены и хорошо приняты». [11]
Фильм был показан на Каннском кинофестивале 1975 года , но в основной конкурс не вошёл. [12] На сайте Rotten Tomatoes фильм имеет рейтинг 63% по 35 рецензиям. Консенсус резюмирует: «Хотя темы исходного материала иногда выходят за рамки понимания «Дня саранчи » , это неизменно смотрибельная адаптация, которая обретает свою собственную эмоциональную силу». [13]