Кошмар на улице Вязов 2: Месть Фредди (стилизованный на экране как «Кошмар на улице Вязов, часть 2: Месть Фредди» ) — американский сверхъестественный фильм ужасов 1985 года [3] , снятый Джеком Шолдером по сценарию Дэвида Чэскина. В главных ролях Марк Паттон , Ким Майерс , Роберт Инглунд в роли Фредди Крюгера и Роберт Раслер . Это вторая часть франшизы «Кошмар на улице Вязов» . Фильм повествует о Джесси Уолше , подростке, у которого начинаются повторяющиеся кошмары о Фредди Крюгере после переезда в бывший дом Нэнси Томпсон из первого фильма .
«Месть Фредди» был выпущен 1 ноября 1985 года и собрал 30 миллионов долларов в отечественном прокате при бюджете в 3 миллиона долларов. После выхода фильм получил неоднозначные отзывы критиков, многие сравнивали его с предшественником не в пользу фильма. Однако позже он стал культовым , поскольку критики переоценили гомоэротические темы и сюжет фильма . Дистрибьютором фильма была компания New Line Cinema . За фильмом последовал «Кошмар на улице Вязов 3: Воины сна» (1987).
Спустя пять лет после очевидного поражения Фредди Крюгера семья Уолш переехала в бывший дом Нэнси Томпсон. Их сын-подросток Джесси видит кошмар о Крюгере. Джесси и его подруга Лиза обнаруживают в его комнате дневник Нэнси Томпсон , в котором подробно описываются ее кошмары, поразительно похожие на его собственные. Вокруг дома вспыхивают небольшие пожары, кульминацией которых становится самовозгорание их домашних птиц.
Джесси снова видит кошмар, в котором Фредди приказывает ему убить за него. Сны становятся более интенсивными, и он безуспешно пытается разными способами не заснуть. В конце концов он начинает бродить по улицам по ночам. Однажды ночью его ловит его учитель физкультуры, тренер Шнайдер, в гей-баре и заставляет бегать круги по школе в качестве наказания. В душевой спортзала появляется Фредди и убивает Шнайдера. После этого Джесси в ужасе видит перчатку на своей руке. Его провожает домой полиция после того, как его находят бродящим по улицам голым. Лиза отводит Джесси на заброшенную фабрику, где работал Фредди Крюгер, но там они ничего не находят.
На следующую ночь Джесси посещает вечеринку у бассейна Лизы и целует ее, но его тело начинает меняться, и он в панике уходит. Он идет в дом своего друга Грейди, признается в убийстве Шнайдера и просит Грейди присматривать за ним, пока он спит. Когда Грейди засыпает, Фредди выходит из тела Джесси и убивает его. Затем Фредди снова превращается в Джесси, который убегает обратно в дом Лизы. Лиза понимает, что страх Джесси дает Фредди силу, но он не может перестать бояться его и снова трансформируется. Фредди нападает на Лизу, но понимает, что не может причинить ей вред из-за влияния Джесси. Вместо этого он выходит на улицу, где убивает всех участников вечеринки, прежде чем сбежать.
Лиза едет на заброшенную фабрику, ей приходится сдерживать свой страх перед встречей с Фредди. Она умоляет Джесси сразиться с Фредди, признается ему в любви и целует Фредди. После этого Джесси начинает сопротивляться. Фредди сгорает и превращается в пепел, из которого появляется Джесси.
Позже, когда Джесси, Лиза и подруга Лизы Керри едут на автобусе в школу, Джесси замечает сходство с его первоначальным кошмаром и паникует. Керри настаивает, что все кончено, прежде чем когтистая рука Фредди прорывает ее грудь. Фредди смеется, когда автобус въезжает на поле, как и в первом кошмаре Джесси.
Подготовка к производству «Кошмара на улице Вязов 2» началась в апреле 1985 года. [4] Сценарист Лесли Боэм представил продюсерам свою идею использования беременности и одержимости в качестве сюжетного приема для второго фильма: «Моя концепция была данью уважения « Ребенку Розмари» . Я придумал сюжет, в котором в дом переезжала новая семья, мальчик-подросток, его беременная мать и отчим, с которым мальчик не ладил. Это была действительно кровавая, страшная идея, гораздо более физическая и реалистичная, потому что тогда сны и реальность были менее важны для этих фильмов. Моя история была больше похожа на сценарий одержимости, когда Фредди проникал в утробу матери, контролируя плод. Но New Line отказались от этого, потому что [исполнительный директор] Сара Ришер в то время была беременна, и я понимаю, что эта идея ее расстроила. Поэтому они остановились на концепции Дэвида Часкина». [5]
Хотя в обоих фильмах в конечном итоге использовалась концепция одержимости духом, идея беременности в конечном итоге была использована в сиквеле «Кошмар на улице Вязов 5: Дитя сна» , сценарий к которому написал Боэм. [6]
Роберт Шей предложил Уэсу Крейвену снова стать режиссёром, но тот отклонил предложение, так как у него было много проблем со сценарием, например, «одержимый попугай», который показался ему очень нелепым, и то, как Фредди слился с главным героем и проявился в реальной жизни на вечеринке у бассейна, чтобы убить множество подростков, многие из которых были крупнее его, что, по мнению Крейвена, уменьшило бы фактор страха перед Фредди, поскольку Роберт Инглунд не очень высокого роста. [7]
Джек Шолдер , который ранее написал сценарий и снял Alone in the Dark для New Line, получил предложение стать режиссером. В интервью 2020 года он объяснил, что ему «неинтересно снимать фильмы ужасов», и что его первым чувством было отклонить Роберта Шэя. Поняв, что « Кошмар на улице Вязов 2: Месть Фредди» может сделать его известным режиссером, он сказал «да». [8]
Вступительная сцена с кошмаром Джесси о Фредди, управляющем автобусом, была перенесена из предыдущего фильма; Крэйвен был категорически против того, чтобы Фредди лично появлялся в качестве водителя автомобиля в сцене эпилога, так как он считал, что сюжетная линия для Нэнси, Тины, Рода и Глена должна быть самодостаточной в первом фильме. Поэтому компромисс между ним и Шейем заключался в том, чтобы использовать идею Фредди, управляющего транспортным средством, для сиквела, но не для каких-либо персонажей из фильма Крэйвена. [9] Персонаж Лизы Веббер был назван Лизой Полетти в сценарии. [10] По предложению Уэса Крэйвена, Часкин сделал больше акцента на Лизе в фильме, чем изначально предполагал; он объясняет, что Крэйвен «предложил нам сместить фокус с Джесси, главного героя. В сценарии внимание было сосредоточено на Джесси в течение 90% фильма, а затем внезапно оно переместилось на Лизу, его девушку. Я в значительной степени добавил немного внимания к Лизе, и теперь это примерно 50 на 50». [11]
New Line Cinema изначально думали сэкономить деньги, не нанимая Роберта Инглунда , чтобы повторить его роль Фредди, а вместо этого просто использовать безымянного статиста в резиновой маске, чтобы сыграть эту роль - как это было в случае с замаскированными, немыми, безликими убийцами, такими как Джейсон Вурхиз и Майкл Майерс - но пересмотрели, когда поняли, что у человека походка и осанка "монстра из дешевого магазина" или " монстра Франкенштейна ", в отличие от классически обученной физической игры Инглунда. Кадры статиста в роли Фредди действительно появляются в фильме, во время сцены смерти тренера Шнайдера в душе, хотя и скрыты чрезмерным водяным паром. Осознав свою ошибку, продюсеры быстро вернули Инглунда для остальной части фильма и сериала. [10] Роберт Шей , глава New Line Cinema, хотел сыграть роль отца Рона Грейди, но ему отказал режиссер Джек Шолдер, который дал ему неразговорчивую роль бармена в баре S&M, который посещает Джесси. Позже Шей вспоминал в Never Sleep Again , что его кожаный костюм был куплен в магазине LA Store The Pleasure Chest.
Документальный фильм 2010 года « Never Sleep Again» освещал кастинг других главных героев — главными претендентами на роль Джесси были Марк Паттон и Брэд Питт ; Питт потерял роль, так как продюсеры посчитали его «слишком милым». Марк Паттон недавно получил положительное внимание критиков за свою роль в фильмах « Вернись в 5 & Dime», «Джимми Дин, Джимми Дин» . И Паттону, и его коллеге Роберту Расслеру разрешили присутствовать на кастинге Лизы. Ким Майерс была выбрана, потому что, по словам режиссера Шолдера, она была похожа на молодую Мерил Стрип .
Основные съемки начались в июне 1985 года. [4] Режиссер Джек Шолдер сказал в интервью, что у него «было очень мало времени на подготовку» и что фильм содержал «множество спецэффектов, ни один из которых я не знал, как сделать». [8] Спецэффекты фильма возглавляли Кевин Ягер , который занимался дизайном Фредди, и Марк Шостром , который был ответственен за эффекты трансформации, когда Фредди выходит из тела Джесси. Дэвид Б. Миллер, который создал грим для оригинального фильма, был занят работой над «Коконом» и «Моим научным проектом» . В более позднем интервью Ягер выразил разочарование и замешательство относительно концовки фильма. [12]
Музыку к фильму написал Кристофер Янг . Песня « Have You Ever Seen a Dream Walking » в исполнении Бинга Кросби звучит в финальных титрах фильма. В фильме также звучат песни « Touch Me (All Night Long) » Фонды Рэй , «Whisper to a Scream» Бобби Орландо , «On the Air Tonight» Вилли Финлейсона, «Move It in the Night» Скагарака и «Terror in My Heart» группы The Reds.
Фильм вышел на 522 экранах в Нью-Йорке, Вашингтоне, округ Колумбия, Детройте и Техасе. [14] Сообщалось о разных цифрах относительно его первых выходных. Daily Variety сообщила, что он открылся с $3 865 475, что поставило его на второе место за выходные после Death Wish 3. [ 14] Реклама в Weekly Variety на следующий день утверждала, что он собрал $3 220 348, что поставило его на третье место после To Live and Die в Лос-Анджелесе [15] и современные веб-сайты, такие как Box Office Mojo, сообщают, что он собрал ровно на $1 миллион меньше первоначальной цифры Daily Variety , всего $2,9 миллиона, заняв четвертое место. [2] Какая бы цифра ни использовалась, общая сумма на экран была выше, чем у других фильмов из топ-10. [15] [2] В следующие выходные он собрал $1,819,203 за 10 дней в общей сложности $5,569,334 [16] (о чем New Line также сообщила в рекламе), [17] что указывает на то, что первоначальная цифра, сообщенная Daily Variety, была завышена. В США фильм в конечном итоге собрал $30 миллионов [2] при бюджете в $3 миллиона. [1]
«Мне не понравился второй сценарий. Я считаю его глупым. В нем не было четко очерченного героя, который бы оставался нетронутым. Фредди, выходящий из [героя], действительно нарушал способность зрителей идентифицировать себя с ним. Я предложил им сделать героем девушку через дорогу. Я подумал, что было бы гораздо разумнее сделать ее центральным персонажем. Я также подумал, что они слишком перенесли Фредди в сферу реальности и поставили его в ситуации, в которых он был принижен. Вы хотите, чтобы Фредди всегда был угрожающим и подавляющим. Но когда он бегает по бассейну с кучей подростков, которые все больше его, он начинает выглядеть действительно глупо».
— Уэс Крейвен , 1988 [18]
Критическая реакция на фильм была смешанной после выхода, с некоторой критикой по сравнению с его предшественником. Джанет Маслин из The New York Times похвалила фильм, заявив, что в нем «умные спецэффекты, хорошая главная игра и злодей настолько болтливый, что он практически делает это историей, вызывающей человеческий интерес». Обзор также дал положительные отзывы об исполнении главных ролей, отметив, что «Мистер Паттон и мисс Майерс делают симпатичных подростковых героев, а мистер Инглунд на самом деле превращает Фредди в желанного гостя. У Клу Гулагера и Хоуп Лэнг есть несколько хороших моментов в роли родителей Джесси, а Маршалл Белл свирепо хмурится в роли тренера, который называет своих подопечных грязными мячами и на которого в конечном итоге нападает демоническое полотенце». [19] Variety дал фильму положительный отзыв, заявив, что «Эпизодическая обработка усилена изобретательной серией спецэффектов. Выдающимся является ужасная постановка с разрыванием груди». [20] В отрицательном обзоре People назвал фильм «утомительным, лишенным юмора беспорядком». [21]
На агрегаторе рецензий Rotten Tomatoes фильм имеет рейтинг одобрения 43% на основе 30 рецензий со средней оценкой 5,1/10. Консенсус критиков сайта гласит: «Интригующий подтекст подавленной сексуальности придает « Мести Фредди» некоторую фактуру, но « Кошмар» теряет свою остроту в сиквеле, которому не хватает убедительной игры или запоминающихся ужасов». [22] На Metacritic фильм имеет средневзвешенную оценку 43 из 100 на основе шести критиков, что указывает на «смешанные или средние отзывы». [23]
Кинокомментаторы часто отмечали предполагаемую гомоэротическую тему фильма , утверждая, что его подтекст предполагает, что Джесси - подавленный гомосексуалист. Они отмечают, в частности, сцены, где он сталкивается со своим учителем физкультуры в фетиш-клубе , и его бегство в дом друга-мужчины после того, как он пытается поцеловаться со своей девушкой на ее вечеринке у бассейна. [24] [25] Кроме того, актер Марк Паттон , который играет Джесси, сыграл роль, которая так часто писалась как женская в поджанре (например, в первом фильме), что она стала известна как « последняя девушка ». Во время его выхода одно издание назвало его «самым гейским фильмом ужасов из когда-либо существовавших». В 21 веке он стал культовым фильмом для гей-аудитории. [26] В книге « Never Sleep Again: The Elm Street Legacy » Дэвид Чэскин ссылается на список 2009 года на сайте Cracked.com , в котором перечислены «5 самых непреднамеренно гейских фильмов ужасов», где « Месть Фредди» занимает первое место, и утверждает, что «нет ничего логического, что могло бы объяснить уровень гомоэротизма в этом фильме». [27]
Книга « Добро пожаловать в наши кошмары: за кулисами с сегодняшними актерами ужасов» подробно описывает гомоэротический подтекст фильма, утверждая, что: «Фильм предполагает оттенок гомосексуальности, начиная с гендерно-нейтрального имени главного героя. Джесси редко полностью одет. Он и его мучитель устраивают потный рестлинг-матч. Его тренер, одетый в кожу, в основном пристает к нему в гей-баре , а затем его убивает Фредди, включая шлепки по голой заднице. Фредди появляется из живота Джесси с помощью той же техники принудительного рождения, которая сделала фильмы «Чужой» легендарными». [28]
Марк Паттон утверждал, что гей-подтекст фильма все больше подчеркивался путем переписывания сценария по мере продвижения производства. «Это стало просто неоспоримым», — сказал он BuzzFeed в 2016 году. «Я лежу в постели, и я пьета , и свечи капают, и они изгибаются, как фаллосы, и белый воск капает повсюду. Это как будто я в центре [...] видео буккаке ». Он чувствовал себя преданным, так как знал, что создатели фильма знали, что он гей, но скрывал это . У них было значительное влияние на него, заставив его сыграть роль, которая в сочетании с его игрой в качестве подростка-гея в Come Back to the Five and Dime, Jimmy Dean, Jimmy Dean годом ранее привела к тому, что его стали считать типичным геем. Роль привлекла внимание к тому, чего он пытался избежать обсуждения, и помешала бы ему получить какие-либо значимые роли в Голливуде 1980-х годов. [26]
В частности, Паттон обвиняет Часкина, который, по его словам, утверждал, что подтекст возник из того, как Паттон играл роль. «Мне нравится, когда [он] использует слово „подтекст“», — жаловался он. «Вы действительно ходили на курсы английского языка для новичков в старшей школе? Это не подтекст». В 2016 году он сказал, что Часкин «саботировал» его. «Никто никогда не влиял на мою уверенность в себе — мальчики, которые бросали в меня камни, никто — но этот человек сделал это». Часкин годами отрицал, что в его сценарии был гей-подтекст. Вместо этого в какой-то момент он сказал репортеру, что Паттон просто сыграл роль «слишком по-гейски». Эмоциональный стресс от фильма заставил Паттона вскоре после этого оставить актерскую карьеру ради карьеры в сфере дизайна интерьера . [26]
Хотя Часкин пытался связаться с Паттоном и извиниться перед ним на протяжении многих лет, с ограниченным успехом, он утверждает, что «интерпретации Джесси Паттоном были выбором, который он сделал... Я должен верить, что он «понял» это и именно так он решил сыграть». В 2010 году Часкин наконец признал, что это был осознанный выбор с его стороны. « Гомофобия стремительно росла, и я начал думать о нашей основной аудитории — подростках — и о том, как все это может просачиваться в их психику», — объяснил он. «Я думал, что использование этой тоски придаст дополнительную остроту ужасу». [26]
Одна сцена, которая могла бы сделать гей-подтекст более очевидным, была смягчена. Инглунд был готов вставить одно из лезвий ножа в рот Джесси вместо того, чтобы просто ласкать им его губы, как он делает в готовом фильме, но Паттону это показалось неудобным. Гример фильма посоветовал Паттону не делать сцену таким образом, чтобы защитить свой имидж. [26]
В интервью журналу Attitude в феврале 2010 года Энглунд сказал: «... второй «Кошмар на улице Вязов» явно задумывался как фильм на бисексуальную тематику. Это было в начале 80-х, до паранойи СПИДа . Борьба Джесси с тем, стоит ли ему совершать каминг-аут или нет, и его собственные сексуальные желания проявились во Фредди. Его друг — объект его привязанности. Это все есть в этом фильме. Мы сделали это тонко, но выбор Марка Паттона также был намеренным, потому что Марк был открытым и снялся в « Come Back to the Five and Dime», «Jimmy Dean, Jimmy Dean» . [29]
В статье, написанной Брентом Хартингером для AfterElton.com , он отмечает, что «частый спор в кругах поп-культуры геев заключается в следующем: насколько «гейским» был «Кошмар на улице Вязов 2: Месть Фредди» 1985 года (первый сиквел «Улицы Вязов »)? Образы в фильме делают его явно гейским — но создатели фильма все время отрицали, что это было их намерением». Во время своего интервью для документального фильма 2010 года « Никогда не спи снова: Наследие улицы Вязов » Дэвид Часкин признал, что гей-темы были намеренными, что он отрицал до этого момента.
В интервью 2020 года режиссер Джек Шолдер сказал, что никогда не обсуждал с Чэскиным или кем-либо еще в New Line гей-подтекст в сценарии во время производства. Он добавил, что, по его мнению, фильм был о «подавленной сексуальной тоске, которую испытывает каждый подросток», и что «эта тоска может выражаться в вопросе: гей ли я?». Он также отметил, что Марк Паттон не уловил никакого гей-подтекста, когда читал сценарий, но на него ему указал один из членов съемочной группы. Шолдер заключил: «Оглядываясь назад, можно сказать, что было много решений, начиная с кастинга Марка, который на самом деле… Если вы посмотрите на некоторые толкования того, почему это самый гейский фильм ужасов всех времен, то некоторые из них — это люди, которые что-то вкладывают в вещи, некоторые из них были намеренными, а некоторые из них — это то, что люди добавили, чтобы подкрепить эту идею». [8]
Другие члены актерского состава и съемочной группы говорили, что они не знали о таких темах во время съемок фильма, но что ряд творческих решений со стороны режиссера Джека Шолдера непреднамеренно выдвинул темы Чэскина на передний план. В интервью Шолдер сказал: «У меня просто не было самосознания, чтобы понять, что все это может быть истолковано как гей». Марк Паттон , вышедший из шоу, сказал: «Я не думаю, что [персонаж] Джесси изначально был написан как гей. Я думаю, что это произошло по счастливой случайности». [30] Паттон также написал «Потерянный дневник Джесси » о жизни Джесси после фильма и о том, как он справлялся со своей гомосексуальностью. [31]
В 2019 году Паттон спродюсировал и снялся в документальном фильме «Крик, королева! Мой кошмар на улице Вязов» , в котором основное внимание уделяется наследию « Мести Фредди» и тому, как оно повлияло на него. [32] [33] [34]
