Французский формальный сад , также называемый jardin à la française ( по- французски «сад во французской манере»), представляет собой стиль « пейзажного » сада, основанный на симметрии и принципе наведения порядка в природе. Его воплощением обычно считаются Версальские сады , спроектированные в 17 веке ландшафтным архитектором Андре Ленотром для Людовика XIV и широко скопированные другими европейскими дворами . [1]
Французский сад произошел от французского сада эпохи Возрождения , стиля, вдохновленного садом итальянского Возрождения в начале 16 века. Итальянский сад эпохи Возрождения, типичным примером которого являются сады Боболи во Флоренции и Вилла Медичи во Фьезоле , характеризовался клумбами или партерами , созданными в геометрических формах и расположенными симметричными узорами; использование фонтанов и каскадов для оживления сада; лестницы и пандусы, объединяющие разные уровни сада; гроты , лабиринты и скульптуры на мифологические темы. Сады были созданы, чтобы олицетворять гармонию и порядок, идеалы Возрождения и напоминать о достоинствах Древнего Рима . Кроме того, симметрия французских садов была продолжением темы гармонии эпохи Возрождения. Французские сады были симметричными и ухоженными, что символизировало порядок, и эта идея порядка распространилась на французское общество того времени.
После своего похода в Италию в 1495 году, где он увидел сады и замки Неаполя, король Карл VIII привез из Неаполя итальянских мастеров и садовых дизайнеров , таких как Пачелло да Меркольяно , и приказал построить сады в итальянском стиле в своей резиденции в Château d'Amboise и Château Gaillard, еще одна частная резиденция в Амбуазе. Его преемник Генрих II , который также путешествовал по Италии и встретился с Леонардо да Винчи , создал неподалеку итальянский замок в замке Блуа . [2] Начиная с 1528 года король Франциск I создал новые сады в замке Фонтенбло с фонтанами, партерами, сосновым лесом, привезенным из Прованса , и первым искусственным гротом во Франции. [3] В замке Шенонсо было два сада в новом стиле: один был создан для Дианы де Пуатье в 1551 году, а второй — для Екатерины Медичи в 1560 году. [4]
В 1536 году архитектор Филибер де Л'Орм , вернувшись из Рима, создал сады замка Ане, следуя итальянским правилам пропорций. Тщательно подготовленная гармония Ане с ее партерами и водными поверхностями, объединенными с участками зелени, стала одним из самых ранних и наиболее влиятельных примеров классического французского сада. [5] Сегодня вода остается ключевым элементом садового дизайна в виде круглых бассейнов и длинных прудов.
Хотя сады французского Возрождения сильно отличались по своему духу и внешнему виду от садов Средневековья, они все же не были интегрированы в архитектуру замков и обычно были окружены стенами. Во французском садовом дизайне замок или дом должен был стать визуальным центром. Различные части садов не были гармонично соединены друг с другом, и их часто размещали на труднодоступных участках, выбранных из-за местности, которую легко защитить, а не из-за красоты. Все это должно было измениться в середине 17 века с появлением первого настоящего французского сада .
Первым важным садом во французском стиле был замок Во-ле-Виконт , созданный для Николя Фуке , управляющего финансами Людовика XIV , начиная с 1656 года. Фуке поручил Луи Ле Во спроектировать замок, а Шарлю Ле Бруну — спроектировать статуи. для сада и Андре Ленотра для создания садов. Впервые сад и замок были идеально интегрированы. От подножия замка до статуи Фарнезского Геркулеса простиралась грандиозная перспектива высотой 1500 метров , пространство было заполнено партерами из вечнозеленых кустарников с орнаментальными узорами, окаймленными цветным песком, а аллеи были через равные промежутки украшены статуями. , бассейны, фонтаны и тщательно вылепленные топиарии. «Симметрия, достигнутая в Во, достигла степени совершенства и единства, с которой редко можно сравниться в искусстве классических садов. Замок находится в центре этой строгой пространственной организации, которая символизирует власть и успех». [6]
Сады Версаля , созданные Андре Ленотром между 1662 и 1700 годами, были величайшим достижением французского сада . Это были самые большие сады в Европе, их площадь составляла 15 000 гектаров, и они были расположены по оси восток-запад, следуя за ходом солнца: солнце всходило над Двором Чести, освещало Мраморный двор, пересекало Замок и осветил спальню короля и расположился в конце Большого канала, отражаясь в зеркалах Зеркального зала . [7] В отличие от величественных перспектив, доходящих до горизонта, сад был полон сюрпризов – фонтанов, небольших садов, наполненных скульптурами, которые придавали более человеческий масштаб и интимность пространству.
Центральным символом сада было солнце; эмблема Людовика XIV , иллюстрированная статуей Аполлона в центральном фонтане сада. «Виды и перспективы во дворец и из него продолжались до бесконечности. Король правил природой, воссоздавая в саду не только свое господство над своими территориями, но и над двором и своими подданными». [8]
Андре Ленотр умер в 1700 году, но его ученики и его идеи продолжали доминировать в дизайне садов во Франции во время правления Людовика XV . Его племянник, Клод Дего , создал сад в Шато-де-Баньоле ( Сена-Сен-Дени ) для Филиппа II, герцога Орлеанского (1717 г.) и на Полях ( Сена и Марна ), а также еще один родственник, Жан-Шарль Гарнье д «Остров создал сады для мадам де Помпадур в Креси [ требуется проверка ] ( Эр и Луар ) в 1746 году и Бельвю ( Верхняя Сена ) в 1748–1750 годах. [9] Основным источником вдохновения для создания садов по-прежнему была архитектура, а не природа – архитектор Анж-Жак Габриэль спроектировал элементы садов в Версале, Шуази (Валь-де-Марн) и Компьене .
Тем не менее, начали появляться некоторые вариации строгой геометрии сада во французском стиле . Сложные партеры бродерий с их изгибами и контр-изгибами были заменены партерами из травы, окаймленными клумбами, за которыми было легче ухаживать. Круги превратились в овалы, называемые ротулами, с аллеями, расходящимися наружу в форме буквы «х», и появились неправильные восьмиугольники. Сады стали следовать естественному ландшафту, а не перемещать землю, образуя искусственные террасы. В то время также были доступны ограниченные цвета. Традиционно французские сады включали синий, розовый, белый и лиловый цвета.
В середине 18 века распространилась популярность нового английского пейзажного сада , созданного британскими аристократами и землевладельцами, и китайского стиля, привезенного во Францию священниками -иезуитами из двора китайского императора. Эти стили отвергли симметрию в пользу природы и деревенских сцен и положили конец господству симметричного сада по-французски . Во многих французских парках и поместьях ближайший к дому сад сохранился в традиционном французском стиле, но остальная часть парка была преобразована в новый стиль, называемый по-разному jardin à l'anglaise (английский сад)». англо-китайские», экзотические или «питторески». Это ознаменовало конец эпохи французского сада и появление во Франции jardin paysager , или пейзажного сада , вдохновленного не архитектурой, а живописью, литературой и философией. [10]
Жак Бойсо , сьер де ла Бародери (ок. 1560–1633), управляющий королевскими садами при Людовике XIII , стал первым теоретиком нового французского стиля. Его книга « Traité du jardinage selon les raisons de la Nature et de l'art». Ансамбль водолазных рисунков партеров, пелуз, боскетов и других украшений был опубликован после его смерти в 1638 году. Его шестьдесят одна гравюра с изображениями партеров и боскетов сделала его книгой стилей для садов, которая повлияла на дизайн Люксембургского дворца и Сада . Тюильри и сады Сен-Жермен-ан-Ле .
Клод Молле (ок. 1564 г. — незадолго до 1649 г.) был главным садовником трех французских королей: Генриха IV , Людовика XIII и молодого Людовика XIV . Его отец был главным садовником в Шато д'Ане , где итальянское формальное садоводство было представлено во Франции и где Клод учился. Его сыном был Андре Молле , который привез французский стиль в Нидерланды, Швецию и Англию.
Андре Ленотр (1613–1700) был самой важной фигурой в истории французского сада. Сын садовника Людовика XIII , он работал над планами Во-ле-Виконт , прежде чем стать главным садовником Людовика XIV между 1645 и 1700 годами, а также дизайнером Версальских садов , величайшего садового проекта того времени. . Созданные им сады стали символами французского величия и рациональности, задав стиль европейских садов вплоть до появления английского ландшафтного парка в XVIII веке.
Жозеф-Антуан Дезалье д'Аржанвиль (1680–1765) написал «Теорию и черту садового сада» , изложил принципы сада по-французски и включил рисунки и проекты садов и партеров. Оно много раз переиздавалось и находилось в библиотеках аристократов по всей Европе.
Жак Бойсо де ла Барадери писал в 1638 году в своем « Трактате о садах, селоне оснований природы и искусства», что «основной причиной существования сада является эстетическое удовольствие, которое он доставляет зрителю». [12]
Форма французского сада во многом закрепилась к середине 17 века. Он имел следующие элементы, ставшие типичными для формального французского сада:
Декоративные цветы были относительно редки во французских садах 17 века, и их цветовая гамма была ограничена: синий, розовый, белый и лиловый. Более яркие цвета (желтый, красный, оранжевый) появились примерно до 1730 года из-за ботанических открытий со всего мира, привезенных в Европу. Луковицы тюльпанов и других экзотических цветов пришли из Турции и Нидерландов . [17] Важной декоративной особенностью Версаля и других садов был топиарий , дерево или куст, вырезанные в геометрических или фантастических формах, которые располагались рядами вдоль главных осей сада, чередуясь со статуями и вазами.
В Версале клумбы встречались только у Большого Трианона и в партерах северной стороны дворца. Цветы обычно привозили из Прованса , хранили в горшках и меняли три-четыре раза в год. Дворцовые записи 1686 года показывают, что во дворце использовалось 20 050 луковиц нарциссов , 23 000 цикламенов и 1700 растений лилий . [18]
Большинство деревьев в Версале были взяты из леса; в их число входили граб , вяз , липа и бук . Были также каштаны из Турции и акации . Большие деревья были выкопаны в лесах Компьеня и Артуа и пересажены в Версаль. Многие погибли при пересадке, и их приходилось регулярно заменять.
Деревья в парке были подстрижены как по горизонтали, так и сплющены вверху, придав им нужную геометрическую форму. Только в 18 веке им разрешили расти свободно. [19]
.jpg/1280px-Ch%C3%A2teau_de_Vaux-le-Vicomte_IMG_9307a_(5827552005).jpg)
Parterres de broderie (от французского broderie означает « вышивка ») — типичная форма французского садового дизайна в стиле барокко . Он характеризуется симметричным расположением клумб и стриженой самшитовой живой изгородью, образующей орнаментальные узоры, известные как бродери . Даже расположение цветов призвано создать гармоничную игру цветов. Во французских садах в стиле барокко часто встречаются водные сады , каскады, гроты и статуи . Дальше от загородного дома , величественного дома , замка или замка партер переходит в боскеты.
Хорошо известными примерами являются сады Версальского дворца во Франции и Аугустусбургского дворца в Брюле, недалеко от Кельна в Германии, которые получили статус Всемирного наследия ЮНЕСКО .
По мере изменения моды многие партеры величественных домов в XIX веке уступили место английским ландшафтным садам и так и не были восстановлены.
Проектировщики французского сада видели свою работу как отрасль архитектуры, которая просто расширяла пространство здания до пространства за стенами и упорядочивала природу по правилам геометрии, оптики и перспективы. Сады были спроектированы как здания с последовательностью комнат, через которые посетитель мог пройти по установленному маршруту, коридорами и вестибюлями с примыкающими к ним комнатами. В своих планах они использовали язык архитектуры; пространства назывались залами , палатами и театрами зелени. «Стены» состояли из живой изгороди, а «лестницы» из воды. На земле лежали тапи , или ковры из травы, броде или вышитые растениями, а деревья вдоль аллей образовывали ридо или занавеси.
Точно так же, как архитекторы устанавливали системы водоснабжения в замках, они прокладывали сложные гидравлические системы для подачи воды в фонтаны и бассейны в саду. Длинные тазики с водой заменили зеркала, а вода из фонтанов заменила люстры. В боске Марэ в садах Версаля Андре Ленотр разместил столы из белого и красного мрамора для сервировки блюд. Текущая вода в бассейнах и фонтанах имитировала воду, льющуюся в графины и хрустальные бокалы. [20] Доминирующая роль архитектуры в саду не менялась до 18 века, когда английский сад прибыл в Европу, и вдохновение для садов стало исходить не от архитектуры, а от романтической живописи .
Французский сад часто использовался как место для спектаклей, спектаклей, концертов и фейерверков . В 1664 году Людовик XIV отпраздновал в садах шестидневный фестиваль с кавалькадами, комедиями, балетами и фейерверками. Сады Версаля включали в себя водный театр, украшенный фонтанами и статуями младенчества богов (разрушены между 1770 и 1780 годами). Для плавания по Большому каналу были построены полноразмерные корабли, а в саду был бальный зал под открытым небом, окруженный деревьями; водный орган, лабиринт и грот. [21]
Архитекторы французского сада не остановились на применении правил геометрии и перспективы в своей работе. В первых опубликованных трактатах о садах в 17 веке главы посвящались теме того, как исправить или улучшить перспективу, обычно для создания иллюзии большего расстояния. Часто это делалось за счет сужения аллей или сближения рядов деревьев или подрезания так, что они постепенно становились короче по мере удаления от центра сада или от дома. Это создавало иллюзию, что перспектива длиннее и сад больше, чем был на самом деле.
Еще одним приемом, который использовали французские садовые дизайнеры, был ха-ха (фр. saut de loup ). Это был метод, используемый для скрытия заборов, пересекающих длинные переулки или перспективы. Там, где забор пересекал обзор, выкапывали глубокую и широкую траншею с вертикальной каменной стеной с одной стороны или ставили забор на дне траншеи так, чтобы он был невидим для зрителя.
Поскольку в 17 веке сады становились все более амбициозными и сложными, сад больше не служил украшением замка. В Шантийи и Сен-Жермене замок стал декоративным элементом гораздо большего сада.
Появление французского сада в 17-18 веках стало результатом развития ряда новых технологий. Первой была геопластика , наука о перемещении больших объемов земли. Эта наука имела несколько технологических разработок. Эта наука пришла из военных, после появления пушек и современной осадной войны, когда от них требовалось быстро рыть траншеи и строить стены и земляные укрепления. Это привело к развитию корзин для перевозки земли на спине, тачек, телег и повозок. Андре Ленотр адаптировал эти методы для строительства ровных террас, а также для крупномасштабного рытья каналов и бассейнов. [22]
Второе развитие произошло в гидрологии : вода поступала в сады для орошения растений и для использования во многих фонтанах. Это развитие не было полностью успешным в Версале, который находился на плато; даже при наличии 221 насоса и системы каналов, подводящих воду из Сены, и постройки в 1681 году огромной насосной машины « Машина де Марли » все равно не хватало напора воды для одновременного включения всех фонтанов Версаля. . Фонтенеры были размещены вдоль маршрутов прогулок короля и включали фонтаны на каждом участке непосредственно перед его прибытием. [23]
Сходное развитие произошло в гидроплазии , искусстве и науке придания воде различных форм, когда она выходит из фонтана. Форма воды зависела от силы воды и формы сопла. Новые формы, созданные с помощью этого искусства, были названы тюльпан (тюльпан), двойной герб (двойной сноп), Жирандоль (центральный элемент), канделябр (канделябр) и корбей (букет), La Boule en l'air (Шар в воздухе), и L'Evantail (фанат). Это искусство было тесно связано с фейерверками того времени, которые пытались добиться подобных эффектов с помощью огня, а не воды. И фонтаны, и фейерверки часто сопровождались музыкой и были призваны показать, как природа (вода и огонь) может формироваться волей человека. [24]
Еще одним важным достижением стало садоводство : появилась возможность выращивать растения из более теплого климата северной Европы, защищая их внутри зданий и вынося на улицу в горшках. Первые оранжереи были построены во Франции в 16 веке после появления апельсинового дерева после итальянских войн. Версальская оранжерея имела стены толщиной пять метров и двойную стену, которая поддерживала температуру зимой от 5 до 8 градусов по Цельсию (от 41 до 46 ° F). Сегодня здесь могут разместиться 1055 деревьев.
Источник: [25]
