Acheiropoieta (средневековый греческий: αχειροποίητα , «сделанный нерукотворно»; единственное число acheiropoieton ) — также называемыеиконами, сделанными без рук(и варианты) — этохристианские иконы, которые, как говорят, возникли чудесным образом; не создано человеком. Неизменно это изображенияИисусаилиДевы Марии. Наиболее примечательными примерами, которые по традиции считаются верными среди верующих, являются в Восточной церкви Мандилион[1]также известный какОбраз Эдессы, иОдигитрия, а также несколько русских икон, а также на ЗападеТуринская Плащаница.,Покров Вероники,Богоматери Гваделупскойиобраз Манопелло. Этот термин также используется для обозначения икон, которые считаются обычными человеческими копиями чудесно созданного оригинального архетипа.
Хотя самые известные сегодня ахейропоэты — это в основном иконы , написанные на деревянных панелях, они существуют и в других средах, таких как мозаика , расписная плитка и ткань. Эрнст Китцингер различал два типа: «Либо это изображения, которые, как полагают, были созданы руками, отличными от рук обычных смертных, либо они считаются механическими, хотя и чудесными, отпечатками оригинала». [2] Вера в такие изображения стала заметной только в VI веке, к концу которого и Мандилион, и образ Камулианы были хорошо известны. Паломнику Антонину из Пьяченцы была показана реликвия типа Покрова Вероники в Мемфисе, Египет, в 570-х годах. [3]
Такие изображения действовали как могущественные реликвии , а также иконы, и их изображения, естественно, считались особенно авторитетными в отношении истинного внешнего вида предмета. Как и другие типы икон, которые, как полагают, были написаны с живого сюжета, такие как « Одигитрия» (предположительно написанная евангелистом Лукой ), они поэтому служили важными ориентирами для других изображений в традиции. Поэтому они копировались в огромных масштабах, и вера в то, что такие изображения существовали и удостоверяли подлинность определенных типов лица, сыграла важную роль в консерватизме иконографических традиций, таких как изображение Иисуса . [4] Рядом с развитой легендой об Образе Эдессы и в сочетании с ней была история о Покрове Вероники, имя которой в типичном случае популярной этимологии было ошибочно истолковано как означающее «истинную икону» или «истинный образ». , страх перед «ложным имиджем» остается сильным.
Дальнейшая и более обширная группа изображений, иногда пересекающихся с acheiropoieta в популярной традиции, считалась в раннем средневековье созданной традиционными средствами во времена Нового Завета, часто новозаветными деятелями, которые, как и многие монахи более позднего периода, считалось, что они практиковали как художники. Самым известным из них и наиболее широко упоминаемым на Западе был святой Лука, который, как долгое время считалось, поручил Деве Марии позировать для своего портрета, но на Востоке многие считали, что многие другие фигуры создали образы, в том числе повествовательные. Говорят, что святой Петр «проиллюстрировал свой собственный рассказ о Преображении », Лука проиллюстрировал целое Евангелие , а франкский паломник конца VII века Аркульф сообщил, что видел на Святой Земле ткань, сотканную или вышитую изображениями самой Богородицы. Иисуса и апостолов. Говорят также, что апостолы были очень активными покровителями, заказывая циклы иллюминированных рукописей и фресок в своих церквях. [5]
Такие верования явно переносили современные практики обратно в I век, и в их развитой форме они не встречаются до иконоборческой борьбы , но в IV веке Евсевий , который не одобрял изображения, признал, что «черты Его апостолов Петра и Павла, да и самого Христа, сохранились на цветных портретах, которые я рассматривал». [5] Многие известные изображения, в том числе Образ Эдессы и Одигитрии, в версиях своих рассказов описывались как этот тип изображений. Вера в то, что изображения, по-видимому, самое раннее VI века, были подлинными продуктами I века, искажала любое чувство стилистического анахронизма, облегчая принятие дальнейших изображений, точно так же, как и вера в ахейропоэту , которая, должно быть, отражала божественный стандарт. реализма и точности, исказили раннесредневековые представления о том, какая степень реализма возможна в искусстве, что объясняет очень часто похвалы изображениям за их реализм, тогда как на современный взгляд в сохранившемся корпусе этого мало. Стандартные изображения как черт главных фигур Нового Завета, так и иконография ключевых сюжетных сцен, по-видимому, имели свою аутентичность, подтвержденную изображениями, предположительно созданными либо непосредственными свидетелями, либо теми, кто мог слышать рассказы свидетелей, или альтернативно сам Бог или его ангелы. [4]
Такие иконы рассматривались как мощный аргумент против иконоборчества . В документе [ нужна цитация ], по-видимому, составленном в кругу Константинопольского Патриарха и претендующем на то, чтобы быть записью (фиктивного) [ нужна цитация ] Церковного собора 836 года, в качестве доказательства приводится список чудотворно сохранившихся acheiropoieta и икон. для божественного одобрения икон. Перечислены ахейропоэты :
Девять других перечисленных чудес связаны с поддержанием, а не с созданием икон, которые противостоят или восстанавливают нападения различных язычников, арабов, персов, насмешников, безумцев, иконоборцев и евреев.
Этот список, похоже, имел региональную предвзятость, так как не упоминаются другие известные тогда изображения, такие как Образ Камулианы , [6] позже привезенный в столицу. Другой пример, и единственный, который, бесспорно, до сих пор существует, — это мозаичная икона Христа Латомоса в Салониках . Он был покрыт штукатуркой в период иконоборчества, к концу которого в результате землетрясения штукатурка упала, обнажив изображение (во время правления Льва V, 813–820 гг.). Однако, по сообщению [ кого? ] сохранившийся. Здесь говорится, что мозаика строилась тайно, во время гонений Галерия в IV веке , как изображение Богородицы, как вдруг в одночасье превратилось в нынешний образ Христа. [7]
Согласно христианской легенде, образ Эдессы (известный в Восточной Православной Церкви как Мандилион , средневековое греческое слово, не применяемое ни в каком другом контексте) представлял собой святую реликвию, состоящую из квадрата или прямоугольника ткани, на котором был изображен чудесный образ. от лица Иисуса был запечатлен — первая икона («образ»). По преданию, Абгар V написал Иисусу, прося приехать и вылечить его от болезни. Авгар получил ответное письмо от Иисуса, в котором он отклонял приглашение, но обещал в будущем посетить одного из своих учеников. Вместе с письмом было изображение Иисуса. Эта легенда была впервые записана в начале четвертого века Евсевием, [8] который сказал, что он расшифровал и перевел настоящее письмо из сирийских канцелярских документов царя Эдессы. Вместо этого, как говорят, Фаддей Эдесский , один из семидесяти учеников , пришел в Эдессу, неся слова Иисуса, благодаря которым царь был чудесным образом исцелен.
Первое упоминание о существовании физического образа в древнем городе Эдесса (ныне Шанлыурфа ) было у Евагрия Схоластика , писавшего около 600 г., который сообщает о портрете Христа божественного происхождения ( θεότευκτος ), который оказал чудесную помощь в защита Эдессы от персов в 544 году. [9] Изображение было перенесено в Константинополь в 10 веке. Ткань исчезла из Константинополя во время Четвертого крестового похода [разграбления Константинополя] в 1204 году и вновь появилась как реликвия в Сент-Шапель короля Франции Людовика IX в Париже . Окончательно оно исчезло во время Французской революции . [10]
Икона Анчи в Грузии считается Керамидионом , еще одним ахейропоэтом , записанным с раннего периода, чудесным образом запечатленным в результате контакта с Мандилионом лик Христа . Для искусствоведов это грузинская икона VI-VII веков.
Хотя сейчас она малоизвестна и, вероятно, была уничтожена в период византийского иконоборчества , [11] икона Христа из Камулианы в Каппадокии была самым известным греческим образцом, определенно с того момента, как она достигла Константинополя в 574 году, после чего она была использовался как палладий в битвах Филиппика , Приска и Ираклия , а также во время паннонской аварской осады Константинополя в 626 году и восхвалялся Георгием Писидой . [12]
Это изображение, также называемое «Уроника», [13] : 117 хранится в бывшей частной часовне папы, в комнате, ныне известной как Sancta Sanctorum, на вершине Scala Sancta в уцелевшей части старого Латеранского дворца в Рим. Легенда гласит, что этот образ был начат евангелистом Лукой и закончен ангелами.
Считается, что икона была написана в Риме между V и VI веками. Сегодня от первоначального образа Христа в Величестве со скрещенным нимбом в классической позе Учителя, держащего в левой руке Свиток Закона, а правая поднята в благословении, сегодня остались лишь легкие следы под закрашиванием . Лицо неоднократно реставрировалось, но оно полностью изменилось, когда Папа Александр III (1159–1181) поместил нынешнее, написанное на шелке, поверх оригинала. Иннокентий III (1189–1216) покрыл остальную часть святой иконы рельефной серебряной ризой , но другие более поздние украшения полностью покрыли ее поверхность. Его также убрали во время недавней реставрации.
Двери, защищающие икону, тоже из чеканного серебра, относятся к XV веку. Над ним находится балдахин из металла и позолоченного дерева, заменяющий балдахин работы Карадаосси (1452–1527), утерянный во время разграбления Рима в 1527 году. Последний раз само изображение осматривал иезуитский искусствовед Дж. Вильперт в 1907 году. [13] ] : 120
Еще во времена правления Папы Сергия I (687–701) есть записи о том, что изображение несли в ежегодной процессии на определенных праздниках, а Папа Стефан II (752–757) носил изображение на своих плечах в процессии, чтобы противостоять угроза со стороны лангобардов . К девятому веку его тщательно продуманная процессия стала центром праздника Успения . В средние века Папа и семь кардиналов-епископов служили мессы в небольшом святилище, где он располагался, и время от времени целовали ему ноги. [13] : 126–128 Хотя эта икона больше не является особым литургическим объектом, некоторые римляне все еще почитают ее, считая ее последней надеждой при бедствиях и памятных событиях в столице, почитание, которое можно сравнить с почитанием другой древней иконы Salus Populi Romani в базилике Санта-Мария-Маджоре , снова в Риме. Первую икону ежегодно возили через Рим крестным ходом, чтобы «встретить» вторую в праздник Успения.
Покров Вероники, известный по-итальянски как Вольто Санто или Святой Лик (но не путать с резным распятием Вольто Санто из Лукки ) — легендарная реликвия . Легенда имеет средневековое происхождение и является лишь особенностью западной церкви ; его связь с каким-либо отдельным сохранившимся физическим изображением еще слабее, хотя с ним был связан ряд изображений, некоторые из которых, вероятно, всегда предназначались для получения в виде копий. Имидж в Ватикане имеет определенный приоритет хотя бы из-за престижа папства. Монахиням Сан-Сильвестро-ин-Капите в Риме в 1517 году было запрещено выставлять свои конкурирующие изображения, чтобы избежать конкуренции с Ватиканской Вероникой; сейчас он также находится в Ватикане. Как и изображение Генуи, оно нарисовано на панели и поэтому, вероятно, всегда было копией.
Легенда гласит, что Вероника из Иерусалима встретила Иисуса на Виа Долороза по пути на Голгофу . Когда она остановилась, чтобы вытереть пот (лат. suda ) с его лица своей вуалью, его изображение отпечаталось на ткани. Это событие отмечено на одной из Крестных станций . Согласно легенде, позже Вероника отправилась в Рим, чтобы подарить ткань римскому императору Тиберию . Легенда гласит, что он обладает чудодейственными свойствами: способен утолять жажду, возвращать зрение, а иногда даже воскрешать мертвых. Исследования последних лет связывают связь названия с изображением [14] с переводом восточных реликвий на Запад во времена крестовых походов.
В 1999 году немецкий отец-иезуит Генрих Пфайффер , профессор истории искусств Папского Григорианского университета, [15] объявил на пресс-конференции в Риме , что нашел Покров в церкви монастыря капуцинов , в небольшой деревне из Манопелло, Италия , где оно находилось под опекой монахов-капуцинов с 1660 года. Изображение, известное как Изображение Манопелло, засвидетельствовано отцом Донато да Бомба в его исследовании «Исторические отношения», датируемом 1640 годом. в начале 2010-х годов [16] выявили заметное совпадение с Плащаницей. [14] В сентябре 2006 года Папа Бенедикт XVI совершил частное паломничество к святыне, свое первое паломничество в качестве папы, подняв ее до статуса базилики.
Туринская плащаница (или Туринская плащаница) представляет собой льняную ткань со скрытым изображением человека, который, по-видимому, получил физическую травму, соответствующую распятию . Изображение ясно видно как фотографический негатив , что впервые было замечено в 1898 году на обратной фотопластине, когда фотографу-любителю Секондо Пиа неожиданно разрешили его сфотографировать. Плащаница хранится в королевской капелле собора Святого Иоанна Крестителя в Турине , Италия . Римско -католическая церковь одобрила использование изображения в связи с поклонением Святому Лику Иисуса, и некоторые полагают, что это та самая ткань, которой покрывали Иисуса при погребении. Однако льняное полотно плащаницы было датировано радиоуглеродом , что указывает на то, что оно возникло в 13 или начале 14 века нашей эры. [17] На этом основании практически доказано, что плащаница является средневековой мистификацией или подделкой , или иконой, созданной как таковая. Тем не менее, он является предметом интенсивных споров среди некоторых ученых, верующих, историков и писателей относительно его подлинности и/или деталей его изготовления из-за других особенностей.
Говорят, что этот образ Богородицы в полный рост был чудесным образом создан в необычно поздний для Западной церкви 1531 год в Мексике, где он продолжает пользоваться огромной репутацией.
В 1979 году Филиппу Каллахану (биофизику, энтомологу Министерства сельского хозяйства США, консультанту НАСА), специализирующемуся на инфракрасных изображениях, был предоставлен прямой доступ для визуального осмотра и фотографирования изображения. Он сделал множество инфракрасных фотографий передней части тильмы . Делая заметки, которые были позже опубликованы, его помощник отметил, что оригинальное произведение искусства не треснуло и не отслоилось, в то время как более поздние дополнения (сусальное золото, посеребрение Луны) показали серьезные признаки износа, если не полного разрушения. Каллахан не смог объяснить отличную сохранность неретушированных участков изображения на тильме, особенно верхних двух третей изображения. Его результаты вместе с фотографиями были опубликованы в 1981 году. [18]
Это трехмерное изображение распятого Иисуса Христа, датируемое 16 веком, и его приписывают чудесному событию, произошедшему с индейской женщиной из этого южноамериканского региона Анд, которая работала стиркой одежды для богатых семей города Буга. [ нужна цитата ]
5 октября 2006 года группа специалистов, используя четыре различные взаимодополняющие технологии: рентгеновские лучи, ультрафиолетовые лучи, пигментный и стратиграфический анализ изображения, подтвердила его хорошую сохранность. [ нужна цитата ]
Официальный праздник в религиозно-католическом календаре: 14 сентября .
Согласно древней испанской традиции, на заре христианства Иаков Великий , один из первых Двенадцати Апостолов Иисуса Христа, проповедовал Евангелие на территории тогдашней языческой земли Цезарагуста (ныне Сарагоса), в римской провинции Испания. . Он был разочарован своей миссией, обратив лишь несколько человек. Когда он молился на берегу реки Эбро с некоторыми из своих учеников, Мария чудесным образом предстала перед ним на вершине столпа в сопровождении ангелов. Мария заверила Иакова, что люди в конечном итоге обратятся и их вера будет такой же сильной, как и столп, на котором она стоит. Она подарила ему столб как символ и свое деревянное изображение. Иакову также было поручено построить часовню на том месте, где она оставила столб.
Принято считать, что Мария явилась Иакову через переезд, поскольку во время этого события она все еще жила либо в Эфесе, либо в Иерусалиме. Считается, что она умерла через три-пятнадцать лет после смерти Иисуса. После основания церкви Иаков вернулся в Иерусалим с некоторыми из своих учеников, где стал мучеником, обезглавленным в 44 году нашей эры при Ироде Агриппе . Его ученики якобы вернули его тело в Испанию.
Чудотворная картина, дарованная монастырю - (Fra Frangipane) Богородицы вместе со святыми Екатериной и святой Магдалиной .
Икона Божией Матери Панагия Иеросолимитисса (Всесвятая Госпожа Иерусалимская; греч. Παναγία Ιεροσολυμίτισσα) — ахейропоэтон, находящийся в Гробнице Марии в Гефсимании в Иерусалиме . Православные христиане считают икону покровительницей Иерусалима. Распространенная версия происхождения Панагии Иеросолимитиссы состоит в том, что она чудесным образом появилась в 1870 году. Эта история стала популярной благодаря брошюре, выпущенной Греческим Православным Патриархатом Иерусалима, подтверждающей ее. [19]
Икона Христа Латомоса (или Латомоса ), также известная как Чудо Латомоса , — византийская мозаика с изображением Иисуса в монастыре Латомос (ныне церковь Осиоса (Святого) Давида Дендрита ) в Салониках , Греция , то есть ахейропоэтон. [20] Происхождение этой мозаичной иконы можно проследить до конца третьего века нашей эры, когда Максимиан и Диоклетиан совместно правили Римской империей . Икона Христа Латомоса — одна из менее известных ахейропоэтов ( греч . αχειροποίητα εικόνα). [20]
По преданию, икону Христа Латомоса нашла принцесса Флавия Максимиана Феодора , христианская дочь императора Максимиана. Она спрятала его, чтобы защитить от потенциального ущерба со стороны языческих и римских властей, и он замечательно пережил как византийское иконоборчество в восьмом веке, так и период времени в пятнадцатом веке, когда церковь Осиоса Давида была преобразована в исламскую мечеть (во времена Османская оккупация Салоник). [21] Незадолго до османской оккупации и до двенадцатого века мозаичная икона была вновь обнаружена монахом из Нижнего Египта . Он был снова открыт в 1921 году, и здание было вновь посвящено Святому Давиду .
Тематически и художественно Икона Христа Латомоса считается первой в своем роде, изображающей апокалиптическую сцену, включающую образы из Книги Иезекииля . Эта икона также является первой, отражающей важные богословские идеи об апокалипсисе. [20]