Школа Бэкона или стиль Бэкона в живописи , рисунке и гравюре — это межплеменное движение в искусстве коренных американцев «Flatstyle», возникшее в середине 20-го века в Восточной Оклахоме и названное в честь колледжа Бэкона . Это художественное движение соединяет исторические, племенные специфические методы живописи и резьбы с межплеменным модернистским стилем станковой живописи. Этот стиль также находится под влиянием художественных программ Школы индейцев Чилокко , к северу от Понка-Сити, Оклахома , и Института промышленного обучения индейцев Хаскелла в Лоуренсе, Канзас , и представляет собой смесь племен Юго-Восточных, Прерийных и Центральных равнин . [ требуется ссылка ]
Художественные движения коренных американцев Оклахомы и Нью-Мексико в первой половине 1900-х годов имеют схожие черты, которые определяют рынок искусства коренных американцев, включая покровительство, наставничество, коллективы на основе общин и новые структуры поддержки через образование и музеи. [1] Художественное движение школы Бэкона находилось под влиянием колледжа Бэкона, а также художественных программ школы индейцев Чилокко и института промышленной подготовки индейцев Хаскелла, которые все были расположены в схожем географическом регионе. Племена из регионов Юго-Востока, Прерий и Центральных равнин имеют свои собственные исторические практики изобразительного представления, будь то резьба или живопись; однако переселение на Индейскую территорию в 19 веке нарушило многие традиционные художественные практики. Доступ к западным художественным материалам (таким как мольберты, акварели) дал художникам коренных народов новые средства самовыражения, а также новый способ записи истории и повседневной практики. [1]
Стиль Бэконе отличается от двух других распространенных в то время в Оклахоме стилей плоской живописи коренных американцев: стиля кайова и стиля студии. [ требуется ссылка ] Живопись «плоского стиля» отчасти стала популярной в 1920-х годах благодаря стилю кайова (также известному как стиль южных равнин) живописи « шестерки кайова » , которая коренится в учении Оскара Якобсона в Школе искусств при Университете Оклахомы (OU), где он был директором с 1915 по 1945 год. [2] [3] Однако стиль Бэконе определенно отличался от стиля кайова, поскольку художники использовали более яркие цвета, изображали больше движения и действия, а также включали визуальную перспективу. [3] [4] Стиль южных равнин берет свое начало в живописи шкур равнин и зимних счетах . [ необходима цитата ] После сокращения поголовья буйволов в конце 19 века живопись равнин перешла к искусству Леджера , которое под руководством таких художников, как Сильвер Хорн (1860/1–1940, Кайова ), превратилось в станковое искусство. [ необходима цитата ]
Стиль Studio, преподаваемый в индейской школе Санта-Фе сначала Дороти Данн , а затем Херонимой Крус Монтойей ( Окай Овингех ), был основан на достижениях школы художников Сан-Ильдефонсо и художников племени хопи , таких как Фред Каботи , которые были успешными художниками-станковистами «плоского стиля» в 1910-х и 1920-х годах в Аризоне и Нью-Мексико . [ требуется ссылка ] Эти художники были вдохновлены традициями настенной живописи пуэбло и росписи керамики. В их работах часто присутствуют пасторальные сцены в приглушенных тонах. [5] [ неработающая ссылка ] В совокупности эти три движения плоского стиля иногда высмеивались коренными художниками в 1960-х годах как «искусство Бэмби», которое критиковалось как ностальгическое, сентиментальное и ограниченное по масштабу. [6]
Эйси Блю Игл ( Маскоги Крик ) был учеником школы индейцев Чилокко [7] и учеником Оскара Джейкобсона в Университете Оклахомы [8] ; он помог сформировать стиль Бэкона.
Первым директором художественного факультета колледжа Бэконе была музыкант/рассказчица Мэри «Аталоа» Стоун Маклендон , и между 1932 и 1935 годами она построила здание, которое позже стало первым классом для художественного факультета (и теперь называется музеем Ataloa Lodge). [9] [10] [11] За ней последовала Блю Игл, работавшая вторым директором с 1935 по 1939 год. [9] [10] Вуди Крамбо ( Потаватоми ) сменил его в 1938 году. [12] Год 1938 указан художницей Рут Блэлок Джонс ( Шоуни / Делавэр / Пеория ) как дата основания Школы индийской живописи Бэконе, [13] хотя некоторые говорят, что это должен быть 1935 год. [5]
На стили Blue Eagle и Crumbo также повлиял обтекаемый, смелый вид ар-деко . [5] Казеин на иллюстрационной доске был популярным средством, так же как гуашь и акварель . Подчеркивалось техническое мастерство в черчении, как и этнографическая точность изображаемых предметов. Картины были эстетически приятными, с контурами определенного оттенка, часто окруженными контурами более светлых тонов, чтобы подчеркнуть духовную природу предмета. Фигуры были блестяще раскрашены с фоном «приглушенной палитры зеленого, синего и коричневого», как пишет Рут Блэлок Джонс. [14] Синий, в частности, является цветом, представляющим печаль, потерю и память для некоторых юго-восточных племен, и часто является предпочтительным фоновым цветом. Подразумеваемое повествование придавало стилю Бэкона ощущение драматизма. [5]
Музей искусств Филбрук в Талсе, штат Оклахома, способствовал развитию стиля Бэконе с его ежегодной конкурсной выставкой произведений искусства индейцев с 1947 по 1957 год. [15] Музей пяти цивилизованных племен в Маскоги, штат Оклахома , и Центр наследия чероки в Парк-Хилл, штат Оклахома, оба проводят ежегодные художественные выставки с категориями, специально предназначенными для этого стиля искусства ( премия Сесила Дика и премия Джерома Тайгера соответственно). Музей Гилкриза в Талсе, штат Оклахома , и Национальный музей ковбоев и западного наследия в Оклахома-Сити имеют обширные коллекции произведений искусства школы Бэконе.
Это проложило путь новому стилю искусства американских индейцев, школе традиционного индейского искусства Бэкона или просто стилю Бэкона. Она была первым директором художественного отдела и завещала титул Эйси Блю Игл при своем уходе в 1935 году. В последующие годы художественная ложа была переименована в Музей ложи Аталоа в честь ее основательницы.