stringtranslate.com

Энка

Энка (演歌) — японский музыкальный жанр, который, как считается, стилистически напоминает традиционную японскую музыку. Однако современная энка — относительно недавняя музыкальная форма, которая принимает более традиционный музыкальный стиль в своем вокале, чем музыка рюкока , популярная в довоенные годы. [1]

Современная энка , разработанная в послевоенную эпоху, является формой сентиментальной балладной музыки . Одними из первых современных певцов энка были Хатиро Касуга , Мития Михаси и Хидео Мурата . [2] Возрождение энка в ее современной форме, как говорят, датируется 1969 годом, когда дебютировала Кейко Фудзи . Самые известные мужчины -певцы энка — Синъити Мори и Киёси Хикава .

Этимология

Термин энка впервые был использован для обозначения политических текстов, положенных на музыку, которые пелись и распространялись активистами оппозиции, входившими в Движение за свободу и права народа [ необходимо разъяснение ] в период Мэйдзи (1868–1912), как средство обхода правительственных ограничений на выступления политического инакомыслия — и в этом смысле слово происходит от « en zetsu no uta» (演説の歌) , что означает «песня-речь».

Другая теория утверждает, что современное энка означает « эн дзиру ута» (演じる歌) , что означает «песня-исполнение». [3] [4]

Жанр под названием энка также считается целесообразной классификацией для звукозаписывающих лейблов, а также для J-pop . Например, Харуми Мияко , которую обычно считают певицей энка , сказала: «Я не думаю, что я пою „энка “ » и «На самом деле, когда я дебютировала, такого термина как „энка“ не было». [5] [fn 1]

Музыкальный стиль

Основная гамма современной энка называется Йонануки Тан-Онкай (ヨナ抜き短音階) или «Минорная гамма без четырех и семи ( фа и тэ ) », и представляет собой модифицированную версию Йонануки Тё-Онкай (ヨナ抜き長音階) или «Мажорную гамму» Шкала без четырех и семи ( Фа и Си )», которая произошла от более старой японской шкалы, « Шкалы Рё » (呂音階, Рё Онкай ) . [6] Одной из самых ранних японских песен, в которой, как говорят, частично он использовался, является « Kōjō no Tsuki » Рентаро Таки , которая в период Мэйдзи называлась сёка (唱歌, «школьная песня») . [7] [8] Седьмая ступень гаммы не используется в «Kōjō no Tsuki», песне си минор . [8]

Музыка, основанная на пентатонической гамме , имеет некоторое сходство с блюзом . [9] Тексты песен энка обычно пишутся похожим образом вокруг тем любви и утраты, одиночества, преодоления трудностей и упорства перед лицом трудностей, даже самоубийства или смерти. Хотя энка является жанром кайокёку , он считается более выразительным и эмоциональным, хотя четкого консенсуса по этому вопросу нет. [3] [10]

Архетипичные певцы энка используют стиль мелизма — когда один слог текста поется, перемещаясь между несколькими различными нотами подряд — известный как кобуши . [9] [11] Кобуши происходит, когда высота голоса певца колеблется нерегулярно в пределах одной ступени гаммы : это сопоставимо с вибрато , которое вибрирует в регулярном цикле. [12] Техника кобуши не ограничивается энка , как можно услышать в итальянской песне « Santa Lucia ». [12] В конце 1930-х и начале 40-х годов музыка композитора Масао Коги стала напоминать буддийское сёмё -пение, возможно, потому, что его звукозаписывающая компания попросила его продюсировать музыку. [13] Хотя Кога стал композитором, чье творчество считается основополагающим для создания жанра, современная энка отличается от основной музыки Коги, поскольку стили пения многих послевоенных певцов отличались от кобуси музыкальной ноты Коги. [14] Сам современный певец энка Такеши Китаяма признался в 2006 году: «Я даже был сбит с толку, потому что музыкальная нота [Коги] отличалась от ноты старого певца». [14] [fn 2]

Энка предполагает традиционный, идеализированный или романтизированный аспект японской культуры и отношений. Певцы энка , в основном женщины, обычно выступают в кимоно или в вечерних платьях. Мужчины -исполнители энка , как правило, носят официальную одежду или, в некоторых выступлениях, традиционную японскую одежду. Отсылки к традиционной японской музыке обычны для энка . Мелодии энка в основном являются западными гармониями, и используются электронные инструменты, такие как синтезаторы и электрогитара с большим количеством искажений, но ее музыкальные инструменты также включают традиционные японские инструменты, такие как сякухати и сямисэн . [15]

История

19 век–1920-е годы:Сошиэнка и скрипка энка

Соэда Азенбо , энка-си периода Мэйдзи

Политические песни, называемые энка в период Мэйдзи (1868–1912), также называются Соси Энка (壮士演歌), чтобы отличить их от современных энка . Уличных певцов называли энка-си (演歌師) . Говорят, что первой песней энка стала «The Dynamite Stanzas» (ダイナマイト節) . [ почему? ] [16] В число песен этого времени входит «Oppekepe» Отодзиро Каваками . [ почему? ] [17]

В период Тайсё (1912–26) энка-си начали включать скрипку , поэтому их песни стали называться скрипичными энка. Энка -си того периода был Тосио Сакурай (桜井敏雄) , который, в свою очередь, учил Харуо Оку . [18]

В современной Японии Закон о дорожном движении регулирует внешний вид уличных артистов. Однако японские исполнители, такие как Утадзи Фукуока (福岡詩二), все еще исполняют энка периода Тайсё. [19] Когда в 1995 году произошло землетрясение , Soul Flower Mononoke Summit, музыкальный проект рок-группы Soul Flower Union , играл соси энка , чтобы поддержать дух жертв катастрофы. [20]

1920–1940-е годы: Эпохарюкока

В начале периода Сёва в конце 1920-х годов звукозаписывающие компании выпускали рюкока вместо энка-си . [21] Энка-си начали использовать гитару и получили название нагаси (流し) . [3] Харуо Ока дебютировал с песней 1939 года «Kokkyō no Haru» (国境の春, букв. «Весна на границе» ) на японском лейбле King Records . [22] Однако в послевоенные годы термин энка стал редкостью. [3]

Конец 1940-х – 1954: Приход новых певцов

Когда джаз стал популярным в ранней послевоенной Японии, японская певица Хибари Мисора выпустила свою дебютную песню «Kappa boogie-woogie » на лейбле Nippon Columbia в 1949 году в возрасте всего 12 лет. Она продолжала петь джазовые песни на протяжении 1950-х и 1960-х годов. [23] Позже она исполнила много песен в стиле энка в 60-х и 70-х годах.

В 1948 году Хачиро Касуга выиграл первый конкурс талантов King Records. В следующем году он присоединился к звукозаписывающей компании, где Харуо Ока был его старшим. Его дебютный сингл «Akai Lamp no Shu Ressha» (赤いランプの終列車, букв. «Последний поезд с красной лампой» ) был выпущен в 1952 году. Песня в стиле кабуки «Отоми-сан» (お富さん, букв. «Мисс» Отоми" ) изначально делалась для Оки, но была в исполнении Касуги, а в 1954 году «Отоми-сан» стала очень популярным хитом в Японии. [24] В том же году Касуга впервые принял участие в NHK Kōhaku Uta Gassen вместе с «Отоми-саном». [25] Композитор песни Масанобу Токучи родился на острове Окинава , вырос в Амами и стал важной фигурой, познакомившей японскую музыку с музыкой островов Рюкю . [26]

1955–1959: Ранняя история современногоэнка

Хотя «Отоми-сан» пользовалась популярностью, сам Касуга ею не был полностью удовлетворен и записал песню «Wakare no Ippon-sugi» (別れの一本杉, букв. «Прощай, один кедр» ) Тору Фунамуры. [2] Песня была выпущена в 1955 году и позже стала считаться настоящей песней энка . [ почему? ] [27] По иронии судьбы, на песню также повлиял ритм музыки танго , потому что Фунамура чувствовал, что танго похоже на энка своим местным колоритом. [27] «Wakare no Ippon-sugi» позже был исполнен такими разными певцами, как Мичия Михаси , Хидео Мурата , Кейко Фудзи , Хибари Мисора , Сабуро Китадзима , Такаси Хосокава и Хироши Ицуки . [ когда? ] [28] Позже Касугу назвали первым певцом энка . [ почему? ] [2]

Мичия Михаси, который изначально исполнял японскую народную музыку ( минё ) и учился игре на цугару-джамисэн , выпустил свой дебютный сингл «Sake no Nigasa yo» в качестве записывающегося певца в 1954 году. [29] Песня Михаси «Onna Sendō Uta» стала хитом в 1955 году. [29] Друг Фунамуры Кимио Такано, автор текста «Wakare no Ippon-sugi», умер в 1956 году в возрасте 26 лет. [27] Музыка Хибари Мисоры перешла в жанр энка , когда она больше не считалась кумиром подростков . [30]

Примерно в послевоенный период популярность рокёку (или нанива-буси ), известных во время войны, упала, в основном, потому что их длина речи считалась слишком длинной. С другой стороны, энка , ставшая популярной примерно в то время, считалась укороченной версией рокёку, потому что несколько певцов энка, таких как Хидео Мурата и Харуо Минами, изначально были певцами рокёку , а энка имеет много общих тем с этим жанром. [31] Одним из известных певцов рокёку , оказавших влияние на энка, был Кумоэмон Точукэн , учеником которого был Мурата. [31] Минами дебютировал на Teichiku Records в 1957 году, а Мурата на Nippon Columbia в 1958 году. Мурата сделал кавер на песню «Jinsei Gekijō» (人生劇場, букв. «Драма жизни» ) , написанную Масао Когой . [14] Харуо Минами был известен тем, что носил кимоно , что в то время считалось необычным стилем для певца-мужчины. [32]

1960–1970-е годы: коммерческий успех

Мемориальный музей певца Хидео Мурата

В начале 1960-х годов рокабилли под влиянием Элвиса Пресли начал набирать популярность. Кю Сакамото , пришедший из японского рокабилли, присоединился к японской популярной музыке. [33] Однако многие японские музыкальные критики жаловались на рокабилли, и песня Хидео Мураты 1961 года в «чистом японском стиле» «Ōsho», написанная Тору Фунамурой, стала синглом, проданным миллионным тиражом в Японии. [34] Когда Кю Сакамото впервые принял участие в Kōhaku Uta Gassen с песней «Ue o Muite Arukō» (также известной как « Sukiyaki ») в 1961 году, Хидео Мурата также дебютировал с песней «Ōsho» на том же шоу. [35]

Юный певец энка Юкио Хаси появился в 1960 году, Сабуро Китадзима - в 1962 году и Харуми Мияко - в 1964 году. Сатико Кобаяши дебютировала с синглом 1964 года "Usotsuki Kamome" (ウソツキ鴎, букв. "Liar Seagull" ) в возрасте всего 10 лет. известный и любимый исполнитель Энка - Хибари Мисора (1937–1989), известная как «Королева Энки » и «Королева Сёва» в период, в котором она жила и прославлялась. Песня Мисоры «Yawara», написанная Масао Когой, получила гран-при премии Japan Record Award 1965 года . [36] Масару Мацуяма также дебютировал в 1965 году, но не смог добиться коммерческого успеха и в 1971 году сменил сценическое имя на Хироши Ицуки .

Мина Аоэ появилась с синглом «Kōkotsu no Blues» (恍惚のブルース, букв. «Ecstasy Blues» ) в 1966 году, положив начало жанру « энка - блюз ». [37] Шиничи Мори дебютировал с синглом 1966 года «Onna no Tameiki» (女のためいき, букв. «Woman's Sigh» ) . Его песня 1969 года «Minatomachi Blues» (港町ブルース, букв. «Port Town Blues» ) в течение пяти недель возглавляла японский чарт синглов Oricon и была продана тиражом более миллиона копий. [38] Кейко Фудзи выпустила сингл 1969 года «Shinjuku no Onna» (新宿の女, букв. «Женщина в Синдзюку» ) в возрасте 18 лет. Термин энка , который не использовался в послевоенную эпоху, был возрожден ее выступлением. [3]

Песня Кейко Фудзи 1970 года « Keiko no Yume wa Yoru Hiraku » завоевала награду массовой популярности на 12-й церемонии вручения наград Japan Record Awards и главный приз первой премии Japan Music Awards . В том же году она также приняла участие в 21-м фестивале Kōhaku Uta Gassen с этой песней. Ее альбом 1970 года Shinjuku no Onna/'Enka no Hoshi' Fuji Keiko no Subete (新宿の女/"演歌の星" 藤圭子のすべて, Woman in Shinjuku/'Star of Enka' All of Keiko Fuji ) установил рекорд рекорд номер один подряд, возглавлявший чарты Oricon в течение 20 «последовательных» недель. [39] Этот рекорд все еще стоит.

Самой продаваемой энкой после появления чартов Oricon в 1968 году стала песня Shiro Miya и Pinkara Trio 1972 года « Onna no Michi ». Песня возглавляла японские чарты Oricon в течение 16 недель подряд и была продана тиражом более 3,25 миллионов копий, став вторым самым продаваемым синглом в Японии после « Oyoge! Taiyaki-kun ».

Песня Хироси Ицуки «Yozora» выиграла гран-при на 15-й церемонии вручения наград Japan Record Awards в 1973 году. Синъити Мори выпустил сингл «Erimo Misaki» в 1974 году. Хотя песня была написана не- энка- музыкантом Такуро Ёсидой , «Erimo Misaki» выиграла гран-при на 16-й церемонии вручения наград Japan Record Awards в том же году. Песня Харуми Мияко « Kita no Yado kara » также выиграла гран-при на 18-й церемонии вручения наград Japan Record Awards в 1976 году. Среди новых исполнителей энка , дебютировавших в 70-х годах, были Саюри Исикава и Такаси Хосокава , которые оба были учениками Мичии Михаси . [29]

Масао Кога умер в 1978 году, за свою карьеру написав около 5000 песен. [14] Тору Фунамура стал самозанятым в 1978 году, начал выступать вживую и вернулся на первоначальную должность своего старого друга Кимио Такано. [27] Кейко Фудзи объявила о своей отставке в 1979 году и уехала в США . [40]

1980–1990-е годы: потеря определенности и упадок

Памятник 1984 года песне Наоми Чиаки в исполнении Такаси Хосокавы «Ягири но Ватаси» в городе Мацудо.

Песня Такаси Хосокавы "Kita Sakaba" выиграла гран-при на 24-й церемонии вручения наград Japan Record Awards в 1982 году. В следующем году он сделал кавер на оригинальную песню Наоми Тиаки "Yagiri no Watashi". Она также выиграла гран-при на следующей церемонии вручения наград Japan Record Awards . Общий объем продаж работ Мичии Михаси превысил 100 миллионов записей в 1983 году, что сделало его первым артистом, достигшим этого в Японии. [29]

11 июня 1986 года Санаэ Дзёноучи , участник идол -группы Onyanko Club , выпустил энка -сингл «Ajisai Bashi», написанный Ясуси Акимото . Сингл дебютировал на первом месте в еженедельном чарте синглов Oricon. [41] Сингл Икудзо Ёси 1986 года «Yukiguni» стал 300-м синглом номер один Oricon в 1987 году. [42]

Другие новые исполнители энка того времени включали Фуюми Сакамото и Аяко Фудзи . Хибари Мисора , в возрасте 50 лет, выпустила сингл "Midaregami" 10 декабря 1987 года. "Midaregami" достиг 9-й позиции в недельном чарте Oricon. [43] Ясуси Акимото написала текст своего сингла 1989 года " Kawa no Nagare no Yō ni ". Однако она умерла в 1989 году, и диапазон энка расширился до жанра каёкёку , в то время как жанр каёкёку исчезал. [10]

Хатиро Касуга умер в 1991 году. Поскольку традиционные темы энка больше не ценились среди молодых японцев, а западная поп-музыка в стиле J-pop становилась все более популярной, продажи энка снизились. Однако у жанра все еще было много приверженцев. Помимо телевизионных программ, энка можно было услышать во многих ресторанах, питейных заведениях, караоке- барах и кафе. С другой стороны, «яркая» певица энка Ёсими Тендо , которую игнорировали, когда «темные» песни энка , такие как песня Кейко Фудзи «Keiko no Yume wa Yoru Hiraku», были популярны, впервые приняла участие в Kōhaku Uta Gassen в 1993 году. [44] Другие новые певицы энка , такие как Тосими Тагава и Фуюми Сакамото, также появлялись в телевизионных программах энка , которые поддерживали энка . Тайваньская дива Тереза ​​Тэн также пела на японском языке и исполняла каверы песен энка 70-х годов вплоть до своей смерти в 1995 году в возрасте 42 лет.

2000-е: Музыкальная гибридность

Однако популярность энка среди молодых японцев возросла в первом десятилетии 21-го века. Киёси Хикава дебютировал на Nippon Columbia в 2000 году с синглом "Hakone Hachiri no Hanjirō", который стал хитом. Ранние сольные релизы тогдашней участницы Morning Musume Юко Наказавы также были энка . Напротив, Нана Мизуки , которая выучила энка в детстве, стала актрисой озвучивания и также появилась как певица на King Records в 2000 году. [45]

25 августа 2004 года группа Kanjani Eight из Johnny & Associates дебютировала с лимитированным релизом "Naniwa Iroha Bushi" в Кансае под лейблом Teichiku Records . Песня была основана на " Kawachi ondo " и содержала рэп . Песня стала хитом и достигла 8-го места в еженедельном чарте синглов Oricon только благодаря продажам в Кансае. Затем, 22 сентября 2004 года, "Naniwa Iroha Bushi" была выпущена по всей стране и повторно дебютировала в еженедельном чарте синглов Oricon на 1-м месте, став первым энка- синглом , достигшим 1-го места за семнадцать лет с момента выхода сингла Юдзиро Исихары 1987 года "Kita no Tabibito" по данным Oricon.

Хикава также выпустила сингл "Hatsukoi Ressha" 9 февраля 2005 года, который дебютировал на первой позиции в чартах Oricon, первый сингл Хикавы номер один в еженедельных чартах Oricon. Более взрослая певица Дзюнко Акимото также дебютировала на King Records, выпустив свой первый сингл "Madison-gun no Koi" 21 июля 2005 года. Однако, ? ее музыкальный стиль был в стиле каёкёку 70-х . [46]

Опытный певец энка Хироси Ицуки , в возрасте 58 лет, выпустил сингл «Takasebune» 19 апреля 2006 года, став его первым синглом в Топ-10 за 22 года с 1984 года «Nagaragawa Enka». Он дебютировал на девятой позиции в чартах Oricon. [47]

Песня Хикавы «Ikken» завоевала гран-при на 48-й церемонии вручения наград Japan Record Awards 30 декабря 2006 года. Kanjani Eight был передан на лейбл поп/рок-музыки Imperial Records, дочерний лейбл Teichiku Records в 2007 году. В том же году суперзвезда 80-х Акина Накамори отдала дань уважения музыке энка , выпустив альбом, полный легких песен в стиле энка .

Дзюнко Акимото выпустила сингл «Ai no Mama de…» 23 января 2008 года, достигнув вершины еженедельного чарта синглов Oricon в январе 2009 года, что сделало ее, в возрасте 61 года, самой старой сольной певицей, возглавлявшей чарты. [48] В том же году Хикава выпустила два последовательных сингла номер один — «Ryōkyoku Ichidai» и «Tokimeki no Rumba» — в еженедельном чарте Oricon. Песня Фуюми Сакамото 2009 года «Asia no Kaizoku», написанная Аюми Накамурой, была песней энка с рок-музыкой . [49] Сакамото сказала: «Если Аюми поет песню, это рок-песня. Однако, если я пою песню, это песня энка ». [49] [fn 3]

2010-е

1 января 2010 года 73-летний Сабуро Китадзима выпустил сингл «Fūfu Isshō» (夫婦一生, букв. «Пара на всю жизнь» ) , который занял 10-е место в еженедельном чарте Oricon, что сделало его первым сольным исполнителем, попавшим в Топ-10 в свои 70 лет. [50] После того, как Фуюми Сакамото появилась в телепрограмме Масахиро Накаи Nakai Masahiro no Kinyōbi no Sumatachi e 19 марта 2010 года, ее двойной сингл A-side «Mata Kimi ni Koi Shiteru/Asia no Kaizoku» впервые попал в Топ-10, заняв 9-е место в чартах Oricon. Сингл стал её первым синглом, попавшим в Топ-10 за 21 год с тех пор, как «Otoko no Jōwa» вошёл в Топ-10 чарта Oricon в 1989 году. [51]

Международная популярность

Энка оказала сильное влияние на музыку на Тайване, который когда-то был японской колонией . [52] Первым неяпонским певцом энка был Сарбджит Сингх Чадха из Индии . Его альбом энка был выпущен в 1975 году и имел успех в Японии, было продано 150 000 копий. Он вернулся в Индию несколько лет спустя, но вернулся в Японию в 2008 году. [53]

В 2002 году Иоланда Тасико стала первой филиппинской певицей энка , отправившись в Японию со своими синглами «Shiawase ni Narō», «Nagai Aida» и многими другими.

В Соединенных Штатах, хотя энка остается популярной среди части (обычно старшего) японо-американского населения, у энка много поклонников и среди неяпонцев. [ необходима цитата ] В стране действуют несколько оркестров и исполнителей энка , например, San Jose Chidori Band, который иногда выступает на фестивалях O-Bon летом.

Смотрите также

Сноски

  1. ↑ Исходный текст: «わたし、自分が演歌をうたってるとは思ってませんから。» «
    じっさい、あたしがデビューしたころは、特に演歌なんて言い方はしなかったですよ。"
  2. ↑ Исходный текст: «昔の人が歌った音資料と楽譜が違って戸惑いもしました»
  3. ↑ Исходный текст: «この曲もあゆみさんが歌ったらロックなのに、私が歌ったら、演歌になる»

Ссылки

  1. ^ Кристин Рейко Яно. Слезы тоски: ностальгия и нация в японской популярной песне. Архивировано 15 мая 2020 г. в Wayback Machine . Google Books . через Harvard Univ Asia Center. 2003. 42. ISBN  978-0-674-01276-9
  2. ^ abc "День, когда умер певец энка Хатиро Касуга" (на японском). Nippon Television . 2008-10-22. Архивировано из оригинала 2016-03-04 . Получено 2009-02-09 .
  3. ^ abcde "Музыка и современное общество" (на японском). Курс JASRAC в Университете Кэйо. 21 октября 2002 г. Архивировано из оригинала 28 января 2005 г. Получено 18 января 2009 г.
  4. ↑ Мартин, Алекс, «'Enka' все еще вызывает ностальгию. Архивировано 06.06.2011 в Wayback Machine », Japan Times , 18 ноября 2008 г., стр. 3.
  5. ^ 世界は演歌に満ちている (на японском языке). Официальный сайт Масаюки Тамаки. 12 декабря 2005 г. Архивировано из оригинала 5 сентября 2008 г. Проверено 1 февраля 2009 г.
  6. ^ "Ёнануки Онкай" (на японском). Japan Arts Council. Архивировано из оригинала 2009-04-15 . Получено 2009-02-23 .
  7. ^ 佐世保で生まれた日本初のワルツ｢美しき天然｣ ～その１～ (на японском языке). Железнодорожная компания Кюсю . Июнь 1997 г. Архивировано из оригинала 9 мая 2002 г. Проверено 7 февраля 2009 г.
  8. ^ ab "Kōjō no tsuki" (на японском). Университет Хоккайдо . Архивировано из оригинала 2009-04-16 . Получено 2009-02-23 .
  9. ^ ab "Enka still strikes nostalgic nervous". The Japan Times. 2008-11-18. Архивировано из оригинала 2011-06-06 . Получено 2009-02-01 .
  10. ^ ab 第６部・演歌巡礼＜２＞前川清 べたつかぬ距離感で歌う (на японском языке). Нишиниппон Симбун . 13 декабря 2006 г. Архивировано из оригинала 06 февраля 2009 г. Проверено 5 мая 2009 г.
  11. ^ "松岡正剛の千夜千冊『J－POP進化論』佐藤良明" (на японском языке). Мацуока Сэйго но Сеня Сэнсацу. 2000-12-28. Архивировано из оригинала 7 июля 2012 г. Проверено 23 апреля 2010 г.
  12. ^ ab 俗にいう演歌の「こぶし」って一体ナニ？ (на японском языке). R25.jp. 23 мая 2008 г. Архивировано из оригинала 2 февраля 2009 г. Проверено 11 апреля 2009 г.
  13. ^ "Kanagawa.HTML" 古賀政男生誕百年「はなまつりコンサート」 (на японском языке). Официальный сайт Юми Айкавы. Архивировано из оригинала 30 апреля 2010 г. Проверено 18 мая 2009 г.
  14. ^ abcd 第６部・演歌巡礼＜７＞古賀政男 日本的歌唱を熟知し作曲 (на японском языке). Нишиниппон Симбун. 19 декабря 2006 г. Архивировано из оригинала 7 февраля 2009 г. Проверено 2 февраля 2009 г.
  15. ^ Роберсон, Джеймс Э. и Судзуки, Нобуэ. Мужчины и мужественность в современной Японии. Архивировано 05.04.2015 в Wayback Machine . Google Books . через Routledge. 2003. 78. ISBN 978-0-415-24446-6 
  16. ^ 明治の声の文化 (на японском языке). Токийский университет . Архивировано из оригинала 20 февраля 2007 г. Проверено 19 февраля 2009 г.
  17. ^ Лесли Даунер. Мадам Садаякко: гейша, околдовавшая Запад. Архивировано 06.12.2021 в Wayback Machine . Google Books . через Gotham. 2004. P-53. ISBN 978-1-59240-050-8 
  18. ^ 第４回松尾芸能賞受賞者一覧 (на японском языке). Фонд развития развлечений Мацуо. Архивировано из оригинала 16 апреля 2009 г. Проверено 23 февраля 2009 г.
  19. ^ 日本の伝統・大道芸は妙技だ。街に復活せよ！ ＝東京・浅草（下) (на японском языке). живая дверь. 11 августа 2007 г. Архивировано из оригинала 12 ноября 2007 г. Проверено 21 февраля 2009 г.
  20. ^ "Уличные духи подключаются и отключаются". The Japan Times. 2006-09-29. Архивировано из оригинала 2016-04-12 . Получено 2009-02-08 .
  21. ^ Киёмаро Кикучи (23 марта 2006 г.). 昭和流行歌の幕開け《波浮の港》 (на японском языке). ДЖАНДЖАН . Архивировано из оригинала 10 ноября 2007 г. Проверено 16 января 2009 г.
  22. ^ Кикучи, Киёмаро (31 августа 2006 г.). 異色歌手の登場:岡晴夫と田端義夫 (на японском языке). ДЖАНДЖАН . Архивировано из оригинала 28 сентября 2008 г. Проверено 16 мая 2009 г.
  23. ^ "Jazz & Standard Complete Collection 1955-66". Amazon . Архивировано из оригинала 2022-02-27 . Получено 2009-02-09 .
  24. ^ 歌舞伎ソング・《お富さん》のブーム (на японском языке). ДЖАНДЖАН . 15 февраля 2007 г. Архивировано из оригинала 4 мая 2010 г. Проверено 9 февраля 2009 г.
  25. ^ "Профиль Хатиро Касуги" (на японском). Айдзубангэ, Фукусима . Архивировано из оригинала 2012-09-17 . Получено 2009-02-12 .
  26. ^ "Deracine Ching-dong" (на японском). Официальный сайт Soul Flower Union . Архивировано из оригинала 2021-05-13 . Получено 2009-05-06 .
  27. ^ abcd 船村徹さん、演歌を愛し歌い続けて５０年 (на японском языке). Санспо. 18 мая 2003 г. Архивировано из оригинала 22 июня 2003 г. Проверено 6 мая 2009 г.
  28. ^ 別れの一本杉は枯れず (на японском языке). ХМВ Япония. Архивировано из оригинала 12 февраля 2012 г. Проверено 2 марта 2009 г.
  29. ^ abcd "Michiya Mihashi" (на японском). goo. Архивировано из оригинала 2009-07-10 . Получено 2009-02-09 .
  30. ^ "Когда у нас были герои". The Japan Times. 2001-07-22. Архивировано из оригинала 2010-05-07 . Получено 2009-10-16 .
  31. ^ ab 第６部・演歌巡礼＜８＞初代桃中軒雲右衛門 受け継がれゆく浪花節 (на японском языке). Нишиниппон Симбун. 20 декабря 2006 г. Архивировано из оригинала 7 февраля 2009 г. Проверено 2 февраля 2009 г.
  32. ^ 訃報・三波春夫さん (на японском языке). Никкан Спорт . 15 апреля 2001 г. Архивировано из оригинала 13 декабря 2009 г. Проверено 21 октября 2009 г.
  33. ^ "Special 2. Японская популярная музыка (4)" (на японском). Toshiba . Ноябрь 2006. Архивировано из оригинала 2008-06-19 . Получено 2009-05-15 .
  34. ^ "Toru Funamura" (на японском). Columbia Music Entertainment . Архивировано из оригинала 2008-01-21 . Получено 2009-05-05 .
  35. ^ "12th Kōhaku Uta Gassen" (на японском). Nikkan Sports . Архивировано из оригинала 2010-01-15 . Получено 2009-05-15 .
  36. ^ "7th Japan Record Awards" (на японском). Ассоциация композиторов Японии . Архивировано из оригинала 2010-05-06 . Получено 2009-02-12 .
  37. ^ 訃報・青江三奈さん (на японском языке). Никкан Спорт. 04 июля 2000 г. Архивировано из оригинала 6 июня 2008 г. Проверено 14 сентября 2009 г.
  38. ^ "Minatomachi Blues" (на японском). Японская ассоциация инженеров по дноуглубительным работам и мелиорации. Сентябрь 2008 г. Архивировано из оригинала 2010-04-30 . Получено 2009-10-02 .
  39. ^ オリコンのアルバム１位が千作品に 最多はユーミン (на японском языке). Асахи Симбун. 19 сентября 2007 г. Архивировано из оригинала 26 мая 2017 г. Проверено 27 января 2009 г.
  40. ^ "Keiko Fuji" (на японском). Tsutaya. Архивировано из оригинала 2022-02-27 . Получено 2009-05-06 .
  41. ^ 12年ぶりの記録を打ち立てた女性… (на японском языке). Орикон. 12 апреля 2005 г. Архивировано из оригинала 18 мая 2008 г. Проверено 29 апреля 2010 г.
  42. ^ ランキング特集『オリコン首位獲得シングル1000曲（1968～2007）』 (на японском языке). Орикон. 21 февраля 2007 г. Архивировано из оригинала 23 февраля 2007 г. Проверено 4 мая 2009 г.
  43. ^ "Midaregami" (на японском). Oricon. Архивировано из оригинала 2010-05-15 . Получено 2009-05-16 .
  44. ^ "Ёсими Тендо" (на японском). Nikkan Sports. 2004-12-26. Архивировано из оригинала 2005-03-06 . Получено 2009-05-21 .
  45. ^ 才色兼備の声優シンガーはオリコン2位！アニメ界を牽引する水樹奈々を直撃！ (на японском языке). Деловые публикации Nikkei . 10 декабря 2008 г. Архивировано из оригинала 10 декабря 2008 г. Проверено 16 февраля 2009 г.
  46. ^ 運命的な出会いから生まれたデビュー曲 (на японском языке). Деловые публикации Nikkei . 11 августа 2008 г. Архивировано из оригинала 20 июля 2011 г. Проверено 5 мая 2009 г.
  47. ^ 五木ひろしの新曲「高瀬舟」 オリコン初登場９位 (на японском языке). Ёмиури Симбун. 11 мая 2006 г. Архивировано из оригинала 6 августа 2006 г. Проверено 4 мая 2009 г.
  48. ^ "Bleach's, Major's Opening Singles Debut at #2, #10". Anime News Network . 2009-01-25. Архивировано из оригинала 2009-05-25 . Получено 2009-05-06 .
  49. ^ ab 坂本冬美、中村あゆみが作詞・作曲の新曲「アジアの海賊」発売 (на японском языке). Ёмиури Симбун . 22 января 2009 г. Проверено 7 января 2010 г.
  50. ^ «北島三郎「73歳3か月」で最年長TOP10入り、19年ぶりに歴代記録抜く» (на японском языке). Орикон. 12 января 2010 г. Архивировано из оригинала 15 января 2010 г. Проверено 12 января 2010 г.
  51. ^ «『金スマ』効果！ 坂本冬美のシングルが49週目で21年ぶりTOP10入り» (на японском языке). Орикон. 2010-03-23. Архивировано из оригинала 9 апреля 2010 г. Проверено 23 марта 2010 г.
  52. ^ Пэй-фэн Чэнь, «Образы многоколониального Тайваня в трех типах энка: самореконструкция путем выделения различий в сходствах», Архивировано 28 июля 2013 г. в Wayback Machine Taiwan Historical Research, июнь 2008 г.
  53. ^ «Невоспетый индиец, этот Сингх — король Японии». DNA India. 8 октября 2008 г. Архивировано из оригинала 21 октября 2008 г. Получено 09 февраля 2009 г.

Дальнейшее чтение

Яно, Кристин Р. Слезы тоски: ностальгия и нация в японской популярной песне. Азиатский центр Гарвардского университета: 2003.

Внешние ссылки