stringtranslate.com

Эолийский лад

Эолийский лад — это музыкальный лад или, в современном использовании, диатоническая гамма, также называемая натуральной минорной гаммой . На фортепиано, используя только белые клавиши, это гамма, которая начинается с A и продолжается до следующей A, ударяя только по белым клавишам. Ее восходящая интервальная форма состоит из ключевой ноты, целого тона, полутона, целого тона, целого тона, полутона, целого тона, целого тона. Это означает, что в A эолийском (или A минорном) вы бы сыграли A, поднялись на целый тон (две клавиши фортепиано) до B, поднялись на полтона (одна клавиша фортепиано) до C, затем поднялись на целый тон до D, целый тон до E, полтона до F, целый тон до G и последний целый тон до высокого A.

{ \override Score.TimeSignature #'stencil = ##f \relative c' { \clef treble \time 7/4 \key c \aeolian c4^\markup { C Эолийский звукоряд } d es fg aes bes c2 } }

История

Слово эолийский , как и названия других древнегреческих тоноев и гармоний , является этническим обозначением: в данном случае для жителей Эолиды (Αἰολίς) — Эолийских островов и прилегающего прибрежного района Малой Азии . [1] В музыкальной теории Древней Греции это было альтернативное название (используемое некоторыми более поздними авторами, такими как Клеонид ) для того, что Аристоксен называл низким лидийским тоносом (в смысле особой общей высоты тона музыкальной системы, а не гаммы), на девять полутонов выше самой низкой «позиции голоса», которая называлась гиподорийской . [2] В середине XVI века это название было дано Генрихом Глареаном его недавно определенному девятому ладу с диатоническим октавным видом натуральных нот, простирающимся на одну октаву от A до A — что соответствует современной натуральной минорной гамме. [3] До этого времени теория песнопений признавала восемь музыкальных ладов : относительные натуральные гаммы D, E, F и G, каждая со своими аутентичными и плагальными аналогами, а также с возможностью использования B ♭ вместо B ♮ в нескольких ладах. [4]

В 1547 году Генрих Петри опубликовал в Базеле «Додекахордон » Генриха Глареана . [5] Его предпосылка имела в качестве своей центральной идеи существование двенадцати диатонических ладов, а не восьми, включая отдельную пару ладов на финалях A и C. [6] Финалы на этих нотах, а также на B ♮ , были признаны в теории распева по крайней мере со времен Гукбальда в начале десятого века, но они рассматривались как просто транспозиции из обычных финалей на квинту ниже. В одиннадцатом веке Гвидо д'Ареццо в главе 8 своего «Микролога » обозначил эти транспонированные финали A, B ♮ и C как «аффиналы», а позже термин «конфинал» использовался таким же образом. [7] В 1525 году Пьетро Аарон был первым теоретиком, который объяснил полифоническое модальное использование в терминах восьмеричной системы, включая эти транспозиции. [8] Еще в 1581 году Иллюминато Айгуино да Брешиа опубликовал самую подробную теорию, защищающую восьмеричную систему полифонической музыки от нововведений Глареана, в которой он рассматривал традиционные лады распева 1 и 2 ( дорийский и гиподорийский) в аффинальной позиции (то есть с их финалями на A вместо D) как композицию видов из двух ладов, которые он описал как «смешанные лады». [9] Глареан добавил Эолийский в качестве названия нового девятого лада: относительный натуральный лад в A с чистой квинтой в качестве его доминанты, декламационного тона, декламационной ноты или тенора . Десятый лад, плагальную версию эолийского лада, Глареан назвал Гипоэолийским («под эолийским»), основанным на той же относительной гамме, но с малой терцией в качестве тенора и имеющим мелодический диапазон от чистой кварты под тоникой до чистой квинты над ней.

Ученые на протяжении последних трех столетий рассматривали лады, добавленные Глареаном, как основу минорного / мажорного разделения классической европейской музыки , поскольку гомофонная музыка заменила полифонию эпохи Возрождения . Говард С. Пауэрс считает это чрезмерным упрощением, поскольку тональность ля минор так же тесно связана со старыми транспонированными ладами 1 и 2 (дорийским и гиподорийским) с финалями на ля, а также с ладом 3 (фригийским), как и с эолийским ладом Глареана. [3]

В современном использовании эолийский лад является шестым ладом мажорной гаммы и имеет следующую формулу:

1, 2, ♭ 3, 4, 5, ♭ 6, ♭ 7, 8

Эолийский лад — это шестой лад мажорной гаммы, то есть он формируется, начиная с шестой ступени ( субмедианты ) мажорной гаммы. Например, если эолийский лад используется в его полностью белой ноте, основанной на A, это будет трезвучие A-minor, которое будет субмедиантой в относительной мажорной тональности C major .

{\override Score.TimeSignature #'stencil = ##f \relative c' { \clef treble \time 7/4 \hide Staff.TimeSignature a4^\markup { Эолийский звукоряд } bcdefg a2 } }

Эолийская гармония

Вся гармония эолийская, за исключением пикардийской терции, заканчивающей эту прогрессию i–v–i–iv–i–v–I

Эолийская гармония [10] — это гармония или аккордовая прогрессия, созданная из аккордов эолийского лада. Обычно известная как « натуральная минорная » гамма, она позволяет строить следующие трезвучия (трехнотные аккорды, построенные из мажорных или минорных терций ), в популярных музыкальных символах: i, ♭ III, iv, v, ♭ VI и ♭ VII. Гамма также производит ii o , чего избегают, поскольку она уменьшена . Вводный тон и мажорная V , которая ее содержит, также не используются, поскольку они не являются частью эолийского лада (натуральная минорная гамма). Однако эолийская гармония может использоваться со смесью ладов .

Например, ♭ VII — мажорный аккорд , построенный на седьмой ступени гаммы, обозначенной заглавными римскими цифрами, обозначающими семь.

Существуют общие подмножества, включая i– ♭ VII– ♭ VI, i–iv–v и блюзовые минорные пентатонические производные аккордовые последовательности, такие как I– ♭ III–IV, I–IV, ♭ VII (куплет « I'm Your Man »). [11] Во всех них отсутствуют совершенные каденции (V–I), и их можно рассматривать как производные от правил переписывания с использованием рекурсивных четвертных структур (повторяющаяся прогрессия чистой квартой , см. круговая прогрессия ). [11] Миддлтон [11] предполагает, что модальные и ориентированные на кварту структуры, вместо того чтобы быть «искажениями или поверхностными преобразованиями предпочитаемого Шенкером ядра V–I, более вероятно, что обе являются ветвями более глубокого принципа, принципа тонической /нетонической дифференциации».

Песни, в которых используется эолийский лад

Эолийский лад идентичен натуральной минорной гамме . Таким образом, он повсеместно используется в музыке в минорной тональности . Ниже приведен список некоторых примеров, которые можно отличить от обычной минорной тональности, которая также использует мелодическую минорную гамму и гармоническую минорную гамму по мере необходимости.

Смотрите также

Ссылки

  1. ^ "Aeolian" . Оксфордский словарь английского языка (Электронная правка). Oxford University Press . (Требуется подписка или членство в участвующем учреждении.)
  2. ^ Эгерт Пёльманн, Olympia Psychopedis-Frangou, и Рудольф Мария Брандл, «Griechenland», Die Musik in Geschichte und Gegenwart , второе, недавно составленное издание, под редакцией Людвига Финшера , часть 1 (Sachteil), том. 3 (англ. – Hamb) (Кассель и Нью-Йорк: Bärenreiter; Штутгарт: Metzler, 1995), 1652, ISBN 978-3-7618-1101-6 (Bärenreiter); ISBN 3-7618-1101-2 (Беренрайтер); ISBN 978-3-476-41000-9 (Мецлер); ISBN 3-476-41000-5 (Мецлер); Томас Дж. Матисен , «Греция, §I: Древняя», Новый словарь музыки и музыкантов Гроува , под редакцией Стэнли Сейди и Джона Тиррелла (Лондон: Macmillan; Нью-Йорк: Grove's Dictionaries, 2001), 10:339. ISBN 0 -333-60800-3 ; ISBN 1-56159-239-0 ; ISBN 978-0-333-60800-5 ; ISBN 978-1-56159-239-5 ; ISBN 0-19-517067-9 (набор); ISBN 978-0-19-517067-2 (набор).          
  3. ^ ab Harold S. Powers, "Aeolian (i)", The New Grove Dictionary of Music and Musicians , второе издание, под редакцией Стэнли Сейди и Джона Тиррелла, 29 томов (Лондон: Macmillan; Нью-Йорк: Grove's Dictionaries, 2001), 1: [ нужная страница ] . ISBN 0-333-60800-3 ; ISBN 1-56159-239-0 ; ISBN 978-0-333-60800-5 ; ISBN 978-1-56159-239-5 ; ISBN 0-19-517067-9 (комплект); ISBN 978-0-19-517067-2 (комплект).      
  4. ^ Гарольд С. Пауэрс, «Mode, §II. Medieval Modal Theory, 3: 11th-Century Syntheses, (i) Italian Theory of Modal Functions, (b) Ambitus». Новый словарь музыки и музыкантов Гроува под редакцией Стэнли Сейди и Джона Тиррелла (Лондон: Macmillan; Нью-Йорк: Grove's Dictionaries, 2001) [ нужна страница ] (пример 5). ISBN 0-333-60800-3 ; ISBN 1-56159-239-0 ; ISBN 978-0-333-60800-5 ; ISBN 978-1-56159-239-5 ; ISBN 0-19-517067-9 (набор); ISBN 978-0-19-517067-2 (набор).      
  5. ↑ Клемент А. Миллер, «Glarean, Heinrich [Glareanus, Henricus; Loriti]», The New Grove Dictionary of Music and Musicians , второе издание, под редакцией Стэнли Сейди и Джона Тиррелла (Лондон: Macmillan, 2001).
  6. ^ Клемент А. Миллер, "Glarean, Heinrich [Glareanus, Henricus; Loriti]", The New Grove Dictionary of Music and Musicians , второе издание, под редакцией Стэнли Сейди и Джона Тиррелла (Лондон: Macmillan, 2001); Гарольд С. Пауэрс, "Mode, §III. Modal Theories and Polyphonic Music, 4: Systems of 12 Modes, (ii): Glarean's 12 Modes". The New Grove Dictionary of Music and Musicians , под редакцией Стэнли Сейди и Джона Тиррелла (Лондон: Macmillan; Нью-Йорк: Grove's Dictionaries, 2001).
  7. ^ Гарольд С. Пауэрс, «Mode, §II. Medieval Modal Theory, 2. Carolingian Synthesis, 9–10 века, (i) The Boethian Double Octave and the Modes, (b) Tetrachordal Degrees and Modal Quality». Новый словарь музыки и музыкантов Гроува под редакцией Стэнли Сейди и Джона Тиррелла (Лондон: Macmillan; Нью-Йорк: Grove's Dictionaries, 2001). ISBN 0-333-60800-3 ; ISBN 1-56159-239-0 ; ISBN 978-0-333-60800-5 ; ISBN 978-1-56159-239-5 ; ISBN 0-19-517067-9 (набор); ISBN 978-0-19-517067-2 (набор).      
  8. ^ Гарольд С. Пауэрс, «Реальна ли мода? Пьетро Арон, восьмеричная система и полифония», Basler Jahrbuch für historische Musikpraxis 16 (1992): 9–52.
  9. ^ Гарольд С. Пауэрс, «Mode, III: Modal Theories and Polyphonic Music, 3: Polyphonic Modal Theory and the Eightfold System, (ii) Composite Modes», The New Grove Dictionary of Music and Musicians , под редакцией Стэнли Сейди и Джона Тиррелла (Лондон: Macmillan; Нью-Йорк: Grove's Dictionaries, 2001) [ нужна страница ] . ISBN 0-333-60800-3 ; ISBN 1-56159-239-0 ; ISBN 978-0-333-60800-5 ; ISBN 978-1-56159-239-5 ; ISBN 0-19-517067-9 (набор); ISBN 978-0-19-517067-2 (набор).      
  10. ^ Альф Бьёрнберг ( [ полная цитата необходима ] 1985). Цитируется в Middleton 1990, стр. 198.
  11. ^ abc Ричард Миддлтон , Изучение популярной музыки (Милтон-Кейнс и Филадельфия: Издательство Открытого университета, 1990), стр. 198. ISBN 0-335-15275-9 . 
  12. ^ Гэри Эвер, «Дорийский лад, эолийский лад, минорная тональность... В чем разница?», блог «The Essential Secrets of Songwriting» (дата обращения: 14 декабря 2014 г.).

Внешние ссылки