Gorillaz — английская виртуальная группа , созданная в 1998 году музыкантом Дэймоном Албарном и художником Джейми Хьюлеттом из Лондона. Группа в основном состоит из четырех вымышленных участников: 2-D (вокал, клавишные), Мёрдока Никкалса (бас-гитара), Нудла (гитара, клавишные, вокал) и Рассела Хоббса (ударные). Их вселенная представлена в таких средствах массовой информации, как музыкальные клипы, интервью, комиксы и короткие мультфильмы. Музыка Gorillaz представляет собой сотрудничество с широким кругом известных исполнителей, причем Албарн был единственным постоянным музыкальным участником.
В Gorillaz Албарн отошел от отчетливого брит-поп -звучания своей группы Blur , исследуя различные музыкальные стили, включая хип-хоп , электронную и мировую музыку . [2] Дебютный альбом группы 2001 года, Gorillaz , в котором присутствуют даб , латиноамериканские и панк- влияния, стал трижды платиновым в Великобритании и дважды платиновым в Европе , а продажи были обусловлены успехом сингла " Clint Eastwood ". Их второй студийный альбом, Demon Days (2005), стал шесть раз платиновым в Великобритании, [3] дважды платиновым в США и породил успешный сингл « Feel Good Inc. » [4] [5] [6] The Третий альбом группы, Plastic Beach (2010), включает в себя экологические темы, элементы синти-попа [7] и расширенный список исполнителей. Их четвертый альбом The Fall был записан во время тура Escape to Plastic Beach Tour и выпущен 25 декабря 2010 года.
В 2015 году, после более чем 10 лет озвучивания Рассела, Реми Кабака-младший стал постоянным музыкальным продюсером группы. [8] Их пятый альбом Humanz (2017) стал первым за семь лет группы, в нем приняли участие множество приглашенных артистов, [9] а его следующий альбом, The Now Now (2018), в музыкальном отношении был сосредоточен на Албарне. В 2020 году Gorillaz запустили проект Song Machine , музыкальный веб-сериал с эпизодами, состоящими из отдельных синглов и сопровождающих музыкальных клипов с участием разных гостей, кульминацией которого стал их седьмой студийный альбом Song Machine, Season One: Strange Timez (2020). . Восьмой студийный альбом группы Cracker Island (2023) получил в целом положительные отзывы как усовершенствование их обычного стиля.
На протяжении всей своей истории Gorillaz по-разному представляла себя вживую, например, скрывая гастролирующую группу от глаз публики в первые годы проекта, проецируя анимированных участников группы на сцену с помощью компьютерной графики и традиционные живые туры с полностью видимым изображением. живая музыка. [10] Они выиграли премию Грэмми , две премии MTV Video Music Awards , премию NME и четыре премии MTV Europe Music Awards . [11] Они также были номинированы на 11 премий Brit Awards и стали лучшей британской группой на Brit Awards 2018 . [12] [13] Gorillaz продали более 35 миллионов эквивалентных альбомов по всему миру. [14]
Музыкант Дэймон Албарн и художник комиксов Джейми Хьюлетт познакомились в 1990 году, когда гитарист Грэм Коксон , поклонник творчества Хьюлетта, попросил его дать интервью Blur , которую Албарн и Коксон недавно сформировали. [15] Интервью было опубликовано в журнале Deadline , где публикуется комикс Хьюлетта « Танкистка» . Хьюлетт сначала подумал, что Албарн был «придурком и придурком». Хотя Хьюлетт познакомился с группой, он и Албарн часто ссорились, особенно после того, как Хьюлетт начал встречаться с бывшей девушкой Коксона Джейн Олливер. [15] Несмотря на это, Албарн и Хьюлетт начали делить квартиру на Вестборн-Гроув в Лондоне в 1997 году. [16] Хьюлетт недавно расстался с Олливером, и Албарн подходил к концу своих широко разрекламированных отношений с Жюстин Фришманн из Elastica . [15]
Идея создать Gorillaz возникла, когда Албарн и Хьюлетт смотрели MTV . Хьюлетт сказал: «Если смотреть MTV слишком долго, это немного похоже на ад – там нет ничего существенного. Итак, у нас возникла идея виртуальной группы, что-то, что могло бы стать комментарием к этому». [17] Албарн сказал: «Это было начало своего рода взрыва бойз-бэндов… и это казалось таким сфабрикованным. И мы подумали: ну, давайте сделаем сфабрикованную группу, но сделаем ее немного интересной». [18]
Первоначально группа называла себя «Gorilla», и первой записанной ими песней была «Ghost Train», [19] которая позже была выпущена как сторона B на их сингле « Rock the House ». Считается, что визуальный стиль группы произошел от The 16s , отвергнутого комикса Хьюлетта, задуманного совместно с одним из создателей Tank Girl Аланом Мартином . [20]
Хотя Албарн не выпускался под названием Gorillaz, он сказал, что «одной из первых мелодий Gorillaz» был сингл Blur 1997 года « On Your Own », который был выпущен для их пятого студийного альбома Blur . [21]
С 1998 по 2000 год Албарн записал одноименный дебютный альбом Gorillaz в своей недавно открытой студии 13 в Лондоне, а также в студии Geejam Studios на Ямайке. [22] Результатом сессий стал первый релиз Gorillaz, EP Tomorrow Comes Today , выпущенный 27 ноября 2000 года. Этот EP состоял в основном из треков, которые позже появились на альбоме, а также включал первый видеоклип группы на "Tomorrow Comes". Today», где впервые были представлены виртуальные участники группы.
В Gorillaz Албарн исследовал жанры, которые он не исследовал в Blur, такие как хип-хоп , даб и латиноамериканская музыка . Этот процесс он описал как освобождающий: «Одна из причин, по которой я начал Gorillaz, заключается в том, что у меня было много ритмов, о которых я никогда не думал, что можно было бы использовать с Blur. Многие из этих вещей никогда не проявлялись в музыке, которую мы создавали вместе как Blur». [23]
Албарн начал работу над альбомом самостоятельно, но в конце концов пригласил американского хип-хоп продюсера Дэна «Автомататора» Накамуру . Он сказал: «Я позвонил Дэну Автоматизатору после того, как сделал больше половины работы, и почувствовал, что было бы полезно, если бы кто-то другой сосредоточился на ней. Поэтому я просто позвонил ему и спросил, заинтересован ли он в том, чтобы помочь мне закончить работу». [23] Накамура и Албарн недавно сотрудничали над Deltron 3030 , дебютным альбомом одноименной хип-хоп супергруппы с участием рэпера Del the Funky Homosapien и диджея Кида Коалы , которых Накамура нанял для помощи в завершении материала Gorillaz. Дель участвовал в записи двух треков альбома, включая заглавный сингл " Clint Eastwood ", а Кид Коала записал проигрыватели для различных треков. [22] Альбом включал в себя дополнительное сотрудничество с Ибрагимом Феррером из Buena Vista Social Club , Михо Хатори из Cibo Matto и Тиной Уэймут из Talking Heads и Tom Tom Club , что представляет собой образец сотрудничества с широким кругом артистов, который позже стал основным продуктом Гориллаз.
Gorillaz был выпущен 26 марта 2001 года и имел большой коммерческий успех, дебютировав под номером 3 в UK Albums Chart и под номером 14 в Billboard 200 США , а затем было продано более 7 миллионов копий по всему миру, чему способствовал успех Сингл "Клинт Иствуд". [24] [25] [26] [27] Альбом продвигался синглами «Clint Eastwood», « 19-2000 » и «Rock the House», в дополнение к ранее выпущенному «Tomorrow Comes Today», с каждым сингл с музыкальным видео режиссера Хьюлетта с виртуальными участниками в главных ролях. Хьюлетт также руководил дизайном веб-сайта группы, который был представлен как интерактивный тур по вымышленному дому и студии звукозаписи группы "Kong Studios" с интерактивными играми и исследовательскими элементами. [28] После выпуска альбома группа отправилась в краткий тур по Европе, Японии и Соединенным Штатам в поддержку альбома, в котором гастролирующая группа с участием Албарна играла, полностью скрытая за гигантским экраном, на который проецировались сопровождающие его визуальные эффекты Хьюлетта. . Актеры озвучивания виртуального участника группы также присутствовали на некоторых концертах и разговаривали с публикой вживую, чтобы создать впечатление, что вымышленная группа присутствует на сцене. В более поздних интервью Албарн описывал первый тур группы как трудный из-за ограничений, налагаемых группой, играющей за ширмой: «Для человека, который только что провел последние десять лет в качестве фронтмена [с Blur], это было действительно странный опыт И я должен сказать, что иногда по ночам мне просто хотелось взять нож, разрезать [экран] и просунуть голову». [29] За альбомом последовал сборник би-сайдов G-Sides , выпущенный в декабре 2001 года.
7 декабря 2001 года группа выпустила сингл « 911 » в сотрудничестве с хип-хоп группой D12 (без Эминема ) и певцом Терри Холлом из Specials о терактах 11 сентября . [30] На церемонии вручения наград Brit Awards 2002 года виртуальные участники Gorillaz «выступили» впервые, появившись в 3D-анимации на четырех больших экранах под рэп-сопровождение Phi Life Cypher , постановка, создание которой, как сообщается, обошлось в 300 000 фунтов стерлингов. [31] Группа была номинирована на четыре премии Brit Awards , в том числе «Лучшая британская группа» , «Лучший британский альбом» и «Британский прорыв» , [32] но не получила ни одной награды. [33]
1 июля 2002 года был выпущен альбом ремиксов под названием Laika Come Home , содержащий большинство треков из Gorillaz, ремиксированных в стиле даб и регги диджейской группой Spacemonkeyz . [34] 18 ноября 2002 года группа выпустила DVD Phase One: Celebrity Take Down , который содержал весь выпущенный на тот момент визуальный контент группы, а также другие дополнения. [35]
После успеха дебютного альбома Албарн и Хьюлетт кратко обсудили возможность создания театрального фильма о Gorillaz, но Хьюлетт заявил, что позже дуэт потерял интерес: «Мы потеряли всякий интерес к этому, как только начали встречаться со студиями и разговаривать с эти голливудские топ-менеджеры, мы просто не были на одной волне. Мы сказали: черт возьми, мы будем придерживаться этой идеи, пока не сможем сделать это сами, и, возможно, даже сами соберем деньги». [36]
Большую часть 2003 года Албарн провел в туре с Blur в поддержку их недавно выпущенного альбома Think Tank ; однако по завершении тура он решил вернуться в Gorillaz, воссоединившись с Хьюлеттом для подготовки второго альбома. Хьюлетт объяснил, что дуэт решил продолжить Gorillaz, чтобы доказать, что проект не был «уловкой»: «Если вы сделаете это снова, это больше не будет уловкой, а если это сработает, то мы доказали свою правоту». Результатом стал альбом Demon Days , выпущенный 11 мая 2005 года. Альбом имел еще один крупный коммерческий успех, дебютировав под номером 1 в британских чартах альбомов и под номером 6 в американском Billboard 200, и с тех пор стал шесть раз платиновым. в Великобритании, [3] дважды платиновый в США, [38] и трижды платиновый в Австралии, [39] превзойдя продажи первого альбома и став самым успешным альбомом группы на сегодняшний день. [40] Успех альбома был частично обусловлен успехом сингла « Feel Good Inc. » с участием хип-хоп группы De La Soul , который восемь недель подряд возглавлял чарт Billboard Alternative Songs в США и был представлен в реклама iPod от Apple . [41] Альбом также был поддержан более поздними синглами « Dare », « Dirty Harry » и двойным «A-side » Kids with Guns / « El Mañana ».
В Demon Days группа приняла более мрачный тон, частично под влиянием поездки на поезде, которую Албарн совершил со своей семьей через бедный сельский Китай. [42] Албарн описал альбом как концептуальный альбом : «Весь альбом как бы рассказывает историю ночи — не спать по ночам — но это также и аллегория. По сути, это то, в чем мы живем, мир в состояние ночи». [43] Полагая, что к альбому нужен «немного другой подход» по сравнению с первым альбомом, Албарн привлек к продюсированию альбома американского продюсера Брайана Бертона, более известного под своим сценическим псевдонимом Danger Mouse , которого Албарн назвал «одним из лучших». молодых продюсеров мира» после прослушивания его гибридного альбома 2004 года The Grey Album . [43] Бертон чувствовал, что он и Албарн имеют высокую степень близости друг с другом, заявив в интервью о создании альбома: «У нас никогда не было никаких споров. У нас даже случается такая штука, когда мы заканчиваем друг другу предложения». Между нами много общего, например, Эннио Морриконе и психоделический поп-рок, но он на 10 лет старше меня, так что мне нужно кое-что наверстать, где он может научить меня новой волне и панку позднего времени. 70-е/начало 80-х, я могу научить его хип-хопу. Мы очень конкурентоспособны и подталкиваем друг друга». [44] Как и первый альбом, Demon Days представляет собой сотрудничество с несколькими разными артистами, включая Бути Брауна , Шона Райдера , Айка Тёрнера , MF Doom (который в то время записывался с Danger Mouse под названием Danger Doom ) и Мартину Топли-Бёрд . среди других. [45]
Группа решила отказаться от традиционного живого тура в поддержку Demon Days , вместо этого ограничив живое выступление во время цикла альбома пятидневным выступлением в ноябре 2005 года в Манчестерском оперном театре, объявленном как Demon Days Live . [46] На концертах группа каждый вечер исполняла альбом полностью, при этом присутствовали самые известные артисты с альбома. В отличие от тура в честь дебютного альбома, гастролирующая группа была видна на сцене на виду у публики, но была скрыта освещением так, что были видны только их силуэты , а на экране над группой отображались визуальные эффекты Хьюлетта рядом с каждой песней. [47] Позднее резиденция была повторена в апреле 2006 года в театре «Аполло» в Нью-Йорке , а манчестерские выступления позже были выпущены на DVD под названием « Дни демона: Концерт в Манчестерском оперном театре» . [48] [49] В рамках продвижения альбома в Латинской Америке в сентябре 2005 года группа дала интервью на мексиканском шоу Rebelde . [50] В этом эпизоде также состоялась латиноамериканская премьера клипа на песню « Dare» . [50]
Виртуальные участники Gorillaz «выступали» на церемонии вручения наград MTV Europe Music Awards 2005 в ноябре 2005 года [51] и снова на 48-й ежегодной церемонии вручения премии «Грэмми» в феврале 2006 года, выступая на сцене с помощью технологии Musion Eyeliner . [52] Позже Албарн выразил разочарование по поводу исполнения выступления, сославшись на низкий уровень громкости, необходимый для того, чтобы не нарушать работу технологии: «Это было тяжело... Они начали, и было так тихо, потому что у них есть этот кусок фильм, в котором нужно передвинуть сцену, чтобы любые басы полностью испортили иллюзию». [53] На церемонии «Грэмми» группа получила награду за «Лучшее поп-совместное исполнение с вокалом» за композицию «Feel Good Inc.», которая также была номинирована на премию «Запись года» . [54] Албарн и Хьюлетт исследовали идею создания полного «живого голографического тура» с участием виртуальных Gorillaz, появляющихся на сцене с технологией Musion Eyeliner после выступления на Грэмми, но тур в конечном итоге так и не был реализован из-за огромных затрат и логистических проблем, которые это привело бы к результату. [55]
В октябре 2006 года группа выпустила книгу Rise of the Ogre . Представленная как автобиография группы, якобы написанная вымышленными участниками и расширяющая вымышленную предысторию и вселенную группы, книга на самом деле была написана официальным сценаристом Gorillaz и живым барабанщиком Кэссом Брауном и содержала новые иллюстрации Хьюлетта. [56] Позже в том же месяце группа выпустила еще один DVD, Phase Two: Slowboat to Hades , на котором собрана большая часть визуального контента группы из цикла альбомов. Второй сборник би-сайдов, D-Sides , был выпущен в ноябре 2007 года и включает в себя би-сайды и ремиксы, связанные с Demon Days , а также неизданные треки с сессий для альбома. [57] [58] В 2008 году вышел документальный фильм «Бананаз» . Фильм режиссера Кери Леви документирует закулисную историю группы с 2000 по 2006 год .
Следующим совместным проектом Албарна и Хьюлетта стала опера «Обезьяна: Путешествие на Запад» по мотивам классического китайского романа «Путешествие на Запад» , премьера которой состоялась на Международном фестивале в Манчестере в 2007 году . Хотя Олбарн официально не является проектом Gorillaz, в интервью он упомянул, что это был «Gorillaz, на самом деле, но мы не можем называть его так по юридическим причинам». [60]
После завершения работы над «Обезьяной» в конце 2007 года Албарн и Хьюлетт начали работу над новым проектом Gorillaz под названием « Карусель» , который Албарн описал как «мистический аспект Британии». Хьюлетт описал «Карусель» в интервью 2008 года как «даже большую и сложную, чем «Обезьяна» … Это что-то вроде фильма, но не с одной повествовательной историей. Есть много историй, рассказанных вокруг более крупной истории, положенных на музыку и сделанных вживую. боевик, анимация, все в разных стилях. Первоначально это был фильм, но теперь мы думаем, что это фильм, а также сценическая вещь. Дэймон написал для него около 70 песен, и у меня отличные планы насчет визуальных эффектов». [61] От концепции «Карусели» в конечном итоге отказались, когда работа Албарна и Хьюлетта превратилась в третий студийный альбом Gorillaz, Plastic Beach . [62] Опираясь на экологические темы, Plastic Beach был вдохновлен идеей «секретного плавучего острова глубоко в южной части Тихого океана... состоящего из детрита, мусора и выброшенных на берег остатков человечества», вдохновленного загрязнением морской среды , таким как пластик. который Албарн нашел на пляже возле одного из своих домов в Девоне , а также на мусорном пятне Большого Тихого океана . [63] В отличие от предыдущих альбомов Gorillaz, Албарн принял решение продюсировать Plastic Beach самостоятельно, без сопродюсера. [64] Альбом был записан в течение 2008 и 2009 годов в Лондоне, Нью-Йорке и Сирии, хотя производство альбома было ненадолго прервано, чтобы Албарн мог присоединиться к Blur в реюнион-туре летом 2009 года, причем Албарн объяснил, что «нет никакого способа вы можете делать то и это [Blur и Gorillaz] одновременно». [62] Plastic Beach увидел, как Gorillaz перешли к более электронному поп -звучанию, а Албарн охарактеризовал альбом как «самую поп-альбом, который я когда-либо делал» и сказал, что он уделил особое внимание тому, чтобы тексты и мелодии альбома были ясными и сфокусированными по сравнению с другими. к предыдущим альбомам. [62] Plastic Beach также представил самый большой состав соавторов, представленных на альбоме Gorillaz, что выполнило цель Албарна «работать с невероятно эклектичным, удивительным составом людей» [62], включая таких артистов, как Snoop Dogg , Mos Def. , Бобби Вомак , Маленький Дракон , Лу Рид и Графф Рис среди других,а также включал оркестровые композиции Sinfonia Viva иСирийский национальный оркестр арабской музыки . [64] Албарн объяснил, что расширенный список представленных артистов отражает новое видение Gorillaz, его и Хьюлетта, как проекта, объяснив в интервью в июле 2008 года, что «Gorillaz для нас больше не похож на четырех анимированных персонажей – это больше похоже на организацию из люди делают новые проекты... Это моя идеальная модель». [65]
Выпущенный 3 марта 2010 года, Plastic Beach дебютировал под номером 2 как в британском чарте альбомов, так и в чарте Billboard 200 США, что стало самой высокой позицией группы в дебютных чартах. Альбом сопровождался заглавным синглом « Stylo » при участии Моса Дефа и Бобби Вомака, выпущенным в январе 2010 года, а также более поздними синглами « On Melancholy Hill » и « Rhinestone Eyes ». Для продвижения альбома группа отправилась в тур Escape to Plastic Beach Tour , первое мировое турне группы, а также их первые живые выступления, на которых гастролирующая группа выступала полностью на виду у публики на сцене без каких-либо визуальных препятствий. Тур, в котором приняли участие многие артисты, сотрудничавшие с Plastic Beach , а гастрольная группа была одета в военно-морскую форму, позже был описан Албарном как чрезвычайно дорогостоящий в продюсировании, поскольку группа едва окупалась на концертах, говоря: «Мне нравилось выступать но с экономической точки зрения это была чертова катастрофа». [66] Туру предшествовали выступления на нескольких международных музыкальных фестивалях, включая фестивали Coachella и Glastonbury . 21 ноября 2010 года, еще находясь в туре, группа выпустила неальбомный сингл « Doncamatic » с участием британского певца Дэйли . [67]
Во время североамериканского этапа тура Escape to Plastic Beach осенью 2010 года Албарн продолжал записывать песни Gorillaz полностью на своем iPad . Позже записи были выпущены как альбом The Fall , впервые выпущенный в цифровом формате на Рождество 2010 года, а затем выпущенный на физическом носителе 19 апреля 2011 года . группа. [70] Албарн сказал, что альбом послужил дневником американского этапа тура, пояснив, что треки были представлены точно такими, какими они были в день их написания и записи, без какого-либо дополнительного производства или наложений: «Я буквально сделал это на дорога. Я не писал это раньше, я не готовил это, я просто делал это изо дня в день как своего рода дневник моего опыта в Америке. Если бы я оставил его до Нового года, чтобы выпустить его, то это были бы циники. там бы сказали: «Ну ладно, это подделали», но если бы я выложил это сейчас, они бы знали, что я ничего не делал, потому что с тех пор я был в туре». [71] Позже группа выпустила «Gorillaz edition» приложения для создания музыки Korg iElectribe для iPad, включающую многие из тех же сэмплов и звуков, которые Албарн использовал при создании The Fall . [72] [73]
23 февраля 2012 года Gorillaz выпустили « DoYaThing », сингл в поддержку коллекции обуви Converse под брендом Gorillaz , которая была выпущена вскоре после этого. Песня была частью проекта Converse «Three Artists, One Song», двумя дополнительными соавторами которого были Джеймс Мерфи из LCD Soundsystem и Андре 3000 из Outkast . Были выпущены две разные редакции песни: радиоверсия продолжительностью четыре с половиной минуты, выпущенная на веб-сайте Converse, и полная 13-минутная версия песни, выпущенная на веб-сайте Gorillaz. Хьюлетт вернулся, чтобы снять музыкальное видео на сингл, в котором представлены вымышленные анимационные версии Мерфи и Андре, взаимодействующих с виртуальными участниками Gorillaz. [74] Песня получила положительные отзывы критиков, в частности, вклад Андре 3000 в создание трека. [75] [76]
В апреле 2012 года Албарн рассказал The Guardian , что он и Хьюлетт поссорились и что будущие проекты Gorillaz «маловероятны». [77] Напряженность между ними нарастала, отчасти из-за убеждения Хьюлетта, что его вклад в Gorillaz был сведен к минимуму. В интервью The Guardian в апреле 2017 года Хьюлетт объяснил: «У Дэймона на сцене была половина Clash, и у Бобби Вомака, и у Mos Def, и у De La Soul, и у чертового Hypnotic Brass Ensemble, и у Bashy, и у всех остальных. Это была величайшая группа на свете. И Экран на сцене позади них, казалось, становился все меньше с каждым днем. Я спрашивал: «У нас есть новый экран?» и тур-менеджер сказал: «Нет, это тот же экран». Потому что мне казалось, что оно становится меньше». [78] Албарн изложил свою точку зрения на эту историю в отдельном интервью, сказав: «Я думаю, что на последнем альбоме [ Plastic Beach ] мы несколько разошлись во мнениях , и это позор. Это была одна из тех вещей, музыка и клипы не очень хорошо сочетались друг с другом, но я чувствовал, что мы сделали действительно хорошую запись, и мне это понравилось». [77] 25 апреля 2012 года в интервью Metro Албарн был более оптимистичен в отношении будущего Gorillaz, заявив, что, как только он разрешит свои разногласия с Хьюлеттом, он уверен, что они запишут еще одну пластинку. [79] В июне 2013 года Хьюлетт подтвердил, что он и Албарн планируют когда-нибудь продолжить Gorillaz и записать следующий альбом Plastic Beach , сказав: «Мы вернемся к нему, когда придет время». [80] [81]
После выпуска DoYaThing и публикации о ссоре Албарна и Хьюлетта в 2012 году Gorillaz взяли многолетний перерыв. Во время перерыва Албарн выпустил сольный альбом Everyday Robots , записал сценические постановки и продолжил записываться и гастролировать с Blur, в то время как Хьюлетт проводил художественные выставки и пытался создать кинопроект, который в конечном итоге так и не был реализован. [82] Во время тура в поддержку Everyday Robots в 2014 году Албарн дал понять, что готов вернуться в Gorillaz, заявив The National Post , что он «не против еще раз попробовать записать пластинку Gorillaz». [83] Два месяца спустя он сообщил, что «в туре написал довольно много песен для Gorillaz». [84] и в конце 2014 года подтвердил в интервью The Sydney Morning Herald, что планирует записать еще один альбом Gorillaz. [85] Говоря о своих отношениях с Хьюлеттом, Албарн сказал, что получившая широкую огласку размолвка пары помогла их отношениям в долгосрочной перспективе. [86] Хьюлетт описал момент, когда он и Албарн договорились продолжить Gorillaz на вечеринке после одного из персональных концертов Албарна в 2014 году: «Мы немного выпили, и он сказал: «Хочешь сделать еще одно?» ' И я сказал: «А ты?» и он сказал: «А ты?» И я сказал: «Да, конечно». Я сразу же начал над этим работать, заново учась рисовать персонажей. Я играл один в течение восьми месяцев, пока он выступал с Blur в 2015 году». [87]
Запись пятого студийного альбома группы Humanz началась в конце 2015 года и продолжалась до 2016 года, проходя в Лондоне, Нью-Йорке, Париже и на Ямайке. [88] [89] Албарн привлек американского хип-хоп и хаус-продюсера Энтони Хана, известного под своим сценическим псевдонимом Twilite Tone , для совместного продюсирования альбома. Албарн выбрал Хана из списка возможных продюсеров, составленного Parlophone , звукозаписывающей компанией группы, после того, как Албарн и Хан поговорили по Skype. Сопродюсером Humanz также выступил Реми Кабака-младший , друг Албарна, который работал с ним в некоммерческой музыкальной организации Africa Express , а также с 2000 года озвучивал участника виртуальной группы Gorillaz Рассела Хоббса. ] [89] Разрабатывая концепцию альбома, Албарн и Хан представляли Humanz как саундтрек к «вечеринке конца света», а Албарн конкретно представлял себе будущее, в котором Дональд Трамп выиграл президентские выборы в США в 2016 году, как контекст для повествование альбома (на момент записи президентство Трампа все еще считалось маловероятным событием), объясняя: «Давайте воспользуемся этим как своего рода темной фантазией для этой пластинки, давайте представим ночь, когда Дональд Трамп победит на выборах, и как мы все пойдем». почувствовать эту ночь». [90] Хан заявил, что «идея о том, что Дональд Трамп станет президентом, позволила нам вместе создать повествование. Я предложил, чтобы альбом был о радости, боли и срочности. Это должно было быть нашим состоянием ума еще до того, как мы коснулись клавиатуры». или MPC . Особенно в американской музыке, осмелюсь сказать, в черной музыке, есть способ передать радость, который в то же время позволяет вам почувствовать борьбу, через которую прошел человек, и срочность, потому что нужно что-то сделать. Такова была мантра: я хотел смешать Дэймона, британца, с радостью, болью и борьбой, которые может выразить афроамериканская музыка». [88] Humanz снова представил большой состав известных артистов, в том числе Попкаана , Винса Стейплса , DRAM , Дженни Бет , Пуша Т , Певена Эверетта , Дэнни Брауна , Грейс Джонс и Мэвис Стейплс , среди других. Первым треком с альбома, выпущенным публично, стала « Hallelujah Money » при участии Бенджамина Клементина., выпущенный 20 января 2017 года вместе с сопроводительным видео с участием Клементины. Хотя это и не официальный сингл, Албарн объяснил, что группа решила выпустить трек в день инаугурации Трампа, потому что «он должен был быть исполнен на воображаемой инаугурации Дональда Трампа, которая оказалась настоящей инаугурацией Дональда Трампа». , поэтому мы выпустили его, потому что предполагали, что это произойдет, и это действительно произошло». [91]
.jpg/1280px-Gorillaz,_Brixton_Academy,_London_(34377484273).jpg)
Humanz вышел 28 апреля 2017 года и стал первым новым студийным альбомом группы за 7 лет. Обладая «современным звучанием городского хип-хопа/R&B», [88] альбом дебютировал под номером 2 как в британских чартах альбомов, так и в американском Billboard 200. Humanz получил в целом положительные отзывы критиков, хотя и получил некоторую критику со стороны фанатов. и критиков за то, что было воспринято как уменьшенное присутствие Албарна в отличие от обилия представленных артистов. [92] [93] Альбом был выпущен как в стандартном, так и в роскошном издании, причем роскошное издание включало дополнительные 6 бонус-треков и продвигалось заглавным синглом " Saturnz Barz " при участии Popcaan и более поздним синглом " Strobelite " при участии Певена Эверетта. . Музыкальное видео на песню "Saturnz Barz", снятое Хьюлеттом, было создано в формате 360-градусного видео YouTube , и, как сообщается, его создание стоило 800 000 долларов. [94]
Группа отправилась в тур Humanz Tour в поддержку альбома с лета 2017 по начало 2018 года. Как и в предыдущем туре группы, в туре Humanz Tour группа выступала на виду у публики, с большим экраном позади них, на котором отображались визуальные эффекты, созданные Hewlett. и представил несколько различных артистов из истории группы. Туру предшествовало несколько европейских разминочных шоу, в том числе первый фестиваль Demon Dayz, состоявшийся 10 июня 2017 года в тематическом парке Dreamland Margate , музыкальный фестиваль, курируемый Gorillaz, который позже был повторен в Лос-Анджелесе в октябре 2018 года. 8 В июне 2017 года группа выпустила неальбомный сингл « Sleeping Powder » с сопровождающим его музыкальным видео, а 3 ноября 2017 года — версию Humanz «Super Deluxe» , включающую дополнительные 14 неизданных треков с сессий альбома, включая альтернативные версии ранее выпущенных треков. песни, а также сингл " Garage Palace " при участии Little Simz .
Албарн продолжил запись, находясь в дороге во время тура Humanz Tour, и упомянул в интервью журналу Q Magazine в сентябре 2017 года, что планирует выпустить этот материал в качестве будущего альбома Gorillaz. Сравнивая работу над альбомом с альбомом The Fall , который также был записан во время турне группы, Албарн отметил, что «это будет более полная пластинка, чем The Fall , но, надеюсь, в ней будет такая же непосредственность». [95] Албарн заявил о своем желании быстро завершить и выпустить альбом, добавив, что «мне очень нравится идея создавать новую музыку и играть ее вживую почти одновременно» и «Если мы собираемся делать больше Gorillaz, мы не хотим ждать семь лет, потому что, знаете ли, сейчас мы уже немного поладили [95] Во время концерта в сентябре 2017 года в Сиэтле группа дебютировала с новой песней «Ode to Idaho», которая позже была включена в альбом как. «Айдахо». Во время выступления Албарн заявил, что оно было написано накануне [96] .
Во время перерыва в туре Humanz в феврале 2018 года Албарн вернулся в Лондон, где работал с продюсером Джеймсом Фордом , известным по работе с Arctic Monkeys и Florence and the Machine , и Кабакой-младшим, чтобы закончить недавно написанный материал, в результате чего шестой студийный альбом группы The Now Now , выпущенный 29 июня 2018 года. Альбом, включающий в себя «простые, в основном оптимистичные песни» и влияние новой волны 1980-х годов, [97] отличался явно небольшим списком представленных исполнителей по сравнению с предыдущими работами Gorillaz. всего с двумя треками с участием сторонних исполнителей (главный сингл альбома « Humility » с участием Джорджа Бенсона и « Hollywood » с участием Снуп Догга и Джейми Принципла ). Албарн отметил, что небольшое количество артистов было частично связано с быстрым производством альбома, что, в свою очередь, было результатом желания Албарна закончить альбом до возобновления гастрольного графика группы: «Нам очень повезло, что нам предложили все фестивалях в этом году в конце последней пластинки [ Humunz ]... но я не хотел этого делать, пока у меня не будет чего-то нового для работы, поэтому единственным вариантом было сделать еще одну пластинку очень быстро и не иметь много гостей, потому что это занимает много времени, просто делаю все сам, правда». [98] Албарн также объяснил, что с The Now Now он стремился сделать альбом Gorillaz, «где я просто пою в этот раз» и что альбом «в значительной степени просто я пою, что-то вроде мира 2-D». ." [99]
В вымышленной сюжетной линии Gorillaz группа представила Эйса из мультсериала Cartoon Network «Крутые девчонки» в качестве временного басиста группы во время цикла альбома The Now Now , заменяя заключенного в тюрьму Мёрдока Никкалса. [100] Объясняя кроссовер в интервью BBC, Албарн сказал: «Мы были большими поклонниками «Крутых девчонок», когда они вышли, энергия этого мультфильма была действительно крутой, и мы вроде как знаем его создателя ( Крэйг Маккракен). ). Это была очень органичная вещь». [101]
Остальные концерты группы в 2018 году были объявлены как The Now Now Tour в поддержку альбома и включали выступление в Токио 22 июня 2018 года, объявленное как «The Now Now World Premiere», на котором группа впервые отыграла полный альбом вживую. единственный раз, выступление, которое позже транслировалось по каналу Boiler Room . [102] 16 декабря 2019 года документальный фильм Gorillaz: Reject False Icons был показан по всему миру в однодневном кинотеатральном прокате. Документальный фильм, снятый и снятый сыном Хьюлетта Денхольмом, демонстрирует закулисный взгляд на производство Humanz и The Now Now, а также на связанные с альбомом туры. [103] [104] Через неделю после выхода фильма в прокат на официальном канале Gorillaz на YouTube была выпущена «Режиссерская версия» фильма с дополнительными кадрами в трех частях. В титрах Reject False Icons Кабака-младший впервые был указан как официальный участник группы (с пометкой «A&R/Продюсер») наряду с Албарном и Хьюлеттом. [105] [106] [107]
29 января 2020 года группа анонсировала свой новый проект Song Machine . Избегая типичного альбомного формата выпуска музыки, Song Machine вместо этого представляет собой веб-сериал, в котором группа выпускает одну новую песню в месяц в качестве «эпизодов» сериала, при этом выпускается 11 эпизодов, составляющих первый «сезон». [108] [109] Развивая идею Song Machine в радиоинтервью вскоре после анонса проекта, Албарн объяснил: «Мы больше не считаем себя ограниченными созданием альбомов. Теперь мы можем создавать эпизоды и сезоны. " [110] В каждом эпизоде участвуют ранее не анонсированные приглашенные музыканты в новом материале Gorillaz, первым из которых является " Momentary Bliss ", выпущенный 31 января, с участием британского рэпера Slowthai и базирующегося в Кенте панк-рок-дуэта " Slaves " . [111] На премьере "Momentary Bliss" Албарн сообщил, что группа была в студии вместе со Schoolboy Q и Sampa the Great среди других, хотя он сказал, что эти песни, скорее всего, будут сохранены для будущих эпизодов Song Machine. . [112] Группа также анонсировала возможное сотрудничество с австралийской группой Tame Impala в Instagram . [113]
27 февраля группа выпустила второй эпизод Song Machine под названием « Désolé ». В песне участвует малийская певица Фатумата Диавара . [114] Третий эпизод, « Овен », вышел 9 апреля и показал Питера Хука и Джорджию . [115] Четвертый трек « How Far? » с участием Тони Аллена и Skepta был выпущен 2 мая. Эта песня была выпущена без сопровождающего видеоклипа как дань уважения Аллену, умершему 30 апреля. [116] 26 мая Gorillaz объявила о выпуске новой книги под названием Gorillaz Almanac . Книга выпускается в трех изданиях: стандартном, роскошном и суперлюксовом, выпуск каждого из которых должен был состояться 23 октября, но с тех пор был отложен до 22 декабря [ требуется обновление ] с физическим выпуском первого сезона Song Machine , включенным в каждый экземпляр. . [117] 9 июня группа выпустила « Friday 13th », четвёртый эпизод Song Machine . В треке участвует французско-британский рэпер Октавиан . [118] 20 июля группа выпустила « Pac-Man », пятый эпизод Song Machine , в честь 40-летия Pac-Man . [119] В треке участвует американский рэпер Schoolboy Q. [120]
9 сентября группа выпустила « Strange Timez », шестой эпизод Song Machine . В треке участвует Роберт Смит из The Cure . Gorillaz также объявила название и трек-лист для Song Machine, Season One: Strange Timez , выпущенного 23 октября 2020 года, в котором, среди прочих, приняли участие Элтон Джон , 6lack , JPEGMafia , Кано , Роксани Ариас, Moonchild Санелли и Чай . [121] 1 октября группа выпустила « The Pink Phantom », седьмой эпизод Song Machine . В треке участвуют Элтон Джон и американский исполнитель R&B 6lack. [122] Перед выпуском Song Machine, Season One: Strange Timez , Gorillaz запустили радиошоу на Apple Music под названием Song Machine Radio , где каждый виртуальный персонаж имеет возможность пригласить специальных гостей и сыграть некоторые из своих любимых мелодий. За несколько дней до выхода Song Machine, Season One: Strange Timez , Албарн рассказал, что написал песню для второго сезона проекта. [123]
5 ноября группа выпустила « The Valley of the Pagans », восьмой эпизод Song Machine . В треке участвует американская певица Бек . Музыкальное видео несколько известно тем, что оно стало первой крупной студийной работой, снятой в Grand Theft Auto V. Видео заканчивается отсылкой к предыдущему альбому Plastic Beach . [124] По неизвестным причинам музыкальное видео на официальном канале Gorillaz на YouTube было закрыто всего через несколько дней после его первой премьеры. 9 марта 2021 года Gorillaz загрузили на свой официальный канал YouTube альтернативную версию музыкального видео, в которой нет игрового процесса из Grand Theft Auto V. [125] 24 декабря группа выпустила «The Lost Chord», девятый и последний эпизод первого сезона Song Machine . В треке участвует британский музыкант Ли Джон .
26 марта 2021 года группа отпраздновала 20-летие своего дебютного альбома предстоящими переизданиями своего каталога и тизерами невзаимозаменяемых жетонов ; [126] из-за влияния на изменение климата последний был встречен критикой со стороны различных источников и фанатов — некоторые отмечали, что этот акт противоречит экологической тематике Plastic Beach . С тех пор не было выпущено ни одного невзаимозаменяемого токена. [127] Группа также анонсировала бокс-сет G Collection, содержащий шесть их студийных альбомов, за исключением The Fall , ко Дню музыкального магазина . [128] 10 августа 2021 года Gorillaz дебютировали с тремя новыми песнями: «Mean while» (с участием британского рэпера Джелани Блэкмана), «Jimmy Jimmy» (с участием британского рэпера Эй Джей Трейси ) и «Déjà Vu» (с участием ямайско-британской певицы Аликаи Харли). ), во время бесплатного концерта на арене O 2 в Лондоне, Англия, исключительно для сотрудников Национальной службы здравоохранения и их семей. Затем они снова исполнили их на последующем концерте, открытом для публики на следующий день (оба из которых стали первыми концертами для публики в рамках Song Machine Tour ). [129] Эти три песни были объявлены треками с нового EP под названием « Между тем» , обложка которого первоначально была опубликована на TikTok . [130]
17 сентября 2021 года Албарн сообщил, что он записал новую песню Gorillaz с Bad Bunny , находясь на Ямайке , и тогда сказал, что это будет первый сингл для нового альбома, созданного под влиянием Латинской Америки, который выйдет в 2022 году . 131] Позже концепция альбома изменится, и песня будет анонсирована позже. 31 августа 2022 года стало известно название этой песни — «Tormenta». [ нужна цитата ]
В ноябре 2021 года Албарн объявил, что Netflix работает над анимационным фильмом по мотивам группы , но к февралю 2023 года его отменили. [132]
В течение 2022 года Gorillaz отправились в мировое турне по Южной Америке, Европе, Австралии и Северной Америке, где дебютировали с новым материалом. [133] [134] В июне 2022 года группа начала анонсировать выпуск нового материала: появились рекламные материалы и веб-сайты, призывающие фанатов подписаться на участие в «The Last Cult». Группа выпустила новый сингл (регулярно исполняемый в турне) под названием « Cracker Island » при участии Thundercat и спродюсированный Грегом Курстином 22 июня, [135] а 28 июля будет выпущен видеоклип. [136] Их запланированное выступление на первом фестивале Splendor in the Grass в Квинсленде , Австралия, 22 июля было отменено из-за проливного дождя. [137] В июле 2022 года они выступили в развлекательном центре Аделаиды в рамках Illuminate Adelaide при поддержке Moonchild Sanelly. [138] В августе 2022 года группа исполнила новую песню « New Gold » (с участием Tame Impala и Bootie Brown ) на All Points East в Лондоне, [139] и выпустила ее в качестве второго сингла для своего восьмого студийного альбома, анонсированного на в тот же день будет называться Cracker Island (выпущен 24 февраля 2023 г.). [140] В альбоме, спродюсированном Курстином, также приняли участие Стиви Никс , Bad Bunny, Beck и Adeleye Omotayo. [141] 4 ноября группа выпустила третий сингл с Cracker Island « Baby Queen » (ранее вошедший в саундтрек к FIFA 23 ). [142] [143] 8 декабря группа выпустила четвертый сингл с альбома, «Skinny Ape», одновременно с анонсом двух виртуальных шоу на Таймс-сквер и Пикадилли-серкус 17 и 18 декабря соответственно. [144] 27 января 2023 года был выпущен пятый сингл с альбома «Silent Running» при участии Адели Омотайо, а 8 февраля последовал видеоклип. [145] [146] Альбом получил в основном положительные отзывы, а Стивен Томас Эрлевайн охарактеризовал его как «не столько исследование новой звуковой территории, сколько подтверждение сильных сторон [Албарна]» с «чистой, эффективной энергией». [147] [148]
27 февраля 2023 года вышла роскошная версия Cracker Island с пятью бонус-треками. Предыдущие соавторы Del the Funky Homosapien и De La Soul появились в роскошной версии, а также бразильский художник MC Bin Laden . [149] Альбом был номинирован на премию «Лучший альтернативный музыкальный альбом» на 66-й ежегодной премии «Грэмми» в 2024 году. [150]
Мёрдок Фауст Никкалс (урожденный Мёрдок Альфонс Никкалс ) — басист группы. Его озвучивает Фил Корнуэлл , а создали Дэймон Албарн и Джейми Хьюлетт . Мёрдок основан на гитаристе Rolling Stones Ките Ричардсе , Викторе Франкенштейне и Крипере из Скуби-Ду . [152] [153] В частности, его вдохновила фотография группы Rolling Stones, сделанная в 1968 году фотографом Дэвидом Бэйли . [154] [155] Однажды создатель Джейми Хьюлетт описал его как «неприятного злодея группы». [156] Мёрдок — сатанист, [157] которого часто изображают в ожерелье с перевернутым крестом , а его крылатой фразой является « Да здравствует Сатана ». Он был создан Хьюлеттом и Дэймоном Албарном в 1998 году, а его первым официальным появлением стал дебютный EP группы Gorillaz Tomorrow Comes Today в 2000 году .
Стюарт Гарольд «2-D» Пот исполняет в группе вокал и играет на клавишных. Певческий голос 2-D озвучивает фронтмен Blur Дэймон Албарн на записях и выступлениях Gorillaz; его говорящий голос был озвучен актером Нельсоном Де Фрейтасом в различных проектах Gorillaz, предназначенных для прямой трансляции видео, таких как Phase One: Celebrity Take Down и Phase Two: Slowboat to Hades . В 2017 году Кевин Бишоп был выбран новым говорящим голосом 2-D. [159] Он был создан Албарном и Джейми Хьюлеттом в 1998 году.
Нудл обеспечивает группу соло-гитарой и клавишными, а также иногда вокалом. [160] Как и все остальные участники группы Gorillaz, она была создана в 1998 году Дэймоном Албарном и Джейми Хьюлеттом . Родом из Японии, Нудл озвучили Харука Курода , [161] [153] Михо Хатори из Чибо Матто , [162] [163] и Харука Абэ . [164] Первоначально соавтор Джейми Хьюлетт задумал Нудл как 17-летнюю девушку по имени Паула Крекер, но соавтор Дэймон Албарн отметил, что персонаж слишком похож на персонажей, которых Хьюлетт обычно рисовал, и рекомендовал ему попытаться создать «что-то другое». По совету Албарна Хьюлетт разработал иллюстрацию 10-летней японской девочки по имени Нудл, эксперта по боевым искусствам. [165] В октябре 2016 года Нудл стала глобальным послом Jaguar Racing , снявшись в коротком рекламном ролике компании. [166]
Первоначально Рассел Хоббс был задуман Джейми Хьюлеттом и Дэймоном Албарном в 1998 году как метавымышленное представление хип-хоп аспектов Gorillaz, воплощающее дух сотрудничества групп с различными рэперами на протяжении многих лет. [161] Он упоминается в тексте трека Gorillaz « Clint Eastwood ». Первоначально он был вдохновлен любовью Хьюлетта к хип-хоп исполнителям, таким как Ice Cube [167] (двоюродный брат рэпера Del the Funky Homosapien , который читает рэп на «Clint Eastwood» и « Rock The House » в роли Del the Ghost Rapper). [168] Голос Рассела озвучивает перкуссионист и диджей Реми Кабака-младший , который был настоящим перкуссионистом и продюсером Gorillaz со времен Humanz в 2017 году. [8] [88] Вымышленная предыстория Рассела о том, как он был одержим духами умерших музыкантов. это то, что изначально вдохновило соавторов и гостей на использование альбомов Gorillaz. [169] [170]
Студийные альбомы
Насмехаясь над недавним туром Gorillaz лидера Blur Дэймона Албарна, где дочерняя группа выступала под программу проецируемых мультфильмов, Oasis...
{{cite AV media}}: CS1 maint: числовые имена: список авторов ( ссылка ){{cite news}}: CS1 maint: неподходящий URL ( ссылка )Нам очень повезло, что нам предложили все фестивали в этом году на обратной стороне последней пластинки... но я не хотел этого делать, если у меня не было чего-то нового для работы, поэтому единственным вариантом было сделать еще одну. записывать очень быстро и не привлекать к себе много гостей, потому что на организацию уходит много времени; просто делаю все это сам, правда.
СМИ из Commons
Данные из Викиданных