stringtranslate.com

Мода в Соединенных Штатах

Соединенные Штаты являются ведущей страной в индустрии дизайна одежды , за ними следуют Франция , Италия , Великобритания , Германия и Япония . Помимо профессиональной деловой одежды, американская мода эклектична и преимущественно неформальна. В то время как разнообразные культурные корни американцев отражаются в их одежде, особенно у недавних иммигрантов, ковбойские шляпы , сапоги , джинсы и кожаные мотоциклетные куртки являются символами специфически американских стилей.

Нью-Йорк и в меньшей степени Лос-Анджелес являются центрами американской индустрии моды . Они считаются ведущими столицами моды . Нью-Йорк считается одной из «большой четверки» мировых столиц моды, наряду с Парижем , Миланом и Лондоном . Исследование показало, что общая близость к швейному кварталу Манхэттена важна для участия в американской экосистеме моды. [1]

История

Жаклин Кеннеди Онассис — икона стиля и первая леди.

Французские колонисты в колониальных Соединенных Штатах носили европейскую моду из страны своего происхождения. Паломники колонии Плимут переняли новую английскую моду короля Карла I , ниспадающий воротник-стойка из кружева или льна . Мужская одежда состояла из льняного нижнего белья, дублета на пуговицах с длинными рукавами, иногда носившегося с тканевыми воротниками и белыми манжетами , которые контрастировали с темными цветами одежды, мешковатых бриджей до колен и чулок до колен из хлопка или шерсти. Фетровые шляпы носили всегда, даже в помещении. Это был стандарт, установленный мужчинами в то время, потому что в те дни мужчины очень стеснялись лысеть. Женщины носили льняное нижнее белье с короткими рукавами, завязанное лентами, корсеты , нижние юбки длиной до щиколотки (иногда многослойные), облегающее платье или облегающий лиф на пуговицах (рукава могли быть пришиты или прикреплены на плече лентой) с юбкой длиной до щиколотки, чулки и фартуки . Женщины-пилигримы всегда носили волосы, забранные назад и покрытые шапочкой, называемой койфом . [2]

Законы о роскоши в колониальном Массачусетсе запретили кружева, вышивку , воротники и золотую нить в 1634 году. Надушенные перчатки, декоративные украшения для обуви, шапки из меха бобра и многочисленные жемчужные ожерелья и кольца также не допускались. Дополнительные ограничения были добавлены в 1639 году, требуя от бедных колонистов одеваться в соответствии со своим положением, запрещая шелковые шарфы и другие наряды. Распущенные волосы и короткие рукава были запрещены. Во время суда над ведьмами Салема Бриджит Бишоп была обвинена в колдовстве за ее «показной костюм». Ее платье, черное с красным лифом, украшенное разноцветными нитями, было принято в качестве доказательства против нее. Дополнительные доказательства показали, что она просила городского красильщика покрасить «различные куски кружева», которые, как говорили, были «длинными и нескромными». [3]

Нормы моды сильно изменились за десятилетия. Соединенные Штаты Америки в целом следовали, а в некоторых случаях и возглавляли тенденции в истории западной моды . У них есть некоторые уникальные региональные стили одежды, такие как вестерн .

Синие джинсы были популяризированы как рабочая одежда в 1850-х годах Леви Страуссом , американским торговцем немецкого происхождения из Сан-Франциско, и были приняты многими американскими подростками столетие спустя. Теперь их широко носят на каждом континенте люди всех возрастов и социальных слоев. Наряду с неформальной одеждой массового спроса в целом, синие джинсы, возможно, являются основным вкладом американской культуры в мировую моду. [4] Другие модные тенденции, начавшиеся в США, включают спортивную одежду как моду вместе со спортивной обувью, такой как Converse или Nike . Athleisure также был популярен в США в 2010-х годах и доминировал на рынке США из-за своей способности заполнять пробел на рынке, поскольку одежда обычно не была одновременно удобной, стильной и функциональной. [5]

Индустрия моды

Модели высокой моды дефилируют по подиуму во время Недели моды в Нью-Йорке .

Штаб-квартиры многих ведущих дизайнерских лейблов , таких как Ralph Lauren Corporation , Calvin Klein , J.Crew , Michael Kors , Alexander Wang , Vera Wang , Marc Jacobs , Oscar de la Renta , Diane von Furstenberg , Donna Karan , Victoria's Secret и Shein, находятся в Манхэттене . Такие лейблы, как Abercrombie & Fitch и Eckō Unltd. обслуживают различные нишевые рынки , такие как подростки. Новая тенденция в Соединенных Штатах к устойчивой одежде привела к появлению футболок из органического хлопка от таких лейблов, как BeGood Clothing . Неделя моды в Нью-Йорке также является одной из самых влиятельных недель моды в мире и проходит дважды в год. [6]

Ежегодная церемония Met Gala в Манхэттене широко считается самым престижным в мире событием моды и местом, где чествуют модельеров и их творения. Социальные сети также являются местом, где мода представлена ​​чаще всего. Некоторым инфлюенсерам платят огромные суммы денег за продвижение продукта или предмета одежды, где бизнес надеется, что многие зрители купят продукт с обратной стороны рекламы. Instagram является самой популярной платформой для рекламы, но Facebook, Snapchat, Twitter и другие платформы также используются. [7] В Нью-Йорке сообщество дизайнеров одежды ЛГБТ вносит очень значительный вклад в пропаганду модных тенденций, а дрэг-знаменитости оказали глубокое влияние на Неделю моды в Нью-Йорке. [8]

Региональные и культурные различия

Грейс Келли появилась на развороте журнала Modern Screen в 1954 году.

Нормы одежды в Соединенных Штатах в целом соответствуют нормам постиндустриальных западных стран и стали в значительной степени неформальными с середины 20-го века. Одежда в Соединенных Штатах также зависит от множества факторов, включая местоположение, климат, место проведения и демографические факторы, такие как этническая принадлежность. Джинсы являются устойчивой модной тенденцией среди всех классов, причем вариации очень велики как по цене, так и по стилю.

Западные штаты обычно известны более неформальной манерой одеваться, чем штаты на Атлантическом побережье. Демонстративное потребление и стремление к качеству также привели к сильному предпочтению дизайнерской одежды среди многих представителей среднего и высшего классов.

Персонаж американского актера Джеймса Дина , Джим Старк, на протяжении всего фильма «Бунтарь без причины» носил красную ветровку.

Толерантность к выражению тела, которое отклоняется от общепринятого, например, к татуировкам на все тело или нудизму, тесно связана с субкультурой и местоположением, в котором человек может находиться. Толерантность, проявляемая к личному выражению, такому как переодевание в другую одежду и пирсинг, сильно различается в зависимости от местоположения и субкультуры и может быть вполне уместной в одном месте и табуированной в другом. [9]

Нью-Йорк , Лос-Анджелес и Майами известны своими рынками моды и косметики. Меньшие, но не менее известные направления моды включают Бостон , Нью-Джерси , Филадельфию , Даллас , Сан-Франциско , Чикаго и Вашингтон, округ Колумбия , а также Аспен , Чарльстон , Лас-Вегас , Сиэтл , Портленд и Атланту .

Некоторые города и регионы специализируются на определенных областях моды. Например, Майами на купальниках, Бостон и общая область Новой Англии на формальной мужской одежде, Лос-Анджелес на повседневной одежде и женской одежде, а такие города, как Сиэтл и Портленд, на экологичной моде. Чикаго известен своей спортивной одеждой и является главным модным направлением на рынке средней Америки. Даллас, Хьюстон , Остин , Нэшвилл и Атланта являются крупными рынками для индустрии быстрой моды и косметики, наряду с собственным особым чувством моды, которое в основном включает ковбойские сапоги и рабочую одежду, большее использование макияжа, более светлые цвета и пастельные тона, стиль «подготовки к колледжу», сандалии, более пышные прически и более тонкие, воздушные ткани из-за жары и влажности региона.

Смотрите также

Ссылки

  1. ^ Элизабет Каррид-Халкетт и Сара Уильямс (10 февраля 2014 г.). «Нью-йоркская индустрия моды открывает новую правду об экономических кластерах». Harvard Business Review . Получено 8 мая 2023 г.
  2. ^ Пейдж Вебер (2005). История моды и костюма: Ранняя Америка . стр. 45.
  3. ^ Пейдж Вебер (2005). История моды и костюма: Ранняя Америка . стр. 47.
  4. ^ Дэвис, Фред (1992). Мода, культура и идентичность . Чикаго: Издательство Чикагского университета, стр. 69. ISBN 0-226-13809-7
  5. ^ Команда Trefis. «Тенденция к спортивному отдыху останется».
  6. ^ Гусман, Жаклин. «Секреты устойчивого развития». The Guardian . Получено 15 марта 2014 г.
  7. ^ Вецлер, Тиан (2020). «Маркетинг влияния в социальных сетях». Отрегулируйте .
  8. ^ Тайлер Макколл (15 сентября 2022 г.). «Drag Queens — новые VIP-персоны Недели моды». The CUT, журнал New York . Получено 19 сентября 2022 г.
  9. ^ Томпсон, Уильям; Джозеф Хики (1995). Общество в фокусе . Бостон, Массачусетс: Pearson. 0-205-41365-X.

Дальнейшее чтение