Apollo 18 — четвёртый студийный альбом американского альтернативного рок- дуэта They Might Be Giants . Он был выпущен в 1992 году на лейбле Elektra Records и был назван в честь отменённой миссии Apollo 18 , которая должна была последовать за Apollo 17. Альбом также был приурочен к Международному году космоса , в рамках которого They Might Be Giants были объявлены официальными «музыкальными послами» NASA .
Альбом ознаменовал первую осознанную попытку Джона Линнелла и Джона Флансбурга отойти от своего раннего звучания, выбрав более традиционные рок-ритмы и более полные аранжировки. Дуэт взял на себя поддержку группы с живыми барабанами во время тура в поддержку альбома. Это был их последний альбом, записанный как дуэт, и группа расширилась, включив в себя постоянного ритм-гитариста, басиста и саксофониста для своих последующих релизов. Apollo 18 также включает в себя сюиту "Fingertips", серию из двадцати одной короткой песни, большинство из которых длится менее тридцати секунд. Альбом породил три сингла: " The Statue Got Me High ", " The Guitar (The Lion Sleeps Tonight) " и " I Palindrome I ", хотя только первый попал в чарты.
Альбом получил в основном положительные отзывы от музыкальных критиков, многие из которых хвалили группу за создание музыки в более мрачном тоне. Однако альбом критиковали за отсутствие выдающегося ведущего сингла. С коммерческой точки зрения альбом не был таким успешным, как Flood (1990), достигнув 99-го места в Billboard 200 и продержавшись в этом чарте всего шесть недель. Кроме того, некоторые фанаты были расстроены тем, что Флансбург и Линнелл решили использовать группу поддержки для тура альбома.
«Наличие свободы в продюсировании всего альбома было очень позитивным. Написание и запись были нашей единственной целью на протяжении девяти месяцев. Мы намеренно избегали мании сессионщиков и позволили проявиться нашей собственной скромной игре».
— Джон Флансбург о самостоятельном продюсировании альбома [1]
После большого успеха Flood (1990) Elektra обратилась к Элвису Костелло с просьбой спродюсировать Apollo 18 ; однако Джон Линнелл и Джон Флансбург решили спродюсировать альбом самостоятельно, как и планировали изначально. [2] Перед записью группа обновила многие из своих инструментов; Флансбург купил усилитель Marshall , а Линнелл купил несколько новых саксофонов. [1] Альбом был записан в The Magic Shop в Нью-Йорке [3] примерно за десять недель. [1] [4] Хотя группа записывала Apollo 18 в основном как дуэт, его продакшн музыкально более скуден, чем предыдущие релизы. Связанный с альбомом тур, Don't Tread on the Cut-Up Snake World Tour 1992, был первым, в котором группа использовала живую группу поддержки, а не кассетную деку, проигрывающую фонограммы. [5] Позже Линнелл отметил, что это привело к гораздо более сложным и продуманным репетициям. [6]
Музыка, найденная на Apollo 18 , немного мрачнее по тону и настроению, чем песни, найденные на Flood . [7] [8] Когда дело дошло до написания песен для альбома, Линнелл и Флансбург использовали «старые резервы», такие как создание гармоний посредством импровизации и создание мелодий путем сэмплирования звуков в различных циклах. [9] Однако, согласно пресс-релизу альбома, Флансбург и Линнелл оба стремились расширить свои горизонты и включить новые звуки и «экстремальные аранжировки песен». [1]
Первый трек альбома, «Dig My Grave», был описан Перри Геттельманом из Orlando Sentinel как «злой, измученный рокер». [8] Вокал для трека был записан через гитарный фузз-бокс , чтобы исказить его. [1] Круговой «I Palindrome I» содержит пословный палиндром в одном из своих куплетов: «„Сынок, я могу“, — сказала она, — хотя ты пугаешь меня». «Смотри», — сказал я. «Любимая», — сказал я, — смотри, как я пугаю тебя». Она сказала: «Я могу, сынок». [10] «She's Actual Size» была написана Флэнсбургом после того, как он размышлял над образом человека, смотрящего на уходящего человека в зеркало; он чувствовал, что символизм был «действительно лаконичным способом рассказать о том, как оставить кого-то позади». [11] Позже группа выразила разочарование «окончательной» версией, представленной на этом альбоме, в основном потому, что песня продолжала развиваться, когда группа играла ее вживую. Флэнсбург назвал альбомную версию «робкой» и отметил, что «более поздние версии исполнения [песни] имеют гораздо больше духа, чем записанная версия»; [12] версия позже появилась на концертном альбоме группы Severe Tire Damage . Хотя Линнелл и Флэнсбург обычно пишут песни по отдельности, «My Evil Twin» была примером их совместной работы. Линнелл написал музыкальную структуру песни, переведя ее в виде MIDI- файла, а Флэнсбург затем написал мелодию и текст. [13] В песне «Mammal» обсуждаются различные представители титульного класса позвоночных , и, по словам Линнелла, поэтически исследуется тот факт, что «все млекопитающие имеют волосы на определенной стадии своего развития». В интервью журналу Wired Линнелл рассказал, что большая часть научной информации в песне была взята из энциклопедии. [14]
Первый сингл с альбома был "The Statue Got Me High". Заглавный текст изначально начинался со строки "The apple of my eye...", но Линнелл вскоре придумал строку, которая стала названием, и его позабавило сопоставление статуи — чего-то "совершенно неподвижного и ... в прошлом" — полностью "сносящего кому-то мозг". [15] "Spider" — эклектичная песня, которая была написана, когда Флансбург и Линнелл экспериментировали с сэмплером . Линнелл озвучил почти все голоса, за исключением строки "must stop!", которую произнес Флансбург. Сам Флансбург отвечал за бонго, духовые и различные звуковые эффекты. [4] Второй сингл, " The Guitar (The Lion Sleeps Tonight) ", был создан из джем-сейшна песни Tokens " The Lion Sleeps Tonight ". Песня также изначально должна была называться просто «The Guitar». Из-за юридических последствий включения мотива «Lion Sleeps Tonight» Elektra потребовала, чтобы группа добавила название оригинальной песни к названию. [16] В припеве песни поет Лора Кантрелл . [4] «Dinner Bell» отсылает к Ивану Павлову и его экспериментам в области классического обусловливания , когда он использовал колокольчик для ужина, чтобы вызвать у своей собаки слюнотечение. [4] [17] Согласно Rolling Stone , «Narrow Your Eyes» — «трогательная песня о расставании, которая отдает дань уважения The Beatles и The Four Seasons ». [17] Журнал Spin назвал песню «самой прямой в лирическом плане и самой простой в музыкальном плане». [18] Первая строка «See the Constellation» — описанная журналом Rolling Stone как «психоделическое/нововолновое зелье» — отсылает к железнодорожным путям и была вдохновлена рекламной фотографией артиста звукозаписи Elektra, отдыхающего на путях. [17] [19] Флансбург был поражен «противоречивыми элементами изображения», и он задался вопросом: «Насколько расслабляющим может быть такой отдых, если вы не отказались от всего остального?» [19]
«Fingertips» — это серия из 21 короткого трека, длительностью от 4 до 61 секунды, общей продолжительностью 4:35. Ссылаясь на эти треки, в буклете альбома есть сообщение «индексация этого диска разработана для дополнения режима Shuffle современных CD-плееров». По словам Джона Флансбурга, прослушивание альбома в случайном порядке создало коллаж из песен, в котором короткие fingertips перемежались треками обычной длины. [3] [20] Арнольд Аронсон утверждал, что этот элемент сделал альбом «потрясающей декларацией постмодернизма » из-за его интенсивного использования «разрыва, диссоциации и стилизации». [21] Песни были написаны так, чтобы напоминать короткие фрагменты поп-песен . Формат был вдохновлен рекламой сборников музыки, которые включали только образцы припевов. [22] В сюите "Fingertips" присутствуют вокальные камео Питера Стэмпфела , основателя The Holy Modal Rounders , и Брайана Дьюана , создавшего shrine, появившуюся на альбоме Lincoln группы They Might Be Giants 1988 года . [1] Из-за ошибки мастеринга европейские и австралийские издания компакт-диска включают "Fingertips" как один непрерывный трек, хотя в американском издании он правильно разделен на 21 трек. [23] (Эта концепция включения чрезвычайно коротких песен в альбом была позже несколько переработана для 16-го альбома группы, Nanobots , который содержит двадцать пять песен, девять из которых длятся менее одной минуты каждая. [24] [25] [26] ) Альбом завершается "Space Suit", песней в джазовом стиле с элементами синтезатора. Песня была написана с использованием аккордов, которые Флансберг выучил под руководством Джека ДеСальво. Первоначально песня называлась «I'll Remember 3rd Street», что было отсылкой к ее «джазовому происхождению», но после добавления клавишных элементов группа решила дать ей более «космическое» название. [4]
«Apollo 17 был последней лунной миссией, поэтому Apollo 18 — это своего рода плохая замена настоящему запуску на Луну. Дешевле для всех. Казалось, что это частично связывает воедино идею космоса, но также и отстраненности. Кажется, глупо делать это темой для записи, но это такое общее состояние для меня и Джона [Флансбурга]».
— Джон Линнелл о выборе названия альбома [27]
Название альбома отсылает к прерванной миссии NASA Apollo 18 [4] , которая изначально планировалась к посадке в долине Шрётера на Луне в феврале 1972 года. [28] На обложке альбома изображен гигантский кальмар, сцепившийся с кашалотом в космосе, с использованием графики, на которую Джоны наткнулись, когда искали в Архивном центре NASA изображения для использования в медиа-арте, окружающем альбом. [29] Номер телефона Dial-A-Song на обратной стороне альбома неправильно напечатан как 718-963-6962, [3] номер, который вместо этого набирал бы номер склада. [5] В аннотациях к альбому и обложках синглов альбома есть ряд фотографий из NASA, а упаковка была разработана Джоном Флансбургом под псевдонимом «Рольф Конант» совместно с Барбарой Липп. [3] [30]
В период с 1992 по 1993 год помощник менеджера группы Бо Орлофф рассылал по электронной почте различные информационные обновления в список рассылки группы. Они включали полный список треков до выхода альбома, [31] а также пресс-релиз и биографию группы. [1] [32] Бюллетени также включали информацию о туре, связанном с альбомом. [33]
Группа появлялась в качестве музыкального гостя на многочисленных ток-шоу для продвижения Apollo 18. «The Guitar (The Lion Sleeps Tonight)» и «The Statue Got Me High» были исполнены на The Tonight Show с Джеем Лено , а «I Palindrome I» на Late Night с Дэвидом Леттерманом . [20] [34] Их появление на The Tonight Show с Джеем Лено 19 мая 1992 года стало телевизионным дебютом новой группы поддержки They Might Be Giants. [33]
Группа стала ассоциироваться с Международным годом космоса (ISY), объявленным Организацией Объединенных Наций в 1992 году для содействия мирному и совместному исследованию космоса, когда Линнелл и Флансбург искали в Архивном центре НАСА подходящие фотографии и визуальные материалы для оформления альбома. Сотрудники на объекте НАСА обратили внимание на дуэт и поинтересовались их исследованиями. Линнелл ответил, что они «были в этой группе, мы делаем эту запись, и мы собираемся начать гастроли в следующем году... Их это особенно заинтересовало, потому что они сказали, что 1992 год был ISY. Это был первый раз, когда мы когда-либо слышали об этом, но они сказали, что поскольку мы были группой, которая собиралась гастролировать по всему миру в 1992 году, они задавались вопросом, хотим ли мы быть спикерами ISY. Поэтому мы сказали: «Почему бы и нет?» [29]
Группа вскоре была объявлена официальными «музыкальными послами» года, хотя, по словам Линнелла, это было скорее неформальное соглашение. [35] Первоначально группа планировала создать короткие видеоклипы под названием «Космические минуты», которые транслировались бы на неуказанной кабельной телевизионной станции, связанной с ISY, но планы так и не были реализованы. [36] В поддержку назначения логотип ISY был помещен на заднюю обложку альбома. [3] Группа должна была дать концерты в поддержку ISY, [29] и упоминаться в рекламных материалах NASA, которое возглавляло празднование в Соединенных Штатах. [37] Однако, комментируя успех назначения Международного года космоса, Линнелл отметил, что он «[не] думал, что большинство людей слышали, что это Международный год космоса». [38]
В поддержку Apollo 18 They Might Be Giants отправились в тур по Соединенным Штатам, Европе и Азии. [39] Тур был назван «Don't Tread on the Cut-Up Snake World Tour 1992», отсылка к флагу Гадсдена и мультфильму « Join, or Die », с приставкой «world tour», добавленной Elektra Records . [20] Самый большой тур группы на тот момент, охватывающий весь 1992 год, тур Don't Tread on the Cut-Up Snake также был связан с ISY. [5] Хотя изначально они не решались использовать живых музыкантов, это был также первый тур, в котором к Линнеллу и Флансбергу присоединилась живая группа, состоящая из ритм-секции и саксофониста . [6] [9] Их представитель Elektra A&R Сьюзан Дрю посоветовала им принять более крупный гастрольный состав . [2] Группа также расширилась, включив в себя постоянного ритм-гитариста, бас-гитариста и саксофониста для их последующих студийных записей. [40]
Сингл группы « O Tannenbaum » был записан во время проверки звука в туре. [41] Позже трек снова появился на EP They Might Be Giants In...Holidayland , выпущенном в 2001 году. [42]
Короткий видеоролик, рекламирующий Apollo 18 , был снят Elektra Records в духе предыдущего промоушена Flood . [2] В видеоролике представлены графические и видеоиллюстрации некоторых песен, а также образцы некоторых песен. Видео организовано так, чтобы напоминать традиционную презентацию слайд-шоу . Видео также представило концепцию трех «Power Spheres», [43] из которой сборник A User's Guide to They Might Be Giants: Melody, Fidelity, Quantity (2005) взял свое подзаголовок. [43] [44]
Apollo 18 получил положительные отзывы критиков. Стивен Томас Эрльюин, писавший для AllMusic , дал альбому 4 звезды из 5 и заявил, что он был более «последовательным», чем предшественники, отметив его более мрачный тон. Однако Эрльюин также чувствовал, что альбому «не хватает выдающегося сингла». [45] Роберт Кристгау , который дал альбому оценку A−, особенно похвалил первые пять треков, утверждая, что оставшиеся 33 были более экспериментальными по своей природе. Кристгау приветствовал мелодичные атрибуты альбома, заявив, что тексты песен были приятными, но «бессмысленными». [50] Айра Роббинс , рецензирующий для Rolling Stone , дал Apollo 18 4 звезды из 5. Подобно Кристгау, Роббинс назвал тексты песен «причудливыми» и сказал, что они не были слишком сложными, чтобы отягощать мелодии. Роббинс также похвалил эклектичность альбома, отметив, что « Turn Around имитирует свинг сороковых; фанковый басовый грув The Guitar интерполирует переписанную версию The Lion Sleeps Tonight, очаровательно спетую Лорой Кантрелл. Другой ироничный научный урок, See the Constellation, смешивает психоделическое/нововэйвовское зелье для бодрого космического путешествия». Роббинс критиковал неорганизованные подборки «Fingertips». [49] Обзор Крейга Томашоффа, опубликованный в People , восхвалял разнообразие, найденное в «Fingertips». Томашофф также отметил широкий словарный запас, использованный в текстах песен (упомянув, в частности, «Turn Around» и «I Palindrome I»), заключив, что альбом был «совершенно классным». [51]
11 апреля 1992 года Apollo 18 достиг 99-го места в чарте Billboard 200. Он продержался в этом чарте шесть недель. [52] « The Statue Got Me High », первый сингл с альбома, достиг 24-го места в чарте Billboard Modern Rock Tracks 21 марта 1992 года и продержался в чарте восемь недель. [53] Другие синглы с альбома не попали в чарты.
Apollo 18 дебютировал в австралийском чарте альбомов ARIA на 60-м месте 26 апреля 1992 года, а на следующей неделе достиг пика на 59-м месте; он продержался в топ-100 6 недель. [54]
Хотя Apollo 18 получил положительные отзывы от потребителей и критиков, некоторые фанаты были расстроены тем, что дуэт Линнелла и Флансбурга был расширен, включив в него полную группу для тура в поддержку альбома. В ответ некоторые фанаты перестали посещать живые концерты, даже приняв агрессивный подход, пытаясь отговорить других от посещения площадок для выступлений. [2] Несмотря на эти реакции, живая группа была в целом хорошо принята. В обзоре The New York Times живого выступления того времени Джон Парелес заметил, что группа была «такой же сложной, как и всегда», и по-прежнему радовала свою аудиторию. [55] They Might Be Giants продолжают записываться и гастролировать с полной группой поддержки. [56]
Все треки написаны They Might Be Giants, если не указано иное.
Треки с 17 по 37 указаны как одна запись (трек 17), "Fingertips"; однако "Space Suit" указан как трек 38 в списке треков CD. Названия для "Fingertips", указанные выше, взяты из первых строк, указанных в буклете. [3]
Альбом
Одиночки
Apollo 18 был выпущен на CD и кассетах в Соединенных Штатах, Австралии и Канаде, а также на CD, LP и кассетах на европейских рынках компанией Elektra Records. В 2013 году двухчастная CD-компиляция собрала Apollo 18 и некоторые современные би-сайды вместе с другими студийными альбомами группы Elektra и сопутствующим материалом. [58] Альбом также был выпущен на LP в Соединенных Штатах и Канаде компанией Asbestos Records в 2014 году как часть серии переизданий LP, охватывающих период They Might Be Giants на лейбле Elektra. [59] [60]
