« Baby, You're a Rich Man » — песня английской рок-группы The Beatles , выпущенная в качестве би-сайда их сингла « All You Need Is Love » в июле 1967 года. Она возникла из незаконченной песни Джона Леннона «One of the Beautiful People», к которой Пол Маккартни добавил припев. Это одна из самых известных поп-песен, в которой используется клавиолина , монофонический клавишный инструмент, который был предшественником синтезатора . Леннон играл на клавиолине на гобое , создавая звук, напоминающий индийский шехнай . Песня была записана и сведена в студии Olympic Sound в Лондоне, что сделало ее первой записью The Beatles на EMI , полностью созданной за пределами студии EMI .
Леннон написал свою часть песни после посещения 14 Hour Technicolor Dream , ночного фестиваля, проходившего в лондонском Alexandra Palace , который послужил ключевым событием в появлении контркультуры в Великобритании . Его тексты обращаются к «прекрасным людям» движения хиппи 1960-х годов и в сочетании с припевом представляют собой заявление об универсальности нематериального богатства. Тексты также предполагают интерпретацию как послание менеджеру Beatles Брайану Эпштейну , а также как комментарий к славе. Джордж Харрисон исполнил песню во время своего визита в район Хейт-Эшбери в Сан-Франциско в августе 1967 года, в разгар Лета любви . Позже трек появился на альбоме Beatles Magical Mystery Tour . Его части были использованы в их анимационном фильме 1968 года Yellow Submarine .
«Baby, You're a Rich Man» достигла 34-го места в американском чарте Billboard Hot 100. Среди разнообразных комментариев рецензентов к песне, Billboard восхищался ею как «восточным роком с заразительным битом и замысловатым текстом», [3] в то время как Pitchfork отверг ее как «второсортную интерпретацию темы Джона Леннона «деньги — это не все». [4] В 2010 году Rolling Stone поместил «Baby, You're a Rich Man» на 68-е место в своем списке «100 величайших песен The Beatles». Fat Boys , Kula Shaker и президенты Соединенных Штатов Америки входят в число артистов, которые перепевали эту песню. Запись The Beatles была использована в конце фильма 2010 года «Социальная сеть » о подъеме Facebook .
Это комбинация двух отдельных частей... соединенных вместе и объединенных в одну песню. Одна половина была полностью моей. [Поет] «Каково это — быть одним из прекрасных людей, теперь, когда ты знаешь, кто ты, да да да да». Затем Пол приходит с [поет] «Малышка, ты богатый человек», что было его фразочкой. [5]
– Джон Леннон, 1980
«Baby, You're a Rich Man» была результатом объединения двух незаконченных песен, написанных Ленноном и Маккартни, [6] аналогично « A Day in the Life » и « I've Got a Feeling ». [7] [8] Рабочее название, основанное на стихах Леннона, было «One of the Beautiful People», [8] к которому Маккартни добавил припев «Baby, you're a rich man». [9] В интервью 1980 года Леннон описал это как «две отдельные части ... объединенные в одну песню». [5] Два автора работали над композицией в лондонском доме Маккартни, на Кавендиш-авеню в Сент-Джонс-Вуд . [10]
В 1960-х годах термин «красивые люди» был принят калифорнийскими хиппи для обозначения самих себя. [11] По словам автора Барри Майлза , который был одной из ведущих фигур британского андеграунда в 1967 году, [12] Леннон черпал вдохновение для песни из газетных статей о зарождающемся феномене хиппи. [13] Считается, что Маккартни написал свой раздел о менеджере группы Брайане Эпштейне . [14] Тексты песен Леннона представляют собой обмен вопросами и ответами, похожий на тот, который использовался им и Маккартни в « С небольшой помощью от моих друзей ». Музыковед Уолтер Эверетт пишет, что песня «спрашивает неназванного Брайана Эпштейна, каково это — быть одним из «красивых людей»»; Эверетт добавляет: «Это название использовалось как по отношению к общинным хиппи, так и к тем, кто общается с самыми знаменитыми артистами». [15] Леннон утверждал, что смысл песни в том, что каждый человек богат, [16] говоря: «Смысл был в том, чтобы перестать ныть. Ты богатый человек, и мы все богатые люди». [14] Джордж Харрисон сказал, что послание было в том, что все люди богаты внутри себя, независимо от материальных проблем. [17] [nb 1]
По словам автора и критика Яна Макдональда , Леннон, скорее всего, был вдохновлён на написание стихов после посещения 14 Hour Technicolor Dream , ночного фестиваля, проходившего в Alexandra Palace на севере Лондона 29 апреля 1967 года. [19] Это музыкальное и перформансное мероприятие , на котором присутствовало 10 000 человек, [20] было организовано для сбора средств для владельцев подпольной газеты International Times , после того как полицейский рейд вынудил закрыть их офисы; [21] по описанию Макдональда, это было первое крупномасштабное собрание «прекрасных людей» Британии. [19] В 1981 году, описывая музыкальные и общественные события 1967 года, социомузыколог Саймон Фрит сказал, что это событие было одним из «мультимедийных событий», отражавших новую эстетику, представленную английской психоделией , в которой «танцы стали менее важны, чем слушание», а мода приняла яркие цвета, сохранив при этом «модную заботу о том, чтобы выглядеть умным». Фрит добавил: «Психоделия была по сути элитарной, но радость психоделической поп-музыки заключалась в том, что она делала каждого частью элиты». [22]
Основная тональность песни — соль мажор в миксолидийском ладу , а тактовый размер на протяжении всего произведения — 4/4. [23] [24] Её структура состоит из вступления, двух куплетов и припева, за которыми следуют третий куплет и повторяющиеся припевы. [24] Из своего начального аккорда соль мажор куплеты вводят ♭ VII /I (F add9 /G), смену аккорда, которая представляет собой педальный пункт на соль (выдержанный гармонический тон) [25] и таким образом напоминает некоторые мелодии Beatles в индийском стиле из Revolver . [15] Среди музыковедов Эверетт говорит, что с седьмого такта куплета до мажор раскрывается как истинная тональность, в то время как Алан Поллак пишет, что акцент, сделанный на до мажоре в конце музыкальных фраз, вместо этого предполагает «опасно высокий центр тяжести по отношению к соль как домашней тональности». [24] [nb 2] Индийское влияние усиливается в записи песни группой за счет использования мелодий гамак в аккомпанементе. [15] Поллак считает примечательным аспектом припева перемещение баса из C в G через ♭ III (B ♭ ). [24] По словам Макдональда, свободный, качающийся ритм песни, который он описывает как «пыхтящий псевдомарш», предполагает влияние хита Four Tops 1966 года « Reach Out I'll Be There ». [17] [nb 3]
Автор и критик Кеннет Уомак комментирует, что текст песни, по-видимому, «обращается к вопросам богатства и знаменитости» для слушателей, незнакомых с контркультурной концепцией «красивых людей». [27] Песня отражает презрение Битлз к потребительству и материализму, тему, которую, вдохновлённую употреблением участниками группы галлюциногенного наркотика ЛСД , они ввели в тексты песен Revolver, таких как « And Your Bird Can Sing ». Авторы Рассел Рейзинг и Джим Леблан выделяют строки «You keep all your money in a big brown bag inside a zoo / What a thing to do» как особенно пренебрежительные к приобретению и накоплению материального богатства. [28] Те же авторы признают элемент насмешки по отношению к некоторым из «красивых людей», особенно к тем, которые, по словам Леннона, путешествуют не дальше, чем «насколько может видеть глаз» и, даже тогда, видят «ничего, что не видно». [29] Музыкальный критик Тим Райли выделяет забавное качество в ответах, которые Леннон дает на свои собственные вопросы. Что касается послания песни, он пишет: «Очевидно, что они понимают свою позицию: если Битлз — прекрасные люди, то, соответственно, их слушатели становятся прекрасными людьми («Малыш, ты тоже богатый человек»)». [30]
Запись «Baby, You're a Rich Man» состоялась в период, когда, свободные от крайних сроков после завершения их альбома Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band в апреле 1967 года, Битлз работали над песнями для анимационного фильма United Artists Yellow Submarine [32] и для того, что стало телевизионным фильмом группы Magical Mystery Tour . [33] Они записали «Baby, You're a Rich Man» за шестичасовую сессию, начавшуюся в 9 вечера 11 мая, в Olympic Sound Studios в Барнсе , на юго-западе Лондона. [34] [35] Сессия стала редким примером записи Битлз за пределами помещения EMI на Эбби-роуд , после того как группа недолгое время использовала Regent Sound в центральном Лондоне во время сессий для Sgt. Pepper . [36] Инженерами, помогавшими Джорджу Мартину , продюсеру Битлз, были менеджер Olympic Кит Грант и Эдди Крамер . [31] Мик Джаггер , чья группа Rolling Stones регулярно использовала ту же студию, [37] [38] также присутствовал на сессии. [31]
Песня была смикширована, только в моно , [15] в тот же день. [39] В музыке присутствует необычный гобойный звук, напоминающий индийский шехнай , [10] который был создан с помощью клавиолины , [40] раннего трехоктавного предшественника синтезатора . [ 31] Будучи монофонической клавиатурой, она могла звучать только по одной ноте за раз; [41] по словам музыкального журналиста Гордона Рида, ссылающегося на отчет с сессии, Леннон создал звук трели, «катая апельсин вверх и вниз по клавиатуре» клавиолины. [42] Музыковед Уильям Эчард приводит партию клавиолины в качестве примера психоделической особенности, которую он называет «линия искажений» — музыкальная часть, которая «часто широко извивается через пространство высоты тона , следуя ритмическому профилю, который не придерживается строго преобладающей гармонической или мелодической логики» — с « ориенталистскими коннотациями». [43] [nb 4] Эффект задержки обратной связи , известный как спин-эхо, использовался для заполнения от конца одной строки куплета до начала следующей. [44] После того, как Леннон сыграл на пианино в основной дорожке, Маккартни наложил вторую часть, которая вступает в 1:45 [15] и слышится в обратном порядке поверх третьего куплета. [45] В своем дублировании вокальной линии соло-гитара Харрисона отражает роль саранги в индийской вокальной пьесе кьял , [46] эффект, который Харрисон впервые использовал в песне Леннона « Lucy in the Sky with Diamonds ». [47] [48]
После завершения Sgt. Pepper в конце апреля 1967 года, сессии звукозаписи Beatles на оставшуюся часть того года были отклонены большинством комментаторов как невдохновленные. [49] [nb 5] Однако Крамер оспаривает эту точку зрения; он говорит о сотрудничестве Beatles в "Baby, You're a Rich Man": "Уровень энергии был настолько интенсивным ... что вы ехали волна за волной удивительного творчества. Это было похоже на наблюдение за хорошо смазанной машиной. Просто невероятно ". [49] По словам другого звукорежиссера Olympic, Грант и Крамер были очень лестны о Ленноне как о вокалисте [10] и "не могли поверить, что кто-то может петь так хорошо". [31] Помимо партии клавиолина, наложения на треке включали маракасы и тамбурин, а также вибрафон, на котором играл Крамер. [52] Только одна нота вибрафона отчетливо слышна на протяжении всего трека, [53] на отметке 0:53. [15] Маккартни вспоминал шестичасовую сессию как энергичную и «довольно захватывающую», добавив: «Кит Грант смикшировал ее мгновенно, прямо там. Он стоял за пультом, пока сводил ее, так что это был очень захватывающий микс, мы были действительно в восторге». [54] [nb 6]
Во время сессии Леннон изменил строчку в припеве на «Baby, you're a rich fag Jewish». [17] По словам автора Боба Шпица , это была либо шутка в адрес Эпштейна, либо провокация в ответ на прежний имидж группы с лохмотьями . [56] Шпиц пишет, что записи сессии также показывают, что Леннон импровизировал схожие «злые» замечания о Маккартни, Ринго Старре и Джаггере. [57] Отчасти из-за этих сбоев Битлз потребовалось двенадцать дублей, прежде чем они достигли удовлетворительного ритм-трека. [58] Группе нравилось работать в Olympic Sound, который был независимым предприятием, свободным от контроля звукозаписывающей компании. [59] Они вернулись в Барнс 14 июня [60], чтобы записать основной трек для « All You Need Is Love ». [61] [62] [nb 7]
«Baby, You're a Rich Man» изначально была представлена для включения в фильм « Желтая подводная лодка » . [31] [67] Хотя части песни были использованы в фильме, изначально она была выпущена как би-сайд сингла «All You Need Is Love», [68] который The Beatles исполнили в спутниковой трансляции Our World 25 июня 1967 года [69] , а затем была спешно выпущена как сингл. [70] [71] Релиз состоялся 7 июля в Великобритании и 17 июля в Соединенных Штатах. [72] [73] «All You Need Is Love» возглавила чарты синглов во многих странах мира. [71] В Соединенных Штатах B-side также попал в чарты самостоятельно, достигнув 34-го места в Billboard Hot 100 [74] и 60-го места в Cash Box Top 100. [75] В Австралии он был указан вместе с «All You Need Is Love» как двойной A-side , когда сингл возглавил национальный чарт Go-Set . [76]
Сингл вышел вскоре после Sgt. Pepper , который историк Дэвид Симонелли описывает как «самый важный культурный момент 1967 года» благодаря его резонансу «вне всех границ класса, возраста, пола, расы и географии». [77] Обе записи стали саундтреком к Summer of Love того года , явлению, которое ознаменовало полное возникновение контркультуры 1960-х годов. [67] [78] The Beatles считались лидерами контркультуры и в июле и августе преследовали интересы, связанные с той же утопической идеологией. [79] [nb 8] В интервью 1970 года, когда его спросили о Хейт-Эшбери , районе Сан-Франциско, который представлял «город прекрасных людей» в 1967 году, [82] Леннон вспомнил, что он был «всеми за то, чтобы поехать и жить» там, но «Джордж в конце концов уехал». [83] Во время этого визита 7 августа Харрисону вручили акустическую гитару в парке «Золотые ворота» [84] и он коротко исполнил «Baby, You're a Rich Man», [85] заводя толпу так, что в сообщениях прессы его сравнивали с Гамельнским крысоловом . [67] [86]
Хотя визит рассматривался как поддержка Битлз молодежного движения, которое они помогли вдохновить, [84] Харрисон был разочарован тем, что Хейт-Эшбери представлял собой убежище для бросивших учебу и наркоманов, а не сообщество, стремящееся исследовать возможность просветления, которую предоставлял ЛСД. [87] По возвращении в Лондон он поделился этим разочарованием с Ленноном. [88] Впоследствии пара стала ярыми сторонниками техники Трансцендентальной Медитации Махариши Махеш Йоги , [ 89] [90] после того, как Битлз посетили семинар Махариши в Бангоре, Уэльс , где они публично отреклись от ЛСД 26 августа. [91] В свете этого развития событий автор Николас Шаффнер написал, что «Baby, You're a Rich Man», как и « Strawberry Fields Forever », раскрывает «избыточный» аспект повторяющихся « трипов » ЛСД после первоначального чувства духовной эйфории, пробужденного наркотиком, в том смысле, что песни «имеют тенденцию давать больше загадок, чем решений». [67]
Вопреки желанию The Beatles, Capitol Records , североамериканский филиал EMI, включил «Baby You're a Rich Man» и другие треки из синглов группы 1967 года в американский альбом Magical Mystery Tour , выпущенный в ноябре того же года. [92] [nb 9] В спешке компании по подготовке альбома для стереоверсии LP был использован дуофонический (или «поддельный стерео») микс песни [97] . [92] Хотя части песни использовались в фильме 1968 года Yellow Submarine , она не была включена в сопровождающий альбом саундтреков . [10] [31] Последовательность для «Baby, You're a Rich Man» появляется ближе к концу фильма, когда Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band освобождается от паралича, вызванного ненавистью Blue Meanies к музыке. [57] Более поздние издания американского сингла включают голос, произносящий конец слова «Seven» или «Eleven» перед началом трека. [53]
В июле 1967 года Дерек Джонсон в своей статье в журнале NME прокомментировал современные качества песни по сравнению со стилем пения на стороне А. Он выделил фальцетное пение Леннона, «восточную инструментовку и… необычный шаффл-бит, подчеркнутый хлопками в ладоши», и заключил: «Весь эффект ошеломляет и наполняет интересом с самого начала». [98] [99] Рецензент Billboard описал ее как «восточный рок-н-ролл с заразительным битом и замысловатым текстом». [3] В одном из первых культурных эссе, признающих влияние The Beatles на американскую культуру значимым образом, для журнала Partisan Review , [100] Ричард Пуарье процитировал обе стороны сингла как «особенно блестящий пример» того, как современные британские рок-группы «вернули себе хорошую репутацию… простоты, которые пугали нас иронией и поиском иронии». [101] Он описал музыкальное сопровождение песни «Baby, You're a Rich Man» как «взрывы музыки ситара и цоканье индийской песни», которые в совокупности «действовали в манере классической аллюзии в Pope », и он восхищался сатирическим качеством текста, говоря, что они превосходят поэзию Леннона, вдохновленную Эдвардом Лиром . [102] [nb 10]
Никто не думал, что Baby You're A Rich Man был о деньгах. И каково это было быть одним из прекрасных людей? Когда мы слушали The Beatles, мы все были ... Эта музыка была ничем иным, как инклюзивной. [105]
– Музыкальный критик Чарльз Шаар Мюррей , 2002
В своей статье о клавиолине для журнала Sound on Sound Гордон Рид сравнивает песню с хитом Tornados 1962 года « Telstar » как две основополагающие поп-записи, сделанные с помощью этого инструмента. [42] В своей оценке «Baby, You're a Rich Man» Иэн Макдональд приветствует использование клавиолины, говоря, что она вызывает «притягательную экзотику благовоний», и он хвалит игру Старра на барабанах, как равную его игре в песне « Rain ». [106] Макдональд сетует на отсутствие фокусировки, очевидное в этой и других записях Beatles периода сразу после Sgt. Pepper ; он говорит, что, в то время как «Baby, You're a Rich Man» демонстрирует владение группой музыкальным «чувством» и «черно-белым кислотно-танцевальным слиянием» на год раньше Rolling Stones, припевы Маккартни слабы, и в целом песня лишена «хорошо сделанной музыки». [107] Тим Райли говорит, что сингл от июля 1967 года предлагает две пьесы, которые «не такие уж плохие идеи сами по себе, за исключением того, что они звучат изношенными». [108] Райли критикует текст песни как «лишенный цели» и говорит, что, хотя «очаровывающая змей Clavioline» обеспечивает определенную степень интереса, «в этой музыке нет центра… ' Help! ' и ' Drive My Car ' обращаются к заблуждениям славы, исходящим из циничных импульсов; 'Baby, You're a Rich Man' барахтается в привилегированной пустоте». [30]
В 2003 году Мартин О'Горман написал для Mojo , что "Baby, You're a Rich Man" и " It's All Too Much " Харрисона являются двумя "самыми интригующими в плане звучания, но не сфокусированными треками" Битлз. [109] В обзоре Magical Mystery Tour 2009 года Скотт Плагенхоф из Pitchfork назвал песню "второсортной интерпретацией темы Джона Леннона "деньги - это не все" из значительно более сильной "And Your Bird Can Sing". Он добавил, что это "единственный незначительный момент на в остальном чрезвычайно полезном [альбоме]". [4] Дэн Кэффри из Consequence of Sound пишет, что, хотя в ней и отсутствует полностью универсальный охват других песен группы, "это милая маленькая моралистичная песенка Леннона об опасностях материализма с некоторой новаторской работой с клавиолиной Леннона". [110] Музыкальный критик Джим ДеРогатис считает этот трек одной из лучших психоделических рок-песен Beatles и эффективным комментарием к первому крупному контркультурному событию в Британии. [111] В 2010 году «Baby, You're a Rich Man» заняла 68-е место в списке 100 величайших песен Beatles по версии журнала Rolling Stone . [16] Редакторы журнала писали: «Глубоко обкуренная подача Леннона и абстрактные вопросы о „прекрасных людях“ отразили игриво-отрешенное настроение лета 1967 года — дух, который Beatles затронули больше, чем кто-либо другой». [112]
Джордж Мартин и звукорежиссер Джефф Эмерик создали первый настоящий стереомикс песни при подготовке немецкого релиза альбома Magical Mystery Tour 1971 года . Не имея возможности воссоздать эффект спин-эхо, который был введен на этапе сведения оригинальной записи, они просто исключили его. [44] Микс был завершен 22 октября 1971 года. [92] Впервые он был доступен в Великобритании в декабре 1981 года, когда "Baby, You're a Rich Man" был включен в бонусный EP, содержащий ранее не издававшиеся стереомиксы [113] в бокс-сете The Beatles EP Collection . [15]
«Baby, You're a Rich Man» была смикширована в стерео во второй раз для DVD-релиза фильма « Желтая подводная лодка» 1999 года и сопровождающего его альбома песен «Yellow Submarine Songtrack» . [53] Части партии клавиолины Леннона появляются в версии Love «Lucy in the Sky with Diamonds», выпущенной в 2006 году. [114] Элементы «Baby, You're a Rich Man» также появляются в ремиксе «All You Need Is Love», который завершает альбом Love . [115] В 2009 году были выпущены ремастерированные стерео и моно компакт-диски Magical Mystery Tour . [116]
Запись The Beatles звучит в конце фильма «Социальная сеть» , снятого в 2010 году Дэвидом Финчером о росте Facebook [57] и его соучредителе и генеральном директоре Марке Цукерберге (которого играет Джесси Айзенберг ). [117] Ноэль Мюррей и Мэтт Сингер из The Dissolve включают это появление в число пяти наиболее эффективных использований песни Beatles в художественном фильме, описывая его как «идеальное музыкальное резюме для Социальной сети ». [118] По словам Инку Канга из журнала Slate , The Beatles «поют-издеваются» над Цукербергом припевом песни; [117] в описании Мюррея и Сингера, «Baby, You're a Rich Man» кажется «задает Цукербергу все наши вопросы о том, что он сделал», после того, как он превратил Facebook в компанию стоимостью в миллиард долларов, и в финальной сцене «сидит торжествующе — и совершенно один». [118]
Американские рэперы Fat Boys перепели песню «Baby, You're a Rich Man» [9] и исполнили её в комедийном фильме 1987 года Disorderlies . [119] [120] Хип-хоп-дуэт PM Dawn включил строчку «Каково это — быть одним из прекрасных людей?» в свою песню «The Beautiful» из альбома 1991 года Of the Heart, of the Soul and of the Cross: The Utopian Experience . [121] Они также воспроизвели часть музыки из «Baby, You're a Rich Man» в своём треке, получив отказ в разрешении на сэмплирование версии The Beatles. [122] Песню также перепели Кула Шейкер , президенты Соединённых Штатов Америки [9] и Макги из Umphrey . [123]
По словам Марка Льюисона [31] и Яна Макдональда: [124]
Битлз
Дополнительные музыканты
