stringtranslate.com

Американский музей Барнума

Новый музей Барнума после пожара 1868 года

Американский музей Барнума был десятицентовым музеем, расположенным на углу Бродвея , Парк-Роу и Энн-стрит в том месте, где сейчас находится Финансовый район Манхэттена , Нью - Йорк , с 1841 по 1865 год. Музей принадлежал известному шоумену П. Т. Барнуму , который приобрел Американский музей Скаддера в 1841 году. Музей предлагал как странные, так и образовательные аттракционы и представления. [1] Некоторые из них были чрезвычайно авторитетными и имели историческую или научную ценность, в то время как другие были менее таковыми.

История

В 1841 году Барнум приобрел здание и коллекцию естественной истории Американского музея Скаддера [2] менее чем за половину его оценочной стоимости при финансовой поддержке Фрэнсиса Олмстеда, быстро купив его на следующий день после того, как будущие покупатели, Peale Museum Company, не смогли внести свой платеж. [3] Он превратил пятиэтажный фасад в рекламу, освещенную светом рампы . Музей открылся 1 января 1842 года. [4]

Благодаря своим достопримечательностям он одновременно являлся зоопарком , музеем , лекционным залом , музеем восковых фигур , театром и шоу уродов , став в то же время центральным местом в развитии американской популярной культуры . Барнум заполнил Американский музей диорамами , панорамами , « косморамами », научными приборами, современными приборами, блошиным цирком , ткацким станком, приводимым в движение собакой, стволом дерева, под которым якобы сидели ученики Иисуса, устричным баром , тиром, восковыми фигурами, стеклодувами, таксидермистами, френологами , конкурсами красивых младенцев, ученым тюленем Недом, Фиджийской русалкой (мумифицированным туловищем обезьяны с рыбьим хвостом), лилипутами , сиамскими близнецами Чангом и Энгом , зверинцем экзотических животных, включавшим белух в аквариуме, великанов, коренных американцев, исполнявших традиционные песни и танцы, дрессированных медведей Гризли Адамса и представлений, начиная от фокусников, чревовещателей и менестрелей с черным лицом до адаптаций библейских сказок и «Хижины дяди Тома» . [3] [5] [6] [7] [8]

На пике своей популярности музей был открыт пятнадцать часов в день и имел до 15 000 посетителей в день. [1] Около 38 миллионов клиентов заплатили 25 центов за вход, чтобы посетить музей между 1841 и 1865 годами. Общая численность населения Соединенных Штатов в 1860 году составляла менее 32 миллионов человек.

В ноябре 1864 года армия Конфедерации Манхэттена попыталась, но не смогла, сжечь музей, но 13 июля 1865 года Американский музей сгорел дотла в одном из самых впечатляющих пожаров, которые когда-либо видел Нью-Йорк. [9] Животные в музее были замечены выпрыгивающими из горящего здания, но были застрелены полицией. Многие из животных, не сумевших спастись от огня, сгорели заживо в своих вольерах, включая двух белух, которые сгорели заживо после того, как стеклянные панели их резервуара были разбиты в попытке потушить пожар. [9]

Предположительно, во время этого пожара пожарный по имени Джонни Денхэм убил сбежавшего тигра своим топором, прежде чем ворваться в горящее здание и вынести на плечах 400-фунтовую женщину. Новый музей Барнума открылся 6 сентября 1865 года по адресу 539-41 Broadway, между Spring Street и Prince Street, но он также сгорел 3 марта 1868 года. [10] Именно после этого Барнум перешел в политику и цирковую индустрию. [11] Американский музей Барнума был одной из самых популярных достопримечательностей своего времени. [12]

Участок на Энн-стрит затем использовался для строительства нового здания газеты New York Herald . [13]

В июле 2000 года виртуальная версия музея открылась в Интернете, поддержанная грантом Национального фонда гуманитарных наук . Она размещена в CUNY и поддерживалась до 2015 года. [14]

Реклама

Одной из самых привлекательных и важных сторон успеха Американского музея была рекламная стратегия Барнума. Самопровозглашенной целью Барнума было «сделать музей городским чудом и предметом разговоров в городе». [5] Чтобы добиться этого, он «не гнушался время от времени эксплуатировать невежество и доверчивость своих покровителей», как это видно в некоторых из его самых известных схем: русалке Фиджи, маленькой шерстистой лошади и знаках «к выходу » . [6]

Барнум извлекал выгоду из привлекательности некоторых из своих самых известных достопримечательностей, часто публикуя статьи в газетах, утверждая, что его экспонаты были поддельными, что заставляло зрителей возвращаться, чтобы увидеть их самим. [3] Он напечатал бесчисленное множество огромных цветных плакатов, демонстрирующих многочисленные экспонаты в музее. Эти плакаты часто преувеличивали рекламируемые ими достопримечательности, но это не останавливало посетителей от возвращения, узнав, что их ввели в заблуждение. Плакат с русалкой Феджи был настолько огромным, что покрывал большую часть фасада музея. [3]

Достопримечательности

Лекционный зал Американского музея Барнума, 1853 год.

Коллекция музея включала предметы, собранные по всему миру за 25 лет. [15] Музей предлагал множество достопримечательностей, которые приобрели большую известность. Одним из самых известных был генерал Том Тамб , 35-дюймовый карлик , который в конечном итоге получил такую ​​известность и успех, что королева Виктория видела его выступления дважды, а Авраам Линкольн лично поздравил Тамба со свадьбой. [16] : 84 

Большой палец был не единственной физической странностью; были также Фиджийская русалка и Жозефина Буадешен , у которой была большая борода , которая выросла до двух дюймов, когда ей было всего восемь лет. Как будто в дополнение к Тому Тамбу, в музее также был Уильям Генри Джонсон (Зип-булавочная головка), который был одним из самых долгоиграющих аттракционов Барнума. Барнум также выставлял таких гигантов, как Раут Гошен , которого называли «Аравийским великаном», и Анна Свон . [16] : 84  Еще одним известным аттракционом были Чанг и Энг , сиамские близнецы , которые были чрезвычайно спорными, как друг с другом, так и с самим Барнумом.

Музей также мог похвастаться элегантным театром, называемым «Лекционным залом», который в популярном путеводителе по живописным залам Глисона 1853 года охарактеризован как «один из самых элегантных и изысканных залов такого рода, который можно найти где-либо», который предлагал «все виды развлечений... „от серьезных до веселых, от оживленных до суровых“... [и] благоразумно очищенный от всякого подобия безнравственности». [17]

Впечатляюще, что эти представления «[соперничали] или даже [превосходили] представления соседних театров». [6] Это стало возможным, потому что: 1) эти представления проходили в помещении, обозначенном как лекционный зал, что помогало отличать их для тех, кто никогда не был рядом с театром, и 2) «[Барнум] превратил театр в то, чем он редко был раньше: место семейного отдыха, где мужчины и женщины, взрослые и дети могли безопасно общаться, зная, что никакие непристойности не оскорбят их чувства ни на сцене, ни за ее пределами». [3]

Барнум реализовал несколько пьес моралите для показа в своей аудитории, многие из которых учили против опасностей пьянства. Вернер указывает на доступность этих представлений, говоря, что «многие люди, которых не увидели бы в театре, регулярно посещали лекционный зал музея — Барнум никогда не согласился бы назвать его театром — где разыгрывались моральные драмы « Иосиф и его братья» , «Моисей» и « Пьяница ». [7] Они были особенно популярны среди женщин, поскольку алкоголизм становился все более распространенным среди мужчин рабочего класса. Эти пьесы часто рассматривались как вершина семейного развлечения, потому что они преподавали хорошие уроки, которые были подходящими для всех возрастов.

В какой-то момент Барнум заметил, что люди слишком долго задерживаются у его экспонатов. Он разместил знаки с надписью «Это путь к выходу». Не зная, что «Выход» — это синоним слова «Выход», люди следовали знакам к тому, что, как они считали, было увлекательным экспонатом — и оказывались снаружи. [18]

Пятиэтажное здание также имело большое образовательное значение. Помимо различных достопримечательностей, музей также продвигал образовательные цели, включая естественную историю в своем аквариуме, зверинцах и таксидермических экспонатах; историю в своих картинах, восковых фигурах и памятных вещах; и реформу трезвости и шекспировские драмы в «лекционном зале» или театре. [9] Это был также первый музей, выставивший человеческие странности на обозрение как организованное шоу уродов . [7] Именно Американский музей начал современную тенденцию эксплуатации человеческого тела ради массового развлечения. [3]

Одним из самых успешных аттракционов Барнума был его большой выбор живых животных, которые были изюминкой для посетителей, которые никогда не видели экзотических существ. С животными в «счастливой семье» Барнума в лучшем случае обращались плохо, а в худшем — пренебрегали. [3] Их уровень жизни можно проиллюстрировать на примере белух, которых он держал в аквариуме в подвале. Киты жили в небольшом аквариуме площадью 576 квадратных футов, и когда они часто умирали, Барнум «немедленно приступил к приобретению дополнительных образцов». [6]

Смотрите также

Ссылки

  1. ^ ab Kelley, Tina (1 июля 2000 г.). «Музей, который можно посетить, не вставая с кресла». The New York Times . Получено 3 апреля 2008 г.
  2. ^ Крокетт, Закари. «Взлет и падение цирковых уродливых шоу». Priceonomics . Получено 13 мая 2021 г.
  3. ^ abcdefg Деннетт, Андреа Стулман (1997). Странно и чудесно: Музей Дайма в Америке . Нью-Йоркский университет Пресс. ISBN 9780814744215. OCLC  782877979.
  4. Бейлер, Дэрис (21 января 2001 г.). «Вид из/Бриджпорта; Музей приглашает посетителей подняться наверх». The New York Times . Получено 3 апреля 2008 г.
  5. ^ ab Barnum, PT (1961). Browne, Waldo R. (ред.). Собственная история Барнума . Нью-Йорк: Dover Publications Inc.
  6. ^ abcd Saxon, AH (1989). «PT Barnum и Американский музей». The Wilson Quarterly . Том 13. С. 130–139.
  7. ^ abc Werner, MR (1923). Barnum. Нью-Йорк: Harcourt, Brace and Company Inc.
  8. Chung, Jen (21 июня 2012 г.). «Винтажные странности: диковинные достопримечательности Американского музея Барнума». Gothamist . Архивировано из оригинала 28 мая 2016 г. Получено 13 мая 2021 г.
  9. ^ abc "Катастрофический пожар" (PDF) . The New York Times . 14 июля 1865 г. . Получено 3 апреля 2008 г. .
  10. ^ Браун, Т. Олстон (1903). История нью-йоркской сцены. Т. 2. Нью-Йорк: Dodd, Mead and Company. С. 3–8.
  11. Фрэнк, Майкл (21 июня 2002 г.). «Will Wonders Never Cease?». The New York Times . Получено 3 апреля 2008 г.
  12. ^ "The Barnum's American Museum Illustrated". Barnum's American Museum Illustrated Magazine . 1850. Архивировано из оригинала 29 марта 2008 года . Получено 3 апреля 2008 года .
  13. ^ "Солнечный свет и тень в Нью-Йорке. Мэтью Хейл Смит. (Берли.)". archive.org . 1869. Получено 5 февраля 2017 г.
  14. ^ "Потерянный музей". lostmuseum.cuny.edu . Получено 13 мая 2021 г. .
  15. Дайер, Брейнерд (13 июля 1958 г.). «Сегодня в истории». The Los Angeles Times . Архивировано из оригинала 15 апреля 2009 г. Получено 3 апреля 2008 г.
  16. ^ ab Nickell, Joe (2005). Секреты аттракционов. Лексингтон, Кентукки: University Press of Kentucky. ISBN 0-8131-7179-2. OCLC  65377460.
  17. ^ "Американский музей, Нью-Йорк". Gleason's Pictorial Drawing-Room Companion . Том IV, № 5. 29 января 1853 г. стр. 73. Получено 26 ноября 2018 г.
  18. ^ Барнум, Финеас Тейлор (апрель 1871 г.). Борьба и триумф: или Воспоминания П. Т. Барнума за сорок лет. Нью-Йорк: American News Company. стр. 140. Получено 26 ноября 2018 г.

Внешние ссылки

40°42′40″с.ш. 74°00′31″з.д. / 40,7112°с.ш. 74,0086°з.д. / 40,7112; -74,0086