Маргрет Блоссом Дири [1] [а] [2] (28 апреля 1924 — 7 февраля 2009) — американская джазовая певица и пианистка. [3] У нее был узнаваемо легкий и девичий голос. [4] [5] [2] [3] Дири регулярно выступала в Лондоне и Нью-Йорке на протяжении многих лет [4] [2] и сотрудничала со многими музыкантами, включая Джонни Мерсера , Майлза Дэвиса , [3] [6] Джек Сигал , Джонни Мэндел , Дункан Ламонт , Боб Дороу , Дэйв Фришберг и Джей Берлинер . [7]
Маргрет Блоссом Дири родилась 28 апреля 1924 года в Восточном Дареме, штат Нью-Йорк , [ 8] в семье отца шотландского ирландского происхождения и матери норвежского происхождения.
Сообщается, что она получила имя Блоссом из-за того, что «соседка принесла ей в дом цветы персика в день ее рождения», [9] хотя однажды она вспомнила, что цветы в дом принесли ее братья. [1]
После окончания школы Дири переехала на Манхэттен [7] , чтобы продолжить музыкальную карьеру. Отказавшись от своего имени, [2] она начала петь в таких группах, как Blue Flames (с оркестром Вуди Германа ) [1] и Blue Reys (с группой Альвино Рея ), прежде чем начать сольную карьеру. [4]
Дири переехала в Париж в 1952 году. Она сформировала вокальную группу Blue Stars (1952–1955), [1] [5] , в которую вошли сестра Мишеля Леграна , Кристиана , и Боб Дороу . В 1954 году группа имела успех во Франции с французскоязычной версией « Колыбельной страны птиц » [1] в аранжировке Мишеля Леграна. [6] Позже Blue Stars превратились в Swingle Singers . [6] На первом сольном альбоме Дири, выпущенном два года спустя, она играла на фортепиано, но не пела. [4]
В 1954 году Dearie и King Pleasure записали « Moody's Mood for Love » (вокальную адаптацию Эдди Джефферсона саксофонного соло Джеймса Муди на песню « I'm in the Mood for Love »), и это так отмечено на престижном альбоме King Pleasure. Поет . Одна из самых известных записей песен Dearie того периода — « The Riviera » на музыку Сая Коулмана и слова Джозефа Маккарти в 1956 году .
Вернувшись из Франции в 1957 году, [1] Дири записала свои первые шесть американских альбомов в качестве сольной певицы и пианистки для Verve Records в конце 1950-х и начале 1960-х годов, [10] в основном в составе небольшого трио или квартета. Дэйв Гарроуэй , ведущий The Today Show и один из первых поклонников Dearie, несколько раз представлял ее, увеличивая ее известность среди популярной аудитории. [11] В 1962 году Дири записала радиорекламу Hires Root Beer . Поскольку пластинка Blossom Dearie Sings Rootin' Songs оказалась очень популярной, она была выпущена [12] как предмет премиум-класса, который можно было заказать за один доллар и предъявить доказательство покупки.
В 1964 году Дири записала альбом May I Come In? ( Капитол / EMI Records ). [10] Он был записан (нетипично для нее) с оркестром. В тот же период она часто выступала в нью-йоркских клубах , а в 1966 году впервые выступила в клубе Ронни Скотта в Лондоне. Дири записала четыре альбома в Соединенном Королевстве в течение 1960-х годов, которые были выпущены на лейбле Fontana, включая запись ее выступления в 1966 году в Ronnie Scott's . [10] Она также регулярно выступала в телешоу Бернарда Брейдена. Какое-то время она также выступала с голландским певцом Рамзесом Шаффи .
В 1970 году, после периода бездействия, Дири выпустила альбом «Это просто то, как я хочу быть» (включая ее дань уважения Дасти Спрингфилду ). В 1974 году она основала собственный лейбл Daffodil Records , что позволило ей полностью контролировать запись и распространение своих альбомов. Дири появлялась на телевидении на протяжении всей своей карьеры, в том числе озвучивала детский образовательный сериал Schoolhouse Rock! . Некоторые из ее произведений из этой серии были написаны ее другом Бобом Дороу , джазовым певцом и композитором, с которым она выступала в Париже в 1950-х годах. Ее голос можно услышать в песнях «Материнская необходимость», «Цифра восемь» и «Распакуйте свои прилагательные». [13] [14] Она получила номинацию на Грэмми в 1973 году за лучшую запись для детей с альбомом Multiplication Rock . [15]
Автор песен Джонни Мерсер , с которым Дири сотрудничала для ее песни 1975 года «I'm Shadowing You», [5] подарил ей одну из своих последних композиций для заглавной песни ее альбома Daffodil 1976 года My New Celebrity is You . [9] [16] По словам Дири, они с Мерсером были близкими друзьями. [1]
В 1983 году Дири была удостоена первой премии Фонда Мэйбл Мерсер . [7]
Голос и песни Дири вошли в саундтреки к нескольким фильмам и телешоу, в том числе « Поцелуи Джессики Стайн» , «Моя жизнь без меня» , «Кальмар и кит» , «Приключения Феликса» , «Художник» , «Удивительная миссис Мейзел » (сериал), Вызовите акушерку (сериал) и Сможете ли вы меня когда-нибудь простить? . Она также записывала песни с другими певцами, в том числе с Лайлом Ловеттом . Она продолжала выступать в клубах до 2006 года. [5] Она регулярно появлялась на британском телевидении вместе с Питером Куком и Дадли Муром , [6] несколько раз в качестве гостя Джека Паара на его шоу «Сегодня вечером» , а также появлялась на шоу Дэнни Кея . Шоу Дэвида Фроста и Шоу Мерва Гриффина . [9] [14] [6]
На протяжении всей своей карьеры Дири считалась «музыкантом музыканта». [11] Она училась игре на фортепиано с пяти лет, первоначально сосредоточившись на классической музыке, и начала заниматься джазом только после возвращения в Восточный Дарем примерно в десять лет. Она слушала таких музыкантов, как Каунт Бэйси , Бенни Гудман и Дюк Эллингтон , [2] вероятно, формируя свой пианистический стиль от таких инструменталистов.
Техника разучивания песен Дири была сложной. Сначала она садилась и разучивала песню за фортепиано. Как только она выучит его бегло, она начнет работать над текстами. [3] В интервью она объяснила, что для нее игра на фортепиано и пение не были разделены, однажды сказав: «Для меня это одно и то же. Мне не нравится заниматься ни тем, ни другим отдельно». [17] Ее навыки пианистки и вокалистки означали, что она знала, «как дополнить пение»; [17] по ее мнению, многие концертмейстеры играли «слишком много на фортепиано для вокалиста». [17]
Пианистические способности Дири, возможно, были менее признаны, чем ее вокальные таланты. Вскоре после ее смерти пианист Дэйв Фришберг вспомнил, как спрашивал Билла Эванса о том, как он использует четвертые доли в звучании аккордов. Фришберг написал: «Его немедленным ответом было то, что он услышал, как играет Блоссом Дири, и это действительно сбило его с толку. Затем он сделал небольшой восторженный обзор Блоссом, назвав ее одним из своих образцов игры на фортепиано». [18]
Дири сказала, что считает себя «джазовым музыкантом, обучающимся на джазовую певицу». [11]
Вокальный стиль Дири был описан Натали Вайнер в журнале The New Yorker как «детские высокие частоты» в исполнении «стилей для аспирантов». [19] Ее стиль был легким и воздушным и был частью того, что делало Дири такой отличительной. Однако тогдашние тренеры по вокалу утверждали, что ее вокальный тон был результатом «неправильного дыхания». [3] Профессионалы советовали ей «петь диафрагмой», но она отмахнулась от этого предложения. [3] В интервью 2003 года она сказала: «Я думаю, что это, вероятно, сделало бы мой голос более сильным, но в этом возрасте я не думаю, что буду беспокоиться об этом. Я никогда не была певицей, которая могла бы встать». и пою, как театральный певец. Я сажусь и всегда использую микрофон. У меня есть своего рода микрофонная техника». [3] Вайнер передал возможно апокрифическое описание ее Майлзом Дэвисом как «единственной белой женщины, у которой была душа». [19]
Дири жила в Париже в начале 1950-х годов; здесь она познакомилась и в 1954 году вышла замуж за Бобби Джаспара , бельгийского флейтиста и саксофониста. [9] Брак закончился разводом в 1957 году. [20] Она больше никогда не выходила замуж.
7 февраля 2009 года, после продолжительной болезни [7] и ухудшения здоровья, [9] Дири умерла во сне [9] естественной смертью [5] в своей квартире в Гринвич-Виллидж , по словам ее представителя и менеджера Дональда Шаффера. [5] [7] У нее остался старший брат Барни, а также племянник и племянница. [5] [2] Она была кремирована, а ее прах захоронен в Национальном мемориальном парке в Фолс-Черч, штат Вирджиния .