Джеймс Стэнли Брэкэдж ( / ˈ b r æ k ɪ dʒ / BRAK -ij ; [2] 14 января 1933 — 9 марта 2003) — американский кинорежиссёр . Он считается одной из самых важных фигур в экспериментальном кино 20-го века .
В течение пяти десятилетий Брэкедж создал большой и разнообразный объем работ , исследуя различные форматы, подходы и методы , включая работу с ручной камерой , рисование непосредственно на целлулоиде , быструю резку , редактирование в камере , царапины на пленке, коллаж на пленке. и использование мультиэкспозиции . Интересуясь мифологией и вдохновленный музыкой, поэзией и визуальными явлениями, Брэкедж стремился раскрыть универсальное, в частности исследуя темы рождения, смертности, [3] сексуальности, [4] и невиновности. [4] Его фильмы по большей части немые.
Фильмы Брэкеджа часто отличаются выразительностью [4] [5] и лиризмом. [4] [6] Хотя в течение многих лет они были малоизвестны и их было трудно найти, многие из них теперь легко доступны на DVD, а также на других носителях. [7]
Роберт Сандерс родился 14 января 1933 года в Канзас-Сити, штат Миссури , и был усыновлен и переименован через три недели после его рождения Людвигом и Кларой Брэхейдж.
В детстве Брэкедж выступал на радио как мальчик- сопрано , пел в церковных хорах и в качестве солиста на других мероприятиях. Он вырос в Денвере, штат Колорадо , где учился в Южной средней школе вместе с режиссерами Ларри Джорданом и Стэном Филлипсом, а также композиторами Джеймсом Тенни и Рамиро Кортесом. На Юге он и другие друзья (Ларри Хэкстафф, Уолт Ньюкомб, Гордон Розенблюм, Том О'Брайен, Стэн Филлипс и другие) сформировали социальную и интеллектуальную группу, назвав себя «Оводами» в честь Сократа .
Брэкедж некоторое время учился в Дартмутском колледже по стипендии [6], прежде чем бросил учебу, чтобы снимать фильмы. Он закончил свой первый фильм « Промежуточный» в возрасте 19 лет; музыку к фильму написал его школьный друг Джеймс Тенни . В 1953 году Брэкедж переехал в Сан-Франциско, чтобы поступить в Художественный институт Сан-Франциско , который тогда назывался Калифорнийской школой изящных искусств. Он нашел атмосферу в Сан-Франциско более приятной, [6] общаясь с поэтами Робертом Дунканом и Кеннетом Рексротом , но не завершил свое образование, а вместо этого переехал в Нью-Йорк в 1954 году. Там он встретил ряд известных художников, в том числе Майю. Дерен (в квартире которого он недолго жил [6] ), Уиллард Маас , Йонас Мекас , Мари Менкен , Джозеф Корнелл и Джон Кейдж . Брэкедж сотрудничал с двумя последними, сняв с Корнеллом два фильма ( «Гнир Редноу» и «Столетия июня» ) и используя музыку Кейджа для саундтрека к своему первому цветному фильму « Между» . Брэкедж официально заявил: «Если есть один режиссер, которому я больше всего обязан в решающем развитии моего собственного кинопроизводства, то это Мари Менкен». [8]
Брэкедж провел следующие несколько лет, живя почти в нищете, [6] находясь в депрессии из-за того, что он считал провалом своей работы. Он ненадолго задумался о самоубийстве. [6] Живя в Денвере, Брэкедж встретил Мэри Джейн Коллом (см. Джейн Воденинг ), на которой женился в конце 1957 года. Брэкедж пытался зарабатывать деньги на своих фильмах, но ему пришлось устроиться на работу по созданию промышленных короткометражных фильмов, чтобы прокормить свою семью. В 1958 году Джейн родила первого из пяти детей, которых они родили вместе, дочь по имени Миррена, событие, которое Брэхейдж записал для своего фильма 1959 года « Движение ребенка из окна, вода» .
Когда ранние фильмы Брэкеджа демонстрировались в 1950-х годах, их часто встречали насмешками, [6] но в начале 1960-х Брэкедж начал получать признание на выставках и кинопубликациях, в том числе «Культура кино» , которая присудила награды нескольким его фильмам. , в том числе «Мертвые» , в 1962 году. В заявлении о награде, написанном Йонасом Мекасом, критиком, который позже стал влиятельным режиссером-экспериментатором, Брэкхейдж цитировался за то, что он привнес в кино «интеллект и тонкость, которые обычно являются прерогативой кинорежиссера». древнее искусство». [6] Писатель/критик Гай Дэвенпорт , ярый поклонник Брэкеджа, пригласил его в Университет Кентукки в марте 1964 года и попытался устроить там резиденцию. [9]
С 1961 по 1964 год Брэкедж работал над серией из пяти фильмов, известных как цикл «Человек-собака-звезда» . Брэкидж переехал в Ламп-Галч, штат Колорадо, в 1964 году, хотя Брэкедж продолжал регулярно посещать Нью-Йорк. Во время одного из таких визитов у него было украдено оборудование для 16-миллиметровой пленки, которое он использовал. Брэхейдж не мог позволить себе заменить его, вместо этого предпочитая покупать более дешевое 8-миллиметровое кинооборудование. Вскоре он начал работать в этом формате, выпустив с 1964 по 1969 год цикл 8-миллиметровых фильмов из 30 частей , известный как « Песни » . средства массовой информации.
Брэкедж исследовал новые подходы к кинопроизводству в 1970-х годах. В 1971 году он завершил серию из трех фильмов, вдохновленных государственными учреждениями города Питтсбурга . Эти три фильма — «Глаза » о городской полиции, «Deus Ex» , снятый в больнице, и « Акт видения собственными глазами» , изображающий вскрытие, — вместе известны как «Питтсбургская трилогия». [10] В 1974 году Брэкедж снял полнометражный фильм «Текст света» , полностью состоящий из изображений света, преломленного в стеклянной пепельнице . В 1979 году он экспериментировал с Polavision , форматом, продаваемым Polaroid , и сделал около пяти 2+Фильмы длительностью 1/2 минуты . Местонахождение этих фильмов сейчас неизвестно. Он продолжал свои визуальные исследования ландшафта, природы света и мыслительного процесса и в конце 1970-х и начале 1980-х годов создавал кинематографические эквиваленты того, что он называл «движущимся визуальным мышлением», в нескольких сериях фотографических абстракций, известных как римские, арабские и арабские. Египетский сериал.
Стэн Брэкейдж время от времени преподавал в Университете Колорадо в Боулдере в конце 1970-х — начале 1980-х годов. Он расстался с Джейн в 1986 году и в 1989 году женился на своей второй жене Мэрилин; у них родилось двое детей. В конце 1980-х Брэкедж вернулся к созданию звуковых фильмов , выпустив четырёхсерийный цикл «Фаустфильм» , а также завершил раскрашенный вручную фильм « Квартет Данте» .
Брэкедж был награжден медалью Эдварда Макдауэлла в 1989 году .
Брэкедж оставался чрезвычайно продуктивным на протяжении последних двух десятилетий своей жизни, иногда работая в сотрудничестве с другими режиссерами, включая своего коллегу из Университета Колорадо Фила Соломона . Было завершено еще несколько звуковых фильмов, в том числе Passage Through: A Ritual , смонтированный на музыку Филипа Корнера , Christ Mass Sex Dance и Ellipses Reel 5 , оба на музыку Джеймса Тенни . Он также создал основные размышления о детстве, юности, старении и смертности, известные под общим названием «Квартет острова Ванкувер», а также множество написанных вручную работ.
В 1996 году у Брэхаджа диагностировали рак мочевого пузыря , и ему удалили мочевой пузырь. Операция казалась успешной, но рак в конце концов вернулся. В видеоинтервью в 2002 году он объяснил, что его рак был вызван токсичностью анилиновых красителей , которыми он рисовал прямо на пленке. [12]
Брэкедж ушел из преподавания и переехал в Канаду в 2002 году, поселившись со своей второй женой Мэрилин и двумя сыновьями в Виктории, Британская Колумбия . Брэхэдж умер там 9 марта 2003 года в возрасте 70 лет. Последние кадры, снятые Брэхэджем, были доступны под названием « Работа в процессе» . На момент своей смерти Брэкедж также работал над «Китайской серией» — работой, созданной путем нанесения царапин прямо на пленку — техника, которую применил французский художник Исидор Ису в 1950 году.
Хотя Брэкедж и не был практикующим христианином [13] в зрелом возрасте, он просил традиционную англиканскую службу. На похоронах присутствовали в основном члены семьи, а также несколько друзей из мира кинопроизводства, и на похоронах была исполнена Токката и фуга ре минор Иоганна Себастьяна Баха .
В 1961 году Йонас Мекас написал, что Брэкедж - «один из четырех или пяти самых аутентичных кинохудожников, работающих в кино где угодно, и, возможно, самый оригинальный режиссер в современной Америке». [14] Среди учеников Брэкиджа были Эрик Дарнелл , режиссёр «Муравьев» , а также создатели «Южного парка» Мэтт Стоун и Трей Паркер , и он фигурирует в их студенческом фильме «Каннибал!» Музыкальный . [15]
В фильме Мартина Скорсезе « Последнее искушение Христа» используется нарисованный стиль фильма Брэкиджа, чтобы изобразить смерть Иисуса на кресте. [16] Скорсезе поместил образцы фильмов Брэкиджа в рамку на стене своего офиса. [17]
Работы современного кино- и видеохудожника Раймонда Сальваторе Хармона (1974-) сравнивают с абстрактными фильмами Брэкиджа. [18]
Титры к фильму «Семь» (1995) с их царапанной эмульсией, быстрыми переходами и вспышками света выдержаны в стиле Брэкеджа. [19]
В его честь назван вступительный трек "Brakhage" альбома Stereolab Dots and Loops (1997). [20]
Sonic Youth , к которому присоединился перкуссионист Тим Барнс, играли вместе с немыми фильмами Стэна Брэхэджа на благотворительном шоу 2003 года для Anthology Film Archives . Концертная запись доступна под названием SYR6: Koncertas Stan Brakhage Prisiminimui . [21]
Заключительные титры к фильму «Пиджак» (2005) — это дань уважения фильму Брэкхеджа 1963 года « Мотылёвый свет» . [22]
В первых названиях телесериала BBC «Живые и мертвые» (2016) используется отрывок из «Мотылька» . [23]
В фильме 2011 года «Древо жизни» и восьмой части « Твин Пикс: Возвращение» (2017) есть эпизоды, напоминающие работы Брэкеджа. [24] [25]
Брэкейдж написал ряд книг о фильмах, в том числе «Метафоры о видении » (1963), «Книгу дарения и принятия движущихся картинок» (1971), «Биографии фильмов» (1977, «Книги Черепашьего острова») и посмертно опубликованную книгу « Время разговора: эссе кинорежиссера-визионера » ( 1977). 2003). Стенограммы его выступлений в Чикагском институте искусств были отредактированы и опубликованы в книге « Фильм на грани остроумия: восемь авангардных кинематографистов» (Кингстон, Нью-Йорк, McPherson & Co., 1989).
Архивные материалы Брэкиджа, включая переписку, рукописи и аудиозаписи, хранятся в Университете Колорадо как часть коллекции Центра Брэкеджа. [26] Фильмы Брэкеджа, включая оригинальные элементы и репродукции, хранятся в Киноархиве Академии в коллекции Стэна Брэкеджа. [27] Киноархив Академии сохранил и отреставрировал многие фильмы Брэхаджа и продолжает это делать; Среди сохранившихся фильмов - «Движение ребенка в воде из окна» , «Акт видения собственными глазами» , «Предвкушение ночи» и «Промежуточное время» . [28]