Catch a Fire — пятый студийный альбом регги- группы The Wailers (также известной как Bob Marley and the Wailers), выпущенный в апреле 1973 года. Это был их первый альбом, выпущенный Island Records . [4] После окончания тура по Великобритании с Джонни Нэшем они начали записывать треки для JAD Records , когда спорный контракт CBS с Дэнни Симсом создал напряженность. У группы не было достаточно денег, чтобы вернуться на Ямайку, поэтому их дорожный менеджер Брент Кларк обратился к продюсеру Крису Блэквеллу , который согласился выдать The Wailers авансом деньги на альбом. Вместо этого они использовали эти деньги, чтобы оплатить свои расходы на дорогу домой, где они завершили записи, составляющие Catch a Fire . Альбом содержит девять песен, две из которых были написаны и составлены Питером Тошем ; остальные семь были написаны Бобом Марли . Хотя Банни Уэйлер не указан как автор, стиль написания песен группы был коллективным процессом. Для следующего альбома Burnin' , также выпущенного в 1973 году, он внес вклад в четыре песни. После того, как Марли вернулся с записями в Лондон, Блэквелл переработал треки в Island Studios , с участиемсессионного музыканта Muscle Shoals Уэйна Перкинса , который играл на гитаре на трех наложенных треках. Альбом имел ограниченный оригинальный выпуск под названием The Wailers в конверте с изображением зажигалки Zippo , разработанном художниками-графиками Родом Дайером и Бобом Вайнером; последующие релизы имели альтернативную обложку, разработанную Джоном Бонисом, на которой был изображен портрет Эстер Андерсон, на котором Марли курит « косяк », а также группа была указана как Bob Marley and the Wailers.
Тур Catch a Fire, который охватывал Англию и США , помог вызвать международный интерес к группе. Catch a Fire достиг пика на 171 месте в Billboard 200 и на 51 месте в чартах Billboard Black Albums . Признание критиков включало в себя включение альбома на 126 место в список 500 величайших альбомов всех времен по версии Rolling Stone , уступая только Legend среди пяти альбомов Боба Марли в этом списке. Он считается одним из лучших регги-альбомов всех времен.
Название группы Bob Marley and the Wailers, используемое на сольных альбомах Боба Марли, создало много маркетинговой и идентичной путаницы для каталога The Wailers. Это следует за путаницей, созданной их компанией Tuff Gong Records (зарегистрированной в 1973 году) и аналогично названной Tuff Gong International (зарегистрированной Bob Marley Estate в 1991 году); это привело к Соглашению об урегулировании Tuff Gong 1999 года, которое стремилось отделить каталог группы от сольного каталога Боба Марли. Двойной релиз Catch a Fire под обоими названиями группы стал началом этой маркетинговой путаницы. [ необходима цитата ]
Боб Марли, без Питера Тоша и Банни Уэйлера, переехал в Швецию, чтобы работать с Джонни Нэшем, сочиняя и сочиняя песни для саундтрека к фильму Want So Much to Believe . [5] С ноября по декабрь 1971 года Марли гастролировал по Великобритании с Нэшем. Под их международным крылом CBS Columbia Records выпустила спродюсированную Нэшем песню «Reggae on Broadway» в качестве сингла, которая должна была прорвать Марли как сольного исполнителя; вместо этого сингл «затонул как камень». [5] [6] После этого сольного тура Марли вернулся на Ямайку, воссоединившись с Питером и Банни. Они вернулись в Великобританию, чтобы завершить тур и продолжить запись с CBS как группа. Сессии были прерваны из-за столкновений с Джонни Нэшем и Дэнни Симсом по поводу процесса, в результате чего у группы не было средств, чтобы вернуться на Ямайку, и они не могли зарабатывать деньги из-за ограничений на разрешение на работу. [7] Лондонский дорожный менеджер группы Брент Кларк порекомендовал им связаться с Крисом Блэквеллом из Island Records , который выпустил лицензионные синглы The Wailers из Studio One в Великобритании. Блэквелл дал группе аванс в размере 4000 фунтов стерлингов, чтобы помочь им вернуться домой на Ямайку и завершить запись следующего альбома. [8]
Альбом был записан в 1972 году в трех разных студиях в Кингстоне , Ямайка — Dynamic Sound, Harry J's и Randy's соответственно — на восьмидорожечную ленту звукорежиссером Сильваном Моррисом. [9] [10] [11] По словам Астона Барретта, «некоторые песни были записаны ранее... в разных студиях и с разными музыкантами, но мы задали им этот строгий тайминг и придали им больше чувств». «Baby We've Got a Date (Rock It Baby)» похожа на «Black Bitter», записанную в более ранней сессии. [10] Музыканты состояли из Марли на вокале и акустической гитаре, Питера Тоша на вокале, гитаре и клавишных, Банни Уэйлера на бэк-вокале и бонго, Астона «Family Man» Барретта на басу и Карлтона Барретта на барабанах. [12] Кроме того, Робби Шекспир играл на бас-гитаре в песнях «Concrete Jungle» и «Stir It Up», Тайрон Дауни играл на органе в песнях «Concrete Jungle» и «Stir It Up», Уинстон Райт играл на органе во всех остальных треках, а Элвин «Seeco» Паттерсон играл на ударных инструментах akete в нескольких треках. [12] Женское бэк-вокал исполнили Рита Марли и ее подруга Марсия Гриффитс . [13] Томми МакКук играл на флейте. [10]
Зимой 1972 года Марли вылетел обратно в Лондон, чтобы представить мастер-ленты Крису Блэквеллу. CBS и Sims, с которыми группа уже заключила контракт, подали на Blackwell и лейбл Island Records в суд из-за записи. Island выиграла дело и получила 9000 долларов США (около 68000 долларов в 2024 году) и два процента от гонораров с первых шести альбомов группы, в то время как Sims получила 5000 фунтов стерлингов и права на публикацию песен Wailers. [7] [13] Блэквелл сделал ремиксы треков в Island Studios на Бейсинг-стрит и включил наложения . Сессионный гитарист Muscle Shoals Уэйн Перкинс , который в то время записывал новый альбом Smith, Perkins & Smith в студии Island, записал наложение гитарного соло для «Concrete Jungle», включая трёхоктавный фидбэк в конце, слайд-гитару в «Baby We've Got a Date (Rock It Baby)» [14] и соло с добавлением эффекта «вау-вау» в «Stir It Up».
Тексты песен посвящены политической несправедливости по отношению к чернокожим и бедности, как и в большинстве их музыкальных произведений. Catch a Fire о «текущем состоянии городской бедности», а «Slave Driver» «связывает настоящее с прошлыми несправедливостями». Однако политика — не единственная тема; «Stir It Up», например, — песня о любви. [1] «Stir It Up», наряду с другими песнями Марли, позже была перепета Джонни Нэшем на альбоме I Can See Clearly Now , достигнув 11-го места в чарте Billboard Hot 100. [6]
Оригинальный виниловый релиз 1973 года, разработанный художниками-графиками Родом Дайером и Бобом Вайнером, был заключен в конверт, изображающий зажигалку Zippo . [15] Конверт функционировал как настоящий футляр зажигалки Zippo, открываясь с помощью боковой петли, чтобы показать пластинку внутри. [16] Только оригинальный тираж в 20 000 экземпляров имел обложку Zippo; [17] поскольку каждая обложка должна была быть вручную заклепана, что было нерентабельно, [18] последующие тиражи имели альтернативную обложку, разработанную Джоном Бонисом, с портретом Эстер Андерсон, на котором Марли курит « косяк », а альбом теперь приписывался Бобу Марли и The Wailers. [19] [20] Вскоре после выпуска альбома ямайская полиция провела обыск в доме Андерсона и изъяла фотографию и пленку на обложке, которые так и не были возвращены. [21] Копии пластинки с оригинальных тиражей с тех пор стали предметами коллекционирования. [22] Оригинальная обложка была воспроизведена в 2001 году для подарочного издания на компакт-диске .
Первым релизом сессий альбома стал сингл "Baby We've Got a Date", выпущенный в начале 1973 года на дочернем лейбле Island's Blue Mountain. [7] Catch a Fire был выпущен 13 апреля 1973 года на лейбле Island с туром в поддержку альбома. Альбом был продан тиражом около 14 000 копий за первые недели [23] и достиг пика на 171 месте в чарте Billboard 200 и на 51 месте в чарте Billboard R&B . [24]
Catch a Fire переиздавался под разными лейблами с разной длиной треков. В 2001 году было выпущено специальное коллекционное издание, содержащее неизданные, не перезаписанные («ямайские») версии песен на первой стороне и оригинальный, перезаписанный альбом на второй стороне. Mobile Fidelity Sound Lab выпустила версию Ultradisc II в 1995 году.
В 2000 году вышел документальный фильм об альбоме, снятый Джереми Марре . В него вошли интервью с музыкантами и звукорежиссерами, работавшими над альбомом, архивные записи выступлений и домашние видеоматериалы, снятые участниками группы. [25]
Тур в поддержку альбома начался в 1973 году в Великобритании, а затем переехал в США. В Англии они дали 19 концертов в университетах и клубах. Находясь в Лондоне, группа выступила на шоу BBC The Old Grey Whistle Test и Top Gear . Британская часть тура стала последним выступлением певца Банни Уэйлера с The Wailers; причиной его ухода стало его недовольство процессом маркетинга и продвижения пластинки, что затруднило гастроли за пределами Ямайки, а также способствовали трудности с поиском еды, подходящей для его строгой итальянской диеты, и другие культурные столкновения как растафари . [26] После ухода Банни из тура Тош посоветовался с Марли и, наконец, выбрал Джо Хиггса в качестве замены. [27] Блэквелл нанял концертного промоутера Ли Джаффе для организации концертов в Северной Америке. The Wailers выступили в Paul's Mall в Бостоне , а затем дали три концерта в Нью-Йорке вместе с E Street Band Брюса Спрингстина ; в октябре они открыли Sly and the Family Stone в Лас-Вегасе . Эти концерты ознаменовали важный шаг на пути к международному признанию. Напряженность вокруг маркетинга, продвижения и доходов от тура продолжалась, заставив Питера Тоша также уйти. Вернувшись на Ямайку, группа согласилась заняться сольными альбомами, и их ранние сольные синглы были выпущены их компанией Tuff Gong Records, базирующейся по адресу 56 Hope Road в Кингстоне. [28] [27]
Критический прием Catch a Fire был положительным. Критик Village Voice Роберт Кристгау сказал, что «половина этих песен достойны Святого Иоанна Богослова », а «бас и барабаны братьев Барретт спасают тех, кто не из лимба ». [29] Рецензенты из Rolling Stone также похвалили игру братьев, заключив, что « Catch a Fire — это блестящий дебют». Согласно обзору, «„Concrete Jungle“ и „Slave Driver“ потрескивают с уличной непосредственностью, в то время как „Kinky Reggae“ и „Stir It Up“... наслаждаются огромным потенциалом музыки для приятного времяпрепровождения. „Stop That Train“ и „400 Years“, обе написанные Питером Тошем, указывают на то, что оригинальные Wailers не были строго шоу одного актера». [31]
Критики назвали Catch a Fire одним из величайших регги-альбомов всех времен. Вик Айенгар из AllMusic комментирует, что «Марли продолжал добиваться большого критического и коммерческого успеха в 1970-х годах, но Catch a Fire — один из лучших регги-альбомов всех времен. Этот альбом необходим для любой музыкальной коллекции». [1] Rolling Stone поставил альбом на 123-е место в своем списке 500 величайших альбомов всех времен , переместившись на 126-е место в пересмотренном списке 2012 года, [33] второе по величине место для регги-альбома; выше только Legend , занявший 46-е место. [34] Позже он был поставлен на 140-е место в перезагрузке списка 2020 года. [35] В 2012 году в блоге об искусстве The Spectator Дэвид Родиган описал его как «просто один из величайших регги-альбомов, когда-либо созданных». [36] Альбом занял 285-е место в третьем издании списка « 1000 лучших альбомов всех времен » Колина Ларкина ( 2000). [37]
Все песни написаны Бобом Марли , если не указано иное.
Окончательное ремастеринговое издание (2001)
Делюкс-издание (2001)
Источники