Chants of India — альбом индийского музыканта Рави Шанкара, выпущенный в 1997 году на лейбле Angel Records .Альбом, спродюсированный его другом и когда-то соавтором Джорджем Харрисоном , состоит из ведических и других индуистских священных молитв, положенных на музыку, что знаменует собой отход от более знакомой работы Шанкара в области классической музыки хиндустани . Лирические темы записанных песнопений – мир и гармония между природой и всеми существами. Запись альбома проходила в индийском городе Мадрас и в доме Харрисона в Хенли-он-Темз , Оксфордшир, после его работы над «Антологией Битлз» (1995). Анушка Шанкар , Джон Бархам , Бикрам Гош , Тарун Бхатачарая и Рону Маджумдар - среди многих музыкантов, принимавших участие в записи.
«Песни Индии» были хорошо приняты рецензентами; автор Питер Лавеццоли описывает его как «тихий шедевр» и «наиболее полно реализованное сотрудничество» Шанкара и Харрисона. [1] Шанкар считал это одной из лучших работ за свою 60-летнюю карьеру.
В 2010 году альбом был переиздан как часть бокс-сета Dark Horse Records Collaborations , который объединил в себе различные проекты, реализованные двумя артистами, начиная с 1973 года. Chants of India были последним официальным сотрудничеством между Шанкаром и Харрисоном, у которого был диагностирован рак. вскоре после его выпуска. На концерте Джорджа в ноябре 2002 года Шанкар включил некоторые отрывки из «Chants of India» , в том числе заключительную «Sarve Shaam», в сет, исполненный дочерью Анушкой как дань уважения Харрисону.
Поддерживая тесную дружбу на протяжении десятилетий, прошедших с момента их последнего официального сотрудничества в 1974 году, [2] [3] Рави Шанкар и Джордж Харрисон начали вместе работать в 1995 году над проектами, посвященными 75-летию Шанкара. [4] Харрисон впервые выпустил ретроспективу карьеры из четырех дисков, выпущенную на лейбле EMI Angel Records , [5] Ravi Shankar: In Celebration (1996), [6] которая также включала неизданные записи, сделанные парой, [7] перед подачей на службу. в качестве редактора второй автобиографии Шанкара « Рага Мала» . [8] При составлении In Celebration Шанкар и Харрисон обсуждали с Angel Records возможность создания альбома ведических песнопений и других индуистских священных текстов, положенных на музыку. [8] По словам Шанкара, звукозаписывающая компания надеялась повторить коммерческий успех записи «тех испанских монахов» [9] — Chant , альбома григорианских песнопений бенодиктинских монахов аббатства Санто-Доминго-де-Силос , с современной ритм-секцией . [10] [11] Автор Саймон Ленг описывает проект «Песни Индии» как упражнение «возврата к истокам» для Харрисона после его постановки « Храма Радхи Кришны» и его собственных релизов, таких как « My Sweet Lord » и « It Is». Он (Джай Шри Кришна) » в 1970-е годы. [10] [номер 1]
Что касается слов, то они сейчас открыты [спустя 40 лет], но мелодия, которую мне пришлось дать или добавить легкую оркестровку на заднем плане, была именно с той самой мыслью, что она должна соответствовать этому старому сентиментальному, старому духовному контекст, который у него есть. В то же время не переусердствуйте, понимаете? Или звучит очень ритуально, фундаменталистски или что-то в этом роде. [19]
– Рави Шанкар, 1997 г.
Шанкар вырос в индуистском священном городе Бенарес , [20] где публичное пение ведических гимнов «[пробудило] его страсть к музыке», пишет автор Реджинальд Мэсси, [21] и в молодости, в 1940-х годах, он принял концепцию Нада Брахмы (что означает «Звук — это Бог») под строгим руководством музыкального гуру Аллауддина Хана . [22] [23] В своих примечаниях к «Песням Индии» Шанкар, тем не менее, описывает это предприятие как «одно из самых сложных испытаний в моей жизни как композитора и аранжировщика». [24] Шанкар отметил прецеденты такого предприятия: « Санскритские песнопения из Вед, Упанишад и других священных писаний были записаны многими в Индии и других местах либо в своей первоначальной форме учеными-традиционалистами… либо исполнялись в формах раги . выдающимися музыкантами с аккомпанирующими инструментами. Некоторые даже пытались сделать их более популярными, используя полуклассический и коммерческий подход. Я хотел создать версию, отличную от всех этих, но при этом сохранившую огромную духовную силу и чистоту Сукт . , Шлоки и Мантры , и в то же время сделать его универсально привлекательным». [24]
Шанкар консультировался с доктором Нандакумарой из Бхаратия Видья Бхаван в Лондоне по поводу интерпретации санскритских текстов. [24] Помимо адаптации этих древних текстов, Шанкар составил новые отрывки для альбома [3] – «Prabhujee», «Mangalam», «Svara Mantra» и «Hari Om» – и, по его словам, «настроил их тот же дух». [24] Питер Лавеццоли, автор книги « Рассвет индийской музыки на Западе» , так пишет о темах альбома: «Запись начинается с традиционного обращения к Господу Ганеше , продолжаясь серией традиционных индуистских молитв и песнопений из Ригведы и Упанишад. и Бхагавад Гита ». [25] Биограф Харрисона Гэри Тиллери описывает направленность песен, после вступительных призывов, как «мир, любовь, экология и социальная гармония». [26]
Chants of India воссоединили Шанкара и Харрисона с английским музыкантом и аранжировщиком Джоном Бархэмом . [10] Бархам предоставил западную аннотацию мелодий Шанкара, [27] роль, которую он впервые предоставил Шанкару на музыкальном фестивале в Бате в 1966 году, когда индийский виртуоз ситара дуэтом с Иегуди Менухином . [28] Анушка Шанкар дирижировала музыкантами на сессиях, [24] дебютировав в Европе в июле 1995 года на официальном концерте в честь 75-летия своего отца, проходившем в Барбикан-центре в Лондоне. [8]
Запись « Песен Индии» была несколько осложнена тем, что звукозаписывающая компания хотела выпустить альбом «духовной» музыки, который занял бы первое место… Ни Джордж, ни Рави не собирались коммерциализировать его в чем-то подобном… Альбом представляет собой строго классическую индийскую пластинку Рави Шанкара. [10]
- Джон Бархэм , обсуждая видение Шанкара и Харрисона « Песен Индии» , 2003 г.
Первые сессии записи прошли в южноиндийском городе Мадрас в январе 1996 года [10] в студии Sruthilaya Media Artists Studio. [27] После второго свидания там, в апреле, [24] [29] Шанкар и Харрисон решили перенести проект на записывающую площадку Харрисона в Фрайар-Парке , его доме в Хенли-на-Темзе , Оксфордшир. [10] По словам Тиллери, Мадрас был выбран для «культивирования аутентичности», поскольку он является музыкальной столицей южноазиатского региона, однако атмосфера в Шрутилае «казалась слишком светской для той ауры духовности, которую они хотели создать». [30] [nb 2] В записи в Мадрасе участвовал большой состав местных музыкантов на таких инструментах, как вина , скрипка, флейта, виолончель, танпура и мридангам , а певцы хора (разделенные на «индийские» и «западные» группы на обложке титров) под номером 21. [27]
Находясь в Индии в апреле, Харрисон посетил священный город Вриндаван вместе со своими друзьями из храма Радхи Кришны Мукундой Госвами и Шьямасундаром Дасом. [31] Это паломничество вдохновило его на его нынешнюю работу с Шанкаром, пишет автор Джошуа Грин, [32] так же, как визит во Вриндаван в 1974 году стал катализатором для постановки ревю Шанкара « Музыкальный фестиваль из Индии» [33] и их совместного тура по Северной Америке. этот год. [34] [35] В июле 1996 года Шанкар и Харрисон вновь собрались в Friar Park после того, как Харрисон записал композицию для Карла Перкинса « Go Cat Go! » альбом. [36] Сессии Friar Park для Chants of India проходили в гостиной дома, а кабели проходили из студийной зоны наверху [26] - та же аранжировка, в соответствии с которой Харрисон продюсировал студийный альбом Music Festival from India , [37] ] летом 1974 года. [38]
Мне нравится продюсировать музыку Рави, потому что для меня это познавательно и приятно работать. На самом деле это успокаивает вашу душу и помогает сосредоточиться или выйти за пределы. [39]
– Джордж Харрисон, 1997 г.
С 7 июля [40] заседания проходили с перерывами до конца августа. [36] Позже Шанкар рассказал журналу Rolling Stone , что он написал «Мангалам» в это время: «Мангалам пришел ко мне, когда я гулял в Фрайар-парке, доме Джорджа, где мы записывались. Я смотрел на деревья и небо, и внезапно почувствовал себя очень воодушевленным, пожелав, чтобы все было хорошо для всех, и это просто пришло ко мне». [9]
Среди участвующих музыкантов в Friar Park был случайный игрок Шанкара на табле Бикрам Гош , [1] вместе с Таруном Бхатачарайей ( сантур ), Рону Мазумдаром ( флейта бансури ) и Джейн Листер (арфа). [27] [nb 3] Работая в основном в роли продюсера, Харрисон ответил на просьбы Шанкара выступить на записях; [26] Харрисон играл на акустической гитаре, басу, автоарфе , вибрафоне и перкуссии, а также исполнял бэк-вокал. [43] Жена Шанкара Суканья, певица, обученная в традиции Карнатак , [44] также была среди вокалисток во время того, что на обложке альбома указано как «лондонские сессии». [27] Инженером по записи и ремиксам был Джон Этчеллс. [27]
Тиллери описывает создание «Песни Индии» как «труд любви» Харрисона после его участия в проекте « Антология Битлз » , [26] и Бархэм также вспоминает, что ему было «приятно работать над этой прекрасной пластинкой». [10] По воспоминаниям Шанкара, после воспроизведения некоторых треков, [45] Харрисон был настолько тронут, что «обнял меня со слезами на глазах и просто сказал: «Спасибо, Рави, за эту музыку». [ 10] 46] По словам Лавеццоли, альбом был одним из «личных любимых произведений Шанкара». [8]
Angel Records выпустили Chants of India 6 мая 1997 года в Америке, а 1 сентября — в Великобритании. [47] [48] Альбом продавался как совместная работа, [49] и Харрисон присоединился к Шанкару в продвижении релиза. [50]
Эта деятельность включала выступления на телевидении в Нью-Йорке и Париже, [51] одно из которых, для американской сети VH1 , вышло в эфир 24 июля под названием « Джордж и Рави – Инь и Ян» . [52] В последнем выступлении Харрисона на телешоу, [53] он и Шанкар обсудили альбом и свой общий опыт, такой как Концерт для Бангладеш (1971). [1] Затем Харрисон принял акустическую гитару от ведущего Джона Фугельсанга [54] и исполнил песни, в том числе только что выпущенную "Prabhujee", спетую с Рави и Суканья Шанкар. [55] [56]
«Chants of India» был хорошо принят критиками, [62] [63], а с коммерческой точки зрения он достиг 3-го места в чарте Top World Music Albums журнала Billboard . [64] После выпуска Джозеф Вудард из Entertainment Weekly назвал альбом «очаровательным» и добавил: «В отличие от классических записей раг Шанкара, Chants of India представляет собой набор коротких, красочно аранжированных пьес, доставляющих удовольствие как новичкам, так и преданным. Еще одна жемчужина от скромная суперзвезда мировой музыки». [60] JazzTimes описал его как «удивительно красочный и доступный набор из 16 предметов». [65] В своем обзоре для Billboard Пол Верна отметил, что «проект обладает гипнотическим качеством, напоминающим чрезвычайно популярные записи григорианских песнопений лейбла», и заключил: «Chants of India представляет собой творческую веху в жизни артиста-ветерана». чей вклад в традиционную индийскую музыку невозможно переоценить». [58]
Питер Лавеццоли пишет об альбоме: « Песни Индии» — это тихий шедевр, одна из самых воодушевляющих и музыкально привлекательных записей духовной музыки… Постановка Харрисона создала идеальную обстановку для каждого песнопения, все из которых исполнены изысканно, и Альбом остается наиболее полно реализованным сотрудничеством между обоими артистами». [1] Джим Бренхолтс из AllMusic так же хвалит эту работу, написав: «Стиль и разнообразие Шанкара позволяют ему открывать двери, закрытые для других музыкантов... Композиционный стиль Шанкара и стиль звукового оформления добавляют атмосферы. Ловкое прикосновение Харрисона позволяет музыке развивать и поддерживать свою целостность среди записей такого рода, эта особенная». [57]
Автор и бывший редактор Mojo Мэт Сноу считает, что это «возможно, самое лучшее знакомство с прочной творческой дружбой между мастером бенгальской классической музыки и людьми с закоулков Ливерпуля». [66] Биограф Харрисона Алан Клейсон описывает «Песни Индии» как «полностью увлекательную постановку», которая «[уравновешивает] исполняемые тексты, столь же краткие, как хайку, и инструментальные отрывки причудливой сложности, отдаленно напоминающие Фрэнка Заппу ». [67] В статье для журнала Goldmine в 2010 году Джиллиан Гаар описала альбом как «звучание, похожее на « Within You, Without You »», и «особенно успокаивающее и расслабляющее» из-за религиозного характера слов. [68] Анастасия Циулкас из NPR Music включает «Песни Индии» в свой список пяти «основных» произведений Шанкара и пишет: «Шанкар взял индуистские молитвы, мантры и тексты Священных Писаний и поместил их в более масштабные музыкальные рамки, включив в них как индийские, так и европейские инструменты. вместе с голосами. Результаты потрясающие – и очень красивые». [69]
Личная и музыкальная дружба между Рави Шанкаром и Джорджем Харрисоном... была достаточно мощной, чтобы оказать влияние на большую музыкальную жизнь конца шестидесятых годов, и она так же ясно отражается даже сегодня. Я бы даже сказал, что сегодня вряд ли где-нибудь в мире найдется музыкант или композитор, который не знал бы и не был бы затронут плодами замечательной встречи между этими двумя. [70]
– Композитор Филип Гласс , 2010 г.
«Песни Индии» были последним официальным музыкальным сотрудничеством Шанкара и Харрисона. [10] Во время продвижения альбома летом 1997 года, [71] Харрисону диагностировали рак, заболевание, которое, как тогда считалось, он излечил [72] [73] до почти смертельного ножевого ранения, нанесенного невменяемым фанатом 30 декабря. 1999 год способствовал его возвращению. [74] [75] 29 ноября 2002 года, через год после своей смерти в возрасте 58 лет, Шанкар включил отрывки из «Песен Индии» во вступительную часть индийской музыки Концерта для Джорджа , [76] состоявшегося в Королевском Альберте. Холл в Лондоне. [44] Анушка Шанкар исполнила сет как ситаристка и дирижер, [77] при поддержке некоторых музыкантов и певцов, которые участвовали в сессиях Friar Park в 1996 году, в том числе Суканья Шанкар, [78] Чандрашекхар, М. Балачандар и Листер. . [79] Завершающая альбом песня «Sarve Shaam» появляется в начале документального фильма Дэвида Лиланда « Концерт для Джорджа» (2003), [79] в которой вдова Харрисона Оливия зажигает памятные свечи на сцене. [44] [80]
В рамках празднования 90-летия Рави Шанкара в 2010 году [81] Dark Horse Records переиздали Chants of India в бокс-сете из четырех дисков под названием Collaborations . [82] Проект курировал и продюсировал Оливия Харрисон, [70] [83] в бокс-сет также вошли альбомы Shankar Family & Friends (1974) и Ravi Shankar's Music Festival from India (1976), а также ранее не издававшийся фильм Дебютное выступление Музыкального фестиваля в сентябре 1974 года, [84] под руководством Стюарта Купера . [85] [номер 4]
Все песни традиционные, адаптированные Рави Шанкаром, если не указано иное.
{{cite web}}: CS1 maint: bot: исходный статус URL неизвестен ( ссылка ), Spinner , 18 октября 2010 г. (архивная версия получена 8 августа 2014 г.).