Мария Луиджи Карло Зенобио Сальваторе Керубини ( / ˌ k ɛr ʊ ˈ b iː n i / KERR -uu- BEE -nee ; итальянский: [luˈiːdʒi keruˈbiːni] ; 8 или 14 сентября [1] 1760 - 15 марта 1842) была итальянским классиком. и романтический [2] [3] композитор. Его наиболее значительные произведения — оперы и духовная музыка. Бетховен считал Керубини величайшим из ныне живущих композиторов своей эпохи. Оперы Керубини получили высокую оценку и интерпретацию Россини . [4]
Керубини родился под именем Мария Луиджи Карло Зенобио Сальваторе Керубини во Флоренции в 1760 году. Точная дата его рождения неизвестна. Хотя иногда указывается 14 сентября, свидетельства из записей о крещении и сам Керубини предполагают, что правильным является 8-е число. Возможно, самым веским доказательством является его первое имя, Мария, которое традиционно для ребенка, родившегося 8 сентября, в праздник Рождества Богородицы. [1] Его обучение музыке началось в возрасте шести лет под руководством его отца, Бартоломео, maestro al cembalo («Мастер клавесина » , другими словами, руководитель ансамбля клавесина ). Считавшийся вундеркиндом , Керубини изучал контрапункт и драматический стиль в раннем возрасте. К тому времени, когда ему исполнилось тринадцать, он сочинил несколько религиозных произведений.
В 1780 году он был удостоен стипендии великого герцога Тосканского для изучения музыки в Болонье и Милане . [1] Ранние серии опер Керубини использовали либретто Апостоло Дзено , Метастазио (Пьетро Трапасси) и других, которые строго придерживались стандартных драматических условностей. Его музыка находилась под сильным влиянием Никколо Джоммелли , Томмазо Траэтты и Антонио Саккини , которые были ведущими итальянскими композиторами того времени. Первая из его двух комических работ, Lo sposo di tre e marito di nessuna, была впервые представлена в венецианском театре в ноябре 1783 года. [1]
Чувствуя себя скованным итальянскими традициями и стремясь к экспериментам, Керубини отправился в Лондон в 1785 году, где он создал две opere serie и opera buffa для Королевского театра . В том же году он совершил экскурсию в Париж со своим другом скрипачом Джованни Баттиста Виотти , который представил его Марии Антуанетте и парижскому обществу. Керубини получил важный заказ на написание Démophoon на французское либретто Жана-Франсуа Мармонтеля , что стало его первой tragédie en musique . За исключением короткой поездки обратно в Лондон и в Турин для opera seria, заказанной королем Виктором Амадеем III , Керубини провел остаток своей жизни во Франции [1] , где он был посвящен в масонскую ложу Великого Востока Франции «Сен-Жан Палестинский» в 1784 году.
Керубини принял французскую версию своего имени, Мари-Луи-Шарль-Зеноби-Сальвадор Керубини ; это имя появляется во всех сохранившихся документах, в которых указано его полное имя после 1790 года, [1] хотя в настоящее время предпочтение отдается итальянскому имени. Постановки «Демофонта» были благосклонно приняты в Королевской академии музыки в 1788 году. С помощью Виотти Театр де Месье в Тюильри назначил Керубини своим директором в 1789 году. Три года спустя, после переезда на улицу Фейдо и падения монархии, компания стала известна как Театр Фейдо. Эта должность дала Керубини возможность прочитать бесчисленное количество либретто и выбрать то, которое лучше всего соответствовало его темпераменту.
Музыка Керубини начала демонстрировать большую оригинальность и смелость. Его первым крупным успехом стала «Лодойска» (1791), которая восхищала своим реалистичным героизмом. За ней последовали «Элиза» (1794), действие которой происходит в Швейцарских Альпах , и «Медея» (1797), самая известная работа Керубини. «Два дня» (1800), в которой Керубини упростил свой стиль, пользовались всеобщим успехом. Эти и другие оперы были впервые поставлены в Театре Фейдо или в Opéra-Comique. Чувствуя себя финансово обеспеченным, он женился на Анне Сесиль Туретт в 1794 году и завел семью из троих детей.
Последствия Французской революции повлияли на Керубини до конца его жизни. Политика заставила его скрыть свои связи с бывшей аристократией и добиваться правительственных назначений. Хотя Наполеон считал его слишком сложным, Керубини писал по крайней мере одно патриотическое произведение в год на протяжении более чем десятилетия. [1] Он был назначен директором музыки Наполеона в Вене на часть 1805 и 1806 годов, после чего он дирижировал несколькими его произведениями в этом городе.
В 1808 году Керубини был избран ассоциированным членом Королевского института Нидерландов . [5]
После Les deux journées парижская публика начала отдавать предпочтение молодым композиторам, таким как Буальдье . Опера-балет Керубини «Анакреон» оказалась полным провалом, и большинство сценических работ после нее не имели успеха. «Фаниска» , поставленная в 1806 году, была исключением, получив восторженные отзывы, в частности, Гайдна и Бетховена. «Les Abencérages» (1813), героическая драма, действие которой происходит в Испании в последние дни мавританского королевства Гранада , была попыткой Керубини составить конкуренцию « Весталке » Спонтини ; она получила похвалу критиков, но была представлена лишь в немногих постановках.
Разочарованный отсутствием признания в театре, Керубини все больше обращался к церковной музыке, написав семь месс , два реквиема и множество коротких произведений. В этот период (при восстановленной монархии ) он был назначен Surintendant de la Musique du Roi , должность, которую он занимал до падения Карла X (1830). В 1815 году Лондонское Королевское филармоническое общество поручило ему написать симфонию, увертюру и композицию для хора и оркестра, постановками которых он специально дирижировал в Лондоне, что увеличило его известность.
Реквием Керубини до минор (1816), посвященный годовщине казни короля Франции Людовика XVI , имел огромный успех. Произведением восхищались Бетховен, Шуман и Брамс . В 1836 году Керубини написал Реквием ре минор для исполнения на собственных похоронах. Он предназначен только для мужского хора, поскольку религиозные власти критиковали его использование женских голосов в более ранней работе.
В 1822 году Керубини стал директором Консерватории и завершил свой учебник Cours de contrepoint et de fugue в 1835 году. Его роль в Консерватории привела его к конфликту с молодым Гектором Берлиозом , который изобразил старого композитора в своих мемуарах как капризного педанта. Некоторые критики, такие как Бэзил Дин, утверждают, что изображение Берлиоза исказило образ Керубини в глазах потомков. Существует много намеков на личную раздражительность Керубини среди его современников; Адольф Адан писал: «некоторые утверждают, что его характер был очень ровным, потому что он всегда был зол». Тем не менее, у Керубини было много друзей, включая Шимановскую , Россини , Шопена и, прежде всего, художника Энгра . У них были общие интересы: Керубини был увлеченным художником-любителем, а Энгру нравилось практиковаться в игре на скрипке. В 1841 году Энгр создал самый знаменитый портрет старого композитора.
Хотя камерная музыка не составляет большую часть его творчества, то, что он написал, было важно. Вильгельм Альтман , писавший в своем Handbuch für Streichquartettspieler ( Справочник для исполнителей струнного квартета ) о шести струнных квартетах Керубини, утверждал, что они первоклассные, и считал №№ 1 и 3 шедеврами. Его струнный квинтет для двух скрипок, альта и двух виолончелей также считается первоклассным произведением.
При жизни Керубини был удостоен самых высоких и престижных наград Франции. В их число входили кавалер Почетного легиона (1814 г.) и член Академии изящных искусств (1815 г.). В 1841 году он был назначен командующим Почетного легиона и стал первым музыкантом, получившим это звание. [6]
Керубини умер в Париже в 1842 году в возрасте 81 года и похоронен на кладбище Пер-Лашез , всего в четырех метрах от своего друга Шопена. Его могила была спроектирована архитектором Ахиллом Леклером и включает в себя фигуру скульптора Огюстена-Александра Дюмона, представляющую «Музыку», венчающую бюст композитора венком.
