1974 studio album by Chicago
Chicago VII — шестой студийный альбом американской рок- группы Chicago . Он был выпущен 11 марта 1974 года на лейбле Columbia Records . Он примечателен тем, что стал их первым двойным альбомом с новым материалом после Chicago III 1971 годаи остаётся их последним студийным релизом в этом формате. В записи принял участие сессионный перкуссионист Лаудир де Оливейра , который стал полноправным участником группы для выпуска Chicago VIII в следующем году. [3]
Фон
Во время тура в поддержку Chicago VI в 1973 году группа начала беспокоиться и начала включать в свои сеты несколько длинных джазовых инструментальных произведений. [4] Хотя реакция публики была разной, Chicago очень понравился этот опыт, и они решили (после многих лет разговоров об этом) записать набор треков в чистом джазовом стиле и направились прямиком в студию Caribou Ranch продюсера Джеймса Уильяма Герсио, чтобы записать свой амбициозный новый альбом. [5]
Хотя сессии начались хорошо, вскоре в группе возникли разногласия по поводу джазового проекта, и, как сообщается, Питер Сетера и Гуэрсио оба опасались коммерческого риска такого предприятия. [5] В то время как группа рассуждала, что часть джазового материала была слишком хороша, чтобы выбрасывать, другие в конце концов смягчились и согласились включить более поп- и рок -ориентированные песни, которые группа сочинила в то время. Почти случайно у Chicago на руках оказался еще один двойной альбом.
Из более традиционного материала Chicago снова представил разнообразный набор песен, среди которых «Byblos» Терри Ката , названная в честь клуба, в котором Chicago играл в Осаке , Япония , вошла в число его лучших работ. Роберт Лэмм , который в то время записывал сольный альбом Skinny Boy , представил несколько новых песен, даже пожертвовав заглавный трек своего сольного альбома с The Pointer Sisters на бэк-вокале. Джеймс Панков добился еще одного успеха, « (I've Been) Searchin' So Long » (#9), а трубач Ли Локнейн преуспел в своей первой попытке сочинения песен с хитом « Call on Me » (#6). Питер Сетера добился наибольшего успеха на Chicago VII , сочинив «Happy Man» и « Wishing You Were Here » (#11), пышную балладу (знаки будущего, уводящую группу еще дальше от их оригинального стиля и звучания), в которой на бэк-вокале поют трое участников The Beach Boys , и которая стала большим хитом в конце 1974 года. «Happy Man» впоследствии была перепета Тони Орландо и Dawn на их альбоме To Be With You . Питер Сетера также перепел «Happy Man» в 1995 году на своем сольном альбоме One Clear Voice и снова в 2005 году на своем сольном альбоме Faithfully , который является переизданием One Clear Voice .
Chicago VII примечателен тем, что в написании песен принимали участие все (и только) участники группы, а также тем, что большинство участников раскрыли себя в новых ролях: Локнейн спел главную партию («Song of the Evergreens») и написал песню, Панков пел на бэк-вокале, Кэт играл на бас-гитаре, Сетера играл на гитаре, а Уолтер Паразайдер и Дэнни Серафин сочинили музыку.
Вышедший в марте 1974 года альбом Chicago VII — несмотря на то, что его первый диск состоял почти исключительно из джазовых инструментальных композиций — достиг первого места в чартах США, став еще одним большим успехом группы.
Альбом был смикширован и выпущен как в стерео, так и в квадрофоническом формате. В 2002 году Chicago VII был ремастирован и переиздан на одном CD компанией Rhino Records с одним бонус-треком: ранней репетицией песни Kath "Byblos". Первоначальные тиражи этого издания содержали отредактированную версию трека "Happy Man", появившегося на Greatest Hits, Volume II , в которой отсутствовали "фальстарт" и студийный отсчет, слышимые на оригинальном LP Chicago VII .
Трек-лист
Бонус-трек (переиздание 2002 года)
- «Библос» ( Репетиция ) (Кэт) – 5:40
Персонал
Чикаго
- Питер Сетера – бас, ведущий вокал, бэк-вокал (6, 8, 9, 12, 13), гитара (12)
- Терри Кэт — гитары, ведущий вокал, бэк-вокал (6, 8, 10), бас (7, 11, 12, 15), колокольчики (10)
- Роберт Ламм — меллотрон (1), клавишные (2), Fender Rhodes (3–8, 13, 15), синтезатор ARP (4), клавинет (6, 14), бэк-вокал (6, 8, 9, 13), акустическое фортепиано (8, 9, 12, 14), Minimoog (8, 12), ведущий вокал
- Дэнни Серафин – барабаны, перкуссия (7, 12), хай-хэт (11), большой барабан (11)
- Ли Локнейн – труба, флюгельгорн (3, 5), бэк-вокал (6, 8, 10, 13), ведущий вокал (10)
- Джеймс Панков – тромбон , перкуссия (8), бэк-вокал (8, 9), тимбалес (9)
- Уолтер Паразайдер – тенор-саксофон , флейта (1, 2), сопрано-саксофон (3), альт-саксофон (9)
- Аранжировки духовых инструментов (4) Джеймса Панкова и Роберта Ламма; (2, 5, 6, 8, 9, 12–15) Джеймса Панкова
Дополнительные музыканты
- Дэвид Волински – синтезатор ARP (3, 8, 12), акустическое фортепиано (10), меллотрон (11), Fender Rhodes (11)
- Уэйн Тарновски — акустическое фортепиано (11)
- Джеймс Уильям Герсио – акустическая гитара (7), бас (10), гитара (12)
- Росс Саломоне – ударные (15)
- Лаудир де Оливейра - ударные (1, 3, 4, 6, 7, 9, 11–13, 16), конги (2, 4, 6, 8)
- Гийе Гарсия — перкуссия (7), конга (9, 11, 13, 15)
- Джимми Хаскелл – струнные (8)
- Бобби Роен, Камелия Ортис, Дайан Нини, Хэнк Стайгер и Джули Нини – фоновые шумы вечеринки (9)
- Эл Джардин , Карл Уилсон и Деннис Уилсон — бэк-вокал (12)
- The Pointer Sisters – бэк-вокал (15)
Производство
- Продюсер Джеймс Уильям Герсио
- Разработано Уэйном Тарновски и Джеффом Герсио
- Струнные инструменты записаны Армином Штайнером в Sound Labs (Голливуд, Калифорния).
- Сведение: Фил Рамон
- Фото на обложке – Джон Берг и Ник Фашиано
- Фотография – Урве Куусик
Диаграммы
Сертификаты
Примечания и ссылки
- ^ Планер, Линдси. "Chicago VII - Chicago: Songs, Reviews, Credits, Awards". AllMusic . Получено 18 июня 2012 г.
- ↑ Марш, Дэйв (23 мая 1974 г.). «Чикаго: Чикаго VII: Обзоры музыки: Rolling Stone». RollingStone.com. Архивировано из оригинала 18 апреля 2008 г. Получено 18 июня 2012 г.
- ^ Серафин, Дэнни (2011). Уличный игрок: Моя чикагская история . John Wiley & Sons Inc. стр. 138. ISBN 9780470416839.
- ↑ Файн, Маршалл (17 августа 1973 г.). «Чикаго „исследует“ старую землю в согласии». The Minneapolis Star . стр. 28. Архивировано из оригинала 1 декабря 2017 г. Получено 29 июня 2017 г. – через Newspapers.com .
- ^ ab Ruhlmann, William James (1991). Chicago Group Portrait (Box Set) (CD-буклет, архивированный онлайн) (Примечания для СМИ). Нью-Йорк: Columbia Records. стр. 7. Архивировано из оригинала 13 февраля 2016 г. Получено 29 января 2016 г.
- ^ На оригинальном LP и CD эта песня начинается с фальстарта и около 20 секунд студийного чата/шума. Это опущено на некоторых ремастеринговых копиях.
- ↑ Этот же трек появляется на сольном альбоме Роберта Лэмма 1974 года Skinny Boy , но без духовых инструментов и с затуханием на 4:30.
- ^ Кент, Дэвид (1993). Australian Chart Book 1970–1992 (иллюстрированное издание). Сент-Айвс, Новый Южный Уэльс: Australian Chart Book. стр. 62. ISBN 0-646-11917-6.
- ^ "Top RPM Albums: Issue 5012a". RPM . Библиотека и архивы Канады . Получено 20 июня 2024 г.
- ↑ Oricon Album Chart Book: Complete Edition 1970–2005 (на японском языке). Roppongi, Токио: Oricon Entertainment . 2006. ISBN 4-87131-077-9.
- ^ "Norwegiancharts.com – Chicago – VII". Hung Medien. Получено 20 июня 2024 г.
- ^ "История чарта Чикаго (Billboard 200)". Billboard . Получено 20 июня 2024 г.
- ^ "Top Billboard 200 Albums – Year-End 1974". Billboard . 2 января 2013 г. Архивировано из оригинала 14 апреля 2021 г. Получено 11 марта 2021 г.
- ^ "Top Billboard 200 Albums – Year-End 1975". Billboard . 2 января 2013 г. Архивировано из оригинала 10 апреля 2021 г. Получено 11 марта 2021 г.
- ^ "Канадские сертификации альбомов – Чикаго – Чикаго VII". Music Canada . Получено 21 июня 2023 г.
- ^ "Американские сертификации альбомов – Чикаго – Чикаго VII". Ассоциация звукозаписывающей индустрии Америки . Получено 21 июня 2023 г.