Харрис Гленн Милстед (19 октября 1945 — 7 марта 1988), более известный под сценическим псевдонимом Дивайн , был американским актёром, певцом и трансвеститом . Тесно связанный с независимым режиссером Джоном Уотерсом , Дивайн был характерным актером , обычно исполнявшим женские роли в кинематографических и театральных постановках, и для своей музыкальной карьеры принял женский образ дрэг-персонажа.
Милстед родилась в Балтиморе , штат Мэриленд, в консервативной семье среднего класса и рано проявила интерес к драг-индустрии, работая женским парикмахером. К середине 1960-х годов он проникся контркультурной жизнью города и подружился с Уотерсом, который дал ему имя «Божественный» и слоган «почти самая красивая женщина в мире». Вместе со своим другом Дэвидом Лочари Милстед присоединился к актерской труппе Уотерса « Странники грез » и принял женские роли в их экспериментальных короткометражных фильмах «Римские свечи» (1966), «Съешь свой макияж » (1968) и «История Дайан Линклеттер» (1969). Снова в костюме, он сыграл главную роль в обоих ранних полнометражных фильмах Уотерса, Mondo Trasho (1969) и Multiple Maniacs (1970), последний из которых привлек к группе внимание прессы. Затем Милстед снялся в фильме Уотерса « Розовые фламинго» (1972), который стал хитом в полуночных кинотеатрах США , стал культовой классикой и принес Милстеду известность в американской контркультуре.
После главной роли в следующем фильме Уотерса « Женские проблемы» (1974) Дивайн перешла в театр, снявшись в нескольких авангардных постановках вместе с дрэг-коллективом Сан-Франциско The Cockettes . За этим последовало его выступление в пьесе Тома Айена «Женщины за решеткой» и ее продолжении «Неоновая женщина» . Продолжая свою кинематографическую работу, он снялся еще в двух фильмах Уотерса: «Полиэстер» (1981) и «Лак для волос» (1988), последний из которых ознаменовал его прорыв в мейнстрим кино и за который он был номинирован на премию «Независимый дух» за лучшую мужскую роль второго плана. . Независимо от Уотерса, он также появился в нескольких других фильмах, таких как «Жажда в пыли» (1985) и «Проблемы в уме» (1985), стремясь разнообразить свой репертуар, играя мужские роли. В 1981 году Divine начала карьеру в диско-индустрии, выпустив ряд треков Hi-NRG , большая часть которых была написана Бобби Орландо . Он добился успеха в международных чартах с такими хитами, как « You Think You’re a Man », « I’m So Beautiful » и « Walk Like a Man », исполненными в драг-стилях.
Описанная журналом People как «Дрэг-королева века», [1] Дивайн остается культовой фигурой , особенно в ЛГБТ- сообществе, и служит источником вдохновения для создания вымышленных персонажей, произведений искусства и песен. О его жизни также были сняты различные книги и документальные фильмы, в том числе «Божественный мусор» (1998) и «Я божественен» (2013).
Дивайн родился как Харрис Гленн Милстед 19 октября 1945 года в женской больнице в Балтиморе, штат Мэриленд . [3] Его отец, Харрис Бернард Милстед (1 мая 1917 – 4 марта 1993), в честь которого он был назван, был одним из семи детей, родившихся в Таусоне, штат Мэриленд , в семье сантехника, работавшего в городском управлении водоснабжения Балтимора. [4] Мать Дивайна, Фрэнсис Милстед ( урожденная Вукович ; 12 апреля 1920 – 24 марта 2009), была одной из 15 детей, рожденных в семье обедневших сербских иммигрантов, которые выросли недалеко от Загреба (в современной Хорватии ), прежде чем переехать в Соединенные Штаты в 1891 году. [5] [6] Когда ей было 16 лет, она переехала в Балтимор, где работала в закусочной в Таусоне, где встретила Харриса, постоянного клиента. После свадьбы в 1938 году они оба были приняты на работу на фабрику Black & Decker в Таусоне. Из-за мышечной дистрофии Харрису не пришлось вступать в ряды вооруженных сил США во Второй мировой войне ; вместо этого он и Фрэнсис работали в годы войны на том, что они считали «хорошей работой». [7] У Фрэнсис произошло два выкидыша в 1940 и 1943 годах. [6] [8]
Ко времени рождения Дивайна в 1945 году Милстеды были богатыми и социально консервативными баптистами . [9] Описывая свое воспитание, Дивайн вспоминал: «Я был единственным ребенком в вашей американской семье, принадлежащей к высшему среднему классу. Вероятно, я был вашим американским избалованным мальчишкой». [9] Его родители щедро давали ему почти все, что он хотел, включая еду, и он стал полноватым, и с этим состоянием он прожил всю оставшуюся жизнь. [10] По его просьбе родители и друзья назвали его вторым именем, Гленн, чтобы отличить его от отца. [11]
В 12 лет Милстед и его родители переехали в пригород Балтимора Лютервилл , где он учился в средней школе Таусона , которую окончил в 1963 году . вспоминал, что он «не был грубым и жестким», а вместо этого «любил рисовать и [он] всегда любил цветы и другие вещи». [12] В 15 лет Милстед устроился на неполный рабочий день в местный цветочный магазин. [15] Несколько лет спустя он сел на диету и похудел со 180 до 145 фунтов (от 82 до 66 кг), что придало ему новую уверенность. [15] Когда ему было 17 лет, родители отправили его к психиатру, где он впервые осознал свое сексуальное влечение как к мужчинам, так и к женщинам , что тогда было табу в обычном американском обществе. [16] Он помогал своим родителям в детском саду , в том числе переодевался Санта-Клаусом, чтобы развлекать детей на Рождество. [17] В 1963 году он начал посещать школу красоты Маринелла, где научился укладке волос, а после завершения учебы устроился на работу в пару местных салонов, специализирующихся на создании ульев и других причудливых стилей. [16] [18] В конце концов он бросил работу и какое-то время находился при финансовой поддержке своих родителей, которые удовлетворяли его дорогой вкус в одежде и автомобилях. Они неохотно оплачивали многочисленные счета, которые он выставил, устраивая роскошные вечеринки, на которых он одевался в костюм своей любимой знаменитости, актрисы Элизабет Тейлор . [19] [20]
У Милстеда появился большой круг друзей, среди них был Дэвид Лочари , который стал актером и партнером по фильму в нескольких более поздних фильмах Дивайна. [21] [22] В середине 1960-х годов Милстед подружился с Джоном Уотерсом через их общего друга Кэрол Верниг; Уотерс и Милстед были одного возраста и из одного района, и оба разделяли контркультурные и андеграундные элементы Балтимора. [6] [23] [24] Вместе с такими друзьями, как Уотерс и Лочари, Милстед начал тусоваться в битник- баре Martick's в центре Балтимора , где они общались с хиппи и курили марихуану , объединяясь в то, что Уотерс описал как «семью сорта». [23] Уотерс дал своим друзьям новые прозвища, и именно он первым назвал Милстеда «Божественным». Позже Уотерс заметил, что он позаимствовал это имя у персонажа романа Жана Жене «Богоматерь цветов» (1943), скандальной книги о гомосексуалистах, живущих на задворках парижского общества, которую Уотерс, сам гомосексуалист, читал в время. [25] Уотерс также представил Дивайн как «почти самую красивую женщину в мире», и это описание широко повторялось в последующие годы. [25]
Божественный. Это мое имя. Это имя дал мне Джон [Уотерс]. Мне это нравится. Меня теперь так все называют, даже мои близкие друзья. Не многие из них больше называют меня Гленном, и я не против. Они могут называть меня как хотят. Они называют меня толстым и мудаком, и мне все равно. Когда ты в шоу-бизнесе, ты всегда меняешь имя. Дивайн закрепился за моим именем. Вы когда-нибудь искали это слово в словаре? Я даже не буду вдаваться в это. Это невероятно.
- Дивайн, 1973 [26]
Уотерс был начинающим режиссером, намеревавшимся создать «самые дрянные фильмы в истории кино». [27] Многие из его друзей, группа, которая стала известна как « Странники грез » (в которую входили Дивайн, Лочари, Мэри Вивиан Пирс и Минк Стоул ), появлялись в некоторых из его малобюджетных постановок, снятых по воскресеньям после обеда. . [27] После производства своего первого короткометражного фильма « Ведьма в черной кожаной куртке» (1964) Уотерс начал производство второй работы, «Римские свечи» (1966). Этот фильм был создан под влиянием « Девочек Челси » поп-артиста Энди Уорхола (1966) и состоял из трех 8-миллиметровых фильмов, воспроизводимых одновременно. «Римские свечи» были первым фильмом, в котором Дивина снималась в главной роли, в данном случае в костюме курящей монахини. В нем «Странники грез» моделировали украденную в магазине одежду и выполняли различные несвязанные действия. [27] [28] [29] Будучи одновременно короткометражным и авангардным фильмом, «Римские свечи» так и не получили широкого распространения, вместо этого его премьера состоялась на ежегодном фестивале Mt. Vernon Flower Mart в Балтиморе, который стал популярным среди « пожилые дамы, молодые педики и мошенники и, конечно же, целая куча хиппи». [30] Уотерс продолжал показывать его на нескольких местных площадках вместе с короткометражным фильмом Кеннета Ангера «Eaux d'Artifice» (1953). [30]
Вслед за «Римскими свечами» Уотерс снял третий короткометражный фильм « Съешь свой макияж» (1968), в котором Дивайн снова носила костюм, на этот раз, чтобы изобразить яркого персонажа, фантазирующего о том, чтобы быть Джеки Кеннеди во время убийства Кеннеди. В фильме он друг невменяемой гувернантки, которая похищает моделей и заставляет их есть собственную косметику. [31] [32] Дивайн держал свое участие в Уотерсе и этих ранних андеграундных фильмах в секрете от своих консервативных родителей, полагая, что они не поймут ни их, ни причину его участия в таких противоречивых и безвкусных фильмах; они не узнали бы о них в течение многих лет. [33] [34] Родители Дивайна купили ему собственный салон красоты в Таусоне, надеясь, что финансовая ответственность поможет ему остепениться в жизни и перестать тратить так расточительно. Согласившись работать там, он отказался участвовать в владении и управлении заведением, оставив это своей матери. [35] Вскоре после этого, летом 1968 года, он переехал из родительского дома, сняв собственную квартиру. [36]
Дивайн появилась в следующем короткометражном фильме Уотерса «История Дайаны Линклеттер» (1969), который изначально был задуман как испытание новой звуковой камеры. Черная комедия , продолжающая традицию Уотерса снимать фильмы с «безвкусицей», чтобы шокировать традиционное американское общество, « История Дайан Линклеттер» была основана на реальной истории Дайан Линклеттер , дочери медийной личности Арта Линклеттера , которая ранее покончила жизнь самоубийством. год. Ее смерть вызвала шквал интереса и спекуляций в средствах массовой информации, причем различные источники ошибочно утверждали, что она сделала это под воздействием психоделического ЛСД . В драматизированной версии Уотерса Дивайн сыграла главную роль подростка, который восстает против своих консервативных родителей после того, как они попытались разорвать ее отношения с бойфрендом-хиппи Джимом, прежде чем принять большое количество ЛСД и покончить жизнь самоубийством. Хотя фильм был показан на первом кинофестивале в Балтиморе, в то время он не был выпущен публично, в основном по юридическим причинам. [31] [37]
Вскоре после производства «Истории Дайаны Линклеттер» Уотерс приступил к съемкам полнометражного фильма « Мондо Трашо» с Дивайн в главной роли в роли одной из главных героинь, неназванной блондинки, которая разъезжает по городу и сбивает автостопщика. [38] [39] В одной из сцен актеру пришлось идти по улице обнаженным, что в то время считалось преступлением в штате Мэриленд, что привело к аресту Уотерса и большинства актеров, связанных с фильмом; Дивайн сбежал, быстро уехав от полиции, когда она прибыла для ареста. [40] В своей рецензии на фильм газета Los Angeles Free Press воскликнула, что «секс-символ Дивайн весом 300 фунтов (140 кг), несомненно, является своего рода открытием». [41]
В 1970 году Дивайн отказался от работы парикмахером и на деньги своих родителей открыл магазин винтажной одежды в Провинстауне, штат Массачусетс . Открывшийся в 1970 году как «Divine Trash», магазин продавал товары, которые Дивайн приобрел в комиссионных магазинах , на блошиных рынках и на гаражных распродажах, хотя ему пришлось переехать со своего первоначального места после того, как ему не удалось получить лицензию от местных властей. [31] [42] Понимая, что это предприятие не было финансово жизнеспособным, Дивайн продал свои акции по очень низким ценам. В надежде получить немного дополнительных денег он продал мебель своей арендованной меблированной квартиры, в результате чего хозяйка выдала ордер на его арест. [43] [44] Он уклонился от местной полиции, отправившись в Сан-Франциско, штат Калифорния, город, в котором существовала большая гей-субкультура, которая привлекла Дивайна, который тогда принял его гомосексуализм. [45]
В 1970 году Дивайн сыграла роль Леди Дивайн, оператора выставки, известной как «Кавалькада извращений», которая занимается убийствами посетителей в фильме Уотерса « Множественные маньяки» . В фильме было несколько спорных сцен, в частности одна, в которой Леди Дивайн мастурбировала с использованием четок , сидя в церкви. В другом Леди Дивайн убивает своего парня и продолжает есть его сердце; на самом деле Дивайн укусила коровье сердце, которое сгнило из-за того, что его целый день не было на съемочной площадке. В конце фильма Леди Дивайн изнасилован гигантским омаром по имени Лобстора, и этот поступок сводит ее с ума; Впоследствии она устраивает серию убийств в Феллс-Пойнт, прежде чем ее застрелила Национальная гвардия . [46] [47] [48] Из-за его противоречивого характера Уотерс опасался, что фильм будет запрещен и конфискован Советом цензоров штата Мэриленд , поэтому избежал их юрисдикции, показывая его только на некоммерческих площадках, а именно в арендованных церквях. помещение. [49] «Множественные маньяки» был первым из фильмов Уотерса, получившим широкое внимание, как и «Божественное»; KSFX отметил, что «Божественное невероятно! Может положить начало совершенно новой тенденции в кино». [46]
После пребывания в Сан-Франциско Дивайн вернулся в Балтимор и принял участие в следующем фильме Уотерса « Розовые фламинго» . Задуманный Уотерсом как «упражнение безвкусицы», [50] в фильме Дивайн сыграла Бэбс Джонсон, женщину, которая утверждает, что она «самый грязный человек на свете» и которая вынуждена доказывать свое право на титул перед претендентами. Конни (Минк Стоул) и Рэймонд Марбл (Дэвид Лочари). [51] В одной из сцен Марблы посылают Бэбсу какашку в коробке в качестве подарка на день рождения, и чтобы разыграть эту сцену, Дивайн испражнялась в коробку накануне вечером. [52] Снятый в коммуне хиппи в Финиксе, штат Мэриленд, актеры большую часть времени курили сигареты, марихуану и принимали амфетамины . Все сцены были тщательно отрепетированы заранее. [53] Финальная сцена в фильме оказалась особенно печально известной: Бэбс ест свежие собачьи фекалии; Позже Дивайн рассказала репортеру: «Я следовала за этой собакой в течение трех часов, просто рассматривая ее задницу», ожидая, пока она опорожнит кишечник, чтобы они могли снять сцену. [54] Эта сцена стала одним из самых заметных моментов в актерской карьере Дивайна, и позже он жаловался на людей, которые думали: «Я бегаю и делаю это все время. Я получал коробки с собачьим дерьмом – пластиковым собачьим дерьмом. ходил на вечеринки, где люди просто сидят и говорят о собачьем дерьме, потому что думают, что это то, о чем я хочу говорить». [54] На самом деле, заметил он, он не был копрофилом , а ел экскременты только один раз, потому что это было в сценарии. [54] [55]
Премьера фильма состоялась в марте 1972 года [56] на третьем ежегодном Балтиморском кинофестивале, проходившем в кампусе Балтиморского университета , где были распроданы билеты на три последовательных показа; Фильм вызвал особый интерес среди любителей андеграундного кино после успеха фильма « Множественные маньяки» , который начали показывать в Нью-Йорке, Филадельфии и Сан-Франциско. [57] Будучи подхваченной небольшой независимой компанией New Line Cinema , «Розовые фламинго» были переданы Бену Баренхольцу , владельцу театра Элгин в Нью-Йорке. В театре Элджин Баренхольц продвигал полуночную киносцену , в первую очередь, показывая кислотный вестерн Алехандро Ходоровски « Эль Топо» (1970). Баренхольц чувствовал, что, будучи авангардистским, «Розовые фламинго» хорошо впишутся в эту толпу, показывая его в полночь по пятницам и субботам. [58] [59] Вскоре фильм стал культовым в театре Элгина. Баренхольц охарактеризовал своих первых поклонников как «геев из центра города, скорее хипперов», но через некоторое время он отметил, что эта группа расширилась, и фильм стал популярен среди «детей из рабочего класса из Нью-Джерси, которые впоследствии стали немного шумный». [60] Многие из этих поклонников культового кино выучили все строки фильма, декламируя их на показах, - явление, которое стало ассоциироваться с другим популярным полуночным фильмом той эпохи, « Шоу ужасов Рокки Хоррора» (1975). [60]
Сохраняя свое участие в подпольном кинопроизводстве Уотерса в секрете от родителей, Дивайн продолжал полагаться на них в финансовом отношении, взимая с них плату за дорогие вечеринки, которые он проводил, и выписывая фальшивые чеки. После того, как в 1972 году он выставил им счет за капитальный ремонт своей машины, родители конфисковали ее у него и сказали, что больше не будут поддерживать его таким образом. В отместку он на следующий день пришел к их дому, забрал двух своих домашних собак, а затем исчез, не видя и не разговаривая с ними в течение следующих девяти лет. Вместо этого он отправил им более пятидесяти открыток со всего мира, сообщив, что с ним все в порядке, но ни на одной не оставил обратного адреса. [61] Фрэнсис и Харрис Милстед вскоре вышли на пенсию и переехали во Флориду по совету врача Харриса, который прописал более теплую погоду южного штата как благоприятную для мышечной дистрофии Харриса. [62]
Когда съемки «Розовых фламинго» закончились, Дивайн вернулся в Сан-Франциско, где он и Минк Стоул снялись в ряде малобюджетных пьес в Palace Theater в составе дрэг-труппы The Cockettes , в том числе «Divine and Her Stimulation Studs» , «Divine Saves the». Мир , Vice Palace , Путешествие к центру Урана и Разбитое сердце псориаза ., [63] [64] [65] последний мюзикл, закрывшийся после трех представлений. [66] Именно здесь он впервые встретил андрогинного исполнителя Сильвестра . [67] Дивайн купил дом в Санта-Монике , который обставил по своему дорогому вкусу. [68] Во время визитов в Вашингтон в начале 1970-х годов Дивайн и Уотерс посещали городские балы , которые часто посещали афроамериканцы ЛГБТ. Здесь Уотерс призвал дрэг-персону Дивайн стать более возмутительной, обнажив ее избыточный живот и нося с собой оружие. Позже он отметил, что хотел, чтобы Дивайн стала « Годзиллой трансвеститов », [69] что является прямой конфронтацией с большинством евро-американских трансвеститов, которые хотели стать Мисс Америка . [69] [70] В личной жизни Дивайн стал крестным отцом Брука Йитона, сына его друзей Чака Йитона и Пэта Морана; Брук и Дивайн оставались очень близки до смерти Дивайна. [71]
В 1974 году Дивайн вернулся в Балтимор, чтобы снять следующий фильм Уотерса « Женские проблемы» , в котором он сыграл главную роль. Персонаж Дивайн, преступница-подросток Дон Дэвенпорт, придерживается идеи, что преступление - это искусство, и в конечном итоге ее казнят на электрическом стуле за свое агрессивное поведение. [72] [73] Уотерс утверждал, что персонаж Доун был частично основан на Кэрол Верниг, общей подруге, которая познакомила его с Дивайн, а костюмы и грим снова были разработаны Ван Смитом, чтобы создать желаемый образ. дрянной, распутный вид». [74] В фильме Дивайн самостоятельно выполнял трюки, в том числе сцену с прыжками на батуте , для которой ему пришлось пройти ряд уроков прыжков на батуте. [75] Дивайн также сыграл свою первую мужскую роль на экране в фильме, Эрла Петерсона, и Уотерс включил сцену, во время которой эти два персонажа вступали в половой акт, в качестве шутки над тем фактом, что обоих персонажей играл один и тот же актер. «Женские проблемы» оказались любимыми фильмами Дивайна, потому что они позволили ему одновременно развить свой характер и, наконец, сыграть мужскую роль, что он всегда считал важным, потому что боялся, что его назовут типичным имитатором женщины. [75] [76] [77] Divine также была ответственна за исполнение музыкальной темы для «Female Trouble» , хотя она так и не была выпущена как сингл. [78] Дивайн по-прежнему гордился фильмом, хотя он получил неоднозначную оценку критиков. [79]
В 1977 году Дивайн снялась в ревю Restless Underwear вместе с канадской рок-группой Rough Trade , которая выступала в Massey Hall в Торонто. В 1980 году ревю появилось в театре «Бикон» в Верхнем Вест-Сайде Манхэттена . Бернард Джей, менеджер Divine, сказал, что это была «гигантская катастрофа», поскольку Divine не сыграла в ревю такую большую роль, как ожидали зрители. [80]
Дивайн не смог появиться в следующем полнометражном фильме Уотерса «Отчаянная жизнь» (1977), несмотря на то, что роль Крота МакГенри была написана для него. Это произошло потому, что он вернулся к работе в театре, на этот раз взяв на себя роль коварной тюремной надзирательницы Полины в комедии Тома Айена « Женщины за решеткой» . Спектакль, поставленный в нью-йоркском Театре грузовиков и складов, оказался популярным и позже был показан в лондонском театре Уайтхолл рядом с Трафальгарской площадью . Имея новый состав, он оказался менее успешным, чем в Нью-Йорке. [81] [82] [83] Именно в этом городе Дивайн встретил группу людей, которых он назвал своей «лондонской семьей»: модельера Зандру Роудс , фотографа Робин Бич, скульптора Эндрю Логана и партнера последнего. , Майкл Дэвис. [84] Находясь в Лондоне в 1978 году, Дивайн присутствовала в качестве почетного гостя на четвертом конкурсе «Альтернативная Мисс Мира» , «имитационном» мероприятии, основанном Логаном в 1972 году, на котором «трансвеститы» – включая мужчин, женщин и детей – соревновались за звание приз. Мероприятие было снято режиссером Ричардом Гайером, чей последующий фильм под названием « Альтернативная Мисс Мира» был показан впервые в Одеоне на Лестер-сквер в Лондоне , а также был показан на Каннском кинофестивале , оба мероприятия, на которых присутствовала компания Divine. [85]
Впечатленный игрой Дивайна в фильме « Женщины за решеткой» , драматург Том Айен решил написать новую пьесу, в которой он сыграл бы главную роль. Результатом стала «Неоновая женщина» , история, действие которой происходит в 1962 году, где Дивайн играет Флэш Шторм, владелицу стриптиз-клуба в Балтиморе. Заиграло на Ура! клуб в Нью-Йорке, а затем перешел в театр Алькасар в Сан-Франциско. Дивайн по-прежнему очень гордился этой работой, рассматривая ее как свидетельство того, что его актерские способности получили более широкое признание, а его выступления посещали такие знаменитости, как Эрта Китт , Элтон Джон и Лайза Миннелли . [86] [87] [88] Именно во время гастролей спектакля в Нью-Йорке Дивайн подружилась с Джеем Беннеттом; Впоследствии они начали вместе снимать квартиру на 58-й улице. В городе Дивайн собрал группу друзей, которую стали называть его «нью-йоркской семьей»: дизайнер Ларри ЛеГаспи, визажист Конрад Сантьяго, Винсент Нассо и костюмер Фрэнки Пьяцца. Там он часто посещал знаменитый клуб Studio 54 , любя вечеринки и клубную культуру. [89]
В конце концов Дивайн решил отказаться от своего агента Роберта Хассонга и заменить его своим английским другом Бернардом Джеем. Джей предположил, что с его любовью к клубам Дивайн мог бы получить работу, выступая в них; в результате Дивайн впервые появился в 1979 году в гей-клубе в Форт-Лодердейле , Флорида, где его действие без сценария включало в себя неоднократное выкрикивание публике «пошли на хуй», а затем драку с другой трансвеститом - трюк, который оказался популярным среди Клиентура клуба. Впоследствии он увидел коммерческий потенциал включения диско - песен в свое выступление и вместе с Томом Айеном и композитором Генри Кригером в 1981 году создал «Born to be Cheap» . , Полиэстер , в роли Франсин Фишлап. В отличие от предыдущих ролей, Рыбья Лапа была не сильной женщиной, а кроткой и жертвенной женщиной, которая влюбляется в любовника своей мечты, Тодда Томорроу, которого играет Тэб Хантер . В реальной жизни таблоиды утверждали, что между ними существует романтическая связь, но оба отрицали это утверждение. [92] [93] Фильм был выпущен в формате «Одорама» вместе с карточками «поцарапай и понюхай», чтобы зрители могли понюхать ключевые моменты фильма. [94] Вскоре после «Полиэстера » Дивайн прошла прослушивание на мужскую роль в предстоящем научно-фантастическом фильме Ридли Скотта «Бегущий по лезвию» . Несмотря на то, что Скотт считал Дивайна неподходящим для этой роли, он утверждал, что с энтузиазмом относился к работе Дивайна и был очень заинтересован во включении его в другой из своих фильмов, но в конечном итоге этого так и не произошло. [95]
В том же году Дивайн решил восстановить контакт со своими бывшими родителями. Его мать узнала о его кинематографической и дискотечной карьере после прочтения статьи о фильмах Джона Уотерса в журнале Life и пошла на фильм «Женские проблемы» в кинотеатре, но не чувствовала эмоциональной возможности снова связаться со своим сыном до тех пор, пока 1981. На одном из его концертов она попросила друга передать Дивайну записку, после чего Дивайн позвонил ей, и впоследствии семья воссоединилась. [96] Отношения наладились, и Дивайн купил им щедрые подарки и сообщил им, насколько он богат. Фактически, по словам его менеджера Бернарда Джея, он уже был по уши в долгах из-за своих непомерных расходов. [97] В 1982 году он объединил усилия с молодым американским композитором Бобби Орландо , который написал ряд синглов Hi-NRG для Divine, в том числе « Native Love (Step By Step) », « Shoot Your Shot » и « Love Reaction». ". Чтобы популяризировать эти синглы, которые имели успех на многих дискотеках по всему миру, Дивайн участвовал в телевизионных шоу, таких как « Доброе утро, Америка» , а также в серии туров, в которых он сочетал свои музыкальные выступления с комедийными трюками и номерами, которые часто подыграл стереотипу своих персонажей о том, что они «дрянные» и возмутительные. [98] [99] На протяжении оставшейся части 1980-х годов Дивайн гастролировал со своими музыкальными выступлениями по всему миру, приобретя особенно большое количество поклонников в Европе. [100] [101]
Он также появлялся в фильмах Розы фон Праунхайм , например, в 1979 году в Талли Браун, Нью-Йорк . Дивайн дружила с обоими (режиссером и Тэлли Браун ).
Карьера Дивайна как диско-певца продолжалась, и его пластинки хорошо продавались, но он и его менеджмент чувствовали, что не получают своей доли прибыли. Они обратились в суд против Орландо и его компании O-Records и успешно аннулировали свой контракт. После подписания контракта с компанией Барри Евангели , InTune Music Limited, Divine выпустила несколько новых диско-записей, в том числе « You Think You’re a Man » и « I’m So Beautiful », сопродюсерами которых выступил Пит Уотерман из группы многообещающая на тот момент британская продюсерская группа Стока Эйткена Уотермана . [102] В Великобритании Дивайн спел свой хит «You Think You’re A Man» – песню, которую он посвятил своим родителям – в телешоу BBC Top of the Pops . У него появился преданный последователь, британец Митч Уайтхед, человек, который объявил себя «фанатом номер 1» Divine, сделал себе татуировку с изображениями своего кумира и в конечном итоге помог Бернарду Джею в подготовке выступления Divine на сцене. [103] В Лондоне Дивайн также подружилась с актером дрэг-комедии Полом О'Грэйди , а Джей помог О'Грэйди получить его первые заказы в США [104]
Следующий фильм Divine, Lust in the Dust (1985), воссоединил его с Табом Хантером и стал первым фильмом Divine, снятым не Джоном Уотерсом. Фильм представляет собой секс-комедию, действие которой происходит на Диком Западе в девятнадцатом веке, в которой Дивайн сыграла Рози Велес, распутную женщину, которая работает певицей в салонах и соревнуется за любовь Абеля Вуда (Тэб Хантер) с другой женщиной. Этот фильм , являющийся пародией на вестерн « Дуэль на солнце » 1946 года , имел успех у критиков, а «Двина» получила похвалы от ряда рецензентов. [105] [106] Дивайн последовал за этой постановкой в совершенно другой роли - гангстера-гея Хилли Блю в «Проблеме в уме» (1985). Сценарий был написан с учетом Божественного. Хотя Дивайн и не был главным персонажем в фильме, он очень хотел сыграть эту роль, потому что хотел играть больше мужских ролей и оставить позади стереотип простого подражания женщине. Рецензии на фильм были неоднозначными, как и оценки игры Дивайн. [107] [108]
После окончания работы над «Проблемами в уме» Дивайн снова принял участие в проекте Джона Уотерса — фильме «Лак для волос» (1988). Действие фильма «Лак для волос » происходит в Балтиморе в 1960-х годах. В центре сюжета фильма « Лак для волос » самопровозглашенная «приятно пухлая» девочка-подросток Трейси Тернблад, стремящаяся к славе в качестве танцовщицы в местном телешоу и выступающая против расовой сегрегации . Как и в более раннем фильме Уотерса «Женские проблемы» , Дивайн сыграл в фильме две роли: одну женскую, а другую мужскую. Первая из них, Эдна Тернблад, была любящей матерью Трейси; Позже Дивайн отметил, что с этим персонажем его нельзя было точно охарактеризовать как трансвестита, заявив: «Какая трансвестит позволит себе так выглядеть? Я похожа на половину женщин из Балтимора». [109] Его вторым персонажем в фильме был владелец расистской телестанции Арвин Ходжпайл. В одном из интервью Дивайн признался, что надеялся сыграть в « Лаке для волос» и роль матери, и дочери , но продюсеры отнеслись «немного настороженно» и вместо этого выбрали на последнюю роль Рики Лейк . [110] Дивайн продолжил высказывать свое мнение о Лейк, в шутку говоря интервьюеру: «Ей девятнадцать, и она восхитительна. Я ненавижу ее». [110] На самом деле они стали хорошими друзьями, работая вместе на съемочной площадке. [111] Рецензии на фильм были преимущественно положительными, в частности, «Divine» удостоилась похвалы; несколько комментаторов выразили мнение, что этот фильм ознаменовал прорыв Divine в массовое кино. [112] Впоследствии он взял свою мать на премьеру фильма на кинофестивале в Майами, прежде чем она еще раз сопровождала его на премьеру в Балтиморе, на этот раз также с несколькими другими его родственниками. После показа в Балтиморском художественном музее прошла вечеринка , на которой Фрэнсис Милстед дала импровизированное интервью английскому кинокритику Джонатану Россу , другу и поклоннику Divine. [113]
Последняя роль Дивайн в кино была в малобюджетном комедийном ужастике Out of the Dark , снятом и спродюсированном в Лос-Анджелесе той же командой, что и Lust in the Dust . Появившись только в одной сцене фильма, он сыграл детектива Ланджеллу, сквернословящего полицейского, расследующего убийства клоуна-убийцы. Out of the Dark был выпущен через год после смерти Дивайна. [114] Дивайн стал известной знаменитостью на протяжении 1980-х годов, появляясь в ток-шоу американского телевидения, таких как « Поздняя ночь с Дэвидом Леттерманом» , «Ночной Тик» и «Шоу Мерва Гриффина» , чтобы продвигать как свою музыку, так и свои появления в фильмах. Были произведены товары на божественную тематику, в том числе поздравительные открытки и книга для кукол «Просто божественная вырезанная» . Портреты Дивайна были написаны несколькими известными художниками, в том числе Дэвидом Хокни и Энди Уорхолом , оба из которых были известны своими работами, посвященными массовой культуре. [115]
7 марта 1988 года, через три недели после того, как «Лак для волос» был выпущен по всей стране, Дивайн остановилась в отеле Regency Plaza Suites в Лос-Анджелесе. На следующий день он должен был записать на пленку появление гостя в роли дяди Отто в телесериале канала Fox « Женат... с детьми» в заключительном эпизоде второго сезона. [6] [116] Проведя весь день на репетициях в Sunset Gower Studios , Дивайн тем же вечером вернулся в свой отель, где поужинал с друзьями в ресторане отеля, прежде чем вернуться в свой номер. Незадолго до полуночи он умер во сне в возрасте 42 лет от сердечной недостаточности . [117] На следующее утро его тело было обнаружено Бернардом Джеем, который затем просидел с телом в течение следующих шести часов вместе с тремя другими друзьями Дивайна. Они связались с Томасом Ногучи , бывшим главным коронером округа Лос-Анджелес, который организовал вывоз тела; Друзья Дивайна смогли помешать прессе сфотографировать тело, когда его выносили из отеля. [118] [119]
Тело Дивайна было доставлено обратно в Мэриленд и доставлено в похоронное бюро Рака в Таусоне, где для него был получен гроб. Похороны прошли на кладбище Проспект-Хилл, где отдать дань уважения собралась толпа из сотен человек. [120] Церемонию провел Лиланд Хиггинботам, который крестил Дивайн в христианскую веру много лет назад. Джон Уотерс произнес речь и был одним из тех, кто нес гроб, который затем отнес гроб к месту его последнего упокоения, рядом с могилой бабушки Дивайн. На могиле было оставлено много цветов, в том числе венок, присланный актрисой Вупи Голдберг , с надписью «Посмотрите, что происходит, когда вы получаете хорошие отзывы». [121] [122] После похорон в особняке губернатора Балтимора была проведена дань уважения. [123] В последующие недели Налоговая служба конфисковала многие вещи Дивайна и продала их с аукциона в качестве возмещения неуплаченных налогов. [124]
Дивайн: «Сколько ты заплатил, чтобы попасть сегодня вечером?»
Аудитория: «Десять долларов».
Дивайн: «Ну, это восемь долларов за просмотр шоу – и два доллара за то, чтобы меня трахнуть сразу после этого. Выстройтесь в очередь возле гримерки, и я буду здесь до Рождества!»
Пример подшучивания Дивайна над аудиторией [125]
После того, как Дивайн заработал себе имя как имитатор женщины, известный своим «дрянным» поведением в своих ранних фильмах Джона Уотерса, Дивайн извлек выгоду из этого образа, появляясь на своих музыкальных выступлениях в своем драг-персонаже. В этой роли его менеджер Бернард Джей описал его как демонстрирующего «Мусор. Грязь. Непристойность. Ведрами». [126] Дивайн описал свои выступления на сцене как «просто хорошее, грязное развлечение, и если ты находишь это оскорбительным, дорогая, не присоединяйся». [125] В ходе своего выступления он постоянно ругался на публику, часто используя свою фирменную фразу «пошел на хуй». Взволнованные зрители часто выходили на сцену, где он к одобрению публики ласкал их ягодицы, пах и грудь. [127] Дивайн и его сценическое выступление оказались особенно популярными среди гей-публики, и он появлялся в некоторых крупнейших гей-клубах мира, таких как Heaven в центре Лондона . По словам менеджера Divine Бернарда Джея, это произошло не потому, что сам Дивайн был геем, а потому, что гей-сообщество «открыто и с гордостью разделяло решимость женского персонажа Дивайн». [128]
Дивайн становился все более известным благодаря диковинным трюкам на сцене, каждый раз пытаясь превзойти то, что он делал раньше. На одном из выступлений на лондонском ипподроме , совпадающем с Днем независимости Америки , Дивайн поднялась с пола на гидравлическом лифте, облаченная в американский флаг, и заявила: «Я здесь представляю свободу, свободу, семейные ценности и чертов американский образ жизни». жизни." [129] Когда он выступал на лондонском гей-параде , он пел на крыше нанятого прогулочного катера, который плыл по Темзе мимо Джубили Гарденс . [130] На представлении Дивайна, которое он дал на ипподроме в последний год своей жизни, он появился на сцене верхом на слоненке, которого наняли по этому случаю. [131] [132] Дивайн, тем не менее, был недоволен тем, что известен прежде всего своим дрэг-актом, и сказал интервьюеру, что «моя любимая часть дрэга — это выходить из него. Дрэг — моя рабочая одежда. Я надеваю его только тогда, когда кто-то платит мне за это», [133] и эту точку зрения он повторил своим друзьям. [88] [134]
В детстве и юности друзья и семья Дивайна называли «Гленн»; Став взрослым, он использовал сценический псевдоним «Дивайн» в качестве своего личного имени, рассказав одному интервьюеру, что и «Дивайн», и «Гленн Милстед» были «оба просто именами. Гленн – это имя, с которым я вырос, Дивайн – это имя. Я использую это слово в течение последних 23 лет, я думаю, это всегда Гленн и всегда Дивайн. Вы имеете в виду персонажа Дивайна или человека, с которым вы сейчас разговариваете? есть персонаж Дивайн, которым я просто зарабатываю на жизнь. На самом деле ее вообще не существует». [135] В какой-то момент его имя «Божественный» было официально признано, как оно было указано в его паспорте, и в соответствии с тем, что он использовал это имя в личных целях, его близкие друзья прозвали его «Диви». [136]
Дивайн опознался как гей . [137] В 1980-е годы у него были длительные отношения с женатым мужчиной по имени Ли Л'Экуйер, который сопровождал его почти везде, куда бы он ни пошел. [138] Позже они расстались, и Дивайн завела короткий роман с гей-порнозвездой Лео Фордом , о чем широко писала гей-пресса. [139] По словам его менеджера Бернарда Джея, Дивайн регулярно вступал в сексуальные отношения с молодыми людьми, с которыми встречался во время турне, иногда влюбляясь в них; в одном случае он встретил в Израиле молодого человека, которого хотел вернуть в Соединенные Штаты, но Джей помешал ему сделать это. [140] Этот образ распущенности был оспорен его подругой Анной Серсосимо, которая утверждала, что Дивайн никогда не проявлял такого поведения во время турне. [141] Дивайн первоначально избегал сообщать средствам массовой информации о своей сексуальной ориентации, даже когда его допрашивали интервьюеры, и иногда намекал, что он бисексуален , но во второй половине 1980-х годов изменил это отношение и начал открыто заявлять о своей гомосексуальности. [142] Тем не менее, он избегал обсуждения прав геев , частично по совету своего менеджера, понимая, что это отрицательно скажется на его карьере. [143]
Мать Дивайна, Фрэнсис Милстед, заметила, что, хотя Дивайн «был наделен многими талантами и способностями, он мог быть очень капризным и требовательным». [144] Она отметила, что, хотя он был «невероятно добрым и щедрым», он всегда хотел, чтобы все делалось так, как он хотел, и «отключал вас, если вы ему не нравились». [144] Она отметила, что в большинстве интервью он производил впечатление «очень застенчивого и закрытого человека». [145] Голландские друзья Дивайна подарили ему двух бульдогов в начале 1980-х годов, в которых он обожал, назвав их Беатрикс и Клаус в честь королевы Беатрикс и ее мужа, принца Нидерландов Клауса . Во многих случаях он фотографировался с ними и иногда использовал эти изображения для обложек пластинок и плакатов. [146] Дивайн с детства страдал от проблем с ожирением , вызванных его любовью к еде, а в более поздней жизни его голод усилился из-за ежедневного употребления марихуаны - пристрастия, в котором он публично признался. [147] [148] По словам Бернарда Джея, в последние годы существования Дивайна, когда его диско-карьера подходила к концу и он изо всех сил пытался найти актерскую работу, он чувствовал мысли о самоубийстве и несколько раз угрожал покончить с собой. [149]
Что касается его гендерной идентичности, Уотерс сказал: «Люди [думают] Дивайн — они всегда думают неправильно — был трансгендером. Дивайн никогда не одевался как женщина, за исключением тех случаев, когда он работал. У него не было желания быть женщиной… Он не хотел этого. Он не хотел выдавать себя за женщину, он хотел выдать себя за монстра. Его придумали, чтобы пугать хиппи. Он хотел быть Годзиллой, вместе взятыми. ." [150]
The New York Times писала о фильмах Милстеда 1980-х годов: «Те, кто смог преодолеть неослабевающую странность игры Дивайна, обнаружили, что актер / актриса обладала подлинным талантом, включая естественное чувство момента для комиксов и сверхъестественный дар к фарсу». [151] В письме в газету Пол Торнквист описал его как «одного из немногих по-настоящему радикальных и важных художников века... [который] был смелым символом стремления человека к свободе и свободе». [152] Журнал People описал его как «Богиню Гросса, Панк-Слона, Большую Плохую Маму Полуночного Кино... [и] Мисс Пигги для блаженно развратных людей». [1] После его смерти поклонники Divine посетили кладбище Проспект-Хилл, чтобы засвидетельствовать свое почтение. Известно, что фанаты оставляют на его могиле макияж, еду и граффити в память о нем, что стало традицией ; Уотерс утверждает, что некоторые фанаты занимались сексом на его могиле, и, по его мнению, Дивайн бы это понравилось. [124] [151]
Divine оказал влияние на многих музыкантов. В середине 1980-х годов андрогинный исполнитель Сильвестр украсил туалетную комнату своего дома в Сан-Франциско памятными вещами о Боге. [67] Анохни из группы Antony and the Johnsons написал песню о Divine, которая вошла в одноименный дебютный альбом группы , выпущенный в 1998 году. Песня под названием «Divine» была одой актеру, который был одним из них. героев Анони на всю жизнь. Ее восхищение выражено в строках: «Он был моим самостоятельным гуру» и «Я обращаюсь к мысли о тебе/Кто прошел путь с такой болью/Кто держит зеркало перед дураками». [153] В 2008 году ирландская электронная певица Роизин Мерфи отдала дань уважения Дивайн в клипе на ее песню « Кинозвезда », воспроизведя нападение Лобсторы из «Множественных маньяков» . [154]
Дивайн послужила источником вдохновения для создания Морской ведьмы Урсулы , злодейки из анимационного фильма Диснея 1989 года «Русалочка» . [155] Из-за того, что Дивайн изобразила Эдну Тернблад в оригинальной комедийной версии « Лака для волос» , в более поздних музыкальных адаптациях «Лака для волос» на роль Эдны обычно помещались актеры-мужчины, в том числе Харви Фирштейн и другие в бродвейском мюзикле 2002 года , а также Джон Траволта. в музыкальном фильме 2007 года . Статую высотой двенадцать футов (3,7 метра) по подобию Дивайна работы Эндрю Логана можно увидеть в постоянной экспозиции в Музее американского визионерского искусства в родном городе Дивайна, Балтиморе. Премьера художественного документального фильма о жизни Дивайна «Я божественна» состоялась на кинофестивале South by Southwest в 2013 году , а премьера фильма в Балтиморе состоялась в рамках кинофестиваля в Мэриленде . Продюсером и режиссером фильма является Джеффри Шварц из лос-анджелесской продюсерской компании Automat Pictures . [ нужна цитата ] В августе 2015 года на нью-йоркском фестивале Fringe Festival была показана пьеса, основанная на последнем дне жизни Дивайн, Divine/Intervention . [157]
Менеджер и друг Divine Бернард Джей написал книгу под названием « Не просто божественно!» , опубликованное в 1992 году издательством Virgin Books . Признавая, что он «безмерно гордился» Дивайном и делом, к которому он «стремился», Джей отметил во введении к книге, что написал эту работу, потому что чувствовал, что Дивайн заслуживает «памятника», который послужит «записью для потомков». ". [158] Он настаивал на том, что « Не просто божественно!» был «не горькой местью недооцененного менеджера, жаждущего теперь получить свою долю похвалы», но в то же время это не было «хлесткое почтение», призванное изобразить Дивайна как «одновременно святого и легендарного». [158] Он выразил надежду, что книга проливает свет на «оттенки серого» между мужчиной и его женской личностью, изображая картину «бородавок и всего остального». [158] Книга подверглась критике со стороны матери Дивайна, Фрэнсис Милстед, которая обвинила Джея в написании «подлого» произведения, которое дало неправильный образ ее сына. [159] Не просто божественно! также подвергся критике со стороны друга Дивайна Грега Гормана , который заметил, что «в том, как Дивайн был изображен в книге, было так много враждебности и подлости, что это было всего на 180 градусов по сравнению с тем, кем он был». [160]
Впоследствии Фрэнсис Милстед совместно с Кевином Хеффернаном и Стивом Йегером написала свою собственную книгу о Divine под названием « My Son Divine» , которая была опубликована издательством Alyson Books в 2001 году. во время путешествия по миру между 1977 и 1987 годами, был выпущен Divine Estate 5 ноября 2011 года. [162] Postcards From Divine также включает цитаты и рассказы его друзей и коллег, в том числе Уотерса, Минка Стоула , Мэри Вивиан Пирс, Ченнинга Уилроя. , Сьюзан Лоу, Джин Хилл, Тэб Хантер, Лэйни Казан , Алан Дж. Вендл, Рут Браун, Дебора Гарри , Джерри Стиллер , Рики Лейк, Сильвио Гиганте и другие. [163] [ нужен неосновной источник ]
Источник: Божественное на IMDb.
