Дороти Джин Томпсон (6 августа 1932 — 13 апреля 1986), [1] [2] [3] более известная как Дороти Эшби , была американской джазовой арфисткой , певицей и композитором. [4] Провозглашенный одним из самых «несправедливо недолюбленных великих джазменов 1950-х годов» [5] и «самым опытным современным джазовым арфистом», [6] Эшби сделал арфу импровизационным джазовым инструментом, выходящим за рамки более раннего использования в качестве джазового инструмента. новый или фоновый оркестровый инструмент, доказывающий, что арфа может играть в бибопе так же искусно, как и инструменты, обычно связанные с джазом, такие как саксофон или фортепиано. [7]
Эшби пришлось преодолеть множество препятствий на пути к карьере. [8] Как афроамериканская женщина-музыкант в индустрии, где доминируют мужчины, она находилась в невыгодном положении. В интервью 1983 года У. Ройалу Стоксу для его книги « Жизнь джазовой жизнью» она заметила о своей карьере: «Возможно, это было тройное бремя, поскольку не так много женщин стали известны как джазовые исполнительницы. Существует также связь с Чернокожие женщины, которых я пытался охватить, не интересовались арфой , классической или какой-либо другой, и они определенно не были заинтересованы в том, чтобы увидеть чернокожую женщину, играющую на арфе». [9] Эшби успешно преодолел эти недостатки и впоследствии способствовал расширению круга тех, кто слушает музыку на арфе, и того, на что арфа считалась способной воспроизводить как инструмент. [10]
Альбомы Эшби относились к джазовому жанру, но часто переходили в R&B , world music и другие стили, особенно ее альбом 1970 года The Rubaiyat of Dorothy Ashby , где она демонстрирует свои таланты на другом инструменте, японском кото , успешно интегрируя его в джаз. [11]
Эшби родилась Дороти Джинн Томпсон и выросла в джазовом сообществе Детройта , куда ее отец, Уайли Томпсон, джазовый гитарист-самоучка, [12] часто приводил домой коллег-джазовых музыкантов. [13] Даже будучи молодой девушкой, она оказывала поддержку и фон их музыке, играя на фортепиано.
Она училась в Технической средней школе Касса , [14] где среди сокурсников были такие будущие музыкальные таланты и великие джазмены, как Дональд Берд , Джеральд Уилсон и Кенни Баррелл . В старшей школе она пробовала свои силы в игре на нескольких инструментах, включая саксофон и струнный бас , прежде чем под влиянием своего отца и учителя фортепиано остановилась на арфе. Под руководством Велмы Фруд Эшби изучил строгий классический стиль игры на арфе под влиянием французского арфиста Карлоса Сальседо . [12]
В 17 лет Эшби продолжила обучение музыке в Государственном университете Уэйна в Детройте, где специализировалась на фортепиано и музыкальном образовании . [15] [12]
После окончания учебы она начала играть на фортепиано на джазовой сцене Детройта, хотя к 1952 году арфа стала ее основным инструментом. [16] Поначалу ее коллеги-джазовые музыканты сопротивлялись идее добавления арфы, которую они воспринимали как инструмент классической музыки и несколько неземной по звучанию в джазовых выступлениях. Эшби преодолела их первоначальное сопротивление и заручилась поддержкой арфы как джазового инструмента, организуя бесплатные концерты и играя на танцах и свадьбах со своим трио. [16] Она записывалась с Джимми Коббом , Эдом Тигпеном , Ричардом Дэвисом , Фрэнком Уэссом и другими в конце 1950-х и начале 1960-х годов. [17] В 1960-е годы у нее также было собственное радио-шоу в Детройте, где она иногда давала живые выступления со своим мужем и разговаривала. [18]
Эшби частично способствовала распространению нестереотипного музыкального образования в Детройте, штат Мичиган, в 1967 году. Роберт Х. Клотман, директор отдела музыкального образования, был вдохновлен ее арфой и вокальным ансамблем Технической школы Касса , поместив 10 арф Трубадура в 5 внутренних городские школы. [19]
Трио Эшби, включая ее мужа Джона Эшби, играющего на барабанах, регулярно гастролировало по стране, записывая альбомы для нескольких звукозаписывающих компаний. [20] Она играла , среди прочего, с Луи Армстронгом и Вуди Херманом . В 1962 году Эшби получил награды критиков и читателей журнала Down Beat как лучшие джазовые исполнители. [11]
Ее первая полноценная джазовая пластинка, The Jazz Harpist , была записана для Savoy в 1957 году с Фрэнком Уэссом на флейте, Эдди Джонсом и Венделлом Маршаллом на басу и Эдом Тигпеном на барабанах. Альбом представлял собой смесь стандартов, таких как «Thou Swell» и «Stella by Starlight», а также оригиналов г-жи Эшби. Он был хорошо принят критиками, но публика, покупавшая пластинки, проигнорировала его. Ее следующий альбом Hip Harp (1958) на Prestige был одним из ее лучших, с Фрэнком Уэссом , басистом Дэйва Брубека Джином Райтом и Артом Тейлором на барабанах. Всего Дороти провела десять сессий в период с 1957 по 1970 год для Atlantic, Cadet и многих других лейблов. Она была бесстрашна в своем музыкальном выборе, поскольку играла не только боп, но и соул, бразильский, африканский, ближневосточный и, как ее современница (и другая великая джазовая арфистка) Элис Колтрейн , фри-джаз. Г-жа Эшби стала пионером использования японского кото в джазе в своем альбоме 1970 года The Rubaiyat of Dorothy Ashby , который в свое время несколько оклеветали, но стал цениться как иконоборческий союз соула, мировой музыки и фри-джаза. [21]
В 1960-х годах Эшби вместе со своим мужем сформировала театральную группу для постановки пьес, которые будут актуальны для афроамериканского сообщества Детройта. Эта продюсерская группа носила несколько названий в зависимости от постановки театра.
Они создали серию театральных музыкальных пьес, которые Дороти и Джон Эшби поставили вместе как театральная труппа Ashby Players of Detroit. [20] В случае большинства пьес Джон Эшби написал сценарии, а Эшби написал партитуру. [17] Эшби также играла на арфе и фортепиано в саундтреках ко всем своим пьесам. Она сама снялась в постановке спектакля 3–6–9 . Большая часть музыки, которую она написала для этих пьес, доступна только на нескольких катушочных кассетах, которые Эшби записала сама. Лишь пара песен, которые она написала для своих пьес, позже появилась на выпущенных ею пластинках. Позже в своей карьере она делала записи и выступала на концертах, прежде всего, чтобы собрать деньги для театральных постановок Ashby Players.
Театральная продюсерская группа The Ashby Players не только создала черный театр в Детройте и Канаде, но и предоставила чернокожим актерам первые театральные и актерские возможности. Эрни Хадсон (из «Охотников за привидениями» , известный как Эрнест Л. Хадсон ) был главным актером в версии пьесы 3–6–9 , выпущенной Artists Productions . В конце 1960-х Эшби отказались от гастролей и поселились в Калифорнии, где Дороти ворвалась в систему студийной звукозаписи в качестве арфистки с помощью соул-певца Билла Уизерса , который порекомендовал ее Стиви Уандеру . В результате ее пригласили на несколько студийных сессий, где она играла для более поп-групп. [18]
Эшби умерла от рака 13 апреля 1986 года в своем доме, расположенном в Санта-Монике, Калифорния . [22] Ее тело было кремировано, а прах развеян над заливом Санта-Моника после поминальной службы. [23]
В 1990-х Пит Рок , Разел и Гадкий Утенок использовали семплы арфовой музыки Эшби для своих произведений. [24]
В 2018 году Дрейк включил отрывок из исполнения Эшби «The Windmills of Your Mind» в свою песню «Final Fantasy» из альбома « Scorpion» . [25]
