Duel in the Sun — американский эпический психологический вестерн 1946 года, снятый Кингом Видором , спродюсированный и написанный Дэвидом О. Селзником , в главных ролях: Дженнифер Джонс , Джозеф Коттен , Грегори Пек , Лилиан Гиш , Уолтер Хьюстон и Лайонел Берримор . Основанный на одноименном романе 1944 года Нивена Буша , фильм повествует о молодой осиротевшей женщине -метисе , которая сталкивается с предрассудками и запретной любовью, проживая со своими белыми родственниками на большом ранчо в Техасе .
Перл Чавес осиротела после того, как ее отец Скотт Чавес убил ее мать, застав ее с любовником. Прежде чем Скотта Чавеса казнили в наказание за убийство жены, он устроил так, чтобы его дочь Перл жила со своей троюродной сестрой и давней возлюбленной Лорой Белль в Техасе .
Прибыв на дилижансе, Перл встречает Джесси Макканлес, один из двух взрослых сыновей Лоры Белль. Он отвозит ее в Спэниш-Бит, их огромное ранчо крупного рогатого скота. Нежная и любезная Лора Белль рада приветствовать ее в своем доме, чего не скажешь о ее муже, сенаторе Джексоне Макканлесе, который пользуется инвалидной коляской. Он называет Перл «полукровкой» и ревниво презирает ее отца.
Второй сын, Льют, — дамский угодник, личность которого совершенно не похожа на личность его джентльменского брата Джесси. Он выражает свой интерес к Перл в прямых выражениях, и она испытывает к нему сильную неприязнь. Лора Белль приглашает мистера Джубала Крэбба, «Синкиллера», вооруженного проповедника, чтобы тот посоветовал Перл, как избежать зла искушения. Перл полна решимости оставаться «хорошей девочкой».
Когда однажды ночью она подчинилась агрессивным домогательствам Льюта, Перл рассердилась на него и стыдилась своего собственного поведения. Но она также не могла не быть польщена его похотью и вниманием. Джесси, тем временем, подвергается остракизму со стороны своего отца и больше не приветствуется на ранчо после того, как встал на сторону железнодорожников во главе с мистером Лэнгфордом, против личных интересов сенатора. Джесси влюблен в Перл, но он уезжает в Остин, чтобы заняться политической карьерой, и обручается с Хелен Лэнгфорд, дочерью Лэнгфорда.
Оскорбленная, когда Льют не выполняет обещание жениться на ней, Перл сходится с Сэмом Пирсом, владельцем ранчо по соседству, который влюблен в нее. Она не любит его, но отвечает «да» на его предложение. Однако прежде чем они успевают пожениться, Льют затевает драку с Пирсом в салуне и стреляет в него. Он настаивает, что Перл может принадлежать только ему. Льют становится разыскиваемым.
Скрываясь от закона, Льют находит время, чтобы пустить под откос поезд и иногда заглядывать на ранчо поздно ночью и оказывать внимание Перл. Она не может противиться своему желанию и лжет Льюту перед законом, пряча его в своей комнате. После этого он уходит от нее, несмотря на ее мольбы о том, что она любит его.
Здоровье Лоры Белль ухудшается, и сенатор признается ей в любви, прежде чем она умирает. Джесси возвращается, чтобы навестить ее, но слишком поздно: его мать умерла. Сенатор продолжает избегать его, как и Льют, их семейная вражда в конечном итоге приводит к выяснению отношений. Льют бросает пистолет своему безоружному брату, но Джесси стоит на своем, не пытаясь поднять его. Джесси предупреждает, что Льюта в конечном итоге повесят как убийцу, и Льют отвечает, стреляя в Джесси.
Старый друг сенатора, Лем Смут, говорит ему, что рана Джесси не смертельна, и старик смягчается по отношению к сыну и примиряется. Перл рада, что Джесси выживет. Когда приезжает Хелен, она приглашает Перл навсегда покинуть Испанский Бит и переехать жить к ним в Остин . Перл соглашается, но когда один из членов Испанского Бита сообщает ей, что Льют снова намерен преследовать Джесси, она вооружается и вступает в перестрелку с Льютом в пустыне. Они умирают на руках друг у друга.
«Дуэль на солнце» вышла в том же году, что и фильм Джона Форда «Моя дорогая Клементина» , и была описана как доведение «момента садизма» из фильма Форда до крайности. Выпущенный в послевоенные годы в период экономического бума и меняющейся роли женщин в обществе, включая брак, сексуальность и включение в рабочую силу, заставил некоторых американцев почувствовать себя отчужденными. Психологические вестерны, популярные в 1940-х годах, показывали персонажей, страдающих от темных мучений, которые отражали послевоенные взгляды. Марш прогресса символизируется продвигающейся железной дорогой, пересекающей скотоводческие угодья сенатора. [3]
«Цивилизующие силы» американского Запада представлены персонажами отца Перл, Лоры Белль и Джесси, в то время как Льют и сенатор Макканлес постоянно напоминают, что она не является частью белого патриархального порядка. После изнасилования Льютом Перл не может соответствовать стандартам морального поведения викторианской эпохи. Ее идентичность как части индианки «связана с представлениями о неконтролируемых влечениях, угасании субъективности и потере сознательной активности». Полагая, что она поощряла изнасилование, Джесси прекращает их романтические отношения. «Темный» или дикий элемент ее сексуальности и необузданных страстей имеет расовое измерение, контрастирующее с идеалом белой женщины в образах фильма, это то, что нужно укротить. Она «слишком сексуальна, чтобы быть надлежащей женой, слишком темна, чтобы быть комфортной частью [белого] общества, и слишком страстна, чтобы ее можно было контролировать чем-либо, кроме насилия». [3]
Поскольку Перл уже «испорчена» изнасилованием, ей больше не нужно контролировать свою сексуальность, и она вступает в садомазохистские отношения с Льютом, который обращается с ней жестоко и с расистскими оскорблениями, например, называет ее «короткохвостой маленькой полукровкой». Брак с Перл для Льюта невозможен из-за ожиданий его отца, что семейное ранчо не будет «превращено в индейскую резервацию», хотя Льют продолжает демонстрировать ревнивое, контролирующее поведение, включая попытку убить своего брата Джесси, когда тот строит планы для Перл поступить в школу в Остине. Будучи во многих отношениях типичным героем американских вестернов, Льют переходит в сферу «дикаря» или «нецивилизованного». Насилие, с которым Перл сталкивается со стороны Льюта, постепенно приводит ее к развитию в характер роковой женщины, которая в конечном итоге убивает его, несмотря на то, что она любит его, чтобы защитить доброту Джесси и его невесты Хелен. [3]
Фильм был адаптирован Оливером Х. П. Гарретом и Дэвидом О. Селзником по роману Нивена Буша .
Буш написал роман после работы над сценарием для The Westerner , что убедило его, что он может написать лучший вестерн. Он отправился в Аризону, чтобы провести исследование для книги, и у него возникла идея для романа. По словам Буша: «Идея была просто в том, чтобы вместо того, чтобы писать о двух парнях и размышлять, как заполучить девушку, написать о девушке и позволить парням войти, когда они появятся. Наличие женщины было новым, особенно очень сексуальной женщины в семье, состоящей исключительно из мужчин. Это было динамитом — как шлюха и маяк». Буш сказал, что роман «сразу имел большой успех» и «стал огромным бестселлером в мягкой обложке». [4]
Буш организовал фильм в качестве продюсера в RKO и нанял Гарретта для написания сценария. Джон Уэйн собирался сыграть Льюта, потому что у него были обязательства перед студией. У Буша возникли трудности с кастингом на главную женскую роль. Он хотел Веронику Лейк ; они предложили ее Хеди Ламар, которая забеременела. Тогдашняя жена Буша Тереза Райт не хотела играть эту роль, так как чувствовала, что она ей не подходит. Затем роль предложили Дженнифер Джонс . Ее любовник (и будущий муж) Дэвид О. Селзник начал выдвигать ряд требований, поэтому руководитель производства RKO Чарльз Кернер продал проект с прибылью Селзнику для продюсирования. [5]
Фильм оказался бурным опытом для Селзника и Видора, поскольку несколько режиссеров остались неуказанными за свою работу в фильме, такие как Йозеф фон Штернберг , Уильям Дитерле , Уильям Кэмерон Мензис , Отто Брауэр , Сидни Франклин и сам Селзник. Менеджеры производственной группы Гленн Кук и Уильям МакГарри также не были указаны в титрах.
Буш сказал, что состояние Селзника «сильно ухудшилось. Он принимал снотворное ночью и бензедрин днем. И он начал становиться очень неряшливым и высокомерным. Затем он попытался вытащить Видора оттуда». [6]
Съемки фильма «Дуэль на солнце» длились около полутора лет, основные съемки начались 1 марта 1945 года и завершились в сентябре 1946 года . [7] Фильм в основном снимался в региональном парке Уайлдвуд в Таузенд-Оукс, Калифорния . [8] [9] Сцены схода поезда с рельсов снимались на железной дороге Сьерра в округе Туолумн, Калифорния , с использованием настоящего поезда и крупномасштабных моделей. [10]
В момент съемок фильм не смог пройти цензуру Кодекса Хейса или религиозные комиссии по рассмотрению, поэтому был сильно отредактирован государственными цензорскими комиссиями, в то время как несколько штатов (в основном на Юге, но также и в Новой Англии) отказались лицензировать фильм. Он получил прозвище « Похоть в пыли» , которое в конечном итоге стало названием другого фильма . Сцена, в которой Перл исполняет соблазнительный танец для Льютона, была вырезана из фильма до его выхода. [11]
Мировая премьера «Дуэли на солнце» состоялась в Лос-Анджелесе 31 декабря 1946 года в Египетском театре . [12] Фильм открылся в Нью-Йорке 8 мая 1947 года. [7] Фильм демонстрировался по повышенным ценам, что увеличило его доход [13] до 8,7 миллионов долларов в прокате в Соединенных Штатах и Канаде во время его первоначального выпуска. [14]
Из-за огромных затрат на производство фильма, которые, по слухам, составили более 6 000 000 долларов (что эквивалентно примерно 93,7 миллионам долларов в 2023 году [15] ), его рекламной кампании стоимостью 2 000 000 долларов (неслыханная сумма в то время) и дорогостоящей тактики дистрибуции Селзника, фильм едва окупился. [1]
Босли Кроутер из The New York Times написал: «Несмотря на всю его кричащую эксплуатацию , мистер Селзник не может долго скрывать тот факт, что его многомиллионный вестерн — это потрясающе разочаровывающая работа... Это также суровые слова о картине, которая обещает очень многое и которая, даже несмотря на все свои разочарования, имеет некоторые проблески блеска. Но предельная банальность истории и ее юное слюнявое разглагольствование о сексе (или, следует ли нам сказать, «примитивная страсть», как говорится в тяжеловесном предисловии?) вынуждают их использовать». [16] Уильям Брогдон из Variety дал фильму благоприятный отзыв: «Как постановка, он не добавляет Дэвиду О. Селзнику классовых различий, но гарантирует ему коммерческий успех. Звездный состав впечатляет. Необъятность вестерна великолепно отображается в цвете мобильными камерами. Кадры чрезвычайно обширны, порой слишком, учитывая его продолжительность». [17]
Harrison's Reports назвал фильм « „прославленным“ вестерном, снятым в огромных масштабах. Его тема — трагические любовные утехи с трагическими последствиями... Некоторые из фотографических кадров чрезвычайно эффективны; они заставляют фильм выглядеть огромным». [18] Эдвин Шаллерт из Los Angeles Times похвалил фильм как «картину, которая на самом деле производит потрясающее, почти ошеломляющее впечатление. Она воплощает странную трагическую драму любви, ненависти и смерти на фоне диких западных пустынь, столовых гор и свирепых горных твердынь. Историческое по своей структуре повествование, как оно рассказывается на экране, кажется, черпает из самых элементарных источников, и лишь немногие из его персонажей порой не мотивированы самыми примитивными и даже жестокими импульсами. Чрезвычайно сильная постановка, зловещая и жестокая в обработке многих своих сцен, она все еще обладает масштабностью дизайна, которая вызывает признание и уважение». [19]
Нивен Буш назвал это
Великолепное зрелище. В нем было несколько хороших сцен, и он имел большой обширный холст. Это было не то, как я бы сделал картину. Но я взял деньги и побежал. Он продал много книг для меня, так что почему я должен жаловаться? Это была скорее феерия, чем реальность. В атаке на железную дорогу было больше людей, чем в Техасе в то время. Но какая грандиозная часть панорамы. Она не имела качества Унесенных ветром , но имела тот же самый размах. [6]
Фильм так и не был выпущен на LaserDisc , хотя 20th Century Fox Home Entertainment выпустила VHS- версию фильма. [23] Anchor Bay Entertainment выпустила фильм на DVD в 1999 году в стандартном издании, [23] за которым в 2001 году последовало «Roadshow Edition» (включающее оригинальную театральную музыкальную увертюру, повествование и концовку). [24]
Metro-Goldwyn-Mayer Home Entertainment выпустила последующее DVD-издание 25 мая 2004 года. [25] Фильм был впервые выпущен на Blu-ray компанией Kino Lorber (в «Roadshow Edition») 15 августа 2017 года. [26]
Фильм был одним из первых, удостоенных записи альбома, включавшего отрывки из музыкального сопровождения Дмитрия Тёмкина . Вместо того, чтобы использовать отрывки из саундтрека, RCA Victor записала часть музыки с Boston Pops Orchestra под управлением Артура Фидлера . Музыка была разделена на приблизительно трехминутные секции и выпущена на 10-дюймовых (254-мм) дисках со скоростью вращения 78 об/мин в 1946 году. Музыкальная прелюдия продолжительностью девять с половиной минут, а также двухминутная увертюра предшествовали фильму, в котором Тёмкин дирижировал студийным оркестром; эта запись была позже выпущена на LP и CD.
«Дуэль на солнце» впервые была показана на американском телевидении на канале ABC 23 января 1972 года.
Мартин Скорсезе заявил Джеймсу Липтону в Inside the Actors Studio , что это был первый фильм, который он увидел, и он высоко его ценит. Он упомянул его в своем документальном фильме об американских фильмах. Дэвид Стрэттон также высказал похожее высокое мнение о фильме на ACMI "Desert Island Flicks" 10 марта 2010 года. [27] Он впервые увидел фильм в возрасте шести лет. [28]
Объясняя эстетику фильмов NFL , Стив Сабол указывал на кульминационный момент, где Дженнифер Джонс взбирается на гору. Кинг Видор использует экстремально крупные планы ее потного лица и окровавленных рук, и Сабол чувствовал, что это «было бы отличным способом показать профессиональный футбол». [29]
Многие сюжетные моменты фильма (например, любовный треугольник Перл/Льюта/Сэма) были повторно использованы в индийском фильме Janbaaz (1986). В феврале 2020 года фильм был показан на 70-м Берлинском международном кинофестивале в рамках ретроспективы, посвященной карьере Кинга Видора. [30]
Фильм «Дуэль на солнце» был переснят на хинди под названием «Сайян» и вышел в 1951 году.
