Exile — американская группа, основанная в Ричмонде, штат Кентукки , в 1963 году. Первоначально известная как Exiles, группа в течение нескольких лет играла кавер-версии и выступала на местных мероприятиях в штате Кентукки , прежде чем стала аккомпанирующей группой в гастрольном ревю «Караван звезд». . После серии неудачных синглов Exile добились массового успеха в 1978 году с « Kiss You All Over », синглом номер один в Billboard Hot 100 . Эта версия группы в основном играла софт-рок и поп-музыку , при этом Джимми Стокли исполнял большую часть ведущего вокала вместе с ведущим гитаристом Дж. П. Пеннингтоном .
После того, как Стокли был уволен из-за ухудшения здоровья, Марк Грей и Лес Тейлор присоединились в качестве вокалистов, хотя Грей ушел всего через три года, чтобы начать сольную карьеру. Exile начал переход к кантри-музыке в начале 1980-х, когда Пеннингтон и Тейлор были ведущими вокалистами и гитаристами вместе с Сонни ЛеМэром (бас-гитара, гармонический вокал), Марлоном Харгисом (клавишные) и Стивом Гетцманом (ударные). Этот состав был представлен на их альбоме 1983 года Exile , их первом альбоме в качестве кантри-группы и первом на Epic Records . С тех пор по 1987 год у Exile было десять синглов номер один в чартах Billboard Hot Country Songs , а также кантри-альбом номер один с Kentucky Hearts в 1984 году.
Харгис, Пеннингтон и Тейлор покинули группу в период с 1987 по 1989 год, а ЛеМэр и мультиинструменталист Пол Мартин поочередно исполняли вокал на двух альбомах Arista Nashville в период с 1990 по 1991 год. В начале 1990-х и Пеннингтон, и Тейлор записывались как сольные исполнители. . Exile распалась в 1995 году; Позже ЛеМэр основал группу Burnin 'Daylight , прежде чем писать песни для других исполнителей. Отдельные участники Exile отыграли ряд неофициальных концертов в период с конца 1990-х до начала 21-го века, но состав начала 1980-х, включающий Пеннингтона, Тейлора, ЛеМэра, Харгиса и Гетцмана, не восстановился до 2008 года. Exile продолжился. с тех пор гастролирую и записываюсь в этом составе.
Звучание Exile определяется вокальной гармонией с влиянием рока и поп-музыки, а группа известна своим успешным переходом от рока к кантри. Многие из их релизов кантри-музыки были написаны Тейлором и Пеннингтоном в соавторстве. Их песни также исполнялись Alabama , Huey Lewis and the News , Dave & Sugar и Forester Sisters .
Группа Exile была основана в Ричмонде, штат Кентукки , в 1963 году под названием The Exiles, [2] [3] группой студентов, посещавших среднюю школу Мэдисона . Автор Рэнди Уэстбрук в книге « 50 лет изгнания: история группы в переходный период » описывает происхождение группы как «мрачное» из-за противоречивых рассказов первых участников. [4] По словам Уэстбрука, барабанщик-основатель Мак Дэвенпорт начал играть еще подростком в группе под названием The Kings of Rhythm, которая выступала на танцах в местной средней школе. Давенпорт вспомнил эту группу, состоящую из Пола Смита-младшего на бас-гитаре, Дуга Джонса на соло-гитаре, Ронни Холла на вокале, Дуга Бегли на саксофоне и Билли Люксона на трубе. [5] Группа играла джаз , соул и блюз . После неизвестного количества выступлений эта группа стала The Fascinations, в которую входили Давенпорт, Смит, Люксон, Джонс и перкуссионист Эдди Родус, а Холл и Джимми Стокли обеспечивали вокал. Родус погиб в автокатастрофе, а Джонс ушел в 1963 году, после чего (по словам Уэстбрука) пять оставшихся участников распустили группу и основали Exiles. [2] [6] В том же году они приняли участие в конкурсе в Ричмонде, главным призом которого стала сессия записи. The Exiles проиграли группе Digits, хотя после конкурса Джонс ушел по неизвестным причинам, а другие участники наняли гитариста Digits Майка Ховарда, чтобы тот занял его место. [7] Название «Изгнанники» было вдохновлено кубинским исходом или изгнанием кубинцев в Соединенные Штаты после кубинской революции . [8]
Первоначально Стокли и Холл поочередно выступали в качестве ведущих вокалистов. [9] Однако другие участники группы посчитали Стокли «гораздо более динамичным» и уволили Холла в 1964 году. [10] Вскоре к ним присоединился Дж. П. Пеннингтон , ранее игравший в местной группе под названием Le Sabers. Солистом этой группы был Лерой Пуллинс , позже известный своим новым хитом 1966 года « I’m a Nut ». Остальные участники Exile убедили Пеннингтона играть на бас-гитаре, несмотря на его незнание этого инструмента, что позволило Смиту вместо этого начать играть на ритм-гитаре . [11] Уэстбрук называет состав группы в 1964 году — Ховард, Смит, Давенпорт, Пеннингтон, Люксон и Стокли — «ядром» Exiles. [12] После репетиции в подвале матери Люксона в Ричмонде они впервые выступили публично в 1964 году в парке Ирвин-Макдауэлл в Ричмонде. Большинство других их ранних выступлений приходились на прыжки в носках и школьные танцы. [13] Ранние выступления включали каверы на песни таких исполнителей, как The Temptations и James Brown . [14]
Стокли хотел включить в группу клавишных. Поскольку ему было трудно петь и играть на клавишных одновременно, он выбрал на эту роль Базза Корнелисона (который некоторое время играл с Kings of Rhythm). [15] Корнелисон первоначально играл на электрическом органе, который Стокли купил в Sears , но, осознав технические ограничения инструмента, купил электрический орган Farfisa . [16] Поскольку Корнелисон был единственным участником группы, имеющим формальное музыкальное образование, он научил других участников группы мелодиям для каверов на песни, используя мелодику . [17] Большую часть начала-середины 1960-х они провели, выступая на местных концертах по всему Кентукки. По словам Пеннингтона, другие участники группы часто чувствовали себя небезопасно, останавливаясь в отелях, поскольку все они в то время были подростками и другие посетители часто высмеивали их за свои длинные волосы. [18]
Одно из постоянных выступлений группы проходило в молодежном центре в Мартине, штат Кентукки , владелец которого Дэвид Григсби аккомпанировал им на тенор-саксофоне и давал советы по выступлениям. Григсби призвал Exiles отправить демо диск -жокею радиостанции WLAC в Нэшвилле Джону Ричбургу (который использовал в эфире имя Джон Р. Григсби). Ричбург организовал для группы запись своего первого сингла в 1965 году: «The Answer to Her Prayers», песни, которую написал Смит. Несмотря на то, что Корнелисон раскритиковал текст как женоненавистнический, песня привлекла внимание местного населения Кентукки. [19] После нескольких выступлений в ночном клубе Speck's недалеко от Университета Восточного Кентукки в Ричмонде, они стали домашней группой этого клуба. [20] Поскольку Люксон, Пеннингтон, Корнелисон и Ховард внесли бэк-вокал, Exiles начали включать кавер-версии с большей вокальной гармонией, такие как Young Rascals и Beach Boys . [21] Пеннингтон покинул Exiles в 1965 году, так как ему тогда было всего 16 лет, и его родители думали, что он слишком молод, чтобы играть в группе. [22] После ухода Пеннингтона Смит снова стал басистом, создав состав из шести человек с Ховардом, Давенпортом, Люксоном, Стокли и Корнелисоном. Григсби призвал группу продолжать записывать соул-музыку, поскольку у Стокли был «хриплый голос», который Уэстбрук сравнивал с Уилсоном Пикеттом и Джеймсом Брауном. [23]
В конце 1965 года Ричбург во второй раз взял группу в Нэшвилл для записи материала, который он отобрал и спродюсировал. Эти сессии включали сингл «Alligator Time». В него вошли двусмысленные тексты и устные импровизации Стокли. [24] Сингл был приписан Джимми Стокли и изгнанникам и был выпущен на лейбле Monument Records . [25] Григсби также связался с Пегги Роджерс, менеджером радио- и телеведущего Дика Кларка . Увидев выступление группы в Speck's, она посоветовала им поехать в Cincinnati Music Hall в Цинциннати, штат Огайо , где они будут аккомпанировать Лу Кристи на остановке гастрольного ревю Кларка «Караван звезд» . The Exiles репетировали с бэк-вокалистками, которые также аккомпанировали Кристи в исполнении его сингла " Lightnin' Strikes ". Во время репетиции Корнелисон заметил, что бэк-вокалисты пели не те ноты, и научил их правильной мелодии. Поскольку у Кристи не было времени потренироваться с группой и вокалистами из-за задержек в дороге, он не заметил этой коррекции до выступления. После этого он отметил, что другие аккомпанирующие группы также исполняли песню неправильно, и спросил, кто несет ответственность за исправление аранжировки. Когда Корнелисон заявил, что несет ответственность, Кристи попросила его записать правильные записи, и это впечатлило Роджерса. [26]
.JPG/1280px-Dick_Clark_(cropped).JPG)
В 1966 году Exiles попросили сопровождать выступление Caravan of Stars на стадионе Столл Филд в Лексингтоне, Кентукки , после того, как грузовик, предназначенный для доставки музыкальных инструментов на шоу, сломался. Благодаря своему успеху в этом качестве, они продолжали выступать в течение октября и ноября. Одним из коллективов, которые они аккомпанировали в этот период, были Yardbirds . [27] Джон Колдуэлл, менеджер Caravan of Stars, призвал группу поехать в Нью-Йорк в 1967 году для записи синглов для Date Records . В них Exiles выступали исключительно как вокалисты, а на инструментах играли исключительно сессионные музыканты . Они записали кавер на песню «What Is the Reason» группы Young Rascals, а также оригинальные песни «Come Out, Come Out, Whoever You Are» и «I’d Love to Give My Love Away». Ни один из этих синглов не имел успеха. [28] На этом этапе Колдуэлл также предложил группе переехать в Нью-Йорк; Корнелисон отказался и покинул группу, так как хотел вернуться в колледж и изучать музыкальный театр . В конце 1966 года его заменил Берни Фолкнер, который несколько раз играл с ними в Speck's, прежде чем уход Корнелисона позволил ему стать постоянным участником. Помимо клавишных, Фолкнер играл на гитаре и саксофоне. [29] Смит был призван вскоре после переезда группы в Нью-Йорк, в результате чего Exile остался без басиста. Его ненадолго заменил Ларри Дэвис, с которым другие участники познакомились в Нью-Йорке, но он быстро ушел из-за личных конфликтов. [30] В результате Ховард связался с Пеннингтоном и попросил его вернуться. В отличие от того, когда Пеннингтон ушел, его родители поддержали его возвращение, и он сделал это в 1967 году . [31] После трех месяцев выступлений на различных площадках в Нью-Йорке и его окрестностях, Exiles вернулись в Кентукки в 1967 году и возобновили выступления в Speck's. К этому моменту группа начала включать в свое шоу необычные костюмы, такие как огромные головные уборы, униформа для крикета и «несоответствующие эдвардианские костюмы», [32], а также стробоскопические световые эффекты. [33]
Благодаря успеху в поддержке Caravan of Stars, их пригласили сделать это снова в 1967 и 1968 годах. Их выступления в то время включали двенадцать минут кавер-версий в начале шоу, за которыми следовали аккомпанементы других исполнителей из программы. Среди музыкантов, для которых они выступали в качестве аккомпанирующей группы, были Фредди Кэннон , Брайан Хайланд , Пол Ревир и Raiders . [34] После того, как тур 1968 года Caravan of Stars закончился, с ними связался Марк Алан, агент по поиску талантов, который пригласил их вернуться в Нью-Йорк для еще одной записи на Date Records. В отличие от предыдущей сессии, на этот раз им разрешили играть на своих инструментах. Результатом этих сессий стал сингл «Mary on the Beach». [35] Однако группа была недовольна условиями жизни в Нью-Йорке и снова уехала в начале 1969 года. [36] Вскоре после этого Ховарда тоже призвали в армию, и он прослужил во Вьетнаме одиннадцать месяцев. Он отказался вернуться, так как был разочарован второй поездкой в Нью-Йорк, а также отсутствием оригинального материала в репертуаре группы. Ховард стал строителем, а затем работал на почте , прежде чем выйти на пенсию в 2009 году. После ухода Ховарда Корнелисон вернулся в команду после того, как ему отказали в работе игрой на пианино в баре на севере Кентукки. [38] В результате у Exile не было ведущего гитариста, вместо этого они полагались на Корнелисона и Фолкнера в качестве клавишников. Кроме того, Корнелисон играл на трубе, а Фолкнер также играл на саксофоне и ритм-гитаре. [39]
Алан заказал Exiles на разогреве у Tommy James and the Shondells на концерте в Батон-Руж, штат Луизиана , в 1969 году . Вокалисту Томми Джеймсу понравилось выступление группы, и он пригласил их поехать в Нью-Йорк в третий раз, когда он хотел, чтобы они записали написанную им песню под названием «Возрождение души на Черч-стрит». Пеннингтон попеременно играл с Джеймсом на соло-гитаре в дополнение к своей обычной роли басиста. [41] Песня была выпущена в 1969 году на Columbia Records и стала первой записью группы, заняв четвертое место в чарте Bubbling Under Hot 100 Singles . [42] [43] В 1970 году группу порекомендовали музыканту и продюсеру Бадди Буи , который также хотел записать с ними песню. В этой песне "Put Your Hands Together" группа Exiles участвовала в сопровождении ритм-секции Атланты , участником которой был Буи. [44] Поскольку эта песня также не имела успеха, группа начала выражать разочарование по поводу руководства Алана. Вдобавок Пеннингтон начал писать оригинальные песни для записи группы, но Стокли и Корнелисон не были заинтересованы в написании песен, и оригинальный материал оказался непопулярным на концертах. Давенпорт ушел в конце 1971 или в конце 1972 года, объяснив свой уход постоянным отсутствием успеха группы. Он стал барменом, и его заменил на барабанах Бобби Джонс. [45] Пеннингтон уехал во второй раз в 1972 году, так как хотел переехать в Калифорнию со своим двоюродным братом. В то время как другие участники группы выразили желание расстаться, они остались вместе по настоянию Стокли, и Джонс нанял гитариста Кенни Вейра и басиста Билла Кеннона. Пеннингтон вернулся в Exiles всего через несколько месяцев, на этот раз взяв на себя роль гитариста. В результате Кеннон ушел, и Вейр занял место басиста. [46] Уэстбрук отметил, что этот состав позволил получить более хард-роковое звучание в дополнение к существующим вокальным гармониям, а также присутствие саксофона Фолкнера и труб Корнелисона и Люксона для получения звука «более сложного, чем ожидалось от среднего такта» . группа ". [47]
В 1972 году группе предложила контракт на запись чикагская компания Wooden Nickel Records . Поскольку им показалось, что "The Exiles" звучит "устарело", группа сократила свое название до Exile. Их первый альбом Wooden Nickel, одноименный Exile , был выпущен в 1973 году . Продюсером выступил совладелец Wooden Nickel Билл Траут . Он позволил группе самостоятельно исполнять все инструменты и вокал; за исключением некоторого наложения вокала , весь альбом был записан всего за один дубль. Несмотря на это, Траут отобрал большую часть материала, включая каверы на песни Seals and Crofts , Van Morrison и Todd Rundgren , и ему хотелось, чтобы группа выступала в стиле голубоглазого соула . В альбом вошли только две оригинальные песни: Пеннингтон написал «Do What You Think You Must», а он, Стокли и Траут написали в соавторстве «Hold Tight, Woman». [48] Wooden Nickel выпустили второй альбом в конце 1973 года под названием Stage Pass . В него вошли две песни, написанные Пеннингтоном, и одна Джонсом, а остальные снова были составлены из каверов. Среди каверов была одна из песен Битлз « We Can Work It Out » в аранжировке Корнелисона. Также была включена концертная запись "New Ways/Train Train" Джеффа Бека , в которую вошли несколько соло всех участников. Оба альбома Wooden Nickel не имели коммерческого успеха, и к концу года лейбл отказался от группы. [49]
После их ухода из Wooden Nickel группа быстро потеряла трех участников. Фолкнер ушел в конце 1973 года из-за разочарования по поводу провала релизов Wooden Nickel и начал работать в Lemco Studios, студии звукозаписи в Лексингтоне, Кентукки . [50] Он также выпустил один сингл в 1983 году в составе кантри- группы Hazard. [51] Вейр уехал в неизвестном месте до конца 1974 года; по словам Уэстбрука, ни Корнелисон, ни Пеннингтон не могли вспомнить, почему Вейр покинул группу. [52] Вскоре после отъезда из изгнания Вейр погиб в автокатастрофе. Дэнни Уильямс заменил Вейра на бас-гитаре в 1974 году. Люксон ушел примерно в то время, когда присоединился Уильямс, сославшись на отсутствие духовых партий на альбомах Wooden Nickel. Он продолжал владеть ночным клубом в Ричмонде, пока не продал его в 1993 году. Место Фолкнера за клавишными занял Марлон Харгис, уроженец Сомерсета, Кентукки . Он познакомился с Exile, работая клавишником в Lemco Studios, где участники Exile участвовали в записи рекламных роликов, демо и альбомов кантри-музыки местных исполнителей. [54]
К середине 1970-х годов группа, в состав которой в то время входили Стокли, Пеннингтон, Корнелисон, Харгис, Уильямс и Джонс, переехала в Лексингтон, Кентукки. [55] Они записали несколько демо, пытаясь заключить еще один контракт на запись. Одно такое демо было отправлено Майку Чепмену , австралийскому продюсеру, который хотел начать работать с американскими артистами. [56] Работая с Чепменом, группа записала диско- песню под названием «Try It On» для Atco Records , которая заняла 97 -е место в Billboard Hot 100 в 1977 году. во время его выпуска, и его заменил Стив Гетцман, который в то время был соседом Пеннингтона по комнате. Позже Джонс присоединился к рок-группе Roadmaster . [58] Хотя Чепмен изначально решил больше не работать с Exile после провала "Try It On", его жена убедила его дать группе второй шанс, поскольку ей нравилась их музыка, и она отметила, что в отличие от других групп, с которыми он работал с, члены Exile были с ним вежливы. [59] Чепмен пригласил группу на Forum, студию звукозаписи в Ковингтоне, штат Кентукки , где он представил им написанную им песню под названием « Kiss You All Over ». [60] Группа провела почти целый день в студии, записывая его, из-за «требовательного» продюсерского стиля Чепмена. [61] Чепмен столкнулся с большими трудностями при записи голоса Стокли из-за его хриплой речи и плохого чувства высоты звука, и попросил Пеннингтона спеть те строки, в которых он не смог получить удовлетворительного вокала от Стокли. [62]
Благодаря связям с музыкальным журналистом Нолой Леоне Чепмен смог связаться с владельцем Curb Records Майком Кербом , который подписал контракт с группой, поскольку считал, что "Kiss You All Over" потенциально может стать хитом. Контракт группы состоял из четырех альбомов, продвижением которых занимался Curb, а распространением всех четырех - Warner Bros. Records . [2] [63] Затем Exile начал записывать больше песен, написанных Чепменом и английским автором песен Ники Чинном , а также шесть песен Пеннингтона. Эти песни стали первым альбомом Warner/Curb Mixed Emotions . [64] Во время этих сессий записи Уильямс был разочарован степенью контроля, который Чепмен осуществлял над остальной частью группы, и был уволен в конце 1977 года. Его заменил Сонни ЛеМэр , который знал Харгиса по ряду кавер-групп. двое работали с ними в начале 1970-х годов. ЛеМэр играл и пел бэк-вокал на двух треках Mixed Emotions : «Never Gonna Stop» и « Stay with Me ». [65] Выпущенный в середине 1978 года альбом Mixed Emotions содержал элементы диско , фанка и поп-рока . [66]
Керб выпустил "Kiss You All Over" в качестве первого сингла с альбома. Хотя группа отметила, что изначально она была непопулярна на живых выступлениях, она начала подниматься в чартах Billboard благодаря трансляции по радио. Уэстбрук объясняет успех песни ее сексуальным текстом, [67] это наблюдение также было сделано Томом Брейханом из Stereogum в 2020 году . [68] "Kiss You All Over" достигла первого места в Billboard Hot 100 в сентябре 1978 года и удерживала эту позицию. на четыре недели. [2] [68] Песня также имела международный успех, заняв первое место в чартах Kent Music Report в Австралии, [69] и шестое место в британском чарте синглов . [70] Его успех привел к тому, что Exile появился на развлекательных шоу , таких как The Midnight Special . Роджерс также договорился о подписании контракта Exile с агентством талантов William Morris Agency , которое помогло группе выступить на разогреве у Aerosmith и Heart . [71] Warner выпустила еще два сингла с альбома Mixed Emotions . "Never Gonna Stop" не попал в чарты, [72] в то время как "You Thrill Me" достиг 40-го места. [42] "Never Gonna Stop" позже была записана Линдой Клиффорд , чья версия была сэмплирована на "All Eyez on" Тупака Шакура . Мне". [66] «Stay with Me» позже была перепета Dave & Sugar в 1985 году. [73]
Exile начали работу над своим вторым альбомом Warner All There Is в конце 1978 года, а затем выпустили его в 1979 году. Во время сессий Чепмен сталкивался с возрастающими трудностями при записи голоса Стокли, поскольку у певца появились узелки на голосовых связках, и он был ослаблен гепатитом . В результате Чепмен попросил Пеннингтона и ЛеМэра вместо этого спеть ведущий вокал на некоторых треках, причем оба участника группы позже отметили, что Чепмен часто заставлял их записывать до пятидесяти дублей, пока вокальный трек не приносил ему удовлетворение. [74] Кроме того, Чепмен хотел, чтобы группа записала диско, поскольку этот жанр был популярен в то время, и он думал, что это поможет группе снова стать популярной после провала "You Thrill Me". [75] Во время записи использовалось большое количество синтезаторов и драм-машин . Вступительный и заключительный треки "How Could This Go Wrong" и "Too Proud to Cry" длились более восьми минут и включали ряд инструментальных соло в стиле диско. [76] Последнее было также единственной писательской заслугой Харгиса. [77] «Let's Do It Again» стал ведущим синглом, достигнув 88-го места в Billboard Hot 100. [42] Ни « The Part of Me That Needs You Most », ни «Too Proud to Cry» не попали в чарты США, [77] , хотя первый был второстепенным хитом чартов Австралии. [69] Джей Блэк сделал кавер на песню «The Part of Me That Needs You Most» в 1980 году, как и Би Джей Томас в 1985 году. [78] [79]
Из-за трудностей, возникших во время записи All There Is , Стокли был уволен по настоянию Чепмена вскоре после выпуска альбома. [80] Его ненадолго заменил вокалист и гитарист Рэнди Рикман, который продержался в группе всего «пару месяцев» из-за того, что его стиль не работал с остальной частью группы. [81] После этого группа нашла двух вокалистов в лице Марка Грея и Леса Тейлора , которые также играли на клавишных и гитаре соответственно. Чепмен порекомендовал Грея после того, как обнаружил его в Лос-Анджелесе . Присоединение Грея на короткое время привело к необычному сценарию, когда в Exile было три клавишника: он, Корнелисон и Харгис. [82] Пеннингтон выбрал Тейлора из-за его участия в ряде местных групп, которые играли в Молодежном центре Мартина и Спеке. [83] И Грей, и Тейлор начали прослушиваться в Exile в августе 1979 года. [84] Они дебютировали на третьем альбоме Exile Warner Don't Leave Me This Way (1980), в котором они и Пеннингтон поочередно исполняли ведущие вокалы. [85] Лемэр думал, что Чепмен все больше сосредотачивался на более успешных группах, с которыми он сотрудничал, таких как Blondie и Knack , и поэтому потерял интерес к продвижению и написанию песен для Exile. Кроме того, из-за его участия в этих группах его звукорежиссер Питер Коулман стал продюсером. Участники группы обнаружили, что, в отличие от Чепмена, Коулман был готов принять их предложения о том, как должна звучать каждая песня. Из-за этого ЛеМэр позже заметил, что считает Don't Leave Me This Way лучшим из альбомов группы Warner. [86] Два сингла с альбома, «You’re Good for Me» и « Take Me Down », оба попали в чарт синглов Bubbling Under Hot 100 в 1980 году. [42] И последний, и трек из альбома « The Closer You Get». Позже были записаны Алабамой , чьи версии возглавили чарты Billboard Hot Country Songs в начале 1980-х. [63] [87] В 1981 году Корнелисон покинул группу, поскольку он «становился все более и более отстраненным» от влияний софт-рока и кантри-попа , присущих альбому. [88] Он повторно поступил в Университет Восточного Кентукки, где получил степень магистра английского языка, а также работал в местных театральных постановках и вместе со своей семьей управлял ремесленной мастерской. [89]
Exile закончили свой контракт с Warner and Curb в 1981 году с Heart & Soul . Группа восстановила Чепмена в качестве продюсера, так как они думали, что работа с ним поможет им снова добиться успеха, и что Коулман не был силен в выборе песен, которые могли бы стать хитами. [90] ЛеМэр и Пеннингтон написали несколько песен для альбома, включая «Take This Heart», которая позже была записана Кенни Роджерсом . [91] Heart & Soul продолжали включать элементы софт-рока, но Уэстбрук также отметил, что влияние кантри-музыки начинает проявляться в таких треках, как "One More Night for Love". [91] Единственным синглом с альбома, попавшим в чарты, стал заглавный трек « Heart and Soul » (написанный Чепменом и Чинном), который после выпуска также вошел в чарты синглов Bubbling Under Hot 100. [42] Позже эта песня была исполнена Хьюи Льюисом и News , чья версия вошла в десятку лучших поп-хитов в 1983 году. [92] «What Kind of Love Is This» также был синглом, но не попал в чарты. [93]
Exile покинули Warner/Curb в 1981 году, когда истек их контракт на выпуск четырех альбомов. Уэстбрук отметил, что в то время группа не получила положительных отзывов критиков из-за их софт-рокового звучания. [94] В результате этого их менеджер Джим Мори в период с конца 1982 по начало 1983 года предложил группе начать запись музыки в стиле кантри из-за растущей популярности этого жанра, а также из-за успеха "Take Me Down" и "The Closer You". Get» сквозь каверы Алабамы. Хотя Пеннингтон был заинтересован в том, чтобы группа развивала этот жанр, Харгис и Гетцман были категорически против такого изменения. [73] Несмотря на возражения последних двух, группа начала репетировать каверы на таких артистов, как Мерл Хаггард и Джордж Джонс . Это привело к тому, что они отыграли кантри-сет в Rebel Room, клубе в боулинге в Лексингтоне, Кентукки, а затем перешли в другой клуб под названием Breeding's. [95] Группа также отыграла несколько концертов в Южной Африке , где "Kiss You All Over" тем временем стала популярной. [96]
В этот момент Грей покинул группу, так как хотел стать сольным исполнителем. В результате Пеннингтон и Тейлор стали двумя ведущими вокалистами группы. [ 97] После написания ряда песен для Джени Фрике , Грей подписал контракт с Columbia Records в 1983 году . Кровать » и « Алмаз в пыли ») были написаны в соавторстве с ЛеМэром. [99] Грей умер по неизвестным причинам в возрасте 64 лет в 2016 году. [100]
Через Мори группа организовала встречу с продюсером и издателем из Нэшвилла Бадди Килленом , который пригласил их отыграть несколько концертов в клубе Stockyard в Нэшвилле. Эти концерты были призваны помочь группе в переходе в кантри, и на них присутствовали представители крупных звукозаписывающих компаний Нэшвилла. Один из таких лейблов, Epic Records Nashville, подписал с группой контракт в 1983 году. К этому моменту в состав группы входили Пеннингтон, ЛеМэр, Тейлор, Харгис и Гетцман. [101] Их первый альбом Epic, Exile , вышел в том же году. Киллен продюсировал альбом, а Харгис работал звукорежиссером. Харгис отметил, что Киллен был готов позволить группе играть на всех своих инструментах, в отличие от большинства кантри-групп того времени, которые полагались на сессионных музыкантов на своих альбомах. На альбоме Тейлор и Пеннингтон попеременно выступали в качестве ведущих вокалистов и авторов песен, а Рики Скэггс был единственным внешним музыкантом во всем проекте. Хотя Грей к этому моменту ушел, он был соавтором двух треков. [102] В то время как их первый кантри-релиз «High Cost of Leaving» достиг только 27-го места в чарте стран Billboard , его последующие альбомы « Woke Up in Love » и « I Don't Want to Be a Memory » оба заняли первое место. один между концом 1983 и началом 1984 года. После выпуска Exile также достиг десятого места в чарте Top Country Albums . [104] Успех этого альбома привел к тому, что Пеннингтон и ЛеМэр уделили больше внимания совместному написанию песен, а также возобновили гастрольный график группы. [104] Exile были номинированы в 1983 году на премию «Лучшая вокальная группа» Академией кантри-музыки (ACM), и эту номинацию они снова получили в 1984, 1985 и 1987 годах. [105] Они также были номинированы Ассоциацией кантри-музыки ( CMA) в номинации «Вокальная группа года» каждый год с 1984 по 1987 год, а также «Инструментальная группа года» в 1984 и 1985 годах. [106]
Второй кантри-альбом группы, Kentucky Hearts , был выпущен в 1984 году. Это был их единственный альбом, занявший первое место в чартах кантри-альбомов Billboard . [104] Как и в случае с предыдущим альбомом, Киллен снова выступил продюсером. Пеннингтон и ЛеМэр написали весь альбом самостоятельно, за исключением трека «Comin' Apart at the Seams», который Тейлор написал вместе со своим другом Джерри Маркамом. [107] Все три сингла Kentucky Hearts достигли первого места в чартах стран Billboard . Это были « Дай мне еще один шанс », « Без ума от твоей любви » и « Она чудо ». [103] «She’s a Miracle» также была превращена в музыкальный клип , который был одним из первых, вышедших в эфир на телеканале CMT . [108] Том Картер из Лексингтона, Кентукки, Herald-Leader написал, что группа была «более мягкой и уверенной», чем на предыдущих альбомах, а также похвалил гармонию и инструменты. [109] В это время Киллен заставил группу играть на инструментах и исполнять бэк-вокал в хите Ронни Макдауэлла середины 1985 года « Love Talks », поскольку он также был продюсером этой песни. [110] Кроме того, Forester Sisters сделали кавер на « Just in Case » (трек из Kentucky Hearts ) и подняли свою версию на первое место в чартах стран в 1985 году. [107]
После выпуска Kentucky Hearts участники группы были проинформированы о продолжающемся ухудшении здоровья бывшего вокалиста Джимми Стокли. В ответ они провели благотворительный концерт в Ричмонде, чтобы собрать 18 000 долларов на оплату медицинских счетов Стокли, что им и удалось сделать. Присутствовали и другие бывшие участники, такие как Давенпорт, Корнелисон, Люксон и Ховард. Участники хотели, чтобы Стокли присоединился к ним на сцене, но он был слишком болен, чтобы это сделать. Стокли умер от гепатита в возрасте 41 года в августе 1985 года .
За этим последовал в 1986 году выпуск третьего эпического альбома Exile Hang On to Your Heart . Пеннингтон и ЛеМэр написали весь альбом, и на нем было пять синглов. [113] Это были « Держись за свое сердце », « Я могу к тебе привыкнуть », « Супер любовь », « Это буду я » и « Она слишком хороша, чтобы быть правдой ». Из них все, кроме "Super Love", заняли первое место в чарте кантри Billboard . [103] Хотя до этого момента Тейлор пел на нескольких треках альбома, "It'll Be Me" и "She's Too Good to Be True" были первыми синглами, в которых он участвовал в качестве ведущего вокала вместо Пеннингтона. [113] ЛеМэр сказал, что "It'll Be Me" была специально написана с намерением заставить Тейлора спеть ее, поскольку у него более высокий вокальный диапазон, чем у Пеннингтона. [114] Кроме того, в треке «Music» присутствует рэп Пеннингтона . [113] Благодаря успеху «I Could Get Used to You» и исполнению «Just in Case» сестрами Forester, которое достигло первого места с разницей всего в шесть недель, Пеннингтон и ЛеМэр были награждены как лучшие авторы песен в стиле кантри. год по версии Broadcast Music, Inc. (BMI). [115] Уолтер Тунис из Lexington Herald-Leader написал, что «игра эффективна и экономична», подчеркнув количество быстрых треков и относительно короткую продолжительность альбома. [116]
После Hang On to Your Heart Харгис отметил, что среди других участников группы было «слишком много вечеринок», и что лейбл хотел, чтобы профессионалы индустрии заняли его место в качестве звукорежиссера группы. В ответ он ушел в начале 1987 года и остался в Нэшвилле, чтобы владеть музыкальным магазином. [117] Ли Кэрролл занял его место на клавишных. [118] [2] Кэрролл был бэк-музыкантом в группе Джаддс и несколько раз встречался с участниками Exile в этом качестве, прежде чем Пеннингтон пригласил его присоединиться. [119] Примерно в этот момент исполнительный директор Рой Вунш занял пост главы Epic Records и сказал участникам группы, что, по его мнению, их звучание «одинаково». [120] Точно так же Гетцман отметил, что радиодиск-жокеи также считали, что слишком многие песни Exile звучат одинаково друг с другом, и что восприятие на музыкальной сцене кантри становилось все более негативным по отношению к продюсерскому стилю Киллена. В результате Вунш и другие руководители Epic приказали группе уволить Киллена с должности продюсера и начать искать песни других авторов, кроме Тейлора и Пеннингтона. [121]
Группа выбрала Эллиота Шайнера , поп-продюсера, который работал, среди прочего, с Брюсом Хорнсби и Стили Дэном , для продюсирования своего последнего эпического альбома Shelter from the Night (1987). Пеннингтон думал, что наем поп-продюсера поможет группе изменить свое звучание, поскольку он отметил успех кроссовера Restless Heart с " I'll Still Be Loving You " в поп-форматах. [122] Шайнер выбрал три песни сторонних авторов: заглавный трек «Fly on the Wall» (написанный Хорнсби и Берни Топином ) и «She's Always Gone» Джона Фаррара , все из которых были исполнены Тейлором. [123] Альбом был записан в июне 1987 года в студии Шайнера в Стэмфорде, штат Коннектикут . [124] Уэстбрук описывает альбом как «неравномерный» из-за участия Шайнера и использования Кэрроллом синтезаторов. [125] Хотя главный сингл « I Can't Get Close Enough » стал десятым синглом группы, занявшим первое место в Billboard , последующие релизы не имели успеха. "Feel Like Foolin'Around" достигла лишь 60-го места, в то время как " Just One Kiss " и " It's You Again " также были второстепенными позициями в чартах. [103] Кэрролл объяснил неудачи сингла успехом Джаддов и Рэнди Трэвиса , которые в то время добились успеха в неотрадиционном кантри . [126] Норман Роу из Richmond Times-Dispatch считал, что альбом содержит влияние южного рока и ритм-н-блюза, [127] в то время как Кен Такер из The Philadelphia Inquirer считал, что он содержит «пустую, наполненную клише кантри-поп музыку из группа, участники которой, очевидно, считают, что увеличение громкости на гитарах можно назвать смелым новым направлением». [128]
Тейлор покинул группу в августе 1987 года, так как был разочарован тем, что лейбл почти исключительно выбирал песни, исполненные Пеннингтоном, в качестве синглов, а не песни, исполненные им самим. В ответ он решил начать сольную карьеру. [129] Его заменил мультиинструменталист Пол Мартин, чья семья владела студией в Кентукки, где Пеннингтон несколько раз записывался. [130] Вскоре после присоединения Мартина Пеннингтон также ушел, сославшись на истощение, уход Тейлора и личностные конфликты между ним, Мартином и Кэрроллом. В частности, Кэрролл считал, что Пеннингтон слишком контролирует звучание группы, и не позволял ему писать песни. [131] Последнее выступление Пеннингтона с Exile состоялось в канун Нового года в 1988 году, а в начале 1989 года Мартин стал солистом. [132]
Epic Records закрыла группу в 1989 году из-за провала Shelter from the Night , а также ухода Тейлора и Пеннингтона. [133] После того, как Мартин стал солистом, участники группы также начали искать замену Тейлору. Они нашли гитариста/вокалиста Марка Джонса, который присоединился к ним в начале 1989 года. Джонс ранее знал о группе, когда пытался нанять их на свой выпускной бал в 1978 году, но они не смогли присутствовать из-за конфликтов в расписании. [134] Роджер БонДюрант ненадолго присоединился к их гастролирующей группе в конце 1989 года в качестве бэк-вокалиста и ритм-гитариста, но не считался официальным участником. [135] ЛеМэр рассказал Джеку Херсту из Chicago Tribune , что добавление Мартина в состав «открыло то, на что мы способны на сцене» благодаря его способности играть на других инструментах, таких как мандолина и добро . [136] В той же статье Херст подумал, что певческий голос Мартина очень похож на голос Пеннингтона. [136]
После того, как к группе присоединился Джонс и Мартин стал солистом, группа начала искать новый контракт на запись. Радиоведущий Лон Хелтон услышал их выступление на концерте в Хот-Спрингс, штат Арканзас , и порекомендовал группу Тиму Дюбуа , руководителю звукозаписывающей компании, который только что открыл лейбл Arista Nashville и искал для него новых исполнителей. ЛеМэр поначалу был напуган, так как считал, что новый состав не должен сохранять название Exile из-за отсутствия Пеннингтона, но Дюбуа подумал, что признание имени поможет новому лейблу, и подписал контракт с группой к концу 1989 года. [137] Exile выпустили свой альбом. первый альбом Arista Nashville Still Standing в начале 1990 года. Дюбуа был сопродюсером Рэнди Шарпа , автора песен, добившегося успеха с Restless Heart, а также написавшего несколько песен для альбома. [138] Still Standing начался с сингла « Keep It in the Middle of the Road », написанного в соавторстве с Пеннингтоном и ЛеМэром и с вокалом Мартина. В начале 1990 года песня вошла в топ-20 кантри-хитов. [138] В некредитованном обзоре сингла в Billboard говорилось о песне: «Горячие гитарные и фортепианные партии поражают, как молния, на протяжении всего этого живого, плотно исполненного номера». [139] После этого в десятку вошли хиты « Никто не говорит » и « Еще », написанные и исполненные в соавторстве с ЛеМэром. Это были его первые выступления в качестве ведущего вокалиста со времен All There Is . [140] «Keep It in the Middle of the Road» и «Nobody's Talking» также рекламировались посредством музыкальных клипов. Несмотря на успех «Nobody's Talking» и «Yet», четвертый сингл « There You Go» не получил хороших результатов в чартах. [141]
Их вторым и последним альбомом для Аристы Нэшвилл стал альбом Justice 1991 года , продюсерами которого также выступили Дюбуа и Шарп. В то время как главный сингл « Even Now » (написанный Шарпом и Марком Бисонами ) вошел в топ-20 кантри-хитов, два других сингла «Nothing at All» и «Somebody's Telling Her Lies» вообще не попали в чарты. Уэстбрук отметил, что предыдущую песню быстро сняли с выпуска из-за опасений, что она слишком похожа на песню Ребы Макинтайр « For My Broken Heart ». [142] Дюбуа предложил в качестве замены "Somebody's Telling Her Lies", но Уэстбрук посчитал, что песня провалилась из-за отсутствия в ней зацепки . [143]
И Тейлор, и Пеннингтон начали свою сольную карьеру во время пребывания Exile в Arista Nashville. Тейлор выпустил два альбома для Epic в качестве сольного исполнителя: That Old Desire в 1990 году и Blue Kentucky Wind год спустя. [144] Эти альбомы попали в чарты в общей сложности из трех синглов, причем последний включал песню, написанную с одним из первых участников Exile Берни Фолкнером, под названием "The Porchlight". [133] Единственный сольный альбом Пеннингтона, «Whatever It Takes» , также был выпущен в 1991 году на канале MCA Nashville . Продюсированный Барри Беккетом , альбом включал в себя два сингла в заглавном треке и «You Gotta Get Serious». [132] Пеннингтон отыграл два концерта в Лексингтоне, штат Кентукки, в целях продвижения альбома, на обоих из которых БонДюрант выступал в качестве гитариста. [145] Тем временем ЛеМэр и Бисон написали хит группы Restless Heart 1992 года « When She Cries ». [146]
Тейлор считал, что сольные альбомы участников группы не увенчались успехом из-за негативной реакции радио на Exile в последующие годы. [133] Кроме того, участники Exile объяснили провал своих альбомов Arista отсутствием Пеннингтона и Тейлора, а также мнением, что Arista начала уделять больше внимания Diamond Rio после того, как эта группа достигла первого места в 1991 году со своим альбомом. дебютный сингл « Meet in the Middle ». [147] Exile расторгли контракт с Arista и сосредоточились на гастролях в поисках другого контракта на запись. В период с 1991 по 1993 год они давали в среднем 150 концертов в год. В 1993 году они провели юбилейный концерт, посвященный 30-летию группы, на котором также присутствовали Корнелисон, Пеннингтон, Люксон и Давенпорт. [149] Несмотря на это, туристический автобус группы был ограблен после концерта в 1993 году, что они восприняли как знак отказаться от гастролей. Джонс, Мартин и ЛеМэр дали один концерт в 1994 году в Долливуде , в то время как они, Кэрролл и Гетцман записали «Latest and Greatest» для Intersound Records в том же году. Альбом включал в себя смесь оригинального контента и перезаписей предыдущих хит-синглов. Одной из таких перезаписей была песня "Super Love", которая включала несколько партий клавишных и синтезаторов, сыгранных Мартином. Он также получил свой единственный авторский вклад в группу в написании новой песни "LOVE Spells Trouble". [150]
После этого альбома Exile официально распались в 1995 году. [151] И Джонс, и Гетцман стали менеджерами артистов: первый работал с Пэтом Грином , а второй - со Стивом Уоринером . [152] В 1997 году ЛеМэр и Бисон присоединились к бывшему участнику Southern Pacific Курту Хауэллу в группе Burnin 'Daylight , которая выпустила один альбом на Curb Records. [146] Мартин решил заняться сольной карьерой, но после неудачи в этом отношении он нашел работу бэк-музыкантом у Кэти Маттеа . Позже он стал басистом гастролирующей группы Марти Стюарта Fabulous Superlatives, а затем отправился в турне с женой и четырьмя детьми в составе Martin Family Circus. [153] Кэрролл присоединился к своему брату в предоставлении франшизы нескольким ресторанам-пиццериям Papa John's в Пенсильвании . [154]
После неудач в сольной карьере Пеннингтон и Тейлор попытались реформировать Exile. Они отыграли несколько местных концертов с разными музыкантами, играющими на клавишных, ударных и бас-гитаре, прежде чем сформировали состав со Стивом Ричмондом на барабанах, Рэем Сальером на басу и Джейсоном Уиттом на клавишных. Этот состав отыграл концерт в Billy Bob's Texas в Форт-Уэрте, штат Техас , в 2005 году, и указанный концерт был выпущен в виде альбома под названием Live at Billy Bob's Texas . [151] Между тем, Лемэр добился дальнейшего успеха как автор песен в первом десятилетии 21-го века, включая « Beautiful Mess » Даймонда Рио, « She Thinks She Needs Me » Энди Григгса и « Fall » Клея Уокера ( также исполнено Кимберли Локк ). Во всех трех он сотрудничал с Шейном Минором и Клэем Миллсом . [155]
В 2008 году Пеннингтон и Тейлор воссоединились с Харгисом, ЛеМэром и Гетцманом на благотворительном концерте в Лексингтоне в пользу одного из своих бывших менеджеров, который серьезно пострадал в результате аварии на мотоцикле. При этом они восстановили состав ранних релизов группы Epic. [156] [151] После того, как билеты на концерт были распроданы, пятеро участников решили снова начать официально выступать как Exile. [156] После их воссоединения Генеральная ассамблея Кентукки в 2009 году наградила группу за «выдающийся талант», что привело к их выступлению перед членами законодательного собрания штата Кентукки. [157] Этот состав самостоятельно выпустил расширенный спектакль под названием « People Get Ready » в 2012 году. Проект включал в себя исполнение « People Get Ready » Кертиса Мэйфилда , а также перезапись «Kiss You All Over» с приглашенный вокал Трейса Адкинса . [156] С тех пор Exile продолжает выступать в основном как гастролирующий артист. После их воссоединения автор Рэнди Уэстбрук опубликовал биографию группы под названием « 50 лет изгнания: история группы в переходный период» . [158] В том же году Зал музыкальной славы Кентукки ввёл Exile вместе со Скитером Дэвисом и «Кентукки Хедхантерс» . [159]
Группа выпустила несколько проектов в 2010-х и 2020-х годах. Первым был рождественский альбом под названием Wrapped Up in Your Arms for Christmas в 2017 году . [160] В 2018 году они выпустили новый альбом под названием Hits , состоящий из перезаписей их хит-синглов. [158] Год спустя за этим последовал The Garage Tapes , в который вошли различные демо ранних лет. [161] Второй рождественский альбом Joyful Noise вышел в 2021 году. [162] Exile подписали контракт с Clearwater Records в 2022 году. [163] Их первым релизом в Clearwater стал студийный альбом A Million Miles Later в 2023 году. Пеннингтон и ЛеМэр написали большую часть альбом, за исключением кавера на песню « Sixteen Tons » Теннесси Эрни Форда . Один трек, "Down in Cold Water", включает в себя приглашенный вокал группы Isaacs . [164] Также в 2023 году бывший участник Билли Люксон выпустил мемуары о ранних годах группы под названием Exiled: The Climax and Surrender of Jimmy Stokley . [165]
Exile известны своим успешным переходом от поп-музыки и рок-музыки к музыке кантри. [3] В статье для AllMusic Стив Хьюи заявил: «Среди рок-слушателей Exile помнят как однохитовое чудо, ставшее хитом номер один 1978 года «Kiss You All Over». Однако в начале 80-х группа, выросшая в Кентукки, заново открыла себя как кантри-группу, и при этом добилась огромного успеха». [2] Автор Рэнди Уэстбрук в книге « 50 лет изгнания: история группы в переходный период » обнаружил влияние хард-рока в альбомах группы Warner, особенно в резкости голоса оригинального солиста Джимми Стокли, а также гитар, барабанов и и синтезаторы присутствуют на треках с альбома All There Is . [77] Хьюи заявил, что Тейлор «возглавил» переход группы к музыке кантри, [2] в то время как Уэстбрук отметил, что успех «The Closer You Get» и «Take Me Down» в их последующих каверах Алабамы также был неотъемлемой частью изменение звука Exile. [63] Уэстбрук также считал, что Тейлор и Пеннингтон оба имели южный акцент, способствующий пению кантри. [166] Харгис рассказал Cashbox в 1984 году: «Изначально она начиналась как ритм-н-блюзовая группа. Когда я присоединился к ней, она превратилась в рок-н-ролльную группу. Я полагаю, потому что это было то, что нужно было делать в то время, хотя мы все выросли на кантри-музыке, играть в кантри-группе — это не то, что нужно». [167]
Большая часть звучания группы определяется написанием песен, композицией и пением Пеннингтона и ЛеМэра. Уэстбрук отметил мелодическое чувство Пеннингтона, такое как использование лидийского лада в заглавном треке All There Is , а также последовательности аккордов южного госпела в "Woke Up in Love" и треке из альбома Hang On to Your Heart "Promises, Обещания». [168] Кроме того, Уэстбрук обнаружил влияние вестерн-свинга и буги-вуги на такие треки, как «I’ve Never Seen Anything», «Proud to Be Her Man» и «Keep It in the Middle of the Road». [169] Также на альбомах с Epic присутствовали трехчастные вокальные гармонии Пеннингтона, Тейлора и ЛеМэра. [104] [116] Пеннингтон обычно исполнял ведущие вокальные партии на альбомах Epic, включая почти все синглы, хотя Тейлор пел «It'll Be Me» и «She’s Too Good to Be True». Об этих песнях Уэстбрук написал, что их успех «начал новую серию» и «доказал, что голос Леса может оказаться таким же популярным на кантри-радио, как и голос JP». [170] На большинстве ранних альбомов Epic преобладали совместные песни Пеннингтона и ЛеМэра. Что касается их отношений в области написания песен, они оба сказали, что обычно писали вместе за фортепиано, а тексты начинали придумывать после того, как один из них давал название. Том Картер из Lexington Herald-Leader считал, что вокальные гармонии группы и «часто контрастирующие ритмы, играющие против тона песни» были заметными элементами общего звучания группы. [109] Харгис отметил, что Exile была одной из первых кантри-групп, которая играла на всех инструментах на своих собственных альбомах вместо того, чтобы использовать сессионных музыкантов, [161] это наблюдение также сделал Пеннингтон. [171] Точно так же Уолтер Тунис в обзоре Hang On to Your Heart подумал , что отсутствие на альбоме студийных музыкантов, таких как струнная секция , а также доминирование Пеннингтона и ЛеМэра как авторов песен на альбоме, помогут группе выделиться среди других. их современники. [116] Эллен Крегер из Detroit Free Press написала в обзоре Kentucky Hearts , что и Пеннингтон, и Тейлор «имеют хриплые голоса, в которые может влюбиться любая девушка». Она также отметила, что альбом, в отличие от большинства других кантри-альбомов того времени, в основном состоял из быстрого материала. [172]
Список нынешних и бывших членов Exile в алфавитном порядке.
Список студийных альбомов, выпущенных Exile