Эрнест Клейтон Уокер младший (родился 19 августа 1969 г.) - американский исполнитель кантри-музыки . Он дебютировал в 1993 году с синглом " What's It to You ", который занял первое место в чарте Billboard Hot Country Singles & Tracks (теперь Hot Country Songs ), как и его продолжение, " Live Until I Die " 1994 года. . Оба сингла вошли в его одноименный дебютный альбом , выпущенный в 1993 году на лейбле Giant Records . Он оставался на лейбле до его закрытия в 2001 году, позже записываясь на Warner Bros. Records , RCA Records Nashville и Curb Records .
Клэй Уокер выпустил в общей сложности одиннадцать студийных альбомов, включая сборник лучших хитов и альбом рождественской музыки . Все его первые четыре студийных альбома получили платиновый сертификат в США, а его сборник лучших хитов и пятый студийный альбом получили золотой сертификат. Он вошел в чарты более тридцати синглов Hot Country Songs, шесть из которых достигли первого места: «What's It to You», «Live Until I Die», « Dreaming with My Eyes Open », « If I Could Make a Living » , « Эта женщина и этот мужчина » и « Ходят слухи ».
Эрнест Клейтон Уокер-младший. родился 19 августа 1969 года в Бомонте, штат Техас , в семье Эрнеста и Данны Уокер. [4] Самый старший из пяти детей, Уокер жил в Видоре со своей матерью и отчимом. Его отец, Клей-старший, подарил ему гитару, когда ему было девять лет. [3] Уокер начал участвовать в конкурсах талантов в 15 лет. Оставив свою смену ночным клерком в мотеле Super 8 , он остановился на местной радиостанции, чтобы передать кассету с написанной им песней. Хотя утренний диск-жокей сказал ему, что политика радиостанции запрещает воспроизведение кассет, отправленных самостоятельно, он включил песню Уокера и сказал, что она «слишком хороша, чтобы отказаться от нее». [5]
После окончания средней школы Видора в 1986 году [6] Уокер начал работать на заводе Goodyear Tire and Rubber Company . [7] В 19 лет он также начал гастролировать как музыкант, играя в различных местных клубах и, в конце концов, нашел работу певцом в баре в Бомонте под названием Neon Armadillo. [3] В ноябре 1992 года, [7] его обнаружил Джеймс Страуд , продюсер звукозаписи , который также был президентом дочерней компании Warner Music Group Giant Records . [3]
Уокер выпустил свой одноименный дебютный альбом в 1993 году под продюсированием Страуда. Его первым синглом был « What's It to You »; написанная Робертом Эллисом Орраллом и Кертисом Райтом , эта песня достигла 1-го места в чартах Billboard Hot Country Singles & Tracks (теперь Hot Country Songs ) и 73-го места в Billboard Hot 100 . [1] Его продолжение « Live Until I Die » (написанное Уокером) было выпущено в конце года и стало его вторым номером 1 подряд в начале 1994 года. [3] После этих двух синглов на 11-м месте появился « Where Do I» . Fit in the Picture », которая изначально была стороной B песни «What's It to You». [1] Альбом стал третьим хитом № 1 в песне « Dreaming with My Eyes Open », которая также вошла в саундтрек к фильму 1993 года « Вещь, называемая любовью» . [8] Дополнительная версия альбома "White Palace" заняла 67-е место в чартах кантри, но не была выпущена как сингл. [1]
Клэй Уокер получил платиновый статус от Ассоциации звукозаписывающей индустрии Америки за отгрузку одного миллиона копий. [9] Он занял 8-е место в Top Country Albums , 2-е место в Top Heatseekers и 52-е место в Billboard 200 . [10] Ларри Пауэлл из Allmusic дал альбому оценку в четыре с половиной звезды, заявив, что у Уокера «энергичный» голос, напоминающий Конвея Твитти . [11] Уокер также получил две номинации на премию в 1994 году: «Любимый новый артист кантри» от American Music Awards и «Лучший новый вокалист мужского пола» от Академии кантри-музыки , а также номинацию в 1995 году на премию TNN/Music City News Country Awards за Мужчина-Звезда завтрашнего дня. [12]
«Если бы я мог заработать на жизнь» — так назывался второй альбом Уокера, выпущенный в 1994 году. [3] На нем были выпущены еще два сингла № 1 в заглавном треке (в соавторстве с Аланом Джексоном , Китом Стегаллом и Роджером Муррой [13] ) и « Эта женщина и этот мужчина » 1995 года. Последняя песня продержалась две недели на первом месте, став его первым многонедельным хитом №1. [1] Затем последовал номер 16 « Мое сердце никогда не узнает ». [1] If I Could Make a Living стал платиновым в мае 1995 года, [9] достигнув второго места в чарте кантри-альбомов. [10] Гордон Эли из Richmond Times-Dispatch дал положительный отзыв, заявив, что «Уокер вырвался из последней порции тщательно созданных ковбоев в Нэшвилле». [14] Уокер также начал гастролировать в 1995 году в качестве хедлайнера в поддержку альбома. [15]
В конце 1995 года Уокер выпустил свой третий студийный альбом под названием Hypnotize the Moon . Хотя ни один из его синглов не достиг первого места, Hypnotize the Moon произвел два последовательных хита под номером 2 в " Who Needs You Baby " (соавтором которого является Уокер) и заглавный трек , за которым последовал номер 5 " Only on Days That End в «Y » и цифра 18 « Закопать лопату ». [1] Hypnotize the Moon получил платиновый статус в 1996 году, став третьим подряд платиновым альбомом Уокера. [9] Этот альбом получил четыре звезды от Стивена Томаса Эрлевина , который сказал, что это его «самый уверенный и сплоченный альбом на сегодняшний день» и что он показал «неизменно превосходное исполнение». [16] Аланна Нэш из Entertainment Weekly подумала, что Уокер не проявил ярко выраженной музыкальной индивидуальности, но сочла выбор песни сильным и поставила ему четверку с плюсом. [17] Ричард Маквей II из Country Standard Time посчитал это «возвратом» по звучанию к дебюту Уокера, [18] в то время как USA Today заявила, что ему не хватает «воодушевления» этого альбома. [19]
Только что закончив запись треков для своего четвертого альбома в 1996 году, Уокер играл в баскетбол с другом, когда начал испытывать онемение, спазмы лица и двоение в глазах. [20] Магнитно-резонансная томография показала, что у него рассеянный склероз (РС). Впоследствии Уокер начал менять свою диету и лечить болезнь ежедневными инъекциями копаксона , в результате чего его рассеянный склероз оказался в состоянии остановки. [20]
Также в начале 1996 года Nu Millennia Media выпустила Self Portrait , который включал пять песен Уокера в интерактивном формате CD-ROM и 30 минут видеозаписи. [21] [22] Затем он выпустил свой четвертый альбом 1997 года «Rumor Has It» , который он продюсировал вместе со Страудом. [12] Его заглавный трек , первый сингл, стал его шестым и последним синглом №1 в том году. [1] Другие синглы с альбома включали номер 18 « One, Two, I Love You » и топ-5 хитов « Watch This » и « The then What? » под номером 4 и номером 2 соответственно. [1] Последний также достиг 65-го места в Hot 100, что стало его первой записью в этом чарте после "What's It to You". [1] Как и три его предыдущих студийных альбома, Rumor Has It получил платиновый статус. [9] Ларри Стивенс из Country Standard Time дал этому альбому в основном отрицательную рецензию, назвав песни «стандартными», за исключением «I Need a Margarita». [23] Том Оуэнс из Allmusic также посчитал это шаблонным, но сказал, что Уокер «способен заставить даже посредственный материал звучать хорошо», оценив его на три звезды из пяти. [24]
В апреле 1998 года Уокер попал в чарты с концертным исполнением сингла Эрла Томаса Конли 1983 года " Holding Her and Loving You ". Это исполнение продержалось в чартах девять недель и достигло 68-го места. [1] Месяц спустя он дебютировал со своим шестнадцатым синглом " Ordinary People ". Достигнув 35-го места, это была одна из двух новых песен, включенных в его альбом Greatest Hits ; другой новый трек, " You're Beginning Get to Me ", дебютировал в августе 1998 года и достиг 2-го места в чарте стран и 39-го места в Hot 100 в январе 1999 года, [1] в том же месяце, когда Greatest Hits получил золотой сертификат. [9] Также в 1998 году Уокер выступил с аншлаговым шоу на Хьюстонской выставке домашнего скота и родео . [12]
Дуг Джонсон, сменивший Страуда на посту президента Giant Records, продюсировал альбом Уокера 1999 года Live, Laugh, Love . [25] Что касается производства и продвижения, старший директор по маркетингу лейбла Конни Баер сказала, что она хотела поднять авторитет Уокера как артиста, поскольку и она, и Джонсон считали, что он не имеет такого же уровня признания, как другие артисты с похожим статусом. продажи альбомов и успех в чартах. [25] Этот альбом возглавил кантри-хит номер 16 и поп-хит номер 74 " She's Always Right ", соавтором которого стал вокалист группы Lonestar Ричи Макдональд . [26] После этой песни заглавный трек занял 11-е место в стране и 65-е место в поп-музыке. [1] « The Chain of Love », написанная Рори Ли Фиком и Джонни Барнеттом , стала третьим и самым успешным синглом с альбома, достигнув 3-го места в стране и 40-го места в Hot 100. [1] И он, и «Once in a Lifetime Love", четвёртый сингл, впервые попавший в чарты благодаря нежелательной трансляции, полученной в то время, когда "Live, Laugh, Love" поднимался в чартах. [1] [25] « Once in a Lifetime Love » после его выпуска стал его синглом с самым низким пиком, достигнув 50-го места. [1] Альбом также включал студийную версию кавера Эрла Томаса Конли. [27]
Эрлевин дал альбому три звезды на Allmusic, где написал, что он «никогда по-настоящему не отличается от своих предшественников», но «есть свои моменты». [28] Брайан Уолерт из Country Standard Time также посчитал альбом непоследовательным, заявив, что «She's Always Right», «The Chain of Love» и кавер Конли были его самыми сильными треками, но остальные «не выходят на новый уровень». ." [29] Дебора Эванс Прайс из Billboard была более благосклонна, заявив, что это показало энергию его живых выступлений, и что он «вырвался на свободу» с соул- пением в «This Time Love». [27]
В конце 2000 года Уокер записал два трека на альбоме Believe: A Christmas Collection , рождественском музыкальном альбоме с участием нескольких исполнителей, выпущенном Giant. [30] Эти два трека — кавер-версия песни Элвиса Пресли « Blue Christmas » и оригинальная песня «Cowboy Christmas» — оба появились в кантри-чарте, достигнув 51-го и 70-го места соответственно. [1]
Уокер выпустил свой двадцать третий сингл « Say No More » для Giant в начале 2001 года. Это был первый сингл с его шестого одноименного студийного альбома , достигший 33-й позиции в кантри-чарте; единственный другой сингл, " If You Ever Feel Like Lovin' Me Again ", написанный в соавторстве с Джерри Килгором , достиг 27-го места. [1] Последняя песня продвигалась материнской компанией Giant, Warner Bros. Records Nashville, поскольку Giant закрылась. в конце 2001 года. [1] Уокер продюсировал альбом вместе с продюсерами-ветеранами Байроном Галлимором и Блейком Мевисом, а также сессионным гитаристом Брентом Мэйсоном . [31] В альбом также вошла песня, которую Уокер написал в старшей школе, и кавер на песню Ричи Валенса « La Bamba ». [32] Мария Коники Динойя из Allmusic оценила его на три звезды, а в ее обзоре говорится, что «чувствительность этого альбома настолько выразительна, что вызывает желание выбежать и обнять того, кого любишь». [31] Критик Country Standard Time Майк Кларк посчитал это переходом к более ориентированному на кантри-поп звучанию, охарактеризовав альбом как «полный плохих текстов и переутомленных продюсерских клише». [32]
В 2002 году Уокер написал и записал песню для команды расширения Национальной футбольной лиги « Хьюстон Тексанс» . Песня под названием «Football Time in Houston» использовалась в качестве официальной боевой песни команды во время ее первого сезона. [33] В интервью CMT он сказал, что подарил песню городу Хьюстону, [34] и что он поет « Звездное знамя » на открытии команды каждый сезон. [34]
Хотя в мае 2002 года он покинул Warner Bros. и перешёл в подразделение RCA Records в Нэшвилле, [35] Warner Bros. выпустила рождественский музыкальный альбом под названием Christmas в сентябре того же года. [36] Он включал кавер на песню Хосе Фелисиано « Feliz Navidad », которую Уокер поднял на 49-е место в чарте стран в январе 2003 года. [1]
Первый сингл Уокера для RCA, " A Few Questions ", дебютировал в апреле 2003 года. Песня провела двадцать семь недель в чартах кантри и достигла 9-го места, что сделало его первой записью в десятке лучших после трех "The Chain of Love". лет назад. [37] Это был первый сингл с его единственного альбома RCA, также названного A Few Questions , который он спродюсировал вместе с Джимми Ричи. Его второй сингл « I Can’t Sleep », [38] который Уокер написал в соавторстве с Чели Райт , также достиг 9-й позиции в начале 2004 года. [1] Третий и последний сингл « Jesus Was a Country» стал номером 31. Мальчик », [1] которую Уокер написал вместе с Риверсом Резерфордом . «Несколько вопросов» стали его вторым по величине пиком в чартах кантри-альбомов, достигнув 3-го места .
Эрлевин оценил этот альбом на две с половиной звезды из пяти на Allmusic. Он считал альбом более ориентированным на кантри-поп, чем работу Уокера для Giant, говоря, что из-за этого изменения в звучании он «не ощущался как альбом Клея Уокера». [39] Дэн Макинтош дал в основном отрицательный отзыв для Country Standard Time , где написал, что «даже его страстное пение не может превзойти предсказуемые тексты и неудачные аранжировки этого альбома». [40]
Уокер подписал свой третий контракт со звукозаписывающей компанией в июле 2005 года, на этот раз с подразделением Asylum -Curb компании Curb Records . [41] Его первый сингл для лейбла « Fore She Was Mama » достиг пика под номером 21 в марте 2007 года. [1] Он был включен в его альбом Fall , продюсером которого выступил Кейт Стегалл. [42] Заглавная песня альбома « Fall » была написана Клэем Миллсом вместе с бывшим артистом Mercury Records Шейном Минором и бывшим участником Exile Сонни ЛеМэром. [43] Это был второй сингл с альбома Fall , занявший 5-е место в чартах кантри и 55-е место в Hot 100. [1] Третьим и последним синглом с альбома стал « She Likes It in the Morning », получивший номер 43 пик страны. [1] Фолл также включил дуэт с Фредди Фендером , первый дуэт в карьере Уокера, на кавере дебютного сингла Fender « Before the Next Teardrop Falls ». [44] Уокер и Фендер записали этот дуэт в начале 2006 года; Фендер умер от рака легких в октябре того же года. [45]
Эрлевайн дал оценку в три с половиной звезды, заявив, что продюсирование Стегалла придало ему более традиционное звучание по сравнению с « Несколько вопросов» , и что, несмотря на наличие некоторых «сочных» песен, это был его «самый приятный сборник за всю историю». время." Обозреватель Engine 145 Брэди Верчер оценил его на три звезды из пяти, высоко оценив вокальное исполнение Уокера, но заявив, что в подборке песен «казалось, не хватало всего, кроме пустяков». [44] Обозреватель Country Standard Time Джеффри Б. Ремз написал, что Уокер показал «очень приятный кантри-голос с хорошим чувством эмоций» и что постановка звучала более кантри, чем большинство мейнстримовых исполнителей, но сказал, что в ней было несколько «общих» "песни. [46]
О втором альбоме Уокера для Asylum-Curb впервые было объявлено в июне 2009 года. [47] Его первому синглу « She Won't Be Lonely Long » была назначена официальная дата выпуска - декабрь 2009 года, [48] хотя он уже вошел в чарты стран в конце ноября. [49] В преддверии своего девятого альбома Уокер выпустил мини-альбом под названием She Won't Be Lonely Long . [50] Альбом, также названный She Won't Be Lonely Long , был выпущен 8 июня 2010 года. Он включает в себя кавер на сингл из Алабамы 1980 года « Feels So Right » с бэк-вокалом ведущего певца Алабамы Рэнди Оуэна. . Рецензент Allmusic Том Юрек похвалил альбом за его «прямолинейное современное кантри-звучание», но сказал, что он не отражает изменений в звучании по сравнению с Fall . [51]
"She Won't Be Lonely Long" достигла четвертой строчки в чарте стран в середине 2010 года. Второй сингл с альбома « Where Do I Go from You » был выпущен на радио 2 августа 2010 года, а в конце 2011 года последовал « Like We Never Said Goodbye ». Четвертый сингл с альбома « Jesse James » был выпущен в 2012 году. под издательством Curb's Sidewalk Records . [52] В 2014 году Керб выпустил сборник под названием The Best of Clay Walker , в который вошли синглы с альбомов Fall и She Won't Be Lonely Long , а также перезаписи песен того времени, когда он был на Giant. [53]
В ноябре 2015 года Уокер выпустил новый сингл «Right Now». [54] Несмотря на перерыв в записи, Уокер продолжал нечасто выступать в период с 2015 по 2017 год. Большая часть его перерывов между релизами была связана с затяжными последствиями рассеянного склероза. [55] [56] 13 апреля 2018 года Уокер выпустил второй сингл «Working On Me» со своего тогда еще неподтвержденного альбома. [57] Во время живого блога на своих сайтах в социальных сетях 21 декабря 2018 года Уокер объявил, что выпустит песню под названием «She Gets What She Wants» в полночь 24 декабря. Во время живого блога Уокер также заявил, что Альбом будет называться Long Live the Cowboy и выйдет в январе 2019 года. [58] Long Live the Cowboy наконец-то был выпущен независимо в январе 2019 года и включает в себя ранее выпущенные синглы. [59]
В августе 2020 года Уокер подписал контракт с Show Dog Nashville и объявил , что его первый сингл для лейбла « Need a Bar Once» выйдет 14 августа 2020 года. занял 59-е место в чарте Billboard Country Airplay , став первой записью Уокера в чартах за более чем 8 лет. [61] Одиннадцатый студийный альбом Уокера, Texas to Tennessee , был выпущен Show Dog Nashville в июле 2021 года. [62]
В 1994 году Боб Кэннон из Entertainment Weekly написал, что образ Уокера с « шляпой Resistol , крепким коровьим лицом и очень узкими джинсами», похоже, взят из «Справочника по музыке кантри для успеха», но также сказал, что он «игнорирует опасность от него отмахиваются как от еще одного красавчика в шляпе». [7] Уокера сравнивают с Марком Чеснаттом и Трейси Берд , оба из которых также являются уроженцами Бомонта, штат Техас, и начали свою карьеру незадолго до того, как это сделал Уокер. [15] О сравнении этих троих Рик Костер написал в книге Texas Music , что успех Уокера пришел быстрее, чем успех Чеснатта или Берда. [15] Курт Вольф и Орла Дуэйн, авторы книги «Музыка кантри: The Rough Guide» , сказали, что у него «было много юношеской энергии, золотой техасский акцент и, конечно же, много мальчишеской внешности». [63] Они также назвали его музыку «относительно скучной», но сказали, что «его корни в техасском баре по-прежнему ясно видны в его голосе и песнях». [63] Что касается образа Уокера на сцене, бывший исполнительный директор Warner Bros. Билл Мейн рассказал журналу Billboard в 1997 году, что Уокер «вел себя сдержанно», но что он «действительно трогает людей и объединяет». [64]
Уокер описал CMT свой голос как «хриплый [и] резкий». [38] Он цитирует Джорджа Джонса (также уроженца Бомонта), оказавшего основное влияние, а также Джеймса Тейлора и Боба Сегера ; он также сказал, что, поскольку он вырос в преимущественно афроамериканском районе, на его стиль пения повлияла ритм-н-блюз . [65] Кроме того, он сказал, что после постановки диагноза он понял, что «нужно любить свою семью», и сказал, что, поскольку он считал свои песни позитивными по своей природе, он чувствовал, что может найти контакт с более молодыми слушателями. [64]
Перед выпуском своего первого сингла Уокер женился на королеве родео по имени Лори Джейн Лэмпсон. [66] У них было две дочери: Маклей Далейн, родившаяся 14 января 1996 года, и Скайлор КлейЭнн, родившаяся 14 мая 1999 года. [67] Пара развелась в 2006 году. [45] 28 сентября он женился на модели Джессике Крейг. 2007 [68] и родила с ней еще пятерых детей: сына по имени Уильям Клейтон, родившегося 5 августа 2008 года, и дочь по имени Мэри Элизабет, родившуюся 27 декабря 2009 года. [69] [70] и еще два сына Элайджа Крейг и Эзра Стивен, родился 4 ноября 2017 года. [71] 7 августа 2020 года было объявлено, что Уокер и его жена ждут пятого ребенка, сына по имени Кристиан Майкл, родившегося в январе 2021 года. [72]
Уокер участвовал в нескольких формах благотворительности, чтобы помочь повысить осведомленность о рассеянном склерозе после того, как ему поставили диагноз в 1996 году, включая его собственную некоммерческую благотворительную организацию Band Against MS, которую он основал в 2003 году. [73] В 2008 году он получил Гуманитарную премию. за его благотворительную деятельность в отношении MS [74] и участие в благотворительном турнире по гольфу в пользу его организации. [75]